青花庭院仕女图高足碗明宣德

高10.3cm，口径15.2cm，足径4.4cm

清宫旧藏

碗撇口，高足中空。外壁绘二仕女对坐赏画，衬以山水、花草、树木等，足柄绘山石树木。碗心青花双圈内书“大明宣德年制”楷书款。此器纹饰布局疏朗，场面开阔，意境清幽。宣德瓷器人物纹较少，所见者均文人士大夫的气息浓厚。此器纹饰绘仕女赏画情景，表现着一种恬静淡漠的格调。里心有青花楷书款，是典型的宫廷御用器。#瓷器[超话]#

清乾隆珐琅彩双面开光花鸟纹蒜头赏瓶（一对）

赏瓶呈蒜头瓶状，蒜头圆颈，肩部两鎏金随性耳，溜肩圆腹，下接圈足；胎质洁白细腻，釉面坚实莹润，双耳厚重典雅，由古代实用器的部件演化成装饰元素，匠心独运，古意盎然，底书六字篆书款“大清乾隆年制”。主体纹饰为珐琅彩绘花鸟纹，周身辅以缠枝花卉纹，纹饰分层清晰明快，画工精湛形象，实乃不可多得之佳作。
如果说瓷器的产生是中国陶瓷业发展的进步，珐琅彩瓷器的成功烧制更是中国陶瓷发展史上的里程碑!珐琅彩瓷器是清代康熙、雍正、乾隆三朝极为名贵的宫廷御用瓷器，是中国传统工艺与由法国传入的画珐琅技法相融合而产生的一种新的彩瓷品种，是中国陶瓷业发展的鼎盛时期，它向我们展示了康雍乾三代的盛世景象。珐琅彩全部由皇家垄断，未曾赏赐过大臣，因此民间难得一见。就是在宫中，珐琅彩也被称为官窑中的官窑，极尽奢华富丽。

【#全历史每日艺术# 每天一幅艺术珍品——《维纳斯的诞生》】
《维纳斯的诞生》是由桑德罗·波提切利于1485年创作的画作。

这幅画中情节和形象塑造是依据美第奇宫廷御用诗人波利齐阿诺的长诗。大家都知道，维纳斯即古代希腊神话中的阿芙罗狄德，是爱与美的女神。据希腊神话描述，维纳斯是克洛诺斯把自己的父亲乌拉诺斯的肢体投入海中时，从海中的泡沫中诞生的。15世纪后半叶，佛罗伦萨画派、艺术大师波提切利的《维纳斯的诞生》即表现了这个爱与美的女神诞生时的情景：诗中描述维纳斯从爱琴海中诞生，风神把她吹送到幽静冷落的岸边，而春神芙罗娜用繁星织成的锦衣在岸边迎接她，身后是无垠的碧海蓝天，维纳斯忧郁惆怅地立在象征她诞生之源的贝壳上，体态显得娇弱无力，对迎接她的时辰女神和这个世界毫无激情，不屑一顾。

这个形象告诉观赏者，女神是怀着惆怅来到这充满苦难的人间的。这种精神状态正是画家自己对现实态度的写照。《维纳斯诞生》还有另一层涵义。当时在佛罗伦萨流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，认为美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，它是无可比拟的，实际上说的就是：美是不生不灭的永恒。画家用维纳斯的形象来解释这种美学观念，因为维纳斯一生下来就是十全十美的少女，既无童年也不会衰老，永葆美丽青春。维纳斯的造型很明显是受古希腊雕刻中维纳斯形象的影响，从体态和手势都有模仿卡庇托利维纳斯的痕迹，但是缺少古典雕像的健美与娴雅。这种造型和人物情态实际上成了波提切利独特的艺术风格。