#小说推荐# 咪咕“她力量”厂牌代表作家海青拿天鹅：我手写我心，新书《一念桃花》大跨界全新尝试
海青拿天鹅：咪咕文学签约作者，以先秦、汉魏时代背景的古风言情作品深受读者喜爱。笔下作品时代气息浓郁而不失甜美风趣，人物饱满鲜活,感情真实生动。作品《双阙》、《春莺啭》、《白芍》、《嫤语书年》、《淑女好逑》、《孤王甚慰》、《思美人》、《暮春之令》等多次登上网站月榜、季榜、年榜，均出版繁简体书籍。《醉玉翻香》和《 昭华撩乱》 2部作品与B站达成漫画版权合作。IP短剧《昭华撩乱》播出期间荣登优酷网络剧热度第一。目前新书《一念桃花》正在咪咕文学火热连载中。

橙瓜：海青拿天鹅老师您好，很高兴和您再次相遇橙瓜专访。和刚踏入网文行业的时候刚比，您觉得现在的自己有了哪些变化呢？可以和我们分享一下吗？

海青拿天鹅：主要还是对创作这件事有了更成熟、更全面的思考。当年开始写网文，其实跟绝大多数作者一样，都是看文看到“文荒”，加上自己也有创作冲动，就开始提笔创作了。写着写着发现自己的东西有人捧场，于是就这么一路坚持了下去。一开始写文更多的是凭着一腔热忱，掰扯到哪里算哪里，对故事的走向、结构以及人物的塑造其实都缺乏清晰的认知，随着写作经验的累积，我现在能够更娴熟地把握这些内容，也更明确地知道自己表达的目的。

橙瓜：还要恭喜您获得2021咪咕文学她力量年度作者、以及 2021咪咕文学IP改编短剧年度作品。据悉您的 2部作品《醉玉翻香》和《昭华撩乱》与B站达成漫画版权合作。IP短剧《昭华撩乱》播出期间荣登优酷网络剧热度第一。您认为获得以上优秀成绩的原因有哪些？可以分享一下您的经验吗？
海青拿天鹅：主要还是靠平台和读者们的支持，我签约短短一年，能够获得大家的青睐我很感激。在创作内容方面，《醉玉翻香》和《昭华撩乱》这两部作品的风格都是偏轻松向的，我的经验就是抓住反差点，并丰富支线情节和群像塑造，使之更贴合ip化。

橙瓜：据了解，您的《双阙》，《嫤语书年》，《白芍》，《殷商玄鸟纪》，《春莺啭》这五本老书也都签到咪咕文学了，是怎么样的一种缘分让您选择了咪咕这个平台呢？
海青拿天鹅：咪咕是一个对作者很友好的平台，读者也非常热情，所以我把新文签在了咪咕。同时，我希望自己的作品能够更集中地待在一个地方，于是这五本书在前平台合约期结束之后，也签到了咪咕。

橙瓜：由您的《 昭华撩乱》改编的IP短剧播出期间荣登优酷网络剧热度第一，作为一个原创IP创作者，您对IP改编有什么看法吗？新书《一念桃花》有改编的意向吗？
海青拿天鹅：在我看来，IP改编会根据市场的口味日益细分，那么作者对自身作品的定位至关重要。但归根结底，市场真正需要的还是一个新颖、有趣、能让读者感受到精神满足的故事。优秀的故事自会得到市场的认可，并具备源源不断的生命力。
《一念桃花》剧本杀改编工作正在进行中，这是一个集合了推理、演绎、情感等丰富元素的古风题材剧本，很快就会发行，欢迎大家来玩！

橙瓜：据了解，咪咕文学“她力量”厂牌持续发力短剧领域，您的《昭华撩乱》是优秀IP之一，您觉得咪咕文学厂牌“她力量”是一种什么力量呢？
海青拿天鹅：我理解的“她力量”，是女性题材和女性主义的结合。女性言情小说已经风靡多年，它的潮流趋势也随着女性的自我审视和自我认知在不断变化。《昭华撩乱》的女主虞嫣由于身世，是一个在情感和物质上都十分独立的女性。她和男主萧寰的关系是互补而不依存，其中的缘由表面上是来自于时代的差异，但更深层的是虞嫣的自我认知。

橙瓜：海青拿天鹅老师您码字的时候有遇到过卡文吗？您是怎么度过卡文的时期呢？
海青拿天鹅：当然会有。卡文的时候会做做家务，看看剧，出门逛一逛，或者调戏一下编辑石醋醋。

橙瓜：您签约咪咕以来，在咪咕阅读创作的感受是怎么样的？咪咕阅读给您提供了哪些帮助？
海青拿天鹅：咪咕对作者特别是新人作者非常友好，有各种激励政策，读者也很热情。我虽然已经有了多年的创作经历，但在咪咕其实是个初来乍到的新人。咪咕读者的喜好，网站的运作风格，对于我来说都是陌生的。在适应的过程中，我的编辑石醋醋给了我很大的帮助，她在选题、风格把控等各种细节上，给予我很多的指点，让我始终处于安心创作的状态。在这里，我要感谢石醋醋和整个咪咕阅读平台，希望未来能在这里创作出更加优质的作品。

橙瓜：最后，您有什么寄语给支持您的读者们？
海青拿天鹅：感谢我所有的读者小可爱，没有你们的支持，我不会获得今天的成就。希望我的书能够一直给你们带来欢乐，也希望在新的一年里，大家平安顺遂，万事如意！

海青拿天鹅，拥有多年创作经历，从一开始的一腔热忱到现在具备成熟的创作体系，一路坚持至今，如今已是著作颇丰的知名作家。她笔下的故事无与伦比，人物感情饱满鲜活，深受读者喜爱，是难能可贵的古风佳作。祝她的新作《一念桃花》在新的一年取得更加辉煌灿烂的成绩，也期待她在网络文学创作道路上走得更远更好。

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提问箱收到了（如图）问题 刚好借此机会 我也可以阐述自己对于“金泰妍的音乐人格”这件事的理解 欢迎交流( ´▽` )ﾉ：

啊，这是一个好问题，第一句和最后一句的关键词刚好构成了我对于金泰妍“音乐人格”理解的闭环。

首先，音乐人格的体现，在于创作。
需要说明一个常见的误区，这里的“创作”绝对不仅仅是指实打实的创作，例如作词、作曲、编曲。一首好歌被写出来，还不足以被称之为完整的作品，直到它被演绎出来—演唱者赋予其“戏剧性”，让它可以直接面对欣赏者，使听众能对其进行直接的感知与理解，方才成为作品。在这个过程中，怎么能说演唱者没有对歌曲进行“创作”呢？作为演唱者，对于歌曲的情感上的创作，某种程度上甚至是超过谱面创作的。与作品相遇后，利用自身对于音乐的敏感和理解，通过声乐技巧为作品注入情绪（生命），而当这一套“创作”完整和成熟到无法被复制，已经自成一套体系，并且能被听者感知和识别的时候，我认为就可以说一个演唱者构建起ta的音乐人格了。我们常说的“还是原唱最有那味儿”、“这个歌手唱商好高”、“一听就是xx的处理”等等，都是已经建立起音乐人格的体现。

关于金泰妍音乐人格的体现，想先引入一个“声乐艺术指导”的概念。
我所在的音乐学院（或者说起码古典音乐行业）里，有一个很常见的角色，ta们最被看得见的表现形式是歌者登台演唱时的钢琴伴奏，但是ta们的作用又远不止如此，那就是声乐艺术指导（声乐艺术指导可以做钢琴伴奏，反之不能）。与声乐老师的不同之处在于，比起声乐技能的开发和指导，声乐艺术指导更关注语言的准确性（德/意大利歌曲需要扣词，不同语言有不同的逻辑重音）、歌曲的情感表达、音乐风格的变化等等。用学声乐的朋友的话来说“声乐老师是帮我把石皮磨开，露出里面的玉，而声乐艺术指导老师则根据每首歌曲的不同，问我想要玉佩、玉璧还是手镯，然后把我雕琢成什么样子。” 简单概括，就是帮助演唱者从“能唱”到“会唱”的过程。而金泰妍，她可以自己做自己的声乐艺术指导。

金泰妍已经建立起一套自己的音乐演唱体系并对此驾轻就熟。
从“唱”这件事本身来讲，她的咬字和共鸣真的非常好，二者结合使她的高音变得非常“入耳”，给人开阔和力量感，这是很多技术型选手都做不到的（有些歌手能飙很高的音但是刺耳，或者听久了觉得非常累）。迪士尼选她唱Into the Unknown绝对是有理由的，这首歌有很多翻唱，其中不乏单论声乐技术比金泰妍更好的的歌手，但是将高音音色和传递歌曲主旨（坚韧、勇敢的女性力量）融合最好的，听来听去还只有咱们原唱这一位。还有就是，我知道“音质”通常更多用来形容音响设备，但是金泰妍还在组合里的时候，常给我一种音质突出的感觉。她一开口，整首歌的质感都被拉上去了，并不是她总被分到高光part，而是她总能把自己的部分唱成高光part。
金泰妍最常被路人和粉丝的评价—“太会唱了”“唱商好高”、“离过八次婚的女人”，就是她除了“唱”外“演”的部分，即情感表达和情绪传达的能力，尤其是对悲剧的演绎能力。我真的推荐所有人听听时间三部曲来直接感受：简直是教科书级别的抒情演唱，整首歌的起承转合收放自如，像一部完整的电影；<游走记忆的时间>是温柔的悲伤，清清淡淡的故事感；被倾注了太多情绪，太悲壮太心碎太共情，常有落泪的冲动。此外，几次改词的动作（格外推荐出自begin again的<为你补妆>）也充分说明了她有自己的视角，她知道该怎样把一出悲剧打磨成更加合理、更让人心里发酸发胀的样子，那些对于歌曲的理解和细节的把控，再经由唱演绎出来，她的一套创作完整且成熟。其实那么多作词人和作曲人表达过对金泰妍的偏爱，难道仅仅因为她是个合格的“传声筒”吗？我认为绝不止如此，而是他们作为音乐人，共同打造了一件又一件名为音乐的艺术作品，金泰妍是真正的artist。

还想强调的是，我认为金泰妍并不属于以音色作为自己最突出特点的歌手，虽说一听也知道是她，但相比很多南韩solo歌手，音色并不是她最强劲的“卖点”。但也正是如此，她也没有因音色造成的演唱风格限制—百搭音色和无限风格是她音乐体系里另一个重要的组成部分，也是一张极为罕见的王牌。
尽管只是演唱韩式抒情已经可以为她赢得许多掌声和成绩，但努力的天才金泰妍怎么会满足呢？R&B、Soul、Blues、EDM、Rock······这些对于她来说已经不算什么，放到其他歌手身上却是想都不敢想的风格宽泛，更何况还有又黑又前卫的、。其实这样的尝试对她本人和制作团队都提出了极高的要求，所以我前面说，她真的是努力的天才。我不同意迎合流行就是“拉胯”的说法，更何况真的有点被低估啦。在正规专、mini专和数字单曲之间，做保持音乐性和保证受众的取舍，是很聪明又实际的做法，我觉得这没什么。你知道为什么黑酸说“我不喜欢她的人但我会听她的歌”？因为ta在别处听不到，金泰妍勤劳开垦了kpop的边界，实力又在不容置疑的基础上还在保持进步，因此每次出现都相当于给黑酸上课，所以只当跳脚很可笑love&peace。

写到这里，我真的感慨金泰妍的成长啊，她的音乐也见证和刻画了她的成长。
你问我“现在这个几乎每个有点名气的歌手都创作的年代，她这样会不会不利于发展？”
其实她自己回答过啊—“有人问我，‘大家都在演戏，你没有去演戏的想法吗？’，但首先我想好好地唱一首歌，我还没有好好地唱到自己满意为止过。因为我是作为歌手出道，所以我先要好好地试着去做哪怕一次，然后再去挑战别的东西。”
因为她深爱“歌手”的身份和本分，所以在自己的“本业”上从不满足，我们才得以看见一个无限进步的金泰妍。其实一直以来我和金泰妍相处的秘诀，就是静静等待和保持期待，我永远相信她。
现在这个几乎每个有点名气的歌手都创作的年代，我觉得有金泰妍真好。