#三卷书的基地[超话]#
有同修不明白禅定，认为不呼不吸那怎么活呢？

修行必须要修禅定，通过禅定开智慧，或者转变身体的气脉。把后天的呼吸，也就是身体的呼吸止住，才能得定。

呼吸越粗，心念越粗，呼吸越细，心念就越细。当呼吸能够止住，妄念也就没有了。这时候就是不呼不吸的境界。

也就是说呼出去，止住，然后气不在进入，这时候就是定。此时后天呼吸断了，先天的呼吸（真息）就回归了，也就是同天地的精神相往来了。

这只是让大家初步的粗略的了解，还有很多内容就不一一阐述了。
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#游泳世锦赛中国队18金2银8铜#【游泳世锦赛收官：中国18金与美国并列第一，中国跳水横扫全部金牌】#中国跳水队包揽全部金牌#2022布达佩斯游泳世锦赛3日结束全部比赛，中国队以18金2银8铜名列奖牌榜第二位，金牌数与第一名美国队持平，其中跳水“梦之队”横扫全部13个项目金牌。

　　本届世锦赛主题是“创造历史”，来自约180个国家和地区的2000多名选手参赛。派出跳水、花样游泳和游泳三支队伍的中国军团不负使命，用过硬的成绩书写历史。

　　游泳队收获1金3铜；花样游泳取得历史性突破，收获4金3铜；跳水队横扫全部13个项目的金牌，历届世锦赛金牌总数突破100枚（106枚）。这也是中国跳水队首次在海外举办的世锦赛上包揽全部金牌，上一次实现横扫还是2011年的上海游泳世锦赛。

　　中国跳水队在各个项目中表现出稳健的统治力令人惊叹不已。老中青三代选手共同发力，确保金牌万无一失。

　　首先，奥运小将迅速成长为“定盘星”。王宗源、陈芋汐、全红婵，以超出他们年龄的自信心和稳定性，成为跳水队最令人放心的“金牌收割机”。

　　王宗源在男子单人3米板、双人3米板和1米板实现“三冠”，其中1米板以493.30罕见高分夺冠。东京奥运会上王宗源在单人3米板上夺得银牌时的分数是534.90分，本届世锦赛上他夺冠的成绩是561.95分，进步明显。

　　陈芋汐与全红婵在女子10米台上令其他选手望尘莫及。单人赛中，陈芋汐以0.3分优势战胜全红婵夺冠，而全红婵比季军高出78.1分。双人赛中，两人搭档比亚军高出69分。

　　临时替换张家齐与白钰鸣搭档出战混合全能的全红婵毫不怯阵，当她得知要上场的第一反应是，又多了一块奖牌。最终，他们这块金牌意义非凡，是中国跳水在世锦赛历史上的第100枚金牌。

　　其次，老将为梦想坚守。27岁的曹缘，在三届奥运会上都斩获金牌，包括单人10米台、双人10米台、单人3米板，只有双人3米板项目上的奥运金牌空缺。此次世锦赛上，他与王宗源搭档拿下双人3米板冠军，似乎预示着他在巴黎周期的目标。

　　28岁的杨健，世锦赛男子单人10米台的卫冕冠军，此次决赛虽然跌宕起伏，第二和第三跳都出现失误，但最终还是依靠他标志性的、难度系数4.1的109B征服裁判，确保金牌。赛后他坦言，希望自己在奥运道路上走得更远更持久，在备战巴黎奥运周期期间，坚定信念，克服伤病困难。

　　再其次，中生代绽放光彩。杨昊、练俊杰、昌雅妮、陈艺文此前都参加过2017布达佩斯世锦赛和2019光州世锦赛，但都未出战过奥运会。他们是新周期中最有动力的一批选手。

　　杨昊搭档练俊杰出战男双十米台，决赛中发挥稳定，一举摘金，弥补了东京奥运会上中国跳水在该项目上错过金牌的遗憾。杨昊在单人10米台上的表现不够稳定，第三跳和最后两跳都不够理想。

　　2017年布达佩斯世锦赛上，昌雅妮与施廷懋搭档获得女子双人3米板冠军。5年后，她的搭档换成了陈艺文，为中国跳水队完成该项目11连冠，延续了中国跳水在女子3米板上的传统和荣耀。

　　2017年世锦赛上，陈艺文空手而归。5年后她在女子单人3米板和双人3米板上接连摘金，虽然分数距离施廷懋还有一定距离，仍有足够时间实现进步。

　　最后，全新面孔，大赛历练。李亚杰、白钰鸣、段宇、朱子锋、郑九源是本次世锦赛中国队的新面孔。年轻选手最需要大赛历练，尤其疫情期间，大赛经验难能可贵。

　　李亚杰摘得女子1米板金牌；朱子锋搭档上届世锦赛混合全能冠军林珊，夺得混双3米板冠军；17岁的段宇搭档曾经的世锦赛混双和女双10米台冠军任茜，摘得本届世锦赛混双10米台冠军。

　　18岁的郑九源是此次世锦赛上唯一一位登场却未能获得奖牌的中国跳水选手，在男子1米板比赛中位列第八名。对于把王宗源当作标杆的郑九源来说，这次世锦赛收获了宝贵的经验教训，以及接下来的训练方向。

　　中国跳水在此次世锦赛上全面丰收，在人员变化和新老接替中，保持住了优势和统治力，在面向巴黎的备战周期中，取得完美开端。

刘亦菲始终是奠定我审美的基石。《梦华录》看到定情那集就没有继续看了，故事停留在这个位置刚刚好。今天看了两期最新的《中国说唱巅峰对决》，事实上，那个男人不见了并不会影响到叙事的展开，换个节目名照样挣钱，当然广告商可能要缩减一些，我们也要正是流量明星自带的商业属性，毁誉不论，目光经济本身就代表了价值。

当然，世界离了谁都会继续转动，人被捧着的时候通常容易摆不正自己的位置，被人喜欢这件事太讲天份了，或者说太偶然了。而侥幸被喜欢的人，尤其是对被很多人喜欢这件事，缺乏一点面向命运时的谦卑，认为那是自己理所当然该得的，命运就会向这份馈赠索取价码。人要配得上很多人的喜欢，尤其是当你从这份喜欢中索利时，你要支付得起对等的价码，至少要做好这种心理准备，被喜欢已经是很侥幸了，你不能侥幸更多，人要惜福。当然，这里并不导向某种决定论式的主张，拥有被喜欢的特征或者进入被喜欢的语境大部分时候是一件很随机的事情，尤其是当其与人的天然禀赋相关，而这种禀赋不可持续成长时，人要对自己的好运气保有一种敬畏心和感恩心，如父母的爱，朋友的关怀。那不是一种理所当然的东西，至少我们不可如此心安理得地领受。
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节目​相关的东西还可以拓展很多，如前浪与后浪，下场的热狗和做特殊解说的潘玮柏，搭档的池子，里面有一些很有意思的人情世故的线索。不想拓展了，蝇营狗苟的东西不会太新鲜，人在哪种语境里都会具有某种属人的通性，而人性从来不会让你失望。我是来听歌的。说一下有印象的曲目。万妮达的福州方言说唱，很惊艳。总体舞台设计确实越来越成熟，让你觉得说唱看起来还真的有一个正规行业的样子。艾热唱故乡的那首是今日最佳。无独有偶，也是有很强的地域因素，有方言，有民歌取样，这种被长时间大人口基数检验过的民谣是最挠人的副歌，它写进了无数人的摇篮曲、写进童年、写进父辈与子辈、写进土地和粮食。你一听就知道心里哪个柔软的位置痒痒到了。

民族的才是世界的，我喜欢这个评价，当然，我也不觉得它有刻意迎合一种世界音乐的路子，中文的韵味是底色。新与旧很好的融合在一起：传统的才是现代的，我喜欢这种对话。一直都有在担心方言的消亡，新生代在人口流动和普通话普及的时代中丢失了方言的使用语境，而不被使用的语言就会慢慢消亡。我很开心见到方言以音乐的形式重新返回到我们的视野当中，尽管它是取样的，但我喜欢它被赋予了一种审美的价值，这种美感认知会延续我们对方言对民俗文化的珍视，去重新发掘出一个宝贵的写满我们祖辈经历的东西，那是一些很酷的东西。它们不应该落在灰尘里。
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​后面有两首情怀的也算好听的歌，其他的也记不住了，人人都在设法在歌里押韵写punchline，一通喧嚣过后，除了一种俱乐部式的自嗨和自我感动,连个挂住耳朵的句子都没有。不管什么流派，当你预设的受众的流行听众时，它首先要是一首好听的歌。你的技术如何花哨diss如何鲜辣都是其次的，音乐性是音乐唯一的检验标准。这个观点其实在聊电影的时候也讲过，我不管你立意多高级批判多深刻手法多猎奇叙事多解构，你首先要给到我一个好故事，一个完整的好故事：人物、情节、冲突，起承转合，该有的东西要有。没有故事的电影和一首普通的说唱歌曲有什么分别：剩下一堆犬儒的图像符号和声音线条，聒噪。它的解构是无意义的，除了一种在场的情绪——当然，我承认情绪在那个即时的当下是重要的，但情绪不可持久，不可倚靠。情绪是会疲惫的。好的作品应该作用于一种心灵的清理，无论是正向的还是负向的，它的内在逻辑必须清晰、完整。这里的“好”具有一种古希腊色彩的内涵：事物本身好，它的完成过程也要好。
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​好就是好，我看到刘亦菲的时候我就知道自己发自内心地认同与喜欢。有些好是一种不容分析的存在，你继续解构下去，眉毛是眉毛鼻子是鼻子嘴巴是嘴巴，零散到丢失意义，但它们又如此天造地设一般组合到一起，如此自然又如此笃定，好到让人赞叹造化的瑰丽。先要承认好和美，先把音乐写好故事写好，少一些营销渲染和自我感动。人的审美其实在随着时日长进，三代会穿衣，新世代们的审美其实已经慢慢被丰饶的物质条件和现代大众传媒喂养出来了，不要觉得自己在布道，在施舍一些什么新的东西。把东西做好，去土壤里去传统里找营养。世界的不在别处，在你身处的土壤里。要热爱你的土壤，像热爱美人一般肯定。好德如好色，寡人有疾矣。