#艺术留学##摄影#

灵感 \ 黑白胶片的二次曝光处理

“我们生存的地球每时每刻都在发生着改变，大陆与海洋在千万年中进行着交错与更迭，沧海桑田，时空交错，永远是不变的主题，我想在这组作品里呈现的，便是对这种变迁的致敬。”
摄影师 Hans Malm 通过黑白胶片的二次曝光处理，来呈现一种特殊交错的时空关系。

#作品集#

/灵感版：型录周边-复古运动指南/

收到了好友8ON8设计师 Leo Gong 为新一季针织系列「Stretching Club」推出的一册以「复古运动指南」为灵感的型录，因为实在太喜欢购物指南这个创意，所以特别想拿来分享。再加上，前几天我恰好也采访了掌镜该系列的摄影师 Julian Song，于是就想来简单地聊一聊这个周边创意。

8ON8的设计，主张的是「复古未来主义」，在保留具有时代感的衣服廓形外，延续传统剪裁的同时会加加入一些具有「荒诞」感的元素，也让整体的风格保留在一种沉浸在过去对未来想象的欢愉和趣味中，更像一种乐观主义的入世态度。「Stretching Club」是Leo从2021年早秋推出的复古轻运动科技针织系列，这次是第二季。在这次拍摄风格上，Leo与 Julian 二人一拍即可，决定以二十世纪八十年代的运动指南为灵感，将该季的服装通过场景化的故事性进行了表达。

这本型录煞有其事地记录了类似于「办公桌锻炼法」（Desk Exercises）、「永远不要低估合身的重要性」（Never underestimate the power of a good fit）、「高尔夫新规则」（New Rule of Golf）等文章，像极了一本正经的健身杂志。

喜欢复古、趣味风格的 Julian 还告诉我，他还特别在拍摄中给每位模特在场景中加入了特定的人设，譬如其中就有一位模特就效仿了过去电视导购的造型。

该本「复古运动指南」不仅整体视觉风格极像过去杂志外，在设计上也保留了过去的一些细节，尤其是放在封底的意见反馈表——在网络不发达的时代，读者都是需要先行剪下反馈表，填好讯息，通过邮递的方式，和编辑部进行沟通。

题外话，如果下次再碰到特别有意思的设计周边，再来分享给大家。

P9:为二十世纪八十年代的健美运动指南

今天偶然同时看到林坚（中）和森山大道（日）两位摄影师的作品，随聊点感受吧。阅读作品一定要带着作者的时代背景去理解，所处的环境很可能是影响选择主题的主要原因。可能是文化背景类似，我更容易理解中国摄影师从图片传达的信息，结合拍摄年代，感受更加强烈。特别是拍摄一种事件，一个瞬间就容易引发故事感，这个瞬间前，瞬间后发生了什么引发联想。森山的作品更具风格，正如他自己说的那样，让他按下快门不是因为什么构图和美学，就是一种自我的表达。这像一种意识流，需要若干张照片一起传达同一种感受。