洞古笑言
人到古稀，逐步另世，常怀往事 ，一言难尽，人生只有一句概括话“命运”错过一步，带来苦劳苦脑！费尽心思，一生后悔或幸运一时，荣华富贵 无忧无愁，快乐一生 。贫者肚饱度世日，富者升官图荣禄。人生向望无限线，途中总有苦难日，难解难分丢开边，心纯思洁度世日。
闲中无聊，执笔笑题，打牌损财，写画动心！
有人吹牛，世界好大，走过多远，真是井下观天，不知天高地厚。我住中王市，东见一字大山，南下井字搞贸易，西到金紫峰看风景，北和周公寨太子爷谈农事！走南闯北，所到之处，望目大地，得出一个最大的科学论断世界只有一个太阳，别无另世了。
我下与新开丘大峡谷阎王爷喊过话，上与玉帝论世事，我从不吹牛。玉帝说你们是世界的中部，我送了三个宝物给你们，仙牛，仙水和太阳。你们光明磊落，阳光万丈，牛气冲天，万物生长，绿水青山，百花齐放，家富人旺。如外地人不信，你可每天到中王市去看太阳就知道这是世界的中部。见了太阳光，办事有主张。你和仙牛玩，富贵享不完。你喝了仙泉水，定会当公主。所以中王市有天地关顾。举世无双，人才辈出，层出不尽，享受人间美好之地。
我万校本科毕业，留学于西方松大一年，因文化较高(本篇含有中文，外文和本人文字参入其中),直接调于世界人类养命精研究系工作。在条子丘水力调度处办公室任处级干部，同时又任铁锄部部级高官。相当于省……还得由阅者去评级吧！
说到研究一事，至今为什么田里面的泥总往外付没有研出来？难道是下人偷了吗？我也不去报案了。
我有十个勤务员和十个服务员，随身服待听从我的指挥。在吃饭的时候服务员只夹蔬菜不夹肉，本司令常发脾气。
在烈日当空下，去摸田抓草，搞得服务员遍体是伤，流着红泪哀求！勤务员在泥里，磨得皮破血流，弄得本司令汗如水流，我大发雷霆，你怎么把我带到这禾田里玩泥玩水。其实我是非常疼爱他们，服务员弯着腰，勤务员卧着地说：这是农民的“命运”，请老总去告天地状吧！
我怒气冲天喊阎王爷，你怎么这样磨我们作田人。上面晒得如火烫，下面磨手又磨脚真是太可恨了。阎王爷听了气愤过头，我讨厌你们这些赤脚粗手的人。把我的头发皮肤年来复去的挖梳，也发不了财。特别是以前乱挖乱砍乱刨，把我的皮毛都削光了。种的耗子，野柠檬说吃尽了，你们还在指责我，要到玉帝家去告状，只好请太子爷一同上去。
玉帝非常高兴接待说我早知道三者来的原因，谈论世事。首先批评阎王爷农民辛苦种地产粮是为了人类生活，你忍着痛痒镇静一点。不然地荒了草都会起虱子。阎王爷真是哭笑不得，又对太子爷说。你要调节好雨水，掌握生产环节为农民多做好事，玉帝又对我说，我非常同情人间赤脚人。
早起晚归，做工卖力以前吞着口水卖鸡蛋赚钱供油盐，省吃俭用，望天讨吃，敬言尊人，求得上人的看待。就是现在一个“卡”接钱只见天上掉下来是甜的，搞不清来龙去脉，不知道哪项多少。蒙在鼓里，多也是好，少也是谢。也是一种经济来源的盼望。这就是人类底层没有文化的文盲现实。
自古至今，人类都是同样的天地，同样的文化社会和同样的抖作体形。有的文化高低能力和权威大小层次，以及地势地域和自身健康及各方面客观因素形成强与弱，贫与富，产生千差万别的层次距离，对有职业级别的人就有一个可靠的摇钱树和各方面的社会保障。自然有千财万富的部分人户，他们想有尽有，一呼百应的气派。别人退休几千上万元，玩泥先生退休只有百来元，按比例是几十分之一。
别人带的是大伞，遮风避雨。你带的草帽不知道冷缩在哪个角落里。这就是人类层次对比的区别。所以你们赤脚先生在田间里生产的粮食是人类的养命者，又是指手画脚的卖力者，还要看你的能力怎样。给你一个高贵的评价，是一个会说话“工具”罢了。说来气人，讲来事实。这是人类强弱智向高低能力和每个人的命运差距。有说不尽的所然，只能简言成章。
玉帝称自己做了一件大公平的事，把人的生命寿龄定在各人的身上。拉不动买不了，否则富者买寿万万岁，贫者卖命图个眼前利。荣华富贵也要死，穷者平凡过日也要亡。皇帝死后丢皇座，至今从未回世认自位。
玉帝最后答复，准备改革转换。以后要让你们赤脚先生去坐办公室，穿鞋袜去搞耕种。阎王爷听了非常高兴，说穿鞋袜的落地一定轻松些，免得我受皮肉之苦。相信赤脚伯伯们听了定会欢天喜地。过了几十年定会有办公室坐。
写下笑言必出笑题，有人吹牛会做大生意，我家的鸡每天也会生一，卖出一个蛋就赚亿元。可惜亿前面的零太多了。
真是财大气粗，火柴总是买盒数，从不买半盒。搞货运用的是名牌高科技，双卡拉木制单轮小轿车，全由现脑自动化操作，一般出国旅游才开动。不是别人什么电脑的土铁壳。
我出国西方旅游，看到两个挖红薯，挖到一个大的非常高兴。说要去拿把痛通一下，有山东动，伴者看了东东有果动，我站在西方生怕根着动。因为没带翻译，速回家才知是三斤重。
所以人生要有文化，要有聪明理智选择人生的道路。勤学苦练成人才，去掉贫寒换新装，穿上鞋袜当上人，走向人类幸福美满的层次，爬向荣华富贵的天梯。特别有些没有文化的男人总认为空调是铁制电动的，其实就是墙上的美姑画。
跑马观花看天下，轻描淡写论世事，天方夜谭不作正言。阅者乐观哈哈笑，把你肚里的废气“扑”的一声排出来，一定身健财旺。
人到古稀，逐步另世，常怀往事 ，一言难尽，人生只有一句概括话“命运”错过一步，带来苦劳苦脑！费尽心思，一生后悔或幸运一时，荣华富贵 无忧无愁，快乐一生 。贫者肚饱度世日，富者升官图荣禄。人生向望无限线，途中总有苦难日，难解难分丢开边，心纯思洁度世日。
闲中无聊，执笔笑题，打牌损财，写画动心！
有人吹牛，世界好大，走过多远，真是井下观天，不知天高地厚。我住中王市，东见一字大山，南下井字搞贸易，西到金紫峰看风景，北和周公寨太子爷谈农事！走南闯北，所到之处，望目大地，得出一个最大的科学论断世界只有一个太阳，别无另世了。
我下与新开丘大峡谷阎王爷喊过话，上与玉帝论世事，我从不吹牛。玉帝说你们是世界的中部，我送了三个宝物给你们，仙牛，仙水和太阳。你们光明磊落，阳光万丈，牛气冲天，万物生长，绿水青山，百花齐放，家富人旺。如外地人不信，你可每天到中王市去看太阳就知道这是世界的中部。见了太阳光，办事有主张。你和仙牛玩，富贵享不完。你喝了仙泉水，定会当公主。所以中王市有天地关顾。举世无双，人才辈出，层出不尽，享受人间美好之地。
我万校本科毕业，留学于西方松大一年，因文化较高(本篇含有中文，外文和本人文字参入其中),直接调于世界人类养命精研究系工作。在条子丘水力调度处办公室任处级干部，同时又任铁锄部部级高官。相当于省……还得由阅者去评级吧！
说到研究一事，至今为什么田里面的泥总往外付没有研出来？难道是下人偷了吗？我也不去报案了。
我有十个勤务员和十个服务员，随身服待听从我的指挥。在吃饭的时候服务员只夹蔬菜不夹肉，本司令常发脾气。
在烈日当空下，去摸田抓草，搞得服务员遍体是伤，流着红泪哀求！勤务员在泥里，磨得皮破血流，弄得本司令汗如水流，我大发雷霆，你怎么把我带到这禾田里玩泥玩水。其实我是非常疼爱他们，服务员弯着腰，勤务员卧着地说：这是农民的“命运”，请老总去告天地状吧！
我怒气冲天喊阎王爷，你怎么这样磨我们作田人。上面晒得如火烫，下面磨手又磨脚真是太可恨了。阎王爷听了气愤过头，我讨厌你们这些赤脚粗手的人。把我的头发皮肤年来复去的挖梳，也发不了财。特别是以前乱挖乱砍乱刨，把我的皮毛都削光了。种的耗子，野柠檬说吃尽了，你们还在指责我，要到玉帝家去告状，只好请太子爷一同上去。
玉帝非常高兴接待说我早知道三者来的原因，谈论世事。首先批评阎王爷农民辛苦种地产粮是为了人类生活，你忍着痛痒镇静一点。不然地荒了草都会起虱子。阎王爷真是哭笑不得，又对太子爷说。你要调节好雨水，掌握生产环节为农民多做好事，玉帝又对我说，我非常同情人间赤脚人。
早起晚归，做工卖力以前吞着口水卖鸡蛋赚钱供油盐，省吃俭用，望天讨吃，敬言尊人，求得上人的看待。就是现在一个“卡”接钱只见天上掉下来是甜的，搞不清来龙去脉，不知道哪项多少。蒙在鼓里，多也是好，少也是谢。也是一种经济来源的盼望。这就是人类底层没有文化的文盲现实。
自古至今，人类都是同样的天地，同样的文化社会和同样的抖作体形。有的文化高低能力和权威大小层次，以及地势地域和自身健康及各方面客观因素形成强与弱，贫与富，产生千差万别的层次距离，对有职业级别的人就有一个可靠的摇钱树和各方面的社会保障。自然有千财万富的部分人户，他们想有尽有，一呼百应的气派。别人退休几千上万元，玩泥先生退休只有百来元，按比例是几十分之一。
别人带的是大伞，遮风避雨。你带的草帽不知道冷缩在哪个角落里。这就是人类层次对比的区别。所以你们赤脚先生在田间里生产的粮食是人类的养命者，又是指手画脚的卖力者，还要看你的能力怎样。给你一个高贵的评价，是一个会说话“工具”罢了。说来气人，讲来事实。这是人类强弱智向高低能力和每个人的命运差距。有说不尽的所然，只能简言成章。
玉帝称自己做了一件大公平的事，把人的生命寿龄定在各人的身上。拉不动买不了，否则富者买寿万万岁，贫者卖命图个眼前利。荣华富贵也要死，穷者平凡过日也要亡。皇帝死后丢皇座，至今从未回世认自位。
玉帝最后答复，准备改革转换。以后要让你们赤脚先生去坐办公室，穿鞋袜去搞耕种。阎王爷听了非常高兴，说穿鞋袜的落地一定轻松些，免得我受皮肉之苦。相信赤脚伯伯们听了定会欢天喜地。过了几十年定会有办公室坐。
写下笑言必出笑题，有人吹牛会做大生意，我家的鸡每天也会生一，卖出一个蛋就赚亿元。可惜亿前面的零太多了。
真是财大气粗，火柴总是买盒数，从不买半盒。搞货运用的是名牌高科技，双卡拉木制单轮小轿车，全由现脑自动化操作，一般出国旅游才开动。不是别人什么电脑的土铁壳。
我出国西方旅游，看到两个挖红薯，挖到一个大的非常高兴。说要去拿把痛通一下，有山东动，伴者看了东东有果动，我站在西方生怕根着动。因为没带翻译，速回家才知是三斤重。
所以人生要有文化，要有聪明理智选择人生的道路。勤学苦练成人才，去掉贫寒换新装，穿上鞋袜当上人，走向人类幸福美满的层次，爬向荣华富贵的天梯。特别有些没有文化的男人总认为空调是铁制电动的，其实就是墙上的美姑画。
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#188男团[超话]# 简隋英&李玉 每个不同画风的样子都很帅！谢谢原创！番外有人看过吗？需要后续的留言哈
1. 简大：简隋英
李二：李玉
2．性别是？
简大：废话
李二：男
3．你的性格是？
简大：纯爷们儿，有胆识有魄力，万里挑一极品好男人（老千：这货我不认识他）
李二：我想是比较好相处的
4．觉得对方的性格是？
简大：爱装清高，特别自私，表面上像个人吧，看着还挺乖得吧，其实干出来的都是不人事儿
李二：简哥……你怎么说我……咳，简哥的性格比较急躁，脾气不太好，得理不饶人，说话不给人台阶下，总之是非常难伺候的一种性格
简大：李老二，你找抽是吧（老千：这才第四题，泪TT）
5．两人第一次见面是什麽时候？什麽地点？
简大：在我家啊，两年前吧
李二：确实是在你家，只不过应该是十多年前，只是你忘了
简大：你一个小屁孩儿我怎么会特意去记
1. 简大：简隋英
李二：李玉
2．性别是？
简大：废话
李二：男
3．你的性格是？
简大：纯爷们儿，有胆识有魄力，万里挑一极品好男人（老千：这货我不认识他）
李二：我想是比较好相处的
4．觉得对方的性格是？
简大：爱装清高，特别自私，表面上像个人吧，看着还挺乖得吧，其实干出来的都是不人事儿
李二：简哥……你怎么说我……咳，简哥的性格比较急躁，脾气不太好，得理不饶人，说话不给人台阶下，总之是非常难伺候的一种性格
简大：李老二，你找抽是吧（老千：这才第四题，泪TT）
5．两人第一次见面是什麽时候？什麽地点？
简大：在我家啊，两年前吧
李二：确实是在你家，只不过应该是十多年前，只是你忘了
简大：你一个小屁孩儿我怎么会特意去记
#你也爱穿针织衫吗# 《没人能拒绝针织衫的诱惑》文 |达达
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
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