晚清之际，滇南高僧辈出，弘扬佛法之外，崇尚诗文书画，对发展云南的文学艺术起到不可忽视的作用。究其原因，一是受到自南诏、大理国以来释门中深厚的文学涵养的影响；二是清初，云南一隅犹为南明朝庭所据，一批不愿面颜新朝的大臣和有气节的知识分子流播入滇，云南一时成了文人芸萃之地。及永历帝出亡，许多遗臣文士又通逃空门，以躲避清朝的迫害。他们虽然已经出世，但并不能从此解脱，故国河山之思，黍离麦秀之感，都寄托于诗书画中，形成别具风格的释子艺术。其中校佼者，如彻庸苍雪、大错、白丁、担当、知空、把茅…或以词章著称，或以书画见擅，造诣之深，足以方驾中原，甚且过之。然而他们都僻处边陲的深山丛林之中，又当兵荒马乱的时代，其作品流传在外的不多，所以罕为人睹，名声不著。

此幅《空谷幽兰图》为明代云南高僧白丁所绘。白丁，字过峰，一字行民，又称民道人。云南人，明楚藩之裔，僧人。晚年为香海庵僧人本元当司书，八十余岁，殁于昆明。明亡，披剃游滇，居无定所。攻写兰，抒其心画，当与郑思肖、赵孟坚旷世同珍。亦能急就印章，自录一谱。本元曾为之序，今失。郑燮(郑板桥)谓其作画，不令人见，画毕微乾，用水喷噀，其细如雾。笔墨之痕，因兹化去。人以郑燮画兰学白丁，郑燮云：石涛和尚客扬州数十年，见其兰幅极多，学一半，撇一半，未尝全学也。诗曰：“十分学七要抛三，各有灵苗各自探。当面石涛还不学，何能万里学云南。”

此幅从右側边取势，凭空画出几茎花叶，无根无土石，似乎是表现已无寸土可以安身之意，也道出了这位逃禅王孙的画境；在笔墨上，以渴笔焦墨写叶，淡墨含水描绘花枝，浓墨点缀花心，整画看起来有狂草的笔意，转折皴擦，每一笔都显得十分有神。

清乾隆粉彩米芾磨墨图诗文笔筒～乾隆一朝，瓷艺精进，榷陶使者唐英殚心竭虑，集历代名窑之大成，括中外良器之精萃，藉以御窑厂之能工巧匠，以瓷为胎，敷设彩釉，在彩瓷史上铸就千古不遇之辉煌。其间既崇尚复古，亦勇于创新，所带来的技术突破与艺术新姿采均在中国艺术史上写下了浓墨重彩的一页。诚如《陶雅》所称：“至乾隆，则华缛极矣，精巧之致，几于鬼斧神工。”此器器形规整，釉色俱佳，胎质细腻洁白、肥润，玲珑透体，如脂似玉，设色明丽，画工精美，笔墨流畅，颜色对比强烈，唯美清心，人物刻画生动有趣，再衬以“玉砚莹然出尚方，九重亲赐米元章。”诗文两句，颇具诗情画意。同类器物见上海博物馆。【陈生國瓷舘藏】#这就是中国风##遇见艺术##国潮正当红##微博公开课#

可能很多人觉得舞女的声音就应该谄媚一点？或者类似神子那样妩媚一点？
须弥的原型是印度和埃及，印度文化本来就和舞蹈脱不开关系，对于他们来说，舞蹈本来就不是用来取悦男性的东西，它是自由随性的，人人皆是舞者。
妮露就是一个热爱舞蹈艺术的小女孩，在原神的大背景下，须弥是一个极度崇尚智慧与知识的国度，统治阶级对于艺术本就嗤之以鼻，如果妮露再以那种娇滴滴的形象出现，那该如何展现舞蹈之于文化的重要性？#原神[超话]#