澄怀味象

剔除杂念与焦躁

在生活节奏飞快、时间被不断碎片化的今天，要想透过画中的山山水水体味作者的心境，品出其中的真意，前提是要静得下心来。不妨借鉴一些古人赏画的方法。

魏晋南北朝时期的著名画家宗炳所写的《画山水序》，堪称是我国最早的山水画论。

宗炳提出：“圣人含道暎物，贤者澄怀味像”。“澄怀味象”即要洗涤心中的尘埃，剔除杂念与焦躁，只有澄澈的心境才能体味到自然的“象”，感受到画中自然的新鲜与活泼的生机。

“应会感神”——欣赏山水画的过程是人与自然相互交流、呼应的过程。对于艺术家来说，与自然的对话是永恒的课题，在信息的互通中，当有灵感降临时，艺术作品就有了无穷的生命力。

“神之所畅”——意思是人在自然中或在欣赏山水时会得到精神上的极大愉悦和满足。

当代·殷谦《媒体的力量》：“我们要求编辑要有基本的新闻编辑学问，但又不能方巾气太重、冬烘味太浓，我们的编辑得有文成手中和论发胸臆的才能；得有风骚两挟和文质半取的修养；得有澄怀味象和眼大心雄的气度；得有不辞辛苦和敢打敢拼的激情，我们反对闭门造车，但不排斥创意的想象，我们的编辑用理性的辔头为激情和想象找到一个可靠的方向，让枯燥乏味的文字变得津津有味，弥漫一种生活情趣和高贵气质，潜移默化地影响着受众。”（殷谦/著《媒体的力量》217页，台海出版社2000年6月第一版）

六朝时期宗炳的《画山水序》奠定了中国绘画艺术的一般特征——重视精神性和理性，是中国山水画艺术的起点和基础。宗炳认为山水画的功能是“澄怀味象”，通过山水画去体会圣人之首，即“圣人含道映物，贤者澄怀味象”。“山水以形媚道”，还要“卧游”，就是将山水画出来挂在墙上，卧床也能“游览”。社会动荡，士人避世，寄情山水画，制瓷艺人与文人相交，绘画理论与制瓷时代相类，提升了瓷艺的“文人化”。因此观一只青花，不仅看瓷艺式样，更是观时代的艺术思潮。#一见好物# 全手工青花山水主人杯 https://t.cn/Aid1634h #非遗在身边#