弃我去者，昨日之日不可留；
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。(览 通：揽；明月 一作：日月)
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。(销愁 一作：消愁)
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。本诗是作者在宣州谢朓楼上的饯别之作。诗人感怀万千，既满怀豪情逸兴，又时时掩抑不住郁闷和不平，感情回复跌宕，一波三折。语言明朗，似脱口而出，音调激越高昂。此诗发端既不写楼，更不叙别，而是陡起壁立，直抒郁结。“昨日之日”与“今日之日”，是指许许多多个弃我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”。也就是说，每一天都深感日月不居，时光难驻，心烦意乱，忧愤郁悒。这里既蕴含了“功业莫从就，岁光屡奔迫”的精神苦闷，也融铸着诗人对污浊的政治现实的感受。他的“烦忧”既不自“今日”始，他所“烦忧”者也非止一端。不妨说，这是对他长期以来政治遭遇和政治感受的一个艺术概括。忧愤之深广、强烈，正反映出天宝以来朝政的愈趋腐败和李白个人遭遇的愈趋困窘。理想与现实的尖锐矛盾所引起的强烈精神苦闷，在这里找到了适合的表现形式。破空而来的发端，重叠复沓的语言（既说“弃我去”，又说“不可留”；既言“乱我心”，又称“多烦忧”），以及一气鼓荡、长达十一字的句式，都极生动形象地显示出诗人郁结之深、忧愤之烈、心绪之乱，以及一触即发、发则不可抑止的感情状态。“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。”两句突作转折：而对着寥廓明净的秋空，遥望万里长风吹送鸿雁的壮美景色，不由得激起酣饮高楼的豪情逸兴。这两句在读者面前展现出一幅壮阔明朗的万里秋空画图，也展示出诗人豪迈阔大的胸襟。从极端苦闷忽然转到朗爽壮阔的境界，仿佛变化无端，不可思议。但这正是李白之所以为李白。正因为他素怀远大的理想抱负，又长期为黑暗污浊的环境所压抑，所以时刻都向往着广大的可以自由驰骋的空间。目接“长风万里送秋雁”之境，不觉精神为之一爽，烦忧为之一扫，感到一种心、境契合的舒畅，“酣饮高楼”的豪情逸兴也就油然而生了。“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”两句承高楼饯别分写主客双方。东汉时学者称东观（政府的藏书机构）为道家蓬莱山，唐人又多以蓬山，蓬阁指秘书省，李云是秘书省校书郎，所以这里用“蓬莱文章”借指李云的文章。建安骨，指刚健遒劲的“建安风骨”。上句赞美李云的文章风格刚健，下句则以“小谢”（即谢朓）自指，说自己的诗像谢朓那样，具有清新秀发的风格。李白非常推崇谢朓，这里自比小谢，正流露出对自己才能的自信。这两句自然地关合了题目中的谢朓楼和校书。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。”两句就“酣高楼”进一步渲染双方的意兴，说彼此都怀有豪情逸兴、雄心壮志，酒酣兴发，更是飘然欲飞，想登上青天揽取明月。前面方写晴昼秋空，这里却说到“明月”，可见后者当非实景。“欲上”云云，也说明这是诗人酒酣兴发时的豪语。豪放与天真，在这里得到了和谐的统一。这正是李白的性格。上天揽月，固然是一时兴到之语，未必有所寓托，但这飞动健举的形象却让读者分明感觉到诗人对高洁理想境界的向往追求。这两句笔酣墨饱，淋漓尽致，把面对“长风万里送秋雁”的境界所激起的昂扬情绪推向最高潮，仿佛现实中一切黑暗污浊都已一扫而光，心头的一切烦忧都已丢到了九霄云外。“抽刀断水水更流”的比喻是奇特而富于独创性的，同时又是自然贴切而富于生活气息的。谢朓楼前，就是终年长流的宛溪水，不尽的流水与无穷的烦忧之间本就极易产生联想，因而很自然地由排遣烦忧的强烈愿望中引发出“抽刀断水”的意念。由于比喻和眼前景的联系密切，从而使它多少具有“兴”的意味，读来便感到自然天成。尽管内心的苦闷无法排遣，但“抽刀断水”这个细节却生动地显示出诗人力图摆脱精神苦闷的要求，这就和沉溺于苦闷而不能自拔者有明显区别。“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”李白的进步理想与黑暗现实的矛盾，在当时历史条件下，是无法解决的，因此，他总是陷于“不称意”的苦闷中，而且只能找到“散发弄扁舟”这样一条摆脱苦闷的出路。这结论当然不免有些消极，甚至包含着逃避现实的成分。但历史与他所代表的社会阶层都规定了他不可能找到更好的出路。李白的可贵之处在于，尽管他精神上经受着苦闷的重压，但并没有因此放弃对进步理想的追求。诗中仍然贯注豪迈慷慨的情怀。“长风”二句，“俱怀”二句，更象是在悲怆的乐曲中奏出高昂乐观的音调，在黑暗的云层中露出灿烂明丽的霞光。“抽刀”二句，也在抒写强烈苦闷的同时表现出倔强的性格。因此，整首诗给人的感觉不是阴郁绝望，而是忧愤苦闷中显现出豪迈雄放的气概。这说明诗人既不屈服于环境的压抑，也不屈服于内心的重压。全诗如歌如诉，情感起伏涨落，韵味深长，一波三折，章法腾挪跌宕，起落无端，断续无迹，语言明朗朴素，音调激越高昂，达到了豪放与自然和谐统一的境界。参考资料：
1、萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983年12月版 ：第314-316页 ．
2、郑国民 等 ．语文（基础模块）教师教学用书 ．北京 ：人民教育出版社 ，2009年6月版 ：第137-138页 ．
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。(览 通：揽；明月 一作：日月)
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。(销愁 一作：消愁)
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。本诗是作者在宣州谢朓楼上的饯别之作。诗人感怀万千，既满怀豪情逸兴，又时时掩抑不住郁闷和不平，感情回复跌宕，一波三折。语言明朗，似脱口而出，音调激越高昂。此诗发端既不写楼，更不叙别，而是陡起壁立，直抒郁结。“昨日之日”与“今日之日”，是指许许多多个弃我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”。也就是说，每一天都深感日月不居，时光难驻，心烦意乱，忧愤郁悒。这里既蕴含了“功业莫从就，岁光屡奔迫”的精神苦闷，也融铸着诗人对污浊的政治现实的感受。他的“烦忧”既不自“今日”始，他所“烦忧”者也非止一端。不妨说，这是对他长期以来政治遭遇和政治感受的一个艺术概括。忧愤之深广、强烈，正反映出天宝以来朝政的愈趋腐败和李白个人遭遇的愈趋困窘。理想与现实的尖锐矛盾所引起的强烈精神苦闷，在这里找到了适合的表现形式。破空而来的发端，重叠复沓的语言（既说“弃我去”，又说“不可留”；既言“乱我心”，又称“多烦忧”），以及一气鼓荡、长达十一字的句式，都极生动形象地显示出诗人郁结之深、忧愤之烈、心绪之乱，以及一触即发、发则不可抑止的感情状态。“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。”两句突作转折：而对着寥廓明净的秋空，遥望万里长风吹送鸿雁的壮美景色，不由得激起酣饮高楼的豪情逸兴。这两句在读者面前展现出一幅壮阔明朗的万里秋空画图，也展示出诗人豪迈阔大的胸襟。从极端苦闷忽然转到朗爽壮阔的境界，仿佛变化无端，不可思议。但这正是李白之所以为李白。正因为他素怀远大的理想抱负，又长期为黑暗污浊的环境所压抑，所以时刻都向往着广大的可以自由驰骋的空间。目接“长风万里送秋雁”之境，不觉精神为之一爽，烦忧为之一扫，感到一种心、境契合的舒畅，“酣饮高楼”的豪情逸兴也就油然而生了。“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”两句承高楼饯别分写主客双方。东汉时学者称东观（政府的藏书机构）为道家蓬莱山，唐人又多以蓬山，蓬阁指秘书省，李云是秘书省校书郎，所以这里用“蓬莱文章”借指李云的文章。建安骨，指刚健遒劲的“建安风骨”。上句赞美李云的文章风格刚健，下句则以“小谢”（即谢朓）自指，说自己的诗像谢朓那样，具有清新秀发的风格。李白非常推崇谢朓，这里自比小谢，正流露出对自己才能的自信。这两句自然地关合了题目中的谢朓楼和校书。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。”两句就“酣高楼”进一步渲染双方的意兴，说彼此都怀有豪情逸兴、雄心壮志，酒酣兴发，更是飘然欲飞，想登上青天揽取明月。前面方写晴昼秋空，这里却说到“明月”，可见后者当非实景。“欲上”云云，也说明这是诗人酒酣兴发时的豪语。豪放与天真，在这里得到了和谐的统一。这正是李白的性格。上天揽月，固然是一时兴到之语，未必有所寓托，但这飞动健举的形象却让读者分明感觉到诗人对高洁理想境界的向往追求。这两句笔酣墨饱，淋漓尽致，把面对“长风万里送秋雁”的境界所激起的昂扬情绪推向最高潮，仿佛现实中一切黑暗污浊都已一扫而光，心头的一切烦忧都已丢到了九霄云外。“抽刀断水水更流”的比喻是奇特而富于独创性的，同时又是自然贴切而富于生活气息的。谢朓楼前，就是终年长流的宛溪水，不尽的流水与无穷的烦忧之间本就极易产生联想，因而很自然地由排遣烦忧的强烈愿望中引发出“抽刀断水”的意念。由于比喻和眼前景的联系密切，从而使它多少具有“兴”的意味，读来便感到自然天成。尽管内心的苦闷无法排遣，但“抽刀断水”这个细节却生动地显示出诗人力图摆脱精神苦闷的要求，这就和沉溺于苦闷而不能自拔者有明显区别。“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”李白的进步理想与黑暗现实的矛盾，在当时历史条件下，是无法解决的，因此，他总是陷于“不称意”的苦闷中，而且只能找到“散发弄扁舟”这样一条摆脱苦闷的出路。这结论当然不免有些消极，甚至包含着逃避现实的成分。但历史与他所代表的社会阶层都规定了他不可能找到更好的出路。李白的可贵之处在于，尽管他精神上经受着苦闷的重压，但并没有因此放弃对进步理想的追求。诗中仍然贯注豪迈慷慨的情怀。“长风”二句，“俱怀”二句，更象是在悲怆的乐曲中奏出高昂乐观的音调，在黑暗的云层中露出灿烂明丽的霞光。“抽刀”二句，也在抒写强烈苦闷的同时表现出倔强的性格。因此，整首诗给人的感觉不是阴郁绝望，而是忧愤苦闷中显现出豪迈雄放的气概。这说明诗人既不屈服于环境的压抑，也不屈服于内心的重压。全诗如歌如诉，情感起伏涨落，韵味深长，一波三折，章法腾挪跌宕，起落无端，断续无迹，语言明朗朴素，音调激越高昂，达到了豪放与自然和谐统一的境界。参考资料：
1、萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983年12月版 ：第314-316页 ．
2、郑国民 等 ．语文（基础模块）教师教学用书 ．北京 ：人民教育出版社 ，2009年6月版 ：第137-138页 ．
#晋图资讯# 【捐赠留芳 | 2021年8月捐赠图书精选】
捐一份爱心 共享一份书香
我馆紧紧围绕党的十九届五中全会提出“举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象”的使命任务，于2020年“全民读书月”推出的首届图书“捐赠之星”评选活动在社会上受到了广泛关注与好评。2021年特推出“捐赠留芳”专题栏目，每月一期，按图书的品质、数量、社会影响力等指标为广大读者展示当月赠书精品。
2021年8月（2021.7.26-2021.8.25），我馆累计接受图书捐赠34人次，353种， 457册，8月赠书精品目录在馆微公众号 “捐赠留芳”展示，完整名录另在山西省图书馆官网公布。
中共佛山市委宣传部、佛山历史文化丛书编委会、佛山日报社：向我馆捐赠《佛山历史文化丛书》第2-5辑，计40种40册。丛书旨在用当代眼光审视佛山历史，揭示佛山深厚的历史文化底蕴，为佛山经济文化的发展，提供了宝贵的历史经验。
《佛山历代状元进士谱》：佛山是一座有着独特历史文化底蕴的岭南名城，自古文风鼎盛，人才辈出。进士谱共收录佛山进士1046人。
《明清佛山家风家训研究》：对佛山历史上有代表性的名人及古村落的家风家训进行研究，将家风家训与地区的文化性格与人文精神结合起来，梳理历史名人与佛山城市性格甚至广府文化之间的交互影响，从另一个侧面勾勒出历史名人对地区民风及人文精神形成与发展的重要意义。
冯钢：生于1970年，毕业于山西大学图书馆学系，文学学士。现为太原市文物考古研究所研究馆员。主持晋阳古城遗址、西汉诸侯王墓东山大墓等300余项考古勘探；参与或主持完成太原环城高速、平阳高速、大西高铁、太山龙泉寺唐代塔基（出土唐代五重棺椁）、北汉太惠妃墓、太原农校唐代壁画墓、镇远桥、悦龙台 M6 （山西地区首次出土汉代简牍）等近70项考古发掘，见证了太原市近30年的考古工作。出版个人专著1部、合作论著 1 部，发表国际会议论文1篇、国家级刊物论文 7 篇、省级刊物论文多篇。向我馆捐赠其著作《晋阳古城研究》1种3册。
《晋阳古城研究》：晋阳城是我国古代著名城市，特别是中古时期的东魏北齐至唐五代阶段，以“别都”“陪都”等面貌出现。北宋初年，宋太宗赵光义“火焚水灌”晋阳城，使得晋阳城的文献散佚严重。本书通过对东周至唐五代时期晋阳历史的梳理，对现阶段太原地区东周至唐五代时期考古资料的研究，力图还原晋阳古城的历史面貌。
郭恩德：1940年生，山西清徐人，国家一级编剧，曾任山西省文化厅创作室主任。代表作品有电影《神行太保》，戏剧《活寡》《五台县令》《珍珠的传奇》《青台歌》等；出版有个人专集《不舍集——郭恩德影视剧作品选》《不弃集——郭恩德诗文作品选》，长篇历史小说《郭子仪》（全3卷）和《郭子仪》（缩写本）。向我馆捐赠其著作6种47册。
《郭子仪》（缩写本）：作者以120多万字长篇小说为蓝本，将本人原著改写为20余万字的缩写本。缩写本遵从原著，“立头脑，减头绪”，删掉旁枝侧叶，围绕郭子仪与夫人王氏、公主泱姬这条感情线，将郭子仪的成长、婚姻、建功立业一步步展开。
《山西戏曲折子戏荟萃》（1989年出版）：收录了山西四大剧种晋剧、蒲剧、北路梆子、上党梆子及民间歌舞、地方小戏中58个戏曲折子戏优秀代表作；扼要介绍了每个剧目的发展过程、表演特色、艺术风格等。并选附了有影响的评论文章。
任凤舞：1944年生，山西广灵人，中共党员，山西省音乐家协会会员，曾任广灵县文化局局长、书记。向我馆捐赠其著作《广灵秧歌》丛书3种7册。
《广灵秧歌》丛书：2009年“广灵秧歌”列入山西省非物质文化遗产保护名录。成书问世，为这一非遗传承提供了物质载体，促进了地方传统文化的传播和影响。丛书包含音乐卷和剧本卷，共计100多万字，收录文场曲牌53个，武场锣鼓经32个，板式唱腔10种，训调、小曲22个，剧本17个，剧目63个。
苏延恒：国家二级心理咨询师、中级社会工作师，中国社会工作联合会社区工作委员会专家委员，中国生命协会婚姻与家庭专业委员会委员，中国心理卫生协会沙盘学组副秘书长，科普中国心理应急志愿服务队山西省支队队长，山西人人心理健康科技志愿服务队队长，山西省心理卫生协会理事，太原市杏花岭区桃园区域党群中心特聘专家。向我馆捐赠《社会工作之团体沙盘心理技术应用操作手册》1种5册。
《社会工作之团体沙盘心理技术应用操作手册》：精选展示了16个不同类型团体沙盘应用案例，为社会工作者进行团体沙盘实操提供了借鉴和参考。
郭干：1991年生，山西吕梁人，笔名灵舒。山西大学哲学硕士，山西省作协会员，著有《心波映月》《寒汀新语》。向我馆捐赠其著作2种6册。
《心波映月》：从第一章到最后一章，完整再现了作者的精神蜕变。本书是青年作者的心灵歌唱史，也是青年精神修为的沉淀史。
《寒汀新语》:由12个小故事组成。全书旨在展现90后群体的所思所想、现实困境及精神面貌。同时，也融入了作者在游学过程中丰富多元的生活感悟。
刘军平：1976年生，山西阳曲人，中共党员。曾担任西庄乡团委书记，北小店乡团委书记、副乡长，人大副主席，人大主席等职，2020年1月被任命为阳曲县人大办公室主任。
刘建军：1974年生，山西阳曲人。现就职于太原市阳曲县城东路小学校。
向我馆捐赠《南温川村刘氏族谱：山西·阳曲》。
《南温川村刘氏族谱：山西·阳曲》：2020年11月开始编稿，完成于2021年7月底，记载了刘氏12代族人和南温川村近代发展简史。南温川古村，据县志记载历史已达4000-5000年，木头湾遗址和龙王堂遗址为证。南温川刘氏祖先大约始于公元1800年前的清朝雍正年间。该谱分为三部分，第一部分“族谱”载录了祭文、题词、古谱、家训、刘氏部分族谱等；第二部分“村庄”，介绍了南温川村简介、烈士名单、古迹等；第三部分包含结尾和尾记等内容。
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我馆紧紧围绕党的十九届五中全会提出“举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象”的使命任务，于2020年“全民读书月”推出的首届图书“捐赠之星”评选活动在社会上受到了广泛关注与好评。2021年特推出“捐赠留芳”专题栏目，每月一期，按图书的品质、数量、社会影响力等指标为广大读者展示当月赠书精品。
2021年8月（2021.7.26-2021.8.25），我馆累计接受图书捐赠34人次，353种， 457册，8月赠书精品目录在馆微公众号 “捐赠留芳”展示，完整名录另在山西省图书馆官网公布。
中共佛山市委宣传部、佛山历史文化丛书编委会、佛山日报社：向我馆捐赠《佛山历史文化丛书》第2-5辑，计40种40册。丛书旨在用当代眼光审视佛山历史，揭示佛山深厚的历史文化底蕴，为佛山经济文化的发展，提供了宝贵的历史经验。
《佛山历代状元进士谱》：佛山是一座有着独特历史文化底蕴的岭南名城，自古文风鼎盛，人才辈出。进士谱共收录佛山进士1046人。
《明清佛山家风家训研究》：对佛山历史上有代表性的名人及古村落的家风家训进行研究，将家风家训与地区的文化性格与人文精神结合起来，梳理历史名人与佛山城市性格甚至广府文化之间的交互影响，从另一个侧面勾勒出历史名人对地区民风及人文精神形成与发展的重要意义。
冯钢：生于1970年，毕业于山西大学图书馆学系，文学学士。现为太原市文物考古研究所研究馆员。主持晋阳古城遗址、西汉诸侯王墓东山大墓等300余项考古勘探；参与或主持完成太原环城高速、平阳高速、大西高铁、太山龙泉寺唐代塔基（出土唐代五重棺椁）、北汉太惠妃墓、太原农校唐代壁画墓、镇远桥、悦龙台 M6 （山西地区首次出土汉代简牍）等近70项考古发掘，见证了太原市近30年的考古工作。出版个人专著1部、合作论著 1 部，发表国际会议论文1篇、国家级刊物论文 7 篇、省级刊物论文多篇。向我馆捐赠其著作《晋阳古城研究》1种3册。
《晋阳古城研究》：晋阳城是我国古代著名城市，特别是中古时期的东魏北齐至唐五代阶段，以“别都”“陪都”等面貌出现。北宋初年，宋太宗赵光义“火焚水灌”晋阳城，使得晋阳城的文献散佚严重。本书通过对东周至唐五代时期晋阳历史的梳理，对现阶段太原地区东周至唐五代时期考古资料的研究，力图还原晋阳古城的历史面貌。
郭恩德：1940年生，山西清徐人，国家一级编剧，曾任山西省文化厅创作室主任。代表作品有电影《神行太保》，戏剧《活寡》《五台县令》《珍珠的传奇》《青台歌》等；出版有个人专集《不舍集——郭恩德影视剧作品选》《不弃集——郭恩德诗文作品选》，长篇历史小说《郭子仪》（全3卷）和《郭子仪》（缩写本）。向我馆捐赠其著作6种47册。
《郭子仪》（缩写本）：作者以120多万字长篇小说为蓝本，将本人原著改写为20余万字的缩写本。缩写本遵从原著，“立头脑，减头绪”，删掉旁枝侧叶，围绕郭子仪与夫人王氏、公主泱姬这条感情线，将郭子仪的成长、婚姻、建功立业一步步展开。
《山西戏曲折子戏荟萃》（1989年出版）：收录了山西四大剧种晋剧、蒲剧、北路梆子、上党梆子及民间歌舞、地方小戏中58个戏曲折子戏优秀代表作；扼要介绍了每个剧目的发展过程、表演特色、艺术风格等。并选附了有影响的评论文章。
任凤舞：1944年生，山西广灵人，中共党员，山西省音乐家协会会员，曾任广灵县文化局局长、书记。向我馆捐赠其著作《广灵秧歌》丛书3种7册。
《广灵秧歌》丛书：2009年“广灵秧歌”列入山西省非物质文化遗产保护名录。成书问世，为这一非遗传承提供了物质载体，促进了地方传统文化的传播和影响。丛书包含音乐卷和剧本卷，共计100多万字，收录文场曲牌53个，武场锣鼓经32个，板式唱腔10种，训调、小曲22个，剧本17个，剧目63个。
苏延恒：国家二级心理咨询师、中级社会工作师，中国社会工作联合会社区工作委员会专家委员，中国生命协会婚姻与家庭专业委员会委员，中国心理卫生协会沙盘学组副秘书长，科普中国心理应急志愿服务队山西省支队队长，山西人人心理健康科技志愿服务队队长，山西省心理卫生协会理事，太原市杏花岭区桃园区域党群中心特聘专家。向我馆捐赠《社会工作之团体沙盘心理技术应用操作手册》1种5册。
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刘军平：1976年生，山西阳曲人，中共党员。曾担任西庄乡团委书记，北小店乡团委书记、副乡长，人大副主席，人大主席等职，2020年1月被任命为阳曲县人大办公室主任。
刘建军：1974年生，山西阳曲人。现就职于太原市阳曲县城东路小学校。
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《南温川村刘氏族谱：山西·阳曲》：2020年11月开始编稿，完成于2021年7月底，记载了刘氏12代族人和南温川村近代发展简史。南温川古村，据县志记载历史已达4000-5000年，木头湾遗址和龙王堂遗址为证。南温川刘氏祖先大约始于公元1800年前的清朝雍正年间。该谱分为三部分，第一部分“族谱”载录了祭文、题词、古谱、家训、刘氏部分族谱等；第二部分“村庄”，介绍了南温川村简介、烈士名单、古迹等；第三部分包含结尾和尾记等内容。
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#美学散步# 宗白华先生曾在《看了罗丹雕刻以后》一文中写下这么一段话，“我们知道‘自然’是无时不在‘动’中的。物即是动，动即是物，不可分离。这种动象，积微成著，瞬息变化，不可捉摸。能捉摸者，以非是动；非是动者，即非自然。照像片于物象转变之中，摄取一角，强动象以为静象，以非物之真相了。况且动者是生命之表示，精神的作用；描写动者，即是表现生命，描写精神。自然万象无不在‘活动’中，即是无不在‘精神’中，无不在‘生命’中。”
大千世界，大美无言。它无处不在，随性可循。我们每个人都是美的拥有者和追求者。
上海人民出版社从宗白华先生三十多篇美学论文中，精挑细选二十二篇，汇集成册出版，题名为《美学散步》。这是一本难得的高水平的美学文集，每一个想钻研美学，特别是想研究中国古典美学的人不可不读，它对了解宗白华先生的美学思想和中国古代美学精华，提高我们的美学修养，掌握艺术规律，丰富审美体验都会起到很大的帮助作用；而在人文精神缺失的今天，阅读它更能提供我们所亟待补充的营养，丰富这个已被物质主义和拜金主义污染殆尽的世界。
《美学散步》可以看作是宗白华先生六十多年美学探索生涯所形成美学观、艺术观的一次完整诗化叙述。从五四到当代，中国的美学家们多从哲学建构人手去探讨美学的一些基本问题，形成了“主观派”、“客观派”、“主客观统一派”、“实践派”等不同流派。尽管他们都有自己的研究视野和关注领域，但在基本的方法上却又有某些相似之处。这便是追求理论的严谨、完整、系统，力图在寻求理论圆满的同时找到通往美学殿堂的道路。在这些美学家中，宗白华先生的切入视角比较独特，他并不在意宏伟的哲学建设，而是以一颗素朴纯净之心融人生活、自然和艺术，在与大千世界碰撞中发出点滴感悟，然后像涟漪一样逐渐延宕开去，终于容纳了无穷的美学境界与空间。他一方面坚持艺术审美是超现实超利害关系的形象直觉的特点，另一方面，他在社会实践上又是抱着一种积极人世的生活态度。他不像王国维那样悲观，也不像朱光潜那样同现实保持着很大的距离，又不像同时代很多人那样把美学、文艺完全依附在政治上面。他的《美学散步》和朱光潜的《诗论》、《悲剧心理学》、李泽厚的《美的历程》相比，缺少系统完整的理论骨架，但是又显得更加灵动飘逸，在审美精神上与王国维的《人间词话》接近。作者娓娓而谈，层层展开，语气和蔼亲切。深入浅出的探讨中又显出认真严肃，大量的引用给人信手拈来的感觉。丰富的学识使他的文章充盈饱满、圆润和谐又充满思考的张力，敏锐细腻的感觉使他的论述洋溢着艺术灵性和诗情。正如李泽厚所说，他们二人“年岁相仿，是同时代人，都学贯中西，造诣极高。……但……朱先生的文章和思维方式是推理的，宗先生却是抒情的；朱先生偏于文学，宗先生偏于艺术。朱先生更是近代的，西方的，科学的，宗先生更是古典的，中国的，艺术的。朱先生是学者，宗先生是诗人……。”
纵览全书二十二篇美学散文，我感触最深的便是在美的意境中一种鲜活的生命力蓬勃自在地涌动着。宗白华老先生笔下艺术的真实就在于它能够表现动象，表现精神，表现生命。更确切地说，凡是能够让观者用精神体会到生命流动的都可谓是真实的再现。散步中，轻松自在、无牵无挂，就如同两千三百年前雅典吕克昂学园的宽大回廊下那个逍遥而睿智的亚里士多德，将科学和哲理融会在生活的点点滴滴之中。散步是灵感闪现、精神自在的时刻。散步能为创造性思维插上翅膀，飞驰在充满自由的思想天空之上，寻得自然和人生之美。
从宗白华美学思想的哲学根源来看，我们能发现叔本华、康德及柏格森等人的影子。叔本华的唯意志论、康德的先验认识论和柏格森的直觉论等，都强调人本质力量的重要性，但宗白华又超越了他们割裂审美对象，形而上意味过浓的思想局限，进一步发展出自己对于世界物质性和物质活动性的素朴理解。“我们现实生活里直接经验到的、不以我们的意志为转移的、丰富多彩的、有声有色、有形有相的世界就是真实存在的世界。”“美不但是不以我们的意志为转移的客观存在，反过来，它影响着我们，提高生活的境界和意趣。”美渗透于现实的世界中，歌声、图画、雕像，甚至我们散步本身都蕴育着无限的美。
同时，《美学散步》涉及的内容非常丰富，不仅对绘画，雕刻、书法、诗歌有精辟的见解，而且对建筑、音乐、壁画也有很好的研究；并能打通中国古典美学和西方美学壁垒森严之界，将中西艺术纵横比较，互相印证，立论高远。如《论中西画法的渊源与基础》与《中西画法所表现的空间意识》等篇，阐述了中西画不同的来源和境界特征，以及由此产生的不同表现手段，对透视法的不同处理；但两者最深最后都透出“真”与“诚”，可算作是一切艺术的归宿。他对中国书法艺术也有相当深刻的认识和体悟。《中国书法里的美学思想》一文，宗白华先生综观中国书法史，从用笔、结构和章法三方面来透析文字艺术里的美学精神。他非常赞同古人得出的“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态”的结论。然后作横向比较，强调书法必须讲究“骨筋肉血”，在结体上必须注意长短、大小、疏密、朝揖、应接、向背、穿擂、接应，在用笔上需区分中锋、藏锋、出锋、收锋、侧锋、方笔、圆笔、轻重、疾徐、流利、稚拙、顿笔等等，以表现不同的内心世界。宗老还精细地一条一条地论述了汉字结体的“三十六法”。在谈到章法时，宗老认为，不仅每个字的结构要优美，更要注意全篇的章法布局，前后相统领相接应，有主题，有变化，一气贯注，风神潇洒，不粘不脱、情感浓郁，思想沉挚，意境神出，体现了独特的艺术空间感和自由感。如果不是长期对艺术鉴赏的训练和美学素养的培养，并且没有一颗敏感灵动的心，是无法达到这种认识高度的。
洋洋洒洒数万言，宗白华的《美学散步》所要传达的一个重要观点就是：美是心灵节奏的自由表现。心灵、自由几个关键词贯穿了全书的始末。细雨下点碎落花声，微风里飘来流水音，美的无限内涵不断等待我们去发现、去拓展。“散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花，也可以在路旁拾起别人弃之不顾而自己感兴趣的燕石。无论鲜花还是燕石，不必珍视，也不必丢掉，放在桌上可以做散步后的回念。”就让我们怀念那拄着手杖，徜徉在未名湖畔的身影，让我们品味着散步声中留下的道道灵光。
大千世界，大美无言。它无处不在，随性可循。我们每个人都是美的拥有者和追求者。
上海人民出版社从宗白华先生三十多篇美学论文中，精挑细选二十二篇，汇集成册出版，题名为《美学散步》。这是一本难得的高水平的美学文集，每一个想钻研美学，特别是想研究中国古典美学的人不可不读，它对了解宗白华先生的美学思想和中国古代美学精华，提高我们的美学修养，掌握艺术规律，丰富审美体验都会起到很大的帮助作用；而在人文精神缺失的今天，阅读它更能提供我们所亟待补充的营养，丰富这个已被物质主义和拜金主义污染殆尽的世界。
《美学散步》可以看作是宗白华先生六十多年美学探索生涯所形成美学观、艺术观的一次完整诗化叙述。从五四到当代，中国的美学家们多从哲学建构人手去探讨美学的一些基本问题，形成了“主观派”、“客观派”、“主客观统一派”、“实践派”等不同流派。尽管他们都有自己的研究视野和关注领域，但在基本的方法上却又有某些相似之处。这便是追求理论的严谨、完整、系统，力图在寻求理论圆满的同时找到通往美学殿堂的道路。在这些美学家中，宗白华先生的切入视角比较独特，他并不在意宏伟的哲学建设，而是以一颗素朴纯净之心融人生活、自然和艺术，在与大千世界碰撞中发出点滴感悟，然后像涟漪一样逐渐延宕开去，终于容纳了无穷的美学境界与空间。他一方面坚持艺术审美是超现实超利害关系的形象直觉的特点，另一方面，他在社会实践上又是抱着一种积极人世的生活态度。他不像王国维那样悲观，也不像朱光潜那样同现实保持着很大的距离，又不像同时代很多人那样把美学、文艺完全依附在政治上面。他的《美学散步》和朱光潜的《诗论》、《悲剧心理学》、李泽厚的《美的历程》相比，缺少系统完整的理论骨架，但是又显得更加灵动飘逸，在审美精神上与王国维的《人间词话》接近。作者娓娓而谈，层层展开，语气和蔼亲切。深入浅出的探讨中又显出认真严肃，大量的引用给人信手拈来的感觉。丰富的学识使他的文章充盈饱满、圆润和谐又充满思考的张力，敏锐细腻的感觉使他的论述洋溢着艺术灵性和诗情。正如李泽厚所说，他们二人“年岁相仿，是同时代人，都学贯中西，造诣极高。……但……朱先生的文章和思维方式是推理的，宗先生却是抒情的；朱先生偏于文学，宗先生偏于艺术。朱先生更是近代的，西方的，科学的，宗先生更是古典的，中国的，艺术的。朱先生是学者，宗先生是诗人……。”
纵览全书二十二篇美学散文，我感触最深的便是在美的意境中一种鲜活的生命力蓬勃自在地涌动着。宗白华老先生笔下艺术的真实就在于它能够表现动象，表现精神，表现生命。更确切地说，凡是能够让观者用精神体会到生命流动的都可谓是真实的再现。散步中，轻松自在、无牵无挂，就如同两千三百年前雅典吕克昂学园的宽大回廊下那个逍遥而睿智的亚里士多德，将科学和哲理融会在生活的点点滴滴之中。散步是灵感闪现、精神自在的时刻。散步能为创造性思维插上翅膀，飞驰在充满自由的思想天空之上，寻得自然和人生之美。
从宗白华美学思想的哲学根源来看，我们能发现叔本华、康德及柏格森等人的影子。叔本华的唯意志论、康德的先验认识论和柏格森的直觉论等，都强调人本质力量的重要性，但宗白华又超越了他们割裂审美对象，形而上意味过浓的思想局限，进一步发展出自己对于世界物质性和物质活动性的素朴理解。“我们现实生活里直接经验到的、不以我们的意志为转移的、丰富多彩的、有声有色、有形有相的世界就是真实存在的世界。”“美不但是不以我们的意志为转移的客观存在，反过来，它影响着我们，提高生活的境界和意趣。”美渗透于现实的世界中，歌声、图画、雕像，甚至我们散步本身都蕴育着无限的美。
同时，《美学散步》涉及的内容非常丰富，不仅对绘画，雕刻、书法、诗歌有精辟的见解，而且对建筑、音乐、壁画也有很好的研究；并能打通中国古典美学和西方美学壁垒森严之界，将中西艺术纵横比较，互相印证，立论高远。如《论中西画法的渊源与基础》与《中西画法所表现的空间意识》等篇，阐述了中西画不同的来源和境界特征，以及由此产生的不同表现手段，对透视法的不同处理；但两者最深最后都透出“真”与“诚”，可算作是一切艺术的归宿。他对中国书法艺术也有相当深刻的认识和体悟。《中国书法里的美学思想》一文，宗白华先生综观中国书法史，从用笔、结构和章法三方面来透析文字艺术里的美学精神。他非常赞同古人得出的“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态”的结论。然后作横向比较，强调书法必须讲究“骨筋肉血”，在结体上必须注意长短、大小、疏密、朝揖、应接、向背、穿擂、接应，在用笔上需区分中锋、藏锋、出锋、收锋、侧锋、方笔、圆笔、轻重、疾徐、流利、稚拙、顿笔等等，以表现不同的内心世界。宗老还精细地一条一条地论述了汉字结体的“三十六法”。在谈到章法时，宗老认为，不仅每个字的结构要优美，更要注意全篇的章法布局，前后相统领相接应，有主题，有变化，一气贯注，风神潇洒，不粘不脱、情感浓郁，思想沉挚，意境神出，体现了独特的艺术空间感和自由感。如果不是长期对艺术鉴赏的训练和美学素养的培养，并且没有一颗敏感灵动的心，是无法达到这种认识高度的。
洋洋洒洒数万言，宗白华的《美学散步》所要传达的一个重要观点就是：美是心灵节奏的自由表现。心灵、自由几个关键词贯穿了全书的始末。细雨下点碎落花声，微风里飘来流水音，美的无限内涵不断等待我们去发现、去拓展。“散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花，也可以在路旁拾起别人弃之不顾而自己感兴趣的燕石。无论鲜花还是燕石，不必珍视，也不必丢掉，放在桌上可以做散步后的回念。”就让我们怀念那拄着手杖，徜徉在未名湖畔的身影，让我们品味着散步声中留下的道道灵光。
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