封面新闻记者 李雨心说到最近取得了不错反响的主旋律影视剧，那日前刚在央视一套黄金时段迎来收官的《火红年华》，一定会被提到。据了解，自《火红年华》登陆央视一套，在国庆节期间开始热播并圆满收官以来，掀起了一波对老三线的火热追忆，引起了观众对攀枝花这座英雄城市的兴趣和探索。同时，剧中呈现的宏大史诗格局、激情燃烧的故事情节、饱满充盈的英雄三线人形象、积极正向的主题立意，以及对工业题材电视剧创作的多维拓展，成为热议焦点。10月20日，趁着该剧带来的余热未散，由中国电视艺术委员会、中共四川省委宣传部主办的电视剧《火红年华》研讨会在京召开。在研讨会上，《火红年华》主创团队及行业代表、业界专家们共同就该剧的主旨内涵、创作手法、价值意义等进行了研评。引观众共鸣收视成绩优异“诚恳地写出那个时代和环境里的建设者”“备战备荒为人民，好人好马上三线。”这样一句在激情燃烧岁月所诞生的昂扬口号，可要拍出口号背后，那个时代在“三线建设”中奉献青春的平凡英雄群像，以及全景展现出筚路蓝缕的三线建设进程，并不是一件易事。正因如此，《火红年华》的诞生显得尤为可贵，也取得了亮眼的成绩。在现场，国家广播电视总局广播电视规划院节目综合评价大数据研究中心副主任曹志从三个维度跟大家分享了《火红年华》的成绩：第一，收视规模宏大，总到达率为20.134%，在同期剧目中领先；第二，收视成绩优异，排名同期剧目第2。第三，同时段竞争力强，32集中有25集在同时期各类节目收视率排名第一。同时，在全国16个省区，《火红年华》每集均进入了同时期各类收视节目的收视率前三。而亮眼的成绩来之不易，背后更是本剧的主创们辛勤付出，他们对这部戏有着深厚的感情，其中，作为《火红年华》的原著和编剧革非对这部剧的感情非同寻常，他认为三线建设是中国工业史上里程碑式的存在，他自己曾亲身参与到三线建设当中，当时数以千计的铁道兵为中国工业献身的事，深深震撼着他。这是一种惨烈的青春记忆，而作为老三线人，他在创作的时候却将自己与三线建设“割裂”，给自己确立了一个原则——只向大三线烈士致敬，诚恳地写出在那个时代和环境里，那批建设者的工作与奉献，绝不拔高、神化。总导演王文杰分享了剧集的创作初心和创作历程：“我觉得这个题材非常好，另外就是一个关于人物，那群人的精神感动了我，我觉得会对现在的人是有一些影响的，每一个文艺作品必须有教育意义，要有积极的意义。这个戏里有一句台词叫做‘青春可去、年华不老’这其实是这个戏的点题。”在主创人员之外，中央广播电视总台影视剧纪录片中心副主任申积军评价道，在《火红年华》这部剧当中，三线精神的光辉充分照耀在平凡而生动的建设者身上，他们为祖国建设无私奉献的赤诚之心，几代建设者之间的薪火相传和大国工匠精神的展示，也深深地感动了当代的年轻人，该剧的播出引起了众多媒体的关注，微博、豆瓣等社交媒体上关于剧集内容的讨论热度也在不断攀升，收获了观众的喜爱。当主旋律电视剧广受赞扬“在稀缺且重要的题材上挖了一口深井”在研讨会现场，业界专家们给予了本剧极高的评价。其中，当代中国研究所原副所长、中国三线建设研究会会长武力评价说，这是一部非常成功的工业史诗电视剧，《火红年华》成功再现了新中国工业化的瑰丽缩影。剧情中的每一个重大情节、重要人物都充分体现了三线精神，这非常难得。原总政艺术局局长汪守德认为，《火红年华》具有纪实性、时代性、戏剧性、典型性四个特点。而《光明日报》文艺部副主任李春利则称赞道，《火红年华》的出现，为这类题材增加了非常亮丽的色彩，奋斗精神的呈现非常感人。“这部剧选题好、人物活、风格正，是在稀缺且重要的题材上挖了一口深井。”《人民日报》文艺部理论评论编辑室副主编任姗姗这样说到，其表示在看这部剧之前，大三线对她来说更多的是历史的概念，但是这部剧让她走近这段历史、了解这段历史，感受到光荣历史背后奋斗者群体的血肉丰满和精神传承，也认识到这段历史非常值得书写和铭记。中国文联电视艺术中心副主任赵彤发言说，八年前一部四川出品的电视剧叫《壮士出川》，《火红年华》可以叫做“壮士入川”。“那部电视剧讲川军子弟奔赴到祖国各地的抗日前线，为中华民族的独立浴血拼杀，这部电视剧讲来自祖国各地的英雄儿女为建设三线工地流血、流汗，为新中国的工业建设奉献了一生！”首都师范大学文学院文化产业系副教授徐海龙指出，这部剧处理好工业题材的“壳”和人伦之情的“核”相结合，力图把各种亲情、友情和爱情的产生原因都设置为三线建设的相关因素，人物交往中的付出、放弃、和解都是为了“钢铁事业成败与否、109冶如何生存发展”这个大局而生。这就体现了一种更为高洁、高尚的青年人的关系，家国情怀、天下胸襟与个人情感产出了共振、产生了张力。中国电视艺术委员会编辑部主任李跃森认为，这部剧的成功首先在于为大三线生活找到了一个独特的视角，刻画了一群血肉丰满的知识分子的形象。此外，中央文史研究馆馆员、中国文联原副主席、著名文艺评论家仲呈祥说道，《火红年华》是中国新时代工业题材电视剧的一个标志性作品，因为它起了标志性的引领作用，代表了一种方向。“相信这部剧播出之后，会对攀枝花整个的形象、文化氛围提供特别大的帮助，让人知道内陆那一座城市不光有火红的钢水，也还有过火红的年华。”中国电视艺术委员会秘书长易凯总结道。据悉，此次研讨会现场还展示了围绕《火红年华》设计的5个品类，89个文创产品。同时，攀枝花将持续挖掘《火红年华》剧中蕴含的价值内涵，构建攀枝花文化IP集合体，以创新形式传承和弘扬三线精神。
封面新闻记者 李雨心说到最近取得了不错反响的主旋律影视剧，那日前刚在央视一套黄金时段迎来收官的《火红年华》，一定会被提到。据了解，自《火红年华》登陆央视一套，在国庆节期间开始热播并圆满收官以来，掀起了一波对老三线的火热追忆，引起了观众对攀枝花这座英雄城市的兴趣和探索。同时，剧中呈现的宏大史诗格局、激情燃烧的故事情节、饱满充盈的英雄三线人形象、积极正向的主题立意，以及对工业题材电视剧创作的多维拓展，成为热议焦点。10月20日，趁着该剧带来的余热未散，由中国电视艺术委员会、中共四川省委宣传部主办的电视剧《火红年华》研讨会在京召开。在研讨会上，《火红年华》主创团队及行业代表、业界专家们共同就该剧的主旨内涵、创作手法、价值意义等进行了研评。引观众共鸣收视成绩优异“诚恳地写出那个时代和环境里的建设者”“备战备荒为人民，好人好马上三线。”这样一句在激情燃烧岁月所诞生的昂扬口号，可要拍出口号背后，那个时代在“三线建设”中奉献青春的平凡英雄群像，以及全景展现出筚路蓝缕的三线建设进程，并不是一件易事。正因如此，《火红年华》的诞生显得尤为可贵，也取得了亮眼的成绩。在现场，国家广播电视总局广播电视规划院节目综合评价大数据研究中心副主任曹志从三个维度跟大家分享了《火红年华》的成绩：第一，收视规模宏大，总到达率为20.134%，在同期剧目中领先；第二，收视成绩优异，排名同期剧目第2。第三，同时段竞争力强，32集中有25集在同时期各类节目收视率排名第一。同时，在全国16个省区，《火红年华》每集均进入了同时期各类收视节目的收视率前三。而亮眼的成绩来之不易，背后更是本剧的主创们辛勤付出，他们对这部戏有着深厚的感情，其中，作为《火红年华》的原著和编剧革非对这部剧的感情非同寻常，他认为三线建设是中国工业史上里程碑式的存在，他自己曾亲身参与到三线建设当中，当时数以千计的铁道兵为中国工业献身的事，深深震撼着他。这是一种惨烈的青春记忆，而作为老三线人，他在创作的时候却将自己与三线建设“割裂”，给自己确立了一个原则——只向大三线烈士致敬，诚恳地写出在那个时代和环境里，那批建设者的工作与奉献，绝不拔高、神化。总导演王文杰分享了剧集的创作初心和创作历程：“我觉得这个题材非常好，另外就是一个关于人物，那群人的精神感动了我，我觉得会对现在的人是有一些影响的，每一个文艺作品必须有教育意义，要有积极的意义。这个戏里有一句台词叫做‘青春可去、年华不老’这其实是这个戏的点题。”在主创人员之外，中央广播电视总台影视剧纪录片中心副主任申积军评价道，在《火红年华》这部剧当中，三线精神的光辉充分照耀在平凡而生动的建设者身上，他们为祖国建设无私奉献的赤诚之心，几代建设者之间的薪火相传和大国工匠精神的展示，也深深地感动了当代的年轻人，该剧的播出引起了众多媒体的关注，微博、豆瓣等社交媒体上关于剧集内容的讨论热度也在不断攀升，收获了观众的喜爱。当主旋律电视剧广受赞扬“在稀缺且重要的题材上挖了一口深井”在研讨会现场，业界专家们给予了本剧极高的评价。其中，当代中国研究所原副所长、中国三线建设研究会会长武力评价说，这是一部非常成功的工业史诗电视剧，《火红年华》成功再现了新中国工业化的瑰丽缩影。剧情中的每一个重大情节、重要人物都充分体现了三线精神，这非常难得。原总政艺术局局长汪守德认为，《火红年华》具有纪实性、时代性、戏剧性、典型性四个特点。而《光明日报》文艺部副主任李春利则称赞道，《火红年华》的出现，为这类题材增加了非常亮丽的色彩，奋斗精神的呈现非常感人。“这部剧选题好、人物活、风格正，是在稀缺且重要的题材上挖了一口深井。”《人民日报》文艺部理论评论编辑室副主编任姗姗这样说到，其表示在看这部剧之前，大三线对她来说更多的是历史的概念，但是这部剧让她走近这段历史、了解这段历史，感受到光荣历史背后奋斗者群体的血肉丰满和精神传承，也认识到这段历史非常值得书写和铭记。中国文联电视艺术中心副主任赵彤发言说，八年前一部四川出品的电视剧叫《壮士出川》，《火红年华》可以叫做“壮士入川”。“那部电视剧讲川军子弟奔赴到祖国各地的抗日前线，为中华民族的独立浴血拼杀，这部电视剧讲来自祖国各地的英雄儿女为建设三线工地流血、流汗，为新中国的工业建设奉献了一生！”首都师范大学文学院文化产业系副教授徐海龙指出，这部剧处理好工业题材的“壳”和人伦之情的“核”相结合，力图把各种亲情、友情和爱情的产生原因都设置为三线建设的相关因素，人物交往中的付出、放弃、和解都是为了“钢铁事业成败与否、109冶如何生存发展”这个大局而生。这就体现了一种更为高洁、高尚的青年人的关系，家国情怀、天下胸襟与个人情感产出了共振、产生了张力。中国电视艺术委员会编辑部主任李跃森认为，这部剧的成功首先在于为大三线生活找到了一个独特的视角，刻画了一群血肉丰满的知识分子的形象。此外，中央文史研究馆馆员、中国文联原副主席、著名文艺评论家仲呈祥说道，《火红年华》是中国新时代工业题材电视剧的一个标志性作品，因为它起了标志性的引领作用，代表了一种方向。“相信这部剧播出之后，会对攀枝花整个的形象、文化氛围提供特别大的帮助，让人知道内陆那一座城市不光有火红的钢水，也还有过火红的年华。”中国电视艺术委员会秘书长易凯总结道。据悉，此次研讨会现场还展示了围绕《火红年华》设计的5个品类，89个文创产品。同时，攀枝花将持续挖掘《火红年华》剧中蕴含的价值内涵，构建攀枝花文化IP集合体，以创新形式传承和弘扬三线精神。
《披荆斩棘的哥哥》这档综艺节目自从开播到现在热搜就没有停止过，每期节目播出之后必上好几条热搜。
原以为哥哥们的唱跳绝对比不上姐姐们，没想到节目播出后才发现，这个热度和收视率是《浪姐》远不能比的。
随着节目的播出，现在哥哥们已经迎来他们的第五次公演了。
按照节目规则，这也是成团夜之前的最后一次舞台了。
这次公演之后将会淘汰三位哥哥，剩下的将直通成团夜。
在上期节目的重新分组之后，张晋的一枝花阵营有了很大程度的补强。
除了原班人马之后，三个阵营中观众个人喜爱度排名前六的哥哥也都归到了他的队伍当中。
相比之下，李承铉的麒麟阵营就有点弱了，因为在这次的重组过程中，他选到的哥哥都是剩下的。
当然，你要说李承铉阵营有多差劲，那也不至于，毕竟他们是一路赢过来的。
两个阵营的第一轮对战是表演曲目，也就是所谓的唱跳。
第一个表演是来自张晋阵营的《无所求必满载而归》。
这首歌曲的出战阵容是陈小春、胡海泉、高瀚宇、李响、言承旭五位哥哥。
咱先跳过业务能力不说，单纯地从人气上来讲，这次就肯定赢了。
你要知道，陈小春、言承旭、高瀚宇三位的人气是相当靠前的，基本上已经达到了站在那里就能赢的地步。
当然，既然是比赛，那还得落到业务能力上来说事。
唱跳歌曲的难点自然是舞蹈部分，至于唱功，大家都走到“五公”了，再差也能撑得住场。
在跳舞方面，李响是专业的，陈小春和高瀚宇也是会跳舞的，不管什么样的舞蹈一学就会。
最困难的就是胡海泉和言承旭了，因为他俩根本就没有一点的舞蹈功底。
比赛已经进行到“五公”了，而且这一次的对战，每一轮输的一方都要淘汰一人。
那么，既然是要跳舞，动作肯定是不会太简单的，要不然必输无疑。
大家都知道在每次公演结束之后，哥哥们都会回家休息一段时间。
不过，胡海泉和言承旭两位哥哥却在其他哥哥休息的时间依然坚持刻苦训练。
最终这个舞台的呈现真是没得说，太炸了。
在这档节目刚开播的时候，哥哥们填自己的训练时间，有写零小时的，有写一小时的。
当时全网都在质疑哥哥们的敬业程度，甚至觉得比不上姐姐们。
现在看到哥哥们如此这般努力，真的可以说是堵住了那些说哥哥们不拼搏的嘴。
第二个表演是来自李承铉阵营的《男孩别哭》。
这首歌曲出战的四位哥哥分别是张云龙、瑞奇、刘迦、谢天华。
在这个阵容当中，刘迦的舞蹈水平那自然是没得说，和李响一样，都是顶尖的。
谢天华在没出名之前的专业就是跳舞的，他的能力毋庸置疑。
这次的很多舞蹈都是谢天华编排的，可以说相当厉害。
瑞奇虽然舞蹈能力一般，但他毕竟曾经学过爵士舞，有那个底子，学起来也不慢。
在这个队伍当中，唯一零基础的便是张云龙了，可以说只要他学会了所有人就全没问题了。
他们这次的表演整体来说也是相当完美的，但最后却以463比528的分差输给了对手。
实话实说，确实有点可惜了，我觉得他们是输在了整体的人气上，你们觉得呢？
第三个表演是来自李承铉阵营的《她来听我的演唱会》。
这次由队长李承铉亲自上阵，一起出场的还有梁汉文和林晓峰。
在这首歌曲中，哥哥们的唱功还是可圈可点的，观众从歌曲中能听到他们的故事。
当然，这个表演中的点睛之笔却不是四个哥哥，而是那位伴舞的女孩儿。
这次的伴舞是刘迦找来的，创意也是他想出来的。
哪一个哥哥唱歌，女孩儿就跟着哥哥的歌曲为他伴舞，可以说让人看了之后很有代入感。
看这个表演的时候，相信很多观众一下子就想到了第一次公演时的《爱》。
当时林志炫和李响还因为分词发生了矛盾，最终舞台的呈现基本上也是和林志炫想的一样。
林志炫负责唱歌部分，李响和刘迦两人则是负责跳舞部分，大家各司其职。
你要看懂这个“秀”的话就明白了，其实两个“秀”是大同小异的。
这次只不过是把李响和刘迦两位舞者换成了这位女性伴舞了而已。
当然，不得不说刘迦在舞蹈编排方面的天赋，这个女孩儿真的是成了这次表演的灵魂。
第四个表演是来自张晋阵营的《给电影人的情书》。
这次出战的是队长张晋，还有张智霖和尹正。
实话实说，这首歌曲是我从节目开播到现在听到的最完美的一首抒情歌。
在表演一开始的时候，尹正喊“开机，预备，1，2，3”，紧接着张晋便开始撞玻璃。
相信很多观众看到这一幕的时候都被震撼了吧！
这只是一档综艺节目而已，恕我直言，我还真没见过有明星在舞台上做这种高难度动作的。
看到张晋做这种动作，台下的蔡少芬立马紧张了起来。
相信很多观众也和蔡少芬一样都把心悬起来了吧！
虽说大家都知道这块玻璃是糖做的道具，但毕竟还是有一定危险性的，因为这种材料还是相当硬的，稍有不慎就会划伤。
紧接着尹正喊了“cut（停）”张晋才爬起来，随之而来的一句“人有没有事”，张晋立马起身用手势告诉对方没问题。
这个镜头真的是太有代入感了，对于大部分演员来说，可以说都经历过这样的事情。
尤其对于张晋和赵文卓这样的武打演员更是如此，这就是真正的好演员。
在这次的表演中，张智霖留起了胡子，大家可以清晰地看到，他的胡子已经白了。
或许有些人觉得他是为了这个“秀”而故意把胡子染白的，其实这就是他的真实状态。
在所有观众的眼中，张智霖简直就是不老男神，已经五十岁的人了，就和20岁的小伙子一样。
张智霖这次给观众表达的就是他这一生对电影的热爱，即便是老了也照样会坚持。
说实话，张智霖的白胡子根本无法阻挡他的帅气。
但是当大家看到这一幕的时候，还是难免有些心酸。
尹正这次展现的是演员和角色之间的那种拉扯感。
对于演员来说，他们的一生会不停地从一个角色跳入到另一个角色，从来无法真正地做自己。
尹正也说了，这次能参加《披荆斩棘的哥哥》很开心，因为这三个月他终于可以做自己了。
除了创意之外，这个表演的舞美也是相当加分的。
当看到一个雨雾的背景板上面放出张智霖、张晋、尹正三位曾经演过的角色时，很多人都被感动了。
尤其要夸赞的是三位的演唱，非常有感情，而且每个人唱的时候都是眼泛泪花，真的是太让人感动了。
相信很多观众都是哭着听完这首歌的，现场又何尝不是如此呢？
蔡少芬和袁咏仪两位“嫂子”可以说完全被老公在台上的表演戳到了。
因为张晋和张智霖当演员时的苦和累别人看不到，作为妻子的她们是跟着一直承受的。
俗话说男儿有泪不轻弹，听了这首歌之后，所有的哥哥也都忍不住了。
一首歌能把现场和电视机前的所有人唱哭，真的没谁了。
在这样动情的歌曲面前，怕是泪点再高的人也忍不住会眼眶红润吧！
《给电影人的情书》这个表演是完美的，没有之一，能在这档节目中看到这样一个“秀”，真的值了。
幸亏张晋没听陈小春的建议，要不然这次真的亏大了！
大家还记不记得在上期节目的分组选歌环节，当两个阵营选完歌曲之后，他们需要商量谁去唱哪首歌。
当时张晋和林志炫在《给电影人的情书》这首歌上的创作理念是不一样的，所以大家也是非常纠结该怎么选择。
没想到此时陈小春直接建议让林志炫一个人去唱这首歌。
当时胡海泉听了陈小春的想法之后两眼放光，直言“这是奇招”。
很显然他是同意这个想法的，林志炫自然也是同意的。
当时张晋二话不说直接站出来反对，他用调侃的方式阻止了陈小春这个方案。
现在看了张晋、张智霖、尹正三个人的表演之后，真的理解了张晋的思路。
当然更要谢谢张晋没有听陈小春的建议，要不然去哪看这样完美的一场表演呢？
或许有些观众会说，难道林志炫唱这首歌就不能让全场感动吗？
说实话，我相信林志炫的实力，他的唱功是所有哥哥中最好的，肯定能把这首歌完美演绎。
然而，大家有没有想过，林志炫要是唱这首歌的话绝对是站桩输出。
相比之下，观众除了能听到歌声的感动之外，少了那些表演和氛围。
在这次的表演当中，观众感受到的是视觉和听觉上的双重震撼。
除此之外，张晋、张智霖、尹正三位的演员身份也是让这个表演更有灵魂的。
他们是真正的“电影人”，是最贴合这首歌曲的哥哥。
在张晋阵营当中，除了这三位之外，陈小春和言承旭也是演员。
如果他们两位要是愿意的话，在这首歌曲中同样能达到这样的效果，当然前提是张晋不能换。
只不过根据阵营整体的配置需求，陈小春被安排到了跳舞的队伍，言承旭则是自己非要尝试舞蹈。
不管怎么说，张晋这次不让林志炫solo这首歌，真的是做了一个非常正确的决定，要不然真亏大了，大家觉得呢？
原以为哥哥们的唱跳绝对比不上姐姐们，没想到节目播出后才发现，这个热度和收视率是《浪姐》远不能比的。
随着节目的播出，现在哥哥们已经迎来他们的第五次公演了。
按照节目规则，这也是成团夜之前的最后一次舞台了。
这次公演之后将会淘汰三位哥哥，剩下的将直通成团夜。
在上期节目的重新分组之后，张晋的一枝花阵营有了很大程度的补强。
除了原班人马之后，三个阵营中观众个人喜爱度排名前六的哥哥也都归到了他的队伍当中。
相比之下，李承铉的麒麟阵营就有点弱了，因为在这次的重组过程中，他选到的哥哥都是剩下的。
当然，你要说李承铉阵营有多差劲，那也不至于，毕竟他们是一路赢过来的。
两个阵营的第一轮对战是表演曲目，也就是所谓的唱跳。
第一个表演是来自张晋阵营的《无所求必满载而归》。
这首歌曲的出战阵容是陈小春、胡海泉、高瀚宇、李响、言承旭五位哥哥。
咱先跳过业务能力不说，单纯地从人气上来讲，这次就肯定赢了。
你要知道，陈小春、言承旭、高瀚宇三位的人气是相当靠前的，基本上已经达到了站在那里就能赢的地步。
当然，既然是比赛，那还得落到业务能力上来说事。
唱跳歌曲的难点自然是舞蹈部分，至于唱功，大家都走到“五公”了，再差也能撑得住场。
在跳舞方面，李响是专业的，陈小春和高瀚宇也是会跳舞的，不管什么样的舞蹈一学就会。
最困难的就是胡海泉和言承旭了，因为他俩根本就没有一点的舞蹈功底。
比赛已经进行到“五公”了，而且这一次的对战，每一轮输的一方都要淘汰一人。
那么，既然是要跳舞，动作肯定是不会太简单的，要不然必输无疑。
大家都知道在每次公演结束之后，哥哥们都会回家休息一段时间。
不过，胡海泉和言承旭两位哥哥却在其他哥哥休息的时间依然坚持刻苦训练。
最终这个舞台的呈现真是没得说，太炸了。
在这档节目刚开播的时候，哥哥们填自己的训练时间，有写零小时的，有写一小时的。
当时全网都在质疑哥哥们的敬业程度，甚至觉得比不上姐姐们。
现在看到哥哥们如此这般努力，真的可以说是堵住了那些说哥哥们不拼搏的嘴。
第二个表演是来自李承铉阵营的《男孩别哭》。
这首歌曲出战的四位哥哥分别是张云龙、瑞奇、刘迦、谢天华。
在这个阵容当中，刘迦的舞蹈水平那自然是没得说，和李响一样，都是顶尖的。
谢天华在没出名之前的专业就是跳舞的，他的能力毋庸置疑。
这次的很多舞蹈都是谢天华编排的，可以说相当厉害。
瑞奇虽然舞蹈能力一般，但他毕竟曾经学过爵士舞，有那个底子，学起来也不慢。
在这个队伍当中，唯一零基础的便是张云龙了，可以说只要他学会了所有人就全没问题了。
他们这次的表演整体来说也是相当完美的，但最后却以463比528的分差输给了对手。
实话实说，确实有点可惜了，我觉得他们是输在了整体的人气上，你们觉得呢？
第三个表演是来自李承铉阵营的《她来听我的演唱会》。
这次由队长李承铉亲自上阵，一起出场的还有梁汉文和林晓峰。
在这首歌曲中，哥哥们的唱功还是可圈可点的，观众从歌曲中能听到他们的故事。
当然，这个表演中的点睛之笔却不是四个哥哥，而是那位伴舞的女孩儿。
这次的伴舞是刘迦找来的，创意也是他想出来的。
哪一个哥哥唱歌，女孩儿就跟着哥哥的歌曲为他伴舞，可以说让人看了之后很有代入感。
看这个表演的时候，相信很多观众一下子就想到了第一次公演时的《爱》。
当时林志炫和李响还因为分词发生了矛盾，最终舞台的呈现基本上也是和林志炫想的一样。
林志炫负责唱歌部分，李响和刘迦两人则是负责跳舞部分，大家各司其职。
你要看懂这个“秀”的话就明白了，其实两个“秀”是大同小异的。
这次只不过是把李响和刘迦两位舞者换成了这位女性伴舞了而已。
当然，不得不说刘迦在舞蹈编排方面的天赋，这个女孩儿真的是成了这次表演的灵魂。
第四个表演是来自张晋阵营的《给电影人的情书》。
这次出战的是队长张晋，还有张智霖和尹正。
实话实说，这首歌曲是我从节目开播到现在听到的最完美的一首抒情歌。
在表演一开始的时候，尹正喊“开机，预备，1，2，3”，紧接着张晋便开始撞玻璃。
相信很多观众看到这一幕的时候都被震撼了吧！
这只是一档综艺节目而已，恕我直言，我还真没见过有明星在舞台上做这种高难度动作的。
看到张晋做这种动作，台下的蔡少芬立马紧张了起来。
相信很多观众也和蔡少芬一样都把心悬起来了吧！
虽说大家都知道这块玻璃是糖做的道具，但毕竟还是有一定危险性的，因为这种材料还是相当硬的，稍有不慎就会划伤。
紧接着尹正喊了“cut（停）”张晋才爬起来，随之而来的一句“人有没有事”，张晋立马起身用手势告诉对方没问题。
这个镜头真的是太有代入感了，对于大部分演员来说，可以说都经历过这样的事情。
尤其对于张晋和赵文卓这样的武打演员更是如此，这就是真正的好演员。
在这次的表演中，张智霖留起了胡子，大家可以清晰地看到，他的胡子已经白了。
或许有些人觉得他是为了这个“秀”而故意把胡子染白的，其实这就是他的真实状态。
在所有观众的眼中，张智霖简直就是不老男神，已经五十岁的人了，就和20岁的小伙子一样。
张智霖这次给观众表达的就是他这一生对电影的热爱，即便是老了也照样会坚持。
说实话，张智霖的白胡子根本无法阻挡他的帅气。
但是当大家看到这一幕的时候，还是难免有些心酸。
尹正这次展现的是演员和角色之间的那种拉扯感。
对于演员来说，他们的一生会不停地从一个角色跳入到另一个角色，从来无法真正地做自己。
尹正也说了，这次能参加《披荆斩棘的哥哥》很开心，因为这三个月他终于可以做自己了。
除了创意之外，这个表演的舞美也是相当加分的。
当看到一个雨雾的背景板上面放出张智霖、张晋、尹正三位曾经演过的角色时，很多人都被感动了。
尤其要夸赞的是三位的演唱，非常有感情，而且每个人唱的时候都是眼泛泪花，真的是太让人感动了。
相信很多观众都是哭着听完这首歌的，现场又何尝不是如此呢？
蔡少芬和袁咏仪两位“嫂子”可以说完全被老公在台上的表演戳到了。
因为张晋和张智霖当演员时的苦和累别人看不到，作为妻子的她们是跟着一直承受的。
俗话说男儿有泪不轻弹，听了这首歌之后，所有的哥哥也都忍不住了。
一首歌能把现场和电视机前的所有人唱哭，真的没谁了。
在这样动情的歌曲面前，怕是泪点再高的人也忍不住会眼眶红润吧！
《给电影人的情书》这个表演是完美的，没有之一，能在这档节目中看到这样一个“秀”，真的值了。
幸亏张晋没听陈小春的建议，要不然这次真的亏大了！
大家还记不记得在上期节目的分组选歌环节，当两个阵营选完歌曲之后，他们需要商量谁去唱哪首歌。
当时张晋和林志炫在《给电影人的情书》这首歌上的创作理念是不一样的，所以大家也是非常纠结该怎么选择。
没想到此时陈小春直接建议让林志炫一个人去唱这首歌。
当时胡海泉听了陈小春的想法之后两眼放光，直言“这是奇招”。
很显然他是同意这个想法的，林志炫自然也是同意的。
当时张晋二话不说直接站出来反对，他用调侃的方式阻止了陈小春这个方案。
现在看了张晋、张智霖、尹正三个人的表演之后，真的理解了张晋的思路。
当然更要谢谢张晋没有听陈小春的建议，要不然去哪看这样完美的一场表演呢？
或许有些观众会说，难道林志炫唱这首歌就不能让全场感动吗？
说实话，我相信林志炫的实力，他的唱功是所有哥哥中最好的，肯定能把这首歌完美演绎。
然而，大家有没有想过，林志炫要是唱这首歌的话绝对是站桩输出。
相比之下，观众除了能听到歌声的感动之外，少了那些表演和氛围。
在这次的表演当中，观众感受到的是视觉和听觉上的双重震撼。
除此之外，张晋、张智霖、尹正三位的演员身份也是让这个表演更有灵魂的。
他们是真正的“电影人”，是最贴合这首歌曲的哥哥。
在张晋阵营当中，除了这三位之外，陈小春和言承旭也是演员。
如果他们两位要是愿意的话，在这首歌曲中同样能达到这样的效果，当然前提是张晋不能换。
只不过根据阵营整体的配置需求，陈小春被安排到了跳舞的队伍，言承旭则是自己非要尝试舞蹈。
不管怎么说，张晋这次不让林志炫solo这首歌，真的是做了一个非常正确的决定，要不然真亏大了，大家觉得呢？
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