今晚在百老匯看轟動全美的金獎音樂劇HAMILTON，完全顛覆我的期待。從腳本到演員、歌詞與舞蹈都等令全場驚艷狂笑。其實要駕馭美國歷史非常不容易，連美國副總統Pence都去看（雖被噓爆），可見這劇做得有多棒。這是我買過最貴的音樂劇票價，但完全值得！HAMILTON was 10/10 awesome! Political satire in smart Rap. Guys you can't miss this！❤️ https://t.cn/RqzRX2a

Mark一下7月15号～今天看他犹犹豫豫的……好像在想什么……我探过头问hey你在干嘛？他说，嘘！别看！然后慌慌张张的在角落里继续面壁……当时莫名觉得好萌……然后他走过来说，这是我奶奶给我妈妈的，我妈妈在纽约的时候说当你想特别认真对待这段关系的时候，把这个戒指给她吧。他说他想了一阵子，决定把这个给我，他说“当你觉得不确定我的心的时候，就看下你手上的戒指吧”。最中间的那颗心里有一颗钻石。我真的觉得很感动……这个真的好贵重……更多的是特别有意义……很感动……

嘘——景外之“境”

“嘘”是一个举动，乃意料之外，有制止、鄙视、反对之意。这是我观看旁滨作品后的感悟。
 

旁滨的作品极具古典绘画既视感，他营造的场景视觉有着最直接的代入感，令旁观者可沉浸其间。画面中常出现自然风景、温顺的动物或旧时人物。深厚的造型能力，辅以修拉式的点彩、烙烫做旧的肌理，以及充满神秘的灰暗色调使作品极富抒情感。旁滨用想象力把虚构和真实融于一体，并以动物或旧时人物拟定角色。在这些设定的场景中，客观再现的“形象”与“象征”集于一体；景与物结于境，画面凝聚一种不确定的特质情感——艺术家某段时间自身的体验感悟和当下观众情感意识的交集。
 
  

人与自然的关系并不是艺术家关注的重点。作品以“再现”的方式，象征的手法，虚拟超越时空的存在。好比米兰昆德拉用“解剖台上缝纫机与雨伞的相遇”，造就诗意。而这类似“偶遇”的场景，在旁滨的作品中经常出现，这种呈现也能体现后现代多元、折衷的重要美学特征。因各种物像的共显，使画面流露或婉约、或荒诞、或悲伤又不言自明的意境。让观者因逼真的注视收获一种意外的“真实”。“嘘”正是这梦幻氛围里安静诗意的注释。
 
   

艺术家旁滨始终让他自己和作品都保持着独立、安静、而自由的状态。活在当下却不靠近任何圈子，他的作品也从不被当下艺术流行趣味所左右。艺术家用自己的方式解读着现实。我们的城市随时间不断被改造，生态环境的发展、人的境遇，对艺术家都产生着影响。而旁滨选择通过绘画语言的纯化，将一切素材，转译成具体的“形象”融入画面，这些逼真的“物像”，都是一些视觉“线索”，让“境”获得生命力。旁滨作品的另一份精神源头或养分来自本土艺术传统中的“内省与隐喻”，这种从内察到转译的能力，是对艺术家智慧的检验。对传统文化精神内涵的传承，也能看出艺术家的胆识与对当下的认知、判断。作品也因此极具辨识度。
 
   

通过对绘画语言的不断推敲与淬炼，艺术家的表达越来越充分。无论是过去创作里不断融入的形象，还是近期创作对时间和空间假定的延续。旁滨的画面始终保持着一种空灵感和潜藏的对生态环境关怀的精神内核­­­­­­­­­­­­。这已经不仅仅是艺术家自己的乌托邦。这些画面里具体的景和现实状态悖理的交错，生活情境中繁华嘈杂与简朴宁静的抗衡。艺术家用看似最不具备“当代”的场面，对人们当下所处的情境做出真诚的回应。这也正是我从他作品中感悟到的，意外“嘘”声。
 

用“真实”之景触及观众的感官，塑造心灵之境。“嘘”！请走近倾听。 https://t.cn/RJ7zPvY