#超感星电音[超话]#滴滴溜80年代早期，一些乐队深受英国Roxy音乐和David Bowie的风格的影响。流行乐队吸收了电子音乐的革新。最初，由于音调上没有电子伴音的变化，像加瑞·纽曼、The Human League和Depeche Mode——这些乐队的艺术家们的音乐听起来似乎有些贫瘠、阴森、模糊的恐吓感。然而，合成流行乐的第一步变化是朝舞曲风格发展。杜兰杜兰乐队综合流行音乐，使流行电音更热烈、更迷人，更接近舞曲音乐。不久以后，许多乐队纷纷追随杜兰杜兰乐队，尽管一些乐队依然没有受到这种影响，他们从不依靠流行的三分钟热度。

《云》
（Maynard Dixon 1941）

梅纳德·迪克森 (Maynard Dixon) 是一位美国艺术家，他的作品主要集中在描绘美国西部。他非常喜欢这个主题，甚至声称“西方的精神在每个灵魂中歌唱”。从1900年第一次访问亚利桑那州和新墨西哥州到1944年最后一个夏天在犹他州，迪克森在他的职业生涯中从蒙大拿州到墨西哥共进行了22次工作旅行，他坚定地记录下了他所看到的贫瘠的地貌和古老的社区。这位艺术家致力于以一种非常新鲜的眼光重新审视西南地区的天空、土地和人民。迪克森成为了描绘古代人的大师，但与此同时，他也在与刻板印象作斗争。的确，我们今天看到的云看起来就像美丽天空中的一部分。


同样有趣的是，迪克森最显著的贡献（却很少被人认可）：旧金山金门大桥的铁锈红的颜色是旧金山灰蒙天气的一种解药。这位艺术家不仅通过在《旧金山纪事报》上发表的画作游说该说法,甚至1935年他写信给桥梁设计师欧文·莫罗 (Irving Morrow)，“如果我们的桥梁——尤其是金门大桥——为了呈现出人们期望的世界奇观，大桥就应该被涂上一种让人眼前一亮的颜色。” 他是对的!

一个发现不一定对，特别喜欢说“真正的艺术家应该……”、“真正从富裕家庭出来的小孩不会……”、“哪有个教授/学者的样子……”、“当官的人都……”的人，往往自己也没接触过艺术家、没见过大钱、根本不是学者、也不认识几个厅级以上干部。

他们非常自信地投射着贫瘠干枯的生活体验，用想象力发言，然后非常自信地点击：发布！今天也是可以动动手指就能活在天上、上帝视角万物的一天！