#18天安利你是我的荣耀##你是我的荣耀开播一周年# #洋迪#
✨✨✨Day10·你认为最虐的情节
当我满心欢喜的准备迎接你来到我的世界时
你却在精打细算的准备永远离开
于途决定回航天了但是还没和晶晶说 晶晶已经把于途纳入自己人了 在自己的荣耀时刻邀请于途和自己一起打游戏 手机自然的递给于途去观众席给于途拿外套让于途帮忙拧瓶盖
而于途一直在计划着离开延长假期教晶晶到比赛结束去游戏现场默默为晶晶打了两个五连绝世 说“再见”的时候其实就是离别了
当晶晶追过来叫“于途”的时候于途其实很害怕害怕说得太清楚如果不说破是不是就意味着不会真的结束
晶晶知道这时候如果不做点什么可能真的就和于途再也不见了所以勇敢的晶晶向于途第二次告白了
“你 愿不愿意 和我在一起”
“晶晶 你属于耀眼的世界 而我 属于另一个世界 我们不合适”
“我再也不会问你 为什么了”
啊啊啊哭死好吗于途拒绝了晶晶两次[泪]晶晶的眼里没光了于途说出拒绝的时候握紧了拳头一直压抑着但还是掉了一滴眼泪[泪]当拳头松开时于途知道他和晶晶可能真的结束了
还好还有后面…
✨✨✨Day10·你认为最虐的情节
当我满心欢喜的准备迎接你来到我的世界时
你却在精打细算的准备永远离开
于途决定回航天了但是还没和晶晶说 晶晶已经把于途纳入自己人了 在自己的荣耀时刻邀请于途和自己一起打游戏 手机自然的递给于途去观众席给于途拿外套让于途帮忙拧瓶盖
而于途一直在计划着离开延长假期教晶晶到比赛结束去游戏现场默默为晶晶打了两个五连绝世 说“再见”的时候其实就是离别了
当晶晶追过来叫“于途”的时候于途其实很害怕害怕说得太清楚如果不说破是不是就意味着不会真的结束
晶晶知道这时候如果不做点什么可能真的就和于途再也不见了所以勇敢的晶晶向于途第二次告白了
“你 愿不愿意 和我在一起”
“晶晶 你属于耀眼的世界 而我 属于另一个世界 我们不合适”
“我再也不会问你 为什么了”
啊啊啊哭死好吗于途拒绝了晶晶两次[泪]晶晶的眼里没光了于途说出拒绝的时候握紧了拳头一直压抑着但还是掉了一滴眼泪[泪]当拳头松开时于途知道他和晶晶可能真的结束了
还好还有后面…
继导演高分昆曲《浮生六记》之后，导演马俊丰和担任编剧的剧作家罗周再次受大剧院之邀投入创作《牡丹亭》。他被称作有着“当代青年对古典艺术与生俱来的敏感”，罗周剧本“解码”原著引发他的共鸣，他亦在本次创作精准把握住关键之处：时空。“重逢《牡丹亭》”的排练正在大剧院密集进行，以下是来自马俊丰的导演谈。#重逢牡丹亭#
——
“重逢”这两个字是我想出来的，但没有想到制作方会把它放在这么重要的位置上。
我的“闺蜜”卡尔维诺对于什么叫做“经典”的定义非常有趣：“经典就是那些你经常听到人家说‘我正在重读……’而不是‘我正在读……’的作品。”
初读时有似曾相识的感觉，再读时发现它并未“穷尽其意”，这就是经典的魅力。
《牡丹亭》当然是一部伟大的经典作品，在这次大家与它“重逢”的时候，我相信它依然可以带给大家耳目一新、难以忘怀的感受。
这当然首先源于编剧罗周对原著中“隐藏彩蛋”的发现。汤显祖在完成剧本的过程中，留下了一些不易被发现、也令人“细思极恐”的蛛丝马迹，但四百年来无人问津。直到罗周对原著抽丝剥茧、毫分缕析，找到了这一把把汤显祖藏在剧本中的通关密匙，给我们打开了一扇扇全新的门窗，实在是叫人叹为观止。
为汤显祖，也为罗周——惊叹于他们带我们走进了如此辉煌的一座时空圣殿。能够以这样的方式重逢《牡丹亭》，剧组每个人都非常兴奋。
马尔克斯的“百年孤独句式”在文青的中文表达里频繁出现，但他们也许还不知道，四百年前汤显祖在《牡丹亭》的叙事中就已经在不同时态与不同时空中自由穿梭了。故事里梦境与现实交错、幻觉与本真纠葛，罗周找出了原著的内在结构与肌理，细致大胆、又极具创意的对文本材料进行了“张冠李戴”与“移花接木”，为的就是能够让观众坠入故事，与男女主角一起跨越这条人鬼殊途的生死鸿沟。
话剧导演们常常爱说“一千个导演就有一千个哈姆雷特”。和同时代的巨匠莎士比亚一样，汤显祖之所以伟大，也是因为他的作品可以经得起不同时代、不同导演的解读和解构。而这一次的创作，我们力求最终的呈现是契合时代审美的、与当下的情爱观念休戚相关又与原著精神一脉相承的，希望这一个版本的《牡丹亭》，是当代的，也是经典的。
我太太之前问我，已经有了如此多的版本，为什么还要创作《牡丹亭》？我就拿三文鱼的做法作比喻：之前大家几乎都是刺身蘸芥末和酱油，这次我们选择了生煎，换个方法，找一找食材的另一种味道。而想要做一桌好菜宴请宾客，满足味蕾的不仅限于食材本身，厨艺也非常关键，相信最终我们可以为来到上海大剧院的观众呈上一席佳宴。
心理学家马斯洛用“颠峰体验”来形容人们在生命中鲜有经历的重要感受：“一种发自内心深处的颤栗、欣快与满足”。这种感受浓郁而猛烈，十分罕见，足以在每一个人身上留下烙印。非常希望这版《牡丹亭》和剧场中的和观众“重逢”时，能够带大家这种超越时空、超越过往的极致体验。
排练照摄影：导演马俊丰
| 时间 |
2022/8/10-8/13（周三至周六）19:15
2022/8/14（周日）14:00
| 地点 |
上海大剧院·大剧场
| 票价 |
180/280/380/480/680/880元
原著：汤显祖
编剧：罗周
导演：马俊丰
制作：林恺
作曲：孙建安
编曲：李哲艺
舞美：刘科栋
灯光：邢辛
服装：赖宣吾
单雯 / 杜丽娘
张军 / 柳梦梅
李鸿良 / 石道姑
特邀 蓝天 / 陈最良
特邀 奚中路 / 大花神
-艺术家阵容等节目信息以现场演出为准-
——
“重逢”这两个字是我想出来的，但没有想到制作方会把它放在这么重要的位置上。
我的“闺蜜”卡尔维诺对于什么叫做“经典”的定义非常有趣：“经典就是那些你经常听到人家说‘我正在重读……’而不是‘我正在读……’的作品。”
初读时有似曾相识的感觉，再读时发现它并未“穷尽其意”，这就是经典的魅力。
《牡丹亭》当然是一部伟大的经典作品，在这次大家与它“重逢”的时候，我相信它依然可以带给大家耳目一新、难以忘怀的感受。
这当然首先源于编剧罗周对原著中“隐藏彩蛋”的发现。汤显祖在完成剧本的过程中，留下了一些不易被发现、也令人“细思极恐”的蛛丝马迹，但四百年来无人问津。直到罗周对原著抽丝剥茧、毫分缕析，找到了这一把把汤显祖藏在剧本中的通关密匙，给我们打开了一扇扇全新的门窗，实在是叫人叹为观止。
为汤显祖，也为罗周——惊叹于他们带我们走进了如此辉煌的一座时空圣殿。能够以这样的方式重逢《牡丹亭》，剧组每个人都非常兴奋。
马尔克斯的“百年孤独句式”在文青的中文表达里频繁出现，但他们也许还不知道，四百年前汤显祖在《牡丹亭》的叙事中就已经在不同时态与不同时空中自由穿梭了。故事里梦境与现实交错、幻觉与本真纠葛，罗周找出了原著的内在结构与肌理，细致大胆、又极具创意的对文本材料进行了“张冠李戴”与“移花接木”，为的就是能够让观众坠入故事，与男女主角一起跨越这条人鬼殊途的生死鸿沟。
话剧导演们常常爱说“一千个导演就有一千个哈姆雷特”。和同时代的巨匠莎士比亚一样，汤显祖之所以伟大，也是因为他的作品可以经得起不同时代、不同导演的解读和解构。而这一次的创作，我们力求最终的呈现是契合时代审美的、与当下的情爱观念休戚相关又与原著精神一脉相承的，希望这一个版本的《牡丹亭》，是当代的，也是经典的。
我太太之前问我，已经有了如此多的版本，为什么还要创作《牡丹亭》？我就拿三文鱼的做法作比喻：之前大家几乎都是刺身蘸芥末和酱油，这次我们选择了生煎，换个方法，找一找食材的另一种味道。而想要做一桌好菜宴请宾客，满足味蕾的不仅限于食材本身，厨艺也非常关键，相信最终我们可以为来到上海大剧院的观众呈上一席佳宴。
心理学家马斯洛用“颠峰体验”来形容人们在生命中鲜有经历的重要感受：“一种发自内心深处的颤栗、欣快与满足”。这种感受浓郁而猛烈，十分罕见，足以在每一个人身上留下烙印。非常希望这版《牡丹亭》和剧场中的和观众“重逢”时，能够带大家这种超越时空、超越过往的极致体验。
排练照摄影：导演马俊丰
| 时间 |
2022/8/10-8/13（周三至周六）19:15
2022/8/14（周日）14:00
| 地点 |
上海大剧院·大剧场
| 票价 |
180/280/380/480/680/880元
原著：汤显祖
编剧：罗周
导演：马俊丰
制作：林恺
作曲：孙建安
编曲：李哲艺
舞美：刘科栋
灯光：邢辛
服装：赖宣吾
单雯 / 杜丽娘
张军 / 柳梦梅
李鸿良 / 石道姑
特邀 蓝天 / 陈最良
特邀 奚中路 / 大花神
-艺术家阵容等节目信息以现场演出为准-
每人个来到个这世界，都自有己的使命。
如中果途偏离轨了道，无中形会有双一手，把拽你回到原位。那沉些溺于岁月好静的有可能赶被回名利场，想纵着情欢愉却的只能够埋苦头干。人生所中有的突如其来，只为因每个都人有自的己使命轨迹。
离一开些人和事，是了为走回自到己原的本路。加油[合十]
如中果途偏离轨了道，无中形会有双一手，把拽你回到原位。那沉些溺于岁月好静的有可能赶被回名利场，想纵着情欢愉却的只能够埋苦头干。人生所中有的突如其来，只为因每个都人有自的己使命轨迹。
离一开些人和事，是了为走回自到己原的本路。加油[合十]
✋热门推荐