朱良志老师讲太湖石的“瘦”，是“孤迥特立，独立高标，有野鹤闲云之情，无萎弱柔腻之态。如一清癯的老者，拈须而立，超然物表，不落凡尘…中国艺术强调，外枯而中膏，似淡而实浓，普茂沉雄的生命，并不是从艳丽中求得，而是从瘦淡中撷取…'笔尖寒树瘦，墨淡野云轻'。”这和现在的媚俗瘦的心理，不是一回事哦。

传世作品《匡庐图》，描绘峻厚的群峰耸峙在冥冥漠漠的云气之中，画家以运转变通、不质不形、如飞如动的笔，配合了高低晕淡、品物浅深、文采自然的墨，来抒写对于生活真实的体验，显得驾轻就熟、得心应手。圆中带方、皴染皆备的石法，曲中见直、瘦劲坚挺的树枝，在客观的描绘中融入了画家淡泊的主观情思。整个画面，笼罩着一片雄伟壮丽与空旷幽静相交缠的氛围，令人思出象外，玩味无穷。荆浩曾为大愚和尚画过一幅山水，自己题诗说：
恣意纵横扫，峰峦次第成；笔尖寒树瘦，墨淡野云轻。
岩石喷泉窄，山根到水平；禅房时一展，兼称苦空情。
诗情画意，散发着隐逸出世的思想情绪，正意味着“可忘笔墨，乃有真景”的最高超越境界。这首诗，无疑足以加深我们对于荆浩山水画美学思想和《匡庐图》艺术境界的感受和领悟。

考研艺术史论分享——人物传略
山水画在中原地区的发展应特别重视。

唐末五代的山水画家荆浩和他的追随者关仝对我国山水画艺术的发展作出重大贡献，是古代重要画家之一。

唐末山水画流行的是屏风装饰（或壁画装饰），或大幅装饰在立屏上或小幅装饰在卧屏上。以水墨画大山大水，雄伟壮阔，或画长松、古树和巨石。也有以青绿两色为主，并用金笔勾勒的色彩华丽的小帧风景。

荆浩是士大夫，唐末隐居在太行山，他擅长山水画同时也能画佛像（开封双林院宝陀落伽山观自在菩萨）。他的画所表现的唐末山水画的主要特点，可以从下面两首诗中看出来： “六幅故牢建，知君恣笔纵。不求千涧水，止要两株松。树下留盘石，天边纵远峰。近岩幽湿处，惟藉墨烟浓。”（邺都青莲寺沙门大愚乞画诗） “恣意纵横扫，峰峦次第成。笔尖寒树瘦，墨淡野云轻。岩石喷泉窄，山根到水平。禅房时一展，兼称苦空情。”（荆浩答大愚诗）诗中描述的是大山、大树、全景式的水墨山水画。这是那一历史阶段上山水画的主要的流行的形式。荆浩《匡庐图》可以作为参考#山西师范大学[超话]##山西艺研手绘[超话]##艺术考研##山西艺研#