吃完晚饭陪着弟弟搭乐高，两年未犯的眩晕突然发作，整个世界开始旋转，闭上眼睛躺在沙发上希望能缓解一些，正在写作业的哥哥去房间给我找出来我常年备着的眩晕药，倒了水放在我旁边，弟弟也跑过来陪着我。哥哥写完作业默默的开始洗碗，弟弟帮忙把桌子上没有收拾的碗筷端到厨房。在我趴在马桶上吐的时候弟弟给我送来餐巾纸和漱口水，并一直拍着我的背问我是不是吐出来就好些了。躺在床上休息的时候哥哥跟我说他知道一个穴位按了之后会好起来，于是卖力的帮我按，弟弟拿着手机语音搜索有没有治疗眩晕的特效药……哥哥大概按了10分钟问我有没有感觉好些，我告诉他好多了，然后他就像小时候我哄他入睡时那样轻轻的有节奏的拍着我的身体，告诉我其实明天上午学校的活动他可以不用去，在家照顾我，我跟他说难得跟同学们一起过节还是去吧，这个时候弟弟非常man的对哥哥说：“哥哥你去吧，明天家里有我可以照顾妈妈。”被他们兄弟两个感动的一塌糊涂，眼泪一直不停的流。小时候生病有爸爸陪着，安慰着，没想到多年以后生病时会多了两个小人儿陪着我安抚我。此刻他们都睡着了，我感觉旋转着的世界慢慢的停下来了，明天一早应该就还是那个原来的我，生龙活虎的早起给他们准备早餐！谢谢你们我可爱善良的孩子们！妈妈永远爱你们！

电影《罗曼蒂克消亡史》乍一看让人很摸不着头脑，人物多故事多，每条故事线都很短情节还在不停闪回。但是如果熟悉那段历史的话就很容易看懂这部电影了。电影的情节都是围绕上海滩大佬陆先生展开的，而陆先生的原型就是当时的青帮头目杜月笙，其实从某种意义上讲这部电影也可以看作是杜月笙个人版的“我的后半生”。
电影在一开场讲了陆先生请周先生到里“吃点心喝粥”的故事。当时上海发生了工人罢工，城市秩序混乱瘫痪。周先生是当时工人组织的领导者，陆想请周出面帮忙解决此事，周不同意。陆便对手下的人说了句“去要一些点心”，这里的要点心是他们之间的黑话，既有明面上要点心吃的意思，也有眼看事情谈不拢上些手段的意思。所以就在他们吃点心的片刻功夫间，杜的手下便把周先生太太的右手砍了下来拿给周先生，此时的周也吓破了胆向陆屈服了，但是也仍旧没能被逃出被陆活埋的厄运。此时应该是四一二事件的前夕，周先生的原型就是当时的上海总工会委员长汪寿华。四一二政变是蒋介石发动的一场反革命政变，杜月笙和其手下的青帮则为此次政变充当了忠实打手。
开场这段戏虽看似和后续的故事情节没有太大的关联，但它像一则简介一样向观众介绍了本剧的主人公陆先生，他的地位就如同上海的地下皇帝一般，在当时的社会环境下对上海有着举足轻重的影响力，同时他的性格和做事风格也是雷厉风行辛狠毒辣。他坐在周的对面，俨然一副上海滩的实际管理者，秩序维护者的姿态，从他的言辞中似乎他也的确是以这种身份自居。开场这场戏给我们描绘了一位儒雅却又毒辣，随和却又不容置疑的上海滩黑帮老大的形象，而这场戏也是陆先生的罗曼蒂克的消亡的开始。
剧中第一条有关“消亡”的故事线是发生在陆先生身上。当时有一伙日本人来找他合伙开银行之，这段戏在历史上也是有真实的人和事对应的。戏里的日本军官应该就是当时负责代表日方来找杜月笙谈判的永野修身，他们向陆先生提出他们负责出资在上海开办银行，但是实际由陆负责管理，这实际是希望借助陆先生在上海的影响力来帮助日军控制上海。这个提议被陆拒绝了，虽然陆是黑帮，但任然是知道民族大义有家国情怀的人，不愿意出卖上海出卖国家。可是在谈判桌上二哥（原型张啸林，与杜同为青帮头目）对合作表现出了自己的兴趣，这让日本人产生了除掉陆而扶持张的念头，也为陆先生后来遭遇的一系列变故埋下伏笔。这段的剧情跟《教父》里的剧情十分相像，桑尼在谈判桌上表现出和土耳其人合作的兴趣从而给老教父唐引来了杀身之祸，陆先生其实就是上海滩教父，二人的行事风格也颇有相似之处：制片公司老板不愿让唐的养子出演主角，唐就派人杀了他最爱的马并将马头塞到制片人的被窝；工会的周先生不愿意合作平息罢工，陆就在吃饭间将其太太的手砍下装到盒子里带给周先生。
这里可能许多人会觉得陆再厉害不也就是一个黑帮头子吗，还需要军方出面请其代理？但其实这是由于当时特定的历史情况造成的，当时上海滩有许多租界，在租界的范围内，日本军政势力并不好行事，反而杜月笙和他的青帮，常年扎根各国租界，早就如同毛细血管一样分布在上海滩的各个角落。这也是日本军方看中杜月笙的地方，他们就是想借助杜和青帮在上海十里洋场独一无二的影响力来实际控制上海。
日本人对陆宣战了并打死了陆家的女佣王妈，遂双放进行第二次会谈，日本人希望通过武力威胁从而迫使陆先生合作，并且非常自信以为陆会就此屈服，所以在二次谈判的时候非常得意，在陆面前趾高气昂满是挑衅，谁知陆果断开枪结束掉他的生命，随后双方打成一团陆在乱战中信步撤离。这里陆“人很话不多”的形象进步一加深，但陆回到家后看到他全家人都被杀害倒在血泊之中。
陆先生的最后一段消亡发生在全面抗战爆发后，这段时间陆逐渐消亡到人生谷底，战时他避难在香港，在报纸上看到老二和日本人合作卖国求荣的消息后，他还是组织力量杀死了老二，出卖国家，这是他所不能容忍的。战后回到旧时的宅院，早已被贴上了封条，各国在上海的租界也纷纷被收回，如今的上海滩早已变了天，他也再不是那个能在上海滩呼风唤雨的地下皇帝了。最后影片在陆先生落寞前往香港的镜头中结束。

影片中第二条有关“消亡”的故事线是章子怡饰演的小六。她心中的罗曼蒂克就是十里洋场灯红酒绿的上海，她梦想在上海当一名电影明星。她是陆先生老大（原型黄金荣）的女人，注定会受到很多牵制失掉许多自由，可她偏偏又是个不愿被拘束的放荡花痴，不断和小鲜肉传绯闻搞的大哥脸上很没面子。但是最后老大也没下决心杀她，让她和小鲜肉离开上海永不再回。陆先生让他的妹夫渡部办这件事，可渡部却在送他们离开的路上杀了司机和小鲜肉，在车上强奸了小六并将其带回上海囚禁在自己的日料店里。小六在被送离上海的车上还在不断回头望，显然她是不愿离开的，她心心念念的还是那个纸醉金迷的上海，那便是她不能离开的罗曼蒂克。可是虽然她被带回了上海，但是却被囚禁成为渡部的性奴，此时的上海对她来说不是罗曼蒂克，而是自己因欲望而掉入的深渊。
渡部是杜先生的妹夫，一个久居在上海的日本人，一个潜伏在杜先生身边的间谍。他说着一口流利的上海话，熟练地打着麻将，告诉旁人自己早已把上海当作自己的故乡了，几乎已经忘了自己是个日本人...但是每到夜晚夜深人静的时候他回到自己开的日本餐厅，在日式庭院换上日式服装，认真地为自己做上一顿日式宵夜，似乎只有这个时候他才是属于他自己的，白天他不得不伪装成一个早已被同化了的上海人，在晚上四下无人他才能借助自己精心打造的场景回到自己的精神故乡。他十分认真的将餐厅打造成日式风格，给自己做起日本菜起来也是一丝不苟，并且他也十分享受十分喜欢日式饭菜。就像电影里胡小姐说的那样“大概是喜欢哪个地方，就喜欢吃哪个地方的菜”，一个每天都在思念故乡的人却要每天装作早已忘记故乡融入上海的样子，这无疑是十分矛盾的，压抑的，于是他把这种压抑以一种近乎变态的矛盾的方式发泄到小六身上。
电影中袁泉所饰演的影星胡小姐，原型旧上海著名影星胡蝶，戴先生的原型戴笠。历史上戴笠是否霸占胡蝶我们无从确定，但是在影片中那时旧上海的风云人物们大都在抗战爆发后仓皇出逃了，留下的还成了卖国求荣的叛国贼。这十里洋场风流地，容得下他们风花雪月纸醉金迷，他们却没人能保护上海不受侵略者的破坏。
王妈问胡小姐说没看懂胡新演的电影，问是什么意思，胡小姐说：“我也没看懂，导演说就没打算让观众看懂，说这是艺术片，是拍给下个世纪的人看的”不知道胡小姐这句话是不是导演程耳对这部电影的评价。就算是的话应该也不全是，这句话更像是导演半台词半玩笑对观众讲的一句话，或者也可以理解为导演对那个时代的评价，借胡小姐之口说出来。活在那个战乱年代风月场的人物们看不懂他们所处的时代，下个世纪的我们倒好像有些明白了。总而言之那个时代的上海是很罗曼蒂克的，但是国家积弱被日本侵略，罗曼蒂克的消亡也是必然的。各路风云人物汇聚上海演绎了一场浪漫的上海梦，并且每个人都有属于自己的上海梦，但这个梦是必然消亡的，时代如同洪流，没人能挡住。
这部电影不容易让人懂倒是真的，人物多故事多，非线性叙事，各种情节来回穿插闪回，从这个故事片段跳到另一个故事片段，时间线也是在跳跃的，很容易让人丢掉剧情线索摸不着头脑。但是这部电影几乎每一个主要人物都可以在历史上找到原型，带着他们的这些事迹去看这部电影就很容易看懂电影都讲了什么了。一个以消亡为主题的时代，一座不再璀璨的上海，繁华过尽憔悴落寞的上海影星，威风殆尽家族残败的上海教父，大人物小人物连同上海连同国家一起，构成了那个消亡的时代。同时这部电影也是极具美感的，如同上海一样是很标致很精美的。但越是精美的东西越是需要维护的，陆先生杀死日本军官杀死老二没能维护得了上海，在一个消亡的时代面前个人再大的能量都不足以挽救大厦于将倾，影片最后杜先生带小六来战俘营杀死了渡部，这无疑是一种复仇，是他们在时代消亡后可以获得的仅存的对自我的补救和慰籍。。。
救命我编不下去了，ctm不写了！！！

五一劳动节，德云社天津分社开业，火爆到门庭若市、一票难求。
从业几十年，郭德纲终于把事业版图拓展到家乡天津，这是真正的“衣锦还乡”。
相声泰斗马三立的儿子、76岁的马志明现身开业典礼，郭德纲、于谦和徒弟岳云鹏、栾云平、秦霄贤等人众星捧月地围着“少马爷”，德高望重的马志明一直站在C位。
在郭德纲郁郁不得志的时候，在德云社遭遇风浪的时候，天津相声界的部分同行对郭德纲、德云社并不友好，但在过去的30年间，马志明一直力挺郭德纲，爷俩惺惺相惜。
今天，影小妹就来给大家讲讲马志明和郭德纲的传承故事。
从经历和性格上，马志明和郭德纲有不少相似之处。
中国相声圈有三大家族：马家、侯家、常家。
马志明和郭德纲的师爷侯宝林是同一辈，所以郭德纲也叫马志明“师爷”。
侯宝林曾这样评价马三立：“哪怕马老爷子站在台上不说话，观众们都乐意看着他。”
上世纪60、70年代，马三立和马志明曾到农村劳动多年。
那些年，爷俩相依为命，日子过得谨小慎微，马三立把自己的一身本事都传授给了马志明。
和马志明一样，郭德纲也是吃过大苦的人。
郭德纲年轻时三次闯荡北京，曾穷得吃不上饭、交不起房租。
贫贱夫妻百事哀，郭德纲的第一段婚姻也失败了。
后来郭德纲初创德云社，各种艰难，第二任妻子王惠甚至卖车救急。
马志明是马三立的传人，天赋、技巧、经验都是翘楚，但两次参加央视相声大赛都没夺冠。
30多年后，马志明的相声《纠纷》成为传世经典，大赛里名次更高的相声却没能流传下来。
郭德纲和于谦在2003年参加北京相声小品邀请赛，只获得了三等奖，一等奖的获得者是贾玲和王彤。多年后，贾玲还把这件事当成段子讲，她自己都觉得不好意思。
马志明和郭德纲都是非常耿直的人，得罪过不少圈内人。
所以马志明在相声圈的辈分那么高，自始至终都只是天津曲艺团的普通演员，没能当领导。
2005年退休之后，马志明也不愿意再掺和圈内的纷争，除了必要的演出都不露面。
“一路坎坷，嫉恶如仇”的郭德纲和主流相声圈有过不少摩擦，德云社曾多次面临生死时刻，能够走到今天很不容易，而今，年近五十的郭德纲通达了不少。
爷俩的性格、气场相合，马志明也很爱惜郭德纲这个人才。
郭德纲回忆说：“我十来岁的时候，他老人家就鼓励我。”
郭德纲年轻的时候，马志明曾经想把他招到体制内，但是“少马爷”自己性子太直，也在圈里混得不太好，所以没把这件事办成。不过要真的办成了，也就没有今天的郭德纲了。
在离开天津去北京闯荡时，郭德纲把天津相声圈比作一个碗，碗里常年你争我斗，等到郭德纲跳出这个碗，才发现“碗里面就四粒米可争，碗外面是一片麦田”。
马志明曾不止一次力挺郭德纲，他夸奖郭德纲从小就懂礼貌，见到前辈都是毕恭毕敬：“当时我看这小子不错，后来他走的时候，我就说郭德纲20年后必是一条好汉。”
相声圈有一些前辈并不喜欢郭德纲，马志明和马季是为数不多支持郭德纲的前辈。
马季曾说过：“出了一个郭德纲，这是多好的事啊！”
马季为德云社题字的时候，曾被不少圈内人反对，但马季还是力排众议完成了题字。
马志明和马季对郭德纲、德云社都有雪中送炭的恩情，郭德纲怎能忘记？
德云社火了之后，郭德纲回天津演出，马志明为他站台，还夸奖郭德纲：“这个作品德纲说完，我再也不说了，因为我再说也不可乐了。”
马志明的相声造诣很高，能说出这样的话来，足见对郭德纲的欣赏。
今年春节，天津卫视和德云社合办相声春晚，邀请了5位特别嘉宾，是5位德高望重的老先生——马志明、田立禾、杨少华、魏文亮、石富宽——马志明的名字在第一位。
相声春晚上，马志明和郭德纲合唱了一段太平歌词，郭德纲说“要给老爷子录个黑胶唱片”。
马志明把一块写有“马派传人”的醒木送给郭德纲，说出了分量很重的一番话：“他从精神上、从相声的技巧上用心了，他不是我们徒弟，但是我认为，他应该算我们家的传承人。”
郭德纲在2004年拜师侯耀文，原本是“侯派相声”的传承者。
马志明认可了郭德纲“马派传人”的身份，有些令人意外。
郭德纲的相声着力于刻画小人物，充满市井气息，确实和马三立、马志明的相声一脉相承。
得到这样的鼓励和认可，郭德纲哽咽着说：“我这相声说这么些年，没白活。”
而今，德云社把分社开到了天津，马志明再次出山，鼓励郭德纲：“我非常喜欢德纲，他对我很尊重。我极少参加公开活动，为什么要来参加这个开业庆典呢？因为这是相声界的好事，我希望德纲能够继续发扬传统相声，取其精华，去其糟粕，弘扬社会正能量！”
德云社天津分社开张，相声名家杨少华和杨议父子也送上了一幅字，上面写的是：“嘛钱不钱的，乐呵乐呵得了～”这纯正的天津味儿，也是很应景了。
当今相声圈，“少马爷”马志明是泰山北斗般的存在。
马志明对郭德纲的欣赏和支持，从没因为郭德纲境遇的改变而变化，这就是老先生的境界。
而郭德纲一向知恩图报，张文顺、侯耀文、马季、马志明都是他艺术之路上的恩人，在台前幕后，郭德纲从不吝惜表达自己对前辈的感恩和尊崇。
如今，郭德纲终于把德云社开到了“曲艺之乡”天津，48岁的他事业再上高峰，还肩负着“侯派”、“马派”传人的重任，祝福他和德云社的未来更加光明！