#不花钱如何变美# 今天打扮得美美的往往等于要多花钱，化妆品、饰品、衣服、包，都是越贵、越高级越好。纯朴的穷人家的闺女也需要买一根红头绳。《十万年的美》一书主编伊丽莎白·阿祖雷说：“美是人类改变自身的一种需要，永不满足于自然给予自己的身体。在那些最悲惨的年代里，集中营里的妇女们仍在使用口红，男士们也继续喷洒香水。某些政府，甚至在战争中最困难的时刻，也允许把无价的化学原料转化为美容产品，以满足永不消退的需求。这里蕴含着朴实的人类自尊。”
《十万年的美》一书由哲学家米歇尔·塞尔担任学术总监、人类学家伊丽莎白·阿祖雷主编、伽利玛出版社出版，涵盖了美的发展的5个主要阶段，分5卷：史前卷、上古卷、古典卷、现代卷及未来卷。
法兰西学院院士克罗德·海格戈撰写了主题文章《迷人之美的语言密码》，他写道：“美往往受到书法结构的影响，例如汉字词汇‘美丽’，可以被拆开成美（由‘人’和‘羊’组成）和‘丽’两个部分，‘丽’字的下部分是两只对称的坠饰——美人又可爱又匀称。”
史前的人类食不果腹，为生存问题所困扰，也已经开始追求美。贡布里希在《艺术发展史》中指出，原始人制像跟他们建造茅屋一样，追求的都是实际用途：建造茅屋是为了遮身避雨，制像则是为了保护他们免遭超自然力量的危害，原始狩猎者在岩石上画动物是因为他们认为，只要他们画个猎物图（大概再用长矛或石斧痛打一番），真正的野兽也就俯首就擒了，他们模仿动物的动作跳舞是因为他们相信，这样会赋予他们力量去制服猎物。
重复性劳动令人疲惫，劳动又如何创造美呢？比如做饭，在很多文化中，做饭这种重复性的舂米和碾磨谷物的活动被交给了女性。研究发现，从舂米的过程中出现了好听的节奏。一位年轻女子舂米时制造的声音就像鼓声。有些女性还随着舂米的节奏用舌头发出啪啪声。有时她们高举木杵并放下，在抓住落入石臼的木杵前会击掌。这个动作不是必需的动作，但可以被视作舞蹈的雏形。根据动物行为学家的观点，动物搞不出有规律的节拍，它们也制作不出对称的工具。这两点是有关联的，因为节奏可以看作对称的时间。只有人类能在有节奏地唱歌、跳舞和劳动时创造出美。
在意识到自己有创造和控制材料的能力之后，人受到鼓励去寻找更好的材料，制作更大、更漂亮的工具或武器。超出实用性的工具表明，人类在克服材料的硬度、迫使它屈服于制作者的想象力时获得了快感。有的工具，其制作需要高超的技艺，但完成的成品却很脆弱，不适合使用，这说明制作者是在追求完美和突破材料的极限。
这种对美的起源的解释类似于黑格尔形象化的表述：闲逛无事的男孩往水里扔了一颗小石子，这颗小石子激起一圈圈涟漪，这令小男孩惊诧不已，当他看着不断扩大的水圈，他感到自己力量的延伸、体现和证明。人们追求美也是为了展现自己的力量和创造性。
人们以何为美，取决于他们所处的文化、时代或社会地位。当希腊人出发去打猎、打仗，进行体育运动时，可以显示古铜色的面颊，希腊妇女——在家中——应保持皮肤白皙。在几个世纪里，皮肤的白皙表示社会的权力，证明此人不用在田里耕作。
在封建社会，权力的持有人同样也是审美典范的持有人。美的标准往往由权力阶层来定义。以奥尔梅克文明为例，贵族阶层有圆锥状的畸形的颅骨。因为这来自于玉米之神，像玉米的穗。在黄金时代的西班牙，必须由宫廷来规定人体比例标准。不过即使在美需要适合统治者的标准的法国宫廷，人们也通过奢华的服饰或对标准服饰做一些改动，努力做到独树一帜。
1900年，美国美女的代表是歌星丽莲·拉塞尔，她身高不到5英尺，却重达近200磅。她丰满的胸部和硕大的臀部让人想起女性生儿育女的传统角色。1908年美国人选举塔夫特为总统，他的体重超过300磅。但同时，美的标准已经开始发生翻天覆地的变化。中产阶级的女性开始走出家门从事骑车、网球、爬山等体育运动，这些活动不需要穿紧身胸衣和长裙。长裙在购物时也是累赘，只会被拖在地上，沾上粪土。日益增多的在商店和办公室工作的女性也需要轻便的衣服。
美也有阴暗的一面，也会有潜在冲突。斯巴达人认为，阿佛洛狄忒女神的身体暗示着情欲的潜在破坏力。她的美丽是一种危险而且无法控制的力量：当她被描绘成戴着镣铐受到束缚时，是人们试图使她的愤怒不能爆发。同时，她又被描绘为全副武装，这是她令人生畏的另一个标志。在许多文化中，美都有阴暗的一面，因为美的含义也可能来源于混乱。
毛姆在《饼干和啤酒》里刻画了美被人高估的情形：“美是一种狂喜，但是它简单得同饥饿一样。没有人曾经解释得出来何以多立克式的帕斯顿神殿要比一杯啤酒来得美，除非加入一些与美无关的考虑。美是一条死巷子，是一个通向子虚乌有的山峰。美多少含有一点厌腻。”
如今，我们正进入一个美的历史的新阶段，人们得到了空前丰富的资源，可以美化甚至是改变自己的身体。这些资源集合在一起，让每个人都面临着各种选择。
《不花钱如何变美》 文｜贝小戎
《十万年的美》一书由哲学家米歇尔·塞尔担任学术总监、人类学家伊丽莎白·阿祖雷主编、伽利玛出版社出版，涵盖了美的发展的5个主要阶段，分5卷：史前卷、上古卷、古典卷、现代卷及未来卷。
法兰西学院院士克罗德·海格戈撰写了主题文章《迷人之美的语言密码》，他写道：“美往往受到书法结构的影响，例如汉字词汇‘美丽’，可以被拆开成美（由‘人’和‘羊’组成）和‘丽’两个部分，‘丽’字的下部分是两只对称的坠饰——美人又可爱又匀称。”
史前的人类食不果腹，为生存问题所困扰，也已经开始追求美。贡布里希在《艺术发展史》中指出，原始人制像跟他们建造茅屋一样，追求的都是实际用途：建造茅屋是为了遮身避雨，制像则是为了保护他们免遭超自然力量的危害，原始狩猎者在岩石上画动物是因为他们认为，只要他们画个猎物图（大概再用长矛或石斧痛打一番），真正的野兽也就俯首就擒了，他们模仿动物的动作跳舞是因为他们相信，这样会赋予他们力量去制服猎物。
重复性劳动令人疲惫，劳动又如何创造美呢？比如做饭，在很多文化中，做饭这种重复性的舂米和碾磨谷物的活动被交给了女性。研究发现，从舂米的过程中出现了好听的节奏。一位年轻女子舂米时制造的声音就像鼓声。有些女性还随着舂米的节奏用舌头发出啪啪声。有时她们高举木杵并放下，在抓住落入石臼的木杵前会击掌。这个动作不是必需的动作，但可以被视作舞蹈的雏形。根据动物行为学家的观点，动物搞不出有规律的节拍，它们也制作不出对称的工具。这两点是有关联的，因为节奏可以看作对称的时间。只有人类能在有节奏地唱歌、跳舞和劳动时创造出美。
在意识到自己有创造和控制材料的能力之后，人受到鼓励去寻找更好的材料，制作更大、更漂亮的工具或武器。超出实用性的工具表明，人类在克服材料的硬度、迫使它屈服于制作者的想象力时获得了快感。有的工具，其制作需要高超的技艺，但完成的成品却很脆弱，不适合使用，这说明制作者是在追求完美和突破材料的极限。
这种对美的起源的解释类似于黑格尔形象化的表述：闲逛无事的男孩往水里扔了一颗小石子，这颗小石子激起一圈圈涟漪，这令小男孩惊诧不已，当他看着不断扩大的水圈，他感到自己力量的延伸、体现和证明。人们追求美也是为了展现自己的力量和创造性。
人们以何为美，取决于他们所处的文化、时代或社会地位。当希腊人出发去打猎、打仗，进行体育运动时，可以显示古铜色的面颊，希腊妇女——在家中——应保持皮肤白皙。在几个世纪里，皮肤的白皙表示社会的权力，证明此人不用在田里耕作。
在封建社会，权力的持有人同样也是审美典范的持有人。美的标准往往由权力阶层来定义。以奥尔梅克文明为例，贵族阶层有圆锥状的畸形的颅骨。因为这来自于玉米之神，像玉米的穗。在黄金时代的西班牙，必须由宫廷来规定人体比例标准。不过即使在美需要适合统治者的标准的法国宫廷，人们也通过奢华的服饰或对标准服饰做一些改动，努力做到独树一帜。
1900年，美国美女的代表是歌星丽莲·拉塞尔，她身高不到5英尺，却重达近200磅。她丰满的胸部和硕大的臀部让人想起女性生儿育女的传统角色。1908年美国人选举塔夫特为总统，他的体重超过300磅。但同时，美的标准已经开始发生翻天覆地的变化。中产阶级的女性开始走出家门从事骑车、网球、爬山等体育运动，这些活动不需要穿紧身胸衣和长裙。长裙在购物时也是累赘，只会被拖在地上，沾上粪土。日益增多的在商店和办公室工作的女性也需要轻便的衣服。
美也有阴暗的一面，也会有潜在冲突。斯巴达人认为，阿佛洛狄忒女神的身体暗示着情欲的潜在破坏力。她的美丽是一种危险而且无法控制的力量：当她被描绘成戴着镣铐受到束缚时，是人们试图使她的愤怒不能爆发。同时，她又被描绘为全副武装，这是她令人生畏的另一个标志。在许多文化中，美都有阴暗的一面，因为美的含义也可能来源于混乱。
毛姆在《饼干和啤酒》里刻画了美被人高估的情形：“美是一种狂喜，但是它简单得同饥饿一样。没有人曾经解释得出来何以多立克式的帕斯顿神殿要比一杯啤酒来得美，除非加入一些与美无关的考虑。美是一条死巷子，是一个通向子虚乌有的山峰。美多少含有一点厌腻。”
如今，我们正进入一个美的历史的新阶段，人们得到了空前丰富的资源，可以美化甚至是改变自己的身体。这些资源集合在一起，让每个人都面临着各种选择。
《不花钱如何变美》 文｜贝小戎
【歌唱大地的丰收——近观鲁剧】去年以来，由山东影视机构制作的电视剧《经山历海》《温暖的味道》《好雨知时节》等，先后在中央电视台和一线省级卫视播出，掀起了一股收视热潮，为建党百年的荧屏盛会增添了一抹别样亮色，为广大观众带来了极为丰富的视觉享受和精神滋养。
观照现实，是鲁剧不变的选择
摆脱贫困、实现小康，是千百年来中华大地上亘古未变的梦想，这个梦想今天在中国共产党人的手中变成了现实。在这个波澜壮阔、气象万千的历史进程中，发生了无数“敢教日月换新天”的历史事件，也涌现出大量“遍地英雄下夕烟”的人和事，注定被留在历史长河之中，被烙记在人们的记忆深处。人们不会忘记，从改革开放以来，历年的中央“一号文件”都是有关“三农”工作的，里面是满满的关心关注和大量的真金白银，成为实现乡村脱贫奔小康的铺路石，助力千万个乡村实现从贫穷落后到富裕文明的“化茧成蝶”。人们更不会忘记，从党的十八大以来，中央在坚持抓紧精准脱贫的同时，及时提出了“三农”工作重心的历史性转移，强调在脱贫攻坚取得胜利后全面推进乡村振兴……
作为传统农业大省，山东围绕贯彻落实中央决策部署，一批又一批驻村第一书记来到偏远落后的村庄，他们不忘初心，扎根基层，勇担使命，成为脱贫攻坚的生力军；一个又一个贫穷落后的村庄，通过强班子、理路子、解难题、办实事，在摆脱贫困的道路上迈出了坚实的步伐；一群又一群朴实又可爱的农村干部，勇于向压在他们头上的贫困宣战，用自己辛勤的双手和汗水，扔掉贫穷落后的大帽子。这一桩桩、一件件、一幅幅，几乎每时每刻都在发生，像磁铁一样吸引着富有社会责任感的文艺工作者。他们不约而同地用温润的情感和表现手法来展现新时代的“乡村巨变”，用影视艺术歌颂国家的乡村振兴战略和三农政策，为我们呈现了丰富多彩、立体鲜活的新时代乡村人物图谱，也为当今的荧屏奉献了具有独特艺术魅力和生活气息的感人故事。
《经山历海》以乡镇干部为主角，反映了以吴小蒿为代表的基层党员干部带领楷坡镇百姓实现乡村振兴的故事。该剧把石屋村、安澜村、平湖村三个村情地貌不同、贫富差距悬殊的村子串联起来，彰显了乡村振兴道路上的殊途同归。这是一部讴歌奋进新时代基层党员干部践行初心与使命，体现为民情怀、主动作为的实干与担当精神，有情怀、接地气、有笑有泪、打动人心的现实主义题材作品。该剧导演杨亚洲说：“这部剧没有大道理，只有朴素的情感，这些剧中的人物完成蜕变，越来越像创作团队曾经采访过的那些干部、党员、群众，他们对人民群众的感情，对党的感情，都是真真切切的。”
《温暖的味道》则取材于齐鲁大地上千千万万个“第一书记”的鲜活现实，讲述了商报主编兼美食博主、“第一书记”孙光明带领后石沟村走向小康生活的故事，展现了后石沟村乡亲们在“第一书记”的带领下不断克服困难、探索新发展模式，进而奔向“最美乡村”的幸福之路。《好雨知时节》则讲述了一位普普通通的农村基层干部冯天蓝，受国家政策的吸引，主动选择回到老家苹果村，把村民团结起来共同发展高质量苹果种植，一步步带领乡亲们致富奔小康的故事。该剧反映了国家乡村振兴的大战略下农村的大变革，堪称一部浓缩的乡村振兴影像艺术史。
做有温度、有情怀的好作品
作为山东的影视剧创作者，他们抱持的是深深的社会责任感，他们关注的是活生生的乡村生活和人物，他们展现的是看似平凡而又不平凡的现实生活。他们坚持用镜头记录和诠释新时代，用感人的真实故事作为创作素材，以深度契合农村生活的逻辑及艺术，创作出有情怀、接地气、有筋骨、有热度的优秀作品。
这些影视剧的共同特点是抱持严肃的创作态度，在深入生活中，感知人民的喜怒哀乐。正如电视剧《经山历海》原小说作家赵德发所说：“深入乡村振兴一线，深入体察乡村振兴道路上的人物群像，敏锐捕捉时代新人中的典型人物，是我们创作者的使命担当。”于是，呈现在观众面前的就是饱含着浓浓的生活气息，感知着乡村的家常里短，演绎着生活的酸甜苦辣的新时代乡村图谱。
这三部剧都立足复杂的农村社会关注乡村建设中的现实矛盾与冲突，将新时代乡村变革记录下来，将新时代精神价值传达出来。特别是直面其中的矛盾和问题，反映了过程中的艰辛和复杂。比如，农村群众的思想观念不够解放，数百年遗留的家族矛盾、利益纠葛相互交织，经济发展条件各异等。和我们党的每一项事业一样，脱贫攻坚、乡村振兴绝不是轻轻松松敲锣打鼓就能实现的，它们既要跨越地理上的群山和大海，更要征服人生中的高山和巨浪。这正是现实主义创作的价值所在、魅力所在，也正是鲁剧必须始终坚守的初心和原点。像《经山历海》既涉及乡村搬迁、暴雨救灾、安全生产等基层治理的普遍问题，又关注物价上涨、家庭情感等“琐碎小事”。剧中人物吴小蒿也正是不断在各种博弈和角逐中寻求新的平衡，展现了乡村建设的不易和艰难。正如编剧雷娟所言，“我们的创作是在经山历海，我们的国家何尝不是在经山历海？我们的乡村振兴就是这么一场伟大的变革。”而《温暖的味道》则真实反映了中国大多数乡村将要面临的现实问题，即如何让农民参与到乡村振兴的国家战略之中，农村产业如何转型升级，如何使“绿水青山”变为“金山银山”，村民如何持久富裕，等等。主演靳东说：“我与这部剧的主创团队期待通过一个个充满温情的故事，能够与观众共同成长，并肩奋进，努力成长为‘中国精神’的承载者和传播者、‘时代精神’的创造者和普及者、‘乡村振兴’的参与者和建设者。”而《好雨知时节》中主人公冯久旺临危受命大刀阔斧发展现代农业、规模农业，合理布局乡村产业发展，把一个只有苹果的苹果村变成了远近闻名的多元化、现代化的新农村。而冯久旺也在产业变革的乡村振兴中实现了个人抱负和价值，成长为一个优秀基层党支部的带头人。
可以说，这些剧不仅仅是一种现实生活的艺术反映，更深层次的是蕴含着乡村振兴中基层党建、干部成长、产业发展、生态农村建设所涉及的方方面面的丰富内涵。
以工匠精神打造精品力作
艺术源于生活，又高于生活，它是对现实生活的高度提炼、升华和再加工。在这个过程中，山东的影视剧创作者始终抱持现实主义的创作态度，不是简单地追求好看、好卖、好玩，而是力求真实地反映当前这一历史时期的乡村变迁，让广大观众从中了解乡村、认识乡村、深入乡村、热爱乡村。可以说，正是山东影视剧创作者的用心用情用力，成就了山东近期反映“三农”题材影视剧的好戏连台、异彩纷呈。
为了贴近乡村实际，《经山历海》导演杨亚洲与主创团队先后采访了120多位基层党员干部，倾听他们讲述内心的感受，将真实的素材融入故事之中；在剧本打磨阶段还邀请基层干部参与剧本的讨论，对每个细节都反复推敲，并在创作中力求真实，从而无限接近被采访者的灵魂。
在这些影视剧中，还反映和体现出了深厚齐鲁文化的创新性发展。山东是内陆农耕文化与海洋商业文化汇聚之地，优秀的齐鲁文化既拥有鲁文化的儒家价值观，同时蕴含着齐文化的经世济民和务实开放。山东的影视剧创作者潜心挖掘齐鲁文化深刻内涵，用心解读齐鲁文化的基因和密码，让乡村振兴题材剧释放出感动人心的文化力量。《经山历海》中吴小蒿率真的性格潜隐着诚信仁义、经世济民等精神价值，《温暖的味道》表达出人与人、人与社会、人与自然关系的和谐，使乡村题材电视剧达到了兼具文化底蕴与精神内涵的新高度。
山东的影视剧创作者还巧妙地将党性和人民性融于创作之中，精心地处理宏观与微观叙事，以及“大”与“小”情感的关系。宏观视野是党领导下的乡村振兴这一大背景，微观则是具体的事件；“大”的是基层党员干部的为民情怀，“小”则是个人的生活、工作琐碎和个人成长。《经山历海》运用细腻的表现手法，通过点点滴滴的真实细节和鲜活的故事，展现了新时代的人物群像，在集腋成裘、聚沙成塔中成就影视精品，让观众在润物无声中感悟党的思想伟力，体会人民至上的乡村振兴理念，在身临其境中产生心理上的共情。而《温暖的味道》则以温润人心的艺术手法，通过小故事阐述大道理，引发观众的认同与共鸣。特别是融入直播、民宿旅游、电商销售等时代元素，替代了传统涉农题材浓浓的泥土气息，以及农民泥裹裤腿、灰尘满衣的刻板印象，呈现出时尚、清爽的现代农民形象，塑造了贴近生活、贴近百姓，更贴近时代的新农民群像，充分展现了乡村新风貌。
用真心、诚心、匠心对待艺术和观众的创作者，社会、观众也会用热心、关心回馈他们。这几部电视剧诠释了涉农题材的主旋律电视剧，同样可以自然、清新、时尚，并能直抵人心。《经山历海》首周播出收视率达到1.078%，并一直稳居高位。《温暖的味道》平均收视率为0.495%，连续数周位列上星频道黄金时段电视剧收视率第一，更是收获了各个年龄段的观众，可谓是鲁剧的“破圈”之作。《好雨知时节》尽管没有取得前两部剧的骄人战绩，但也获得了不凡的收视率和较高的观众认知度。这充分说明，影视创作只有源于生活，才能体现真情实感，才能击中观众最柔软的内心，获得人们在情感上的共鸣。
发挥“影视+”社会担当
艺术从来是高尚者的行为。作为影视剧创作者，尤其要从身边做起，从一点一滴做起，发挥“影视+”的作用，为乡村振兴贡献力量。像影视剧中所展现的乡村景色和田园风光，让观众在愉悦追剧的同时，开始向往剧中的山山水水，追寻剧中可爱的人物。在每部剧热播的同时，都催生拍摄地及周边地区的文旅热。影视剧对农村产业发展具有很强的带动作用。《经山历海》拍摄地日照海洋美学馆，是一处同时拥有诗与远方的外景地。人们可在此面朝大海，倚栏听涛，枕浪而眠。海洋美学馆的游泳池、游乐场、帆船、沙滩、酒店、餐厅……随着该剧的热播，这些拍摄地都成为当地的网红打卡地；直接带动了航海展览馆、美食餐厅、星空泳池、观澜咖啡、海边书院、儿童乐园、潜水探秘等特色旅游项目的火爆。
而《好雨知时节》的拍摄地栖霞市复兴村是三面环山、山清水秀的乡村，在该剧热播后也引来不少游人前来旅游。《温暖的味道》的热播更使青岛西海岸新区的后石沟村成为一道亮丽的风景线。该剧拍摄的大槐树、明清四合院、谷仓、阳光超市等布景，让不少观众心生向往。凭借该剧的影响力，后石沟村举办了第一届乡村旅游文化节和乡村旅游开放日活动，接待游客1.2万余人，提升了村庄的知名度，坚定了村民发展“乡村影视+生态旅游”的信心。该剧还改变了后石沟村村民的思维和生产生活方式。村民通过出租自住房屋、参与群演等方式增收和致富，村集体仅场地使用费一年就能增收十几万元。后石沟村从山区腹地发展为乡村影视基地，这正是齐鲁大地乡村振兴的真实写照。《光明日报》对此评价说“引进一部剧，搞活一个村。”
观照现实，是鲁剧不变的选择
摆脱贫困、实现小康，是千百年来中华大地上亘古未变的梦想，这个梦想今天在中国共产党人的手中变成了现实。在这个波澜壮阔、气象万千的历史进程中，发生了无数“敢教日月换新天”的历史事件，也涌现出大量“遍地英雄下夕烟”的人和事，注定被留在历史长河之中，被烙记在人们的记忆深处。人们不会忘记，从改革开放以来，历年的中央“一号文件”都是有关“三农”工作的，里面是满满的关心关注和大量的真金白银，成为实现乡村脱贫奔小康的铺路石，助力千万个乡村实现从贫穷落后到富裕文明的“化茧成蝶”。人们更不会忘记，从党的十八大以来，中央在坚持抓紧精准脱贫的同时，及时提出了“三农”工作重心的历史性转移，强调在脱贫攻坚取得胜利后全面推进乡村振兴……
作为传统农业大省，山东围绕贯彻落实中央决策部署，一批又一批驻村第一书记来到偏远落后的村庄，他们不忘初心，扎根基层，勇担使命，成为脱贫攻坚的生力军；一个又一个贫穷落后的村庄，通过强班子、理路子、解难题、办实事，在摆脱贫困的道路上迈出了坚实的步伐；一群又一群朴实又可爱的农村干部，勇于向压在他们头上的贫困宣战，用自己辛勤的双手和汗水，扔掉贫穷落后的大帽子。这一桩桩、一件件、一幅幅，几乎每时每刻都在发生，像磁铁一样吸引着富有社会责任感的文艺工作者。他们不约而同地用温润的情感和表现手法来展现新时代的“乡村巨变”，用影视艺术歌颂国家的乡村振兴战略和三农政策，为我们呈现了丰富多彩、立体鲜活的新时代乡村人物图谱，也为当今的荧屏奉献了具有独特艺术魅力和生活气息的感人故事。
《经山历海》以乡镇干部为主角，反映了以吴小蒿为代表的基层党员干部带领楷坡镇百姓实现乡村振兴的故事。该剧把石屋村、安澜村、平湖村三个村情地貌不同、贫富差距悬殊的村子串联起来，彰显了乡村振兴道路上的殊途同归。这是一部讴歌奋进新时代基层党员干部践行初心与使命，体现为民情怀、主动作为的实干与担当精神，有情怀、接地气、有笑有泪、打动人心的现实主义题材作品。该剧导演杨亚洲说：“这部剧没有大道理，只有朴素的情感，这些剧中的人物完成蜕变，越来越像创作团队曾经采访过的那些干部、党员、群众，他们对人民群众的感情，对党的感情，都是真真切切的。”
《温暖的味道》则取材于齐鲁大地上千千万万个“第一书记”的鲜活现实，讲述了商报主编兼美食博主、“第一书记”孙光明带领后石沟村走向小康生活的故事，展现了后石沟村乡亲们在“第一书记”的带领下不断克服困难、探索新发展模式，进而奔向“最美乡村”的幸福之路。《好雨知时节》则讲述了一位普普通通的农村基层干部冯天蓝，受国家政策的吸引，主动选择回到老家苹果村，把村民团结起来共同发展高质量苹果种植，一步步带领乡亲们致富奔小康的故事。该剧反映了国家乡村振兴的大战略下农村的大变革，堪称一部浓缩的乡村振兴影像艺术史。
做有温度、有情怀的好作品
作为山东的影视剧创作者，他们抱持的是深深的社会责任感，他们关注的是活生生的乡村生活和人物，他们展现的是看似平凡而又不平凡的现实生活。他们坚持用镜头记录和诠释新时代，用感人的真实故事作为创作素材，以深度契合农村生活的逻辑及艺术，创作出有情怀、接地气、有筋骨、有热度的优秀作品。
这些影视剧的共同特点是抱持严肃的创作态度，在深入生活中，感知人民的喜怒哀乐。正如电视剧《经山历海》原小说作家赵德发所说：“深入乡村振兴一线，深入体察乡村振兴道路上的人物群像，敏锐捕捉时代新人中的典型人物，是我们创作者的使命担当。”于是，呈现在观众面前的就是饱含着浓浓的生活气息，感知着乡村的家常里短，演绎着生活的酸甜苦辣的新时代乡村图谱。
这三部剧都立足复杂的农村社会关注乡村建设中的现实矛盾与冲突，将新时代乡村变革记录下来，将新时代精神价值传达出来。特别是直面其中的矛盾和问题，反映了过程中的艰辛和复杂。比如，农村群众的思想观念不够解放，数百年遗留的家族矛盾、利益纠葛相互交织，经济发展条件各异等。和我们党的每一项事业一样，脱贫攻坚、乡村振兴绝不是轻轻松松敲锣打鼓就能实现的，它们既要跨越地理上的群山和大海，更要征服人生中的高山和巨浪。这正是现实主义创作的价值所在、魅力所在，也正是鲁剧必须始终坚守的初心和原点。像《经山历海》既涉及乡村搬迁、暴雨救灾、安全生产等基层治理的普遍问题，又关注物价上涨、家庭情感等“琐碎小事”。剧中人物吴小蒿也正是不断在各种博弈和角逐中寻求新的平衡，展现了乡村建设的不易和艰难。正如编剧雷娟所言，“我们的创作是在经山历海，我们的国家何尝不是在经山历海？我们的乡村振兴就是这么一场伟大的变革。”而《温暖的味道》则真实反映了中国大多数乡村将要面临的现实问题，即如何让农民参与到乡村振兴的国家战略之中，农村产业如何转型升级，如何使“绿水青山”变为“金山银山”，村民如何持久富裕，等等。主演靳东说：“我与这部剧的主创团队期待通过一个个充满温情的故事，能够与观众共同成长，并肩奋进，努力成长为‘中国精神’的承载者和传播者、‘时代精神’的创造者和普及者、‘乡村振兴’的参与者和建设者。”而《好雨知时节》中主人公冯久旺临危受命大刀阔斧发展现代农业、规模农业，合理布局乡村产业发展，把一个只有苹果的苹果村变成了远近闻名的多元化、现代化的新农村。而冯久旺也在产业变革的乡村振兴中实现了个人抱负和价值，成长为一个优秀基层党支部的带头人。
可以说，这些剧不仅仅是一种现实生活的艺术反映，更深层次的是蕴含着乡村振兴中基层党建、干部成长、产业发展、生态农村建设所涉及的方方面面的丰富内涵。
以工匠精神打造精品力作
艺术源于生活，又高于生活，它是对现实生活的高度提炼、升华和再加工。在这个过程中，山东的影视剧创作者始终抱持现实主义的创作态度，不是简单地追求好看、好卖、好玩，而是力求真实地反映当前这一历史时期的乡村变迁，让广大观众从中了解乡村、认识乡村、深入乡村、热爱乡村。可以说，正是山东影视剧创作者的用心用情用力，成就了山东近期反映“三农”题材影视剧的好戏连台、异彩纷呈。
为了贴近乡村实际，《经山历海》导演杨亚洲与主创团队先后采访了120多位基层党员干部，倾听他们讲述内心的感受，将真实的素材融入故事之中；在剧本打磨阶段还邀请基层干部参与剧本的讨论，对每个细节都反复推敲，并在创作中力求真实，从而无限接近被采访者的灵魂。
在这些影视剧中，还反映和体现出了深厚齐鲁文化的创新性发展。山东是内陆农耕文化与海洋商业文化汇聚之地，优秀的齐鲁文化既拥有鲁文化的儒家价值观，同时蕴含着齐文化的经世济民和务实开放。山东的影视剧创作者潜心挖掘齐鲁文化深刻内涵，用心解读齐鲁文化的基因和密码，让乡村振兴题材剧释放出感动人心的文化力量。《经山历海》中吴小蒿率真的性格潜隐着诚信仁义、经世济民等精神价值，《温暖的味道》表达出人与人、人与社会、人与自然关系的和谐，使乡村题材电视剧达到了兼具文化底蕴与精神内涵的新高度。
山东的影视剧创作者还巧妙地将党性和人民性融于创作之中，精心地处理宏观与微观叙事，以及“大”与“小”情感的关系。宏观视野是党领导下的乡村振兴这一大背景，微观则是具体的事件；“大”的是基层党员干部的为民情怀，“小”则是个人的生活、工作琐碎和个人成长。《经山历海》运用细腻的表现手法，通过点点滴滴的真实细节和鲜活的故事，展现了新时代的人物群像，在集腋成裘、聚沙成塔中成就影视精品，让观众在润物无声中感悟党的思想伟力，体会人民至上的乡村振兴理念，在身临其境中产生心理上的共情。而《温暖的味道》则以温润人心的艺术手法，通过小故事阐述大道理，引发观众的认同与共鸣。特别是融入直播、民宿旅游、电商销售等时代元素，替代了传统涉农题材浓浓的泥土气息，以及农民泥裹裤腿、灰尘满衣的刻板印象，呈现出时尚、清爽的现代农民形象，塑造了贴近生活、贴近百姓，更贴近时代的新农民群像，充分展现了乡村新风貌。
用真心、诚心、匠心对待艺术和观众的创作者，社会、观众也会用热心、关心回馈他们。这几部电视剧诠释了涉农题材的主旋律电视剧，同样可以自然、清新、时尚，并能直抵人心。《经山历海》首周播出收视率达到1.078%，并一直稳居高位。《温暖的味道》平均收视率为0.495%，连续数周位列上星频道黄金时段电视剧收视率第一，更是收获了各个年龄段的观众，可谓是鲁剧的“破圈”之作。《好雨知时节》尽管没有取得前两部剧的骄人战绩，但也获得了不凡的收视率和较高的观众认知度。这充分说明，影视创作只有源于生活，才能体现真情实感，才能击中观众最柔软的内心，获得人们在情感上的共鸣。
发挥“影视+”社会担当
艺术从来是高尚者的行为。作为影视剧创作者，尤其要从身边做起，从一点一滴做起，发挥“影视+”的作用，为乡村振兴贡献力量。像影视剧中所展现的乡村景色和田园风光，让观众在愉悦追剧的同时，开始向往剧中的山山水水，追寻剧中可爱的人物。在每部剧热播的同时，都催生拍摄地及周边地区的文旅热。影视剧对农村产业发展具有很强的带动作用。《经山历海》拍摄地日照海洋美学馆，是一处同时拥有诗与远方的外景地。人们可在此面朝大海，倚栏听涛，枕浪而眠。海洋美学馆的游泳池、游乐场、帆船、沙滩、酒店、餐厅……随着该剧的热播，这些拍摄地都成为当地的网红打卡地；直接带动了航海展览馆、美食餐厅、星空泳池、观澜咖啡、海边书院、儿童乐园、潜水探秘等特色旅游项目的火爆。
而《好雨知时节》的拍摄地栖霞市复兴村是三面环山、山清水秀的乡村，在该剧热播后也引来不少游人前来旅游。《温暖的味道》的热播更使青岛西海岸新区的后石沟村成为一道亮丽的风景线。该剧拍摄的大槐树、明清四合院、谷仓、阳光超市等布景，让不少观众心生向往。凭借该剧的影响力，后石沟村举办了第一届乡村旅游文化节和乡村旅游开放日活动，接待游客1.2万余人，提升了村庄的知名度，坚定了村民发展“乡村影视+生态旅游”的信心。该剧还改变了后石沟村村民的思维和生产生活方式。村民通过出租自住房屋、参与群演等方式增收和致富，村集体仅场地使用费一年就能增收十几万元。后石沟村从山区腹地发展为乡村影视基地，这正是齐鲁大地乡村振兴的真实写照。《光明日报》对此评价说“引进一部剧，搞活一个村。”
高佃亮：“牛娃滑雪”馈赠世界运动员
本报记者 郝莹玉
深夜，一方斗室，灯光如昼。
斗室内，一面工作台，台上一把刻刀，旁边是一沓红纸。
台旁， 一个孤独的身影。 他的眼神，坚定而真挚，他十指灵巧，刻刀似在红纸上舞蹈。他正在用这把刻刀，为馈赠全世界运动员的纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”，注入灵魂的生命体。
他热爱剪纸， 剪纸是他生活的一部分，也是他朴实而高贵的梦。
他用一个传承人所有的热情和激情，创作了他眼里的“牛娃滑雪”
“牛娃滑雪”受运动员欢迎
他叫高佃亮，今年55岁，世界非物质文化遗产（蔚县剪纸）省级代表性传承人，从事剪纸艺术已有40余年，创作了200多件冬奥剪纸作品。
举世瞩目的北京2022年冬奥会即将拉开帷幕，张家口作为赛区之一，在11月28日结束的北京冬奥会张家口赛区首场国际测试赛上，蔚县剪纸艺人高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”被选定为馈赠运动员的纪念品。剪纸作品“牛娃滑雪”代表了中国张家口的文化符号，向运动员和世界传递出张家口人的热情好客，以及深厚的中华民族文化内涵。
“我很喜欢手工艺品，萌到心的‘牛娃滑雪’，让我非常开心，我要把这件珍贵的礼物带回国，和家人朋友一起分享。”11月27日举行的自由式滑雪障碍追逐比赛决赛中，瑞典选手奈斯伦德获得女子组冠军，她对“牛娃滑雪”喜爱之情溢于言表。
在28日当天举行的单板滑雪障碍追逐比赛决赛中，男子方面奥地利名将黑默林摘金，当他和其他选手站在领奖台上，接过纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”时，非常感慨地说：“‘牛娃滑雪’惊到我了，它竟然是用剪纸做的，真不可思议。飞跃起来的那种感觉，看上去很有拼劲，我喜欢。”
有幸创作冬奥纪念品“牛娃滑雪”
今年春节前夕，蔚县县委宣传部负责人给高佃亮打去电话，确认一幅冬奥滑雪剪纸图是否由他创作出品。高佃亮看后，正是他应邀创作的《十二生肖迎冬奥》剪纸图样。
早在2015年，作为中国剪纸界唯一代表，高佃亮就在马来西亚见证了冬奥申办成功的历史时刻，并参与了冬奥会、冬残奥会会徽的设计制作以及发布会。他特意为冬奥创作了不少具有民俗特色的剪纸作品，《十二生肖迎冬奥》就是其中一件。
不久，北京冬奥组委给他打来电话，让他按照《十二生肖迎冬奥》剪纸图样，创作几幅蔚县剪纸，用于北京冬奥会张家口赛区系列测试赛馈赠运动员的纪念品。
高佃亮多次深入崇礼滑雪场，观摩采风，查找资料，搜集素材。在创作过程中，几易画稿，反复刻制，努力寻找如何将蔚县剪纸和运动赛事完美结合。
谈起创作初衷，高佃亮说，今年是牛年，在中华文化里，牛是勤劳、奉献、奋进、力量的象征。牛是中国人心中美好的图腾形象，是吉祥之物，从古至今人们都会仰盼牛之吉兆的到来。创作主题首先选择牛。此外，人们对娃娃有着一种天生的喜好，于是生肖迎奥运中的牛娃形象就有了，也就是我们看到的颁给运动员的剪纸“牛娃滑雪”。
2月16日至2月26日，相约北京系列冬季体育赛事张家口赛区测试活动举行。高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”作为纪念品，颁发给每位参赛运动员，颇富张家口地域文化特色的6幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”，把运动员在比赛中身手敏捷的形象，勇敢拼搏的精神表现得淋漓尽致。
依体育赛事“牛娃滑雪”再创新
11月初，北京冬奥组委来电告诉高佃亮，今年年初的纪念品很受欢迎。11月22日至28日，相约北京2021/2022系列测试赛（张家口赛区）首场测试赛在云顶滑雪公园举行，还要继续用他的作品，但不能重复上次使用过的，需重新设计。于是，高佃亮又先后创作了多幅剪纸图案以供选择。
高佃亮根据比赛项目单板滑雪障碍追逐比赛，自由式滑雪障碍追逐比赛等特点，对双板、单板滑雪进行设计，并对金、银、铜奖纪念品进行区分。
在制作过程中采用剪纸画技艺。在色彩分配上，金奖纪念品剪纸画使用的色彩为金黄色；银奖纪念品剪纸画使用的是银灰色；铜奖纪念品剪纸画使用的色彩为桂红色。3种颜色在调色时，颜色正，用笔稳，达到一定的艺术水准。
继张家口首场测试赛高佃亮创作的蔚县剪纸作品，作为颁奖纪念品颁发给各国运动员之后，12月2日至5日，在古杨树场馆举行的国际雪联跳台滑雪（男子／女子）洲际杯和北欧两项测试赛上，高佃亮创作的35幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”再次亮相。
在本次测试赛上，高佃亮创作了单人滑雪和双人滑雪两种剪纸作品，分别作为跳台滑雪测试赛和北欧两项测试赛运动员颁奖纪念品。 单人“牛娃滑雪”剪纸作品创作了20幅，分为跳台男子组和女子组颁奖纪念品，每组各10幅。 单人滑雪图样很早以前就创作出来了，针对测试赛又进行了重新设计。与此同时，创作双人“牛娃滑雪 ”15幅，作为北欧两项颁奖纪念品。用剪纸将两名“牛娃滑雪”组合在一起表现，在创作上有一定难度，几易其稿才完成。
“牛娃滑雪”剪纸作品均装框，框子为正方形，边长28厘米。每张剪纸作品采用点染技艺，通过剪纸画的独特技艺，达到不褪色、不变色、可永久性收藏的艺术效果。
蔚县剪纸与冬奥完美结合
“萌萌哒”的“牛娃滑雪”蔚县剪纸深受各国运动员的喜爱，它展现出运动员借助跳台在空中飞跃、腾飞的风采，向获奖运动员和世界传递中国美学文化和开放、包容的民族精神。
河北张家口蔚县，位于北京正西、张家口市南端，曾是古“燕云十六州”之一，流传着中国唯一一种以阴刻为主、阳刻为辅的点彩剪纸工艺，迄今已有二百多年的历史。2006年蔚县剪纸入选第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年成功入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录。
作为蔚县剪纸省级代表性传承人的高佃亮，依托优秀中华传统文化进行剪纸创新，当蔚县剪纸与奥运元素结合，这张“民俗名片”拓展了艺术边界，向世界展示了蔚县剪纸的多彩魅力，成为馈赠全世界运动员的纪念品。这项民间艺术从张家口走向中国走向世界，离不开高佃亮这样的民间艺术家一代又一代的努力。
如今，高佃亮用剪纸艺术生动诠释了奥林匹克精神，为冬奥点缀了非遗色彩，而搭上冬奥快车的剪纸，其艺术生命也焕发了勃勃生机。
高佃亮，蔚县南留庄镇单堠村人，河北省首批非物质文化遗产（蔚县剪纸）代表性传承人，河北省首届一级工艺美术大师，被联合国教科文组织授予民间工艺美术家称号，河北省德艺双馨文艺工作者、突出贡献技师、燕赵文化英才，燕山大学、河北大学等高校客座教授。河北省政协委员，河北省民间文艺家协会副秘书长、张家口市民协副主席、蔚县民协主席，蔚县名家剪纸艺术品商贸有限公司董事长。剪纸作品《清明上河图》《冰雪奇缘》《蔚县剪纸史卷》《世纪之约》等在全国性的剪纸艺术节、赛、会、展上摘金夺银，《奥运颂》《中华承载冬奥梦》等精品佳作为国家级博物馆所收藏。
冬奥测试赛（古杨树场馆、云顶滑雪公园）两个赛区的部分“牛娃滑雪”纪念品。
纪念品“牛娃滑雪”颁给获奖运动员。
高佃亮为外国友人展示剪纸艺术。
本报记者 郝莹玉
深夜，一方斗室，灯光如昼。
斗室内，一面工作台，台上一把刻刀，旁边是一沓红纸。
台旁， 一个孤独的身影。 他的眼神，坚定而真挚，他十指灵巧，刻刀似在红纸上舞蹈。他正在用这把刻刀，为馈赠全世界运动员的纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”，注入灵魂的生命体。
他热爱剪纸， 剪纸是他生活的一部分，也是他朴实而高贵的梦。
他用一个传承人所有的热情和激情，创作了他眼里的“牛娃滑雪”
“牛娃滑雪”受运动员欢迎
他叫高佃亮，今年55岁，世界非物质文化遗产（蔚县剪纸）省级代表性传承人，从事剪纸艺术已有40余年，创作了200多件冬奥剪纸作品。
举世瞩目的北京2022年冬奥会即将拉开帷幕，张家口作为赛区之一，在11月28日结束的北京冬奥会张家口赛区首场国际测试赛上，蔚县剪纸艺人高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”被选定为馈赠运动员的纪念品。剪纸作品“牛娃滑雪”代表了中国张家口的文化符号，向运动员和世界传递出张家口人的热情好客，以及深厚的中华民族文化内涵。
“我很喜欢手工艺品，萌到心的‘牛娃滑雪’，让我非常开心，我要把这件珍贵的礼物带回国，和家人朋友一起分享。”11月27日举行的自由式滑雪障碍追逐比赛决赛中，瑞典选手奈斯伦德获得女子组冠军，她对“牛娃滑雪”喜爱之情溢于言表。
在28日当天举行的单板滑雪障碍追逐比赛决赛中，男子方面奥地利名将黑默林摘金，当他和其他选手站在领奖台上，接过纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”时，非常感慨地说：“‘牛娃滑雪’惊到我了，它竟然是用剪纸做的，真不可思议。飞跃起来的那种感觉，看上去很有拼劲，我喜欢。”
有幸创作冬奥纪念品“牛娃滑雪”
今年春节前夕，蔚县县委宣传部负责人给高佃亮打去电话，确认一幅冬奥滑雪剪纸图是否由他创作出品。高佃亮看后，正是他应邀创作的《十二生肖迎冬奥》剪纸图样。
早在2015年，作为中国剪纸界唯一代表，高佃亮就在马来西亚见证了冬奥申办成功的历史时刻，并参与了冬奥会、冬残奥会会徽的设计制作以及发布会。他特意为冬奥创作了不少具有民俗特色的剪纸作品，《十二生肖迎冬奥》就是其中一件。
不久，北京冬奥组委给他打来电话，让他按照《十二生肖迎冬奥》剪纸图样，创作几幅蔚县剪纸，用于北京冬奥会张家口赛区系列测试赛馈赠运动员的纪念品。
高佃亮多次深入崇礼滑雪场，观摩采风，查找资料，搜集素材。在创作过程中，几易画稿，反复刻制，努力寻找如何将蔚县剪纸和运动赛事完美结合。
谈起创作初衷，高佃亮说，今年是牛年，在中华文化里，牛是勤劳、奉献、奋进、力量的象征。牛是中国人心中美好的图腾形象，是吉祥之物，从古至今人们都会仰盼牛之吉兆的到来。创作主题首先选择牛。此外，人们对娃娃有着一种天生的喜好，于是生肖迎奥运中的牛娃形象就有了，也就是我们看到的颁给运动员的剪纸“牛娃滑雪”。
2月16日至2月26日，相约北京系列冬季体育赛事张家口赛区测试活动举行。高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”作为纪念品，颁发给每位参赛运动员，颇富张家口地域文化特色的6幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”，把运动员在比赛中身手敏捷的形象，勇敢拼搏的精神表现得淋漓尽致。
依体育赛事“牛娃滑雪”再创新
11月初，北京冬奥组委来电告诉高佃亮，今年年初的纪念品很受欢迎。11月22日至28日，相约北京2021/2022系列测试赛（张家口赛区）首场测试赛在云顶滑雪公园举行，还要继续用他的作品，但不能重复上次使用过的，需重新设计。于是，高佃亮又先后创作了多幅剪纸图案以供选择。
高佃亮根据比赛项目单板滑雪障碍追逐比赛，自由式滑雪障碍追逐比赛等特点，对双板、单板滑雪进行设计，并对金、银、铜奖纪念品进行区分。
在制作过程中采用剪纸画技艺。在色彩分配上，金奖纪念品剪纸画使用的色彩为金黄色；银奖纪念品剪纸画使用的是银灰色；铜奖纪念品剪纸画使用的色彩为桂红色。3种颜色在调色时，颜色正，用笔稳，达到一定的艺术水准。
继张家口首场测试赛高佃亮创作的蔚县剪纸作品，作为颁奖纪念品颁发给各国运动员之后，12月2日至5日，在古杨树场馆举行的国际雪联跳台滑雪（男子／女子）洲际杯和北欧两项测试赛上，高佃亮创作的35幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”再次亮相。
在本次测试赛上，高佃亮创作了单人滑雪和双人滑雪两种剪纸作品，分别作为跳台滑雪测试赛和北欧两项测试赛运动员颁奖纪念品。 单人“牛娃滑雪”剪纸作品创作了20幅，分为跳台男子组和女子组颁奖纪念品，每组各10幅。 单人滑雪图样很早以前就创作出来了，针对测试赛又进行了重新设计。与此同时，创作双人“牛娃滑雪 ”15幅，作为北欧两项颁奖纪念品。用剪纸将两名“牛娃滑雪”组合在一起表现，在创作上有一定难度，几易其稿才完成。
“牛娃滑雪”剪纸作品均装框，框子为正方形，边长28厘米。每张剪纸作品采用点染技艺，通过剪纸画的独特技艺，达到不褪色、不变色、可永久性收藏的艺术效果。
蔚县剪纸与冬奥完美结合
“萌萌哒”的“牛娃滑雪”蔚县剪纸深受各国运动员的喜爱，它展现出运动员借助跳台在空中飞跃、腾飞的风采，向获奖运动员和世界传递中国美学文化和开放、包容的民族精神。
河北张家口蔚县，位于北京正西、张家口市南端，曾是古“燕云十六州”之一，流传着中国唯一一种以阴刻为主、阳刻为辅的点彩剪纸工艺，迄今已有二百多年的历史。2006年蔚县剪纸入选第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年成功入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录。
作为蔚县剪纸省级代表性传承人的高佃亮，依托优秀中华传统文化进行剪纸创新，当蔚县剪纸与奥运元素结合，这张“民俗名片”拓展了艺术边界，向世界展示了蔚县剪纸的多彩魅力，成为馈赠全世界运动员的纪念品。这项民间艺术从张家口走向中国走向世界，离不开高佃亮这样的民间艺术家一代又一代的努力。
如今，高佃亮用剪纸艺术生动诠释了奥林匹克精神，为冬奥点缀了非遗色彩，而搭上冬奥快车的剪纸，其艺术生命也焕发了勃勃生机。
高佃亮，蔚县南留庄镇单堠村人，河北省首批非物质文化遗产（蔚县剪纸）代表性传承人，河北省首届一级工艺美术大师，被联合国教科文组织授予民间工艺美术家称号，河北省德艺双馨文艺工作者、突出贡献技师、燕赵文化英才，燕山大学、河北大学等高校客座教授。河北省政协委员，河北省民间文艺家协会副秘书长、张家口市民协副主席、蔚县民协主席，蔚县名家剪纸艺术品商贸有限公司董事长。剪纸作品《清明上河图》《冰雪奇缘》《蔚县剪纸史卷》《世纪之约》等在全国性的剪纸艺术节、赛、会、展上摘金夺银，《奥运颂》《中华承载冬奥梦》等精品佳作为国家级博物馆所收藏。
冬奥测试赛（古杨树场馆、云顶滑雪公园）两个赛区的部分“牛娃滑雪”纪念品。
纪念品“牛娃滑雪”颁给获奖运动员。
高佃亮为外国友人展示剪纸艺术。
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