【每日一画】

今天接着来谈《雷卡米耶夫人》。

画中在雷卡米耶夫人躺椅的旁边有一个烛台。正是这个烛台以及整幅画的光影让我产生了一些想法。我们仔细观察一下画中背景的墙壁，是不是结构有些奇怪。然后烛台上并没有燃着蜡烛，而画中那些光影却又是分外的明亮。

我们的第一思索必然是那些光影来自于房间的窗。好的，那么问题便来了。假若我们连带着墙壁与躺椅下的阴影以及在画外的窗棂的话，我们是不是觉得这间房屋的设计是有问题的。有什么样的房间会这样来设计那扇窗。尽管窗在画外，但光的影子在画里。依据我们清晰的逻辑推断，我们必然知道窗口的位置以及窗口射进的阳光由那而来。问题出自于那奇怪的墙壁与光影结合后的逻辑结构。

实际上，我们今天并不想翻来覆去去谈那没有意义的墙壁。我们想谈的是更深一层的东西。即学院派以及新古典主义的创作理念。

从《雷卡米耶夫人》这幅画中，我们看到的那些似乎有悖于我们逻辑的现像事实上对于学院派而言是不存在问题的。学院派与印象派不同。印象派追求对于真实事物及风景光影的真实记录，而学院派则不是。学院派追求的是绘画对于我们视觉审美的极致追求。

正因为是极致追求，所以在画里的事物不一定是真实的。当然人必然是真实的，但人所穿的衣服或者围绕着他们的事物却不一定是真实的。当画家为了获得更佳的视觉效果的话，他完全可以由着自己对于美的理解而来。最后我们要记住的是，学院派的油画有很大可能是先有素体（人的裸体），然后再给其穿上衣服的。这里可不就有意思了？

路易·大卫《雷卡米耶夫人》1800

乔治·德·拉图尔是17世纪被称为“光线大师”的法国大师。图中抱着骷髅头的《妓女收容所的夜灯》是拉图尔的经典作品。他的作品画面构图严谨，具有雕刻般的充实感；他对画中人物的内心世界细腻表达，体现了他敏锐的观察力。在控制色彩明度上，他成熟运用燃烧着蜡烛的夜光表现，以极端写实手法描绘光与影的变化；他风格独特，整个画面给人以深刻的感觉。令人想起15世纪的艺术（卡拉瓦乔对他在光的处理法有决定性影响）。

乔治·德·拉图尔是17世纪被称为“光线大师”的法国大师。图中抱着骷髅头的《妓女收容所的夜灯》是拉图尔的经典作品。他的作品画面构图严谨，具有雕刻般的充实感；他对画中人物的内心世界细腻表达，体现了他敏锐的观察力。在控制色彩明度上，他成熟运用燃烧着蜡烛的夜光表现，以极端写实手法描绘光与影的变化；他风格独特，整个画面给人以深刻的感觉。令人想起15世纪的艺术（卡拉瓦乔对他在光的处理法有决定性影响）。