第九届“博博会”9月1日起将在郑州召开 来看吉祥物“鼎鼎”长啥样？
经国家文物局批准，由中国博物馆协会、中国自然科学博物馆学会、郑州市人民政府共同主办的第九届“中国博物馆及相关产品与技术博览会”将于9月1至4日在郑州国际会展中心举办，本届“博博会”的主题为“新时代的博物馆：创新·发展·传承”。
据统计，本届博博会展览总面积60000平方米，截至目前共有645家博物馆和企业参展。
本届博博会“展览展示”部分分为四大展区。
一是“主题展示区”，2022年适逢中国博物馆协会成立40周年，将在会议中心至会展中心沿线区域展示“与文博事业同行——中国博物馆协会四十年”主题展览，全方位、多角度展现中国博物馆协会四十年来的发展历程。
二是“博物馆展区”，该区域分为全国博物馆综合发展成果展示、河南省及郑州市博物馆事业展览展示和非国有博物馆展览展示三大板块，将邀请全国范围内的博物馆共同参与。展区以博物馆形象展示、博物馆事业发展、博物馆科技研发应用、博物馆教育成果、博物馆文创设计开发为主要展览内容。展示博物馆作为文化、教育机构的良好形象。突出博物馆自身的文化教育功能作用及在社会文明发展中的推动作用，侧重展现中国博物馆近年来的综合发展成果，集中展示一批博物馆新展览、新课题、新技术、新产品、新项目。
三是“文博相关企业展区”，作为“博博会”主要的展示区域，该展区以服务于博物馆的相关企业为参展主体，根据各单位展示内容，文博相关企业展区将分为文博企业综合展示和全国文保基地及文保装备展览展示两大板块。
四是“文博公益事业展区”，为凸显博物馆的公益属性，体现博物馆服务于社会文化发展的公益意义，本届博博会针对博物馆公益事业设立文博公益事业展区，包括博物馆进校园示范项目和博物馆志愿服务专题展示区，集中展示国家文物局落实《教育部、国家文物局关于利用博物馆资源开展中小学教育教学的意见》精神，组织实施的两批博物馆进校园示范项目成果，以及与中宣部志愿服务促进中心联合开展的“喜迎二十大 强国复兴有我——青少年中华文物我来讲”博物馆志愿服务项目成果。此外，单独设置现场研学直播教室，向参展博物馆统一征集研学及社教活动，观众通过“博博会”小程序在线参与研学课堂活动。
为扩大本届“博博会”的社会影响力，组委会安排了吉祥物设计大赛。组委会办公室组织专家经过三轮无记名投票，从155个作品方案中遴选出最终方案。
本届“博博会”吉祥物“鼎鼎”以郑州出土的商代“杜岭方鼎二号鼎”为形象基础，取“鼎立中原”之寓意。吉祥物以青铜器绿锈色为主色调，代表郑州深厚的历史与“绿城”的别称。
吉祥物身披飘带，飘带以黄河为原型，表达黄河作为中华文明摇篮的含义。吉祥物呈欢腾跳跃之姿，以欢迎八方文博同仁来到郑州共襄盛会。深厚的历史文化寓意与活泼自然的现代动漫形象相结合，表达了“博博会”作为传统文化的承载者及今日中华文明传播者的内涵。
普通观众和市民如何参观、参与“博博会”？
普通观众和市民可以按照郑州市和场馆的防疫要求到馆参观，并参与博博会相关活动。
临近展期时，请观众关注中国博协、博博会微信公众号进行实名制预约参观。
如无法前往，我们也提供了直播小程序供大家线上参与。从微信下拉菜单中搜索“博博会”小程序，点击进入即可选择“100小时·直击博博会”活动，收看直播。
与往届博博会相比，本届博博会最值得关注的亮点就是“100小时·直击博博会”融媒传播活动。
博博会期间，组委会将邀请国家级主流媒体、行业媒体以及郑州当地媒体单位亲赴现场进行报道。为了让大家能够多渠道了解和体验博博会，组委会组织了：“豫”见新时代的博物馆：创新、发展、传承——全国主流媒体“100小时·直击博博会”活动。
“豫”见新时代的博物馆，与博博会主题一脉相承，主题以举办地所在省的简称“豫”为切入口，结合近年来我国博物馆事业发展新趋势、新热点和展览展示的新内容，直播报道大众最关心的内容，用全新融媒传播手段体现新时代博物馆新的形象。同时，宣传中原地区作为华夏文明发祥地，以文化为纽带，打造“文化郑州”的城市品牌形象，共同唱响新时代“博博会”最强音，共同讲好新时代的中国故事。
通过“四大平台”，即会务展示平台，通过小程序提供智慧化会务服务指南；直播传播平台，邀请文博专家走进新闻演播室，共话文博发展大计；论坛发布平台，通过云上直播，再现行业前沿，打造博博会思想盛宴；融媒互动平台，融合“三微”（微博、微信、微视频）两端一抖全方位、全场景再现博博会互动新体验。
关注青年的发展 凸显青年在博物馆中担当的重要角色
按照举办八届博博会来所形成的传统，“博博会”已不仅局限于博物馆及相关产业的展览展示，而且通过同期举办高水平、高层次的国际博物馆专业论坛和研讨会，积极回应国际博物馆领域关注的热点问题。9月1日下午举办的“第二届国际博物馆青年论坛”是本届“博博会”的主论坛。
继上一届论坛关注“变革中的博物馆青年”之后，本届论坛在“当下博物馆展览策划的挑战与对策”主题下，论坛遴选并邀请来自中国、韩国、印度、印度尼西亚、哥伦比亚、多米尼加和巴基斯坦等七个国家的十余位青年代表围绕博物馆展览策划的主题理念、展示传播、观众互动等方面进行主题发言，在呈现出中国特色的同时，进一步开阔参与者的国际视野。
同时，组委会对收到的近百篇投稿进行了审核，根据文章同论坛主题的关联性、内容创新性等因素综合评估，遴选并资助出来自全国博物馆、高校、文博企业的四十余位优秀青年代表参加论坛及博博会相关活动，征集到的优秀论文还将集结出版。
系列公共讲座异彩纷呈
本届博博会特邀中国考古学会理事长王巍、河南省文物局局长田凯、四川三星堆考古发掘总领队、四川省考古研究院院长唐飞，南京博物院理事会理事长、名誉院长龚良，耳朵里的博物馆创始人“朋朋哥哥”等业界专家举办五场面向广大观众的公共讲座。使广大观众对中华文明探源工程、考古发掘、博物馆发展、博物馆文化传播等方面有更多的了解。（记者：奕含）
经国家文物局批准，由中国博物馆协会、中国自然科学博物馆学会、郑州市人民政府共同主办的第九届“中国博物馆及相关产品与技术博览会”将于9月1至4日在郑州国际会展中心举办，本届“博博会”的主题为“新时代的博物馆：创新·发展·传承”。
据统计，本届博博会展览总面积60000平方米，截至目前共有645家博物馆和企业参展。
本届博博会“展览展示”部分分为四大展区。
一是“主题展示区”，2022年适逢中国博物馆协会成立40周年，将在会议中心至会展中心沿线区域展示“与文博事业同行——中国博物馆协会四十年”主题展览，全方位、多角度展现中国博物馆协会四十年来的发展历程。
二是“博物馆展区”，该区域分为全国博物馆综合发展成果展示、河南省及郑州市博物馆事业展览展示和非国有博物馆展览展示三大板块，将邀请全国范围内的博物馆共同参与。展区以博物馆形象展示、博物馆事业发展、博物馆科技研发应用、博物馆教育成果、博物馆文创设计开发为主要展览内容。展示博物馆作为文化、教育机构的良好形象。突出博物馆自身的文化教育功能作用及在社会文明发展中的推动作用，侧重展现中国博物馆近年来的综合发展成果，集中展示一批博物馆新展览、新课题、新技术、新产品、新项目。
三是“文博相关企业展区”，作为“博博会”主要的展示区域，该展区以服务于博物馆的相关企业为参展主体，根据各单位展示内容，文博相关企业展区将分为文博企业综合展示和全国文保基地及文保装备展览展示两大板块。
四是“文博公益事业展区”，为凸显博物馆的公益属性，体现博物馆服务于社会文化发展的公益意义，本届博博会针对博物馆公益事业设立文博公益事业展区，包括博物馆进校园示范项目和博物馆志愿服务专题展示区，集中展示国家文物局落实《教育部、国家文物局关于利用博物馆资源开展中小学教育教学的意见》精神，组织实施的两批博物馆进校园示范项目成果，以及与中宣部志愿服务促进中心联合开展的“喜迎二十大 强国复兴有我——青少年中华文物我来讲”博物馆志愿服务项目成果。此外，单独设置现场研学直播教室，向参展博物馆统一征集研学及社教活动，观众通过“博博会”小程序在线参与研学课堂活动。
为扩大本届“博博会”的社会影响力，组委会安排了吉祥物设计大赛。组委会办公室组织专家经过三轮无记名投票，从155个作品方案中遴选出最终方案。
本届“博博会”吉祥物“鼎鼎”以郑州出土的商代“杜岭方鼎二号鼎”为形象基础，取“鼎立中原”之寓意。吉祥物以青铜器绿锈色为主色调，代表郑州深厚的历史与“绿城”的别称。
吉祥物身披飘带，飘带以黄河为原型，表达黄河作为中华文明摇篮的含义。吉祥物呈欢腾跳跃之姿，以欢迎八方文博同仁来到郑州共襄盛会。深厚的历史文化寓意与活泼自然的现代动漫形象相结合，表达了“博博会”作为传统文化的承载者及今日中华文明传播者的内涵。
普通观众和市民如何参观、参与“博博会”？
普通观众和市民可以按照郑州市和场馆的防疫要求到馆参观，并参与博博会相关活动。
临近展期时，请观众关注中国博协、博博会微信公众号进行实名制预约参观。
如无法前往，我们也提供了直播小程序供大家线上参与。从微信下拉菜单中搜索“博博会”小程序，点击进入即可选择“100小时·直击博博会”活动，收看直播。
与往届博博会相比，本届博博会最值得关注的亮点就是“100小时·直击博博会”融媒传播活动。
博博会期间，组委会将邀请国家级主流媒体、行业媒体以及郑州当地媒体单位亲赴现场进行报道。为了让大家能够多渠道了解和体验博博会，组委会组织了：“豫”见新时代的博物馆：创新、发展、传承——全国主流媒体“100小时·直击博博会”活动。
“豫”见新时代的博物馆，与博博会主题一脉相承，主题以举办地所在省的简称“豫”为切入口，结合近年来我国博物馆事业发展新趋势、新热点和展览展示的新内容，直播报道大众最关心的内容，用全新融媒传播手段体现新时代博物馆新的形象。同时，宣传中原地区作为华夏文明发祥地，以文化为纽带，打造“文化郑州”的城市品牌形象，共同唱响新时代“博博会”最强音，共同讲好新时代的中国故事。
通过“四大平台”，即会务展示平台，通过小程序提供智慧化会务服务指南；直播传播平台，邀请文博专家走进新闻演播室，共话文博发展大计；论坛发布平台，通过云上直播，再现行业前沿，打造博博会思想盛宴；融媒互动平台，融合“三微”（微博、微信、微视频）两端一抖全方位、全场景再现博博会互动新体验。
关注青年的发展 凸显青年在博物馆中担当的重要角色
按照举办八届博博会来所形成的传统，“博博会”已不仅局限于博物馆及相关产业的展览展示，而且通过同期举办高水平、高层次的国际博物馆专业论坛和研讨会，积极回应国际博物馆领域关注的热点问题。9月1日下午举办的“第二届国际博物馆青年论坛”是本届“博博会”的主论坛。
继上一届论坛关注“变革中的博物馆青年”之后，本届论坛在“当下博物馆展览策划的挑战与对策”主题下，论坛遴选并邀请来自中国、韩国、印度、印度尼西亚、哥伦比亚、多米尼加和巴基斯坦等七个国家的十余位青年代表围绕博物馆展览策划的主题理念、展示传播、观众互动等方面进行主题发言，在呈现出中国特色的同时，进一步开阔参与者的国际视野。
同时，组委会对收到的近百篇投稿进行了审核，根据文章同论坛主题的关联性、内容创新性等因素综合评估，遴选并资助出来自全国博物馆、高校、文博企业的四十余位优秀青年代表参加论坛及博博会相关活动，征集到的优秀论文还将集结出版。
系列公共讲座异彩纷呈
本届博博会特邀中国考古学会理事长王巍、河南省文物局局长田凯、四川三星堆考古发掘总领队、四川省考古研究院院长唐飞，南京博物院理事会理事长、名誉院长龚良，耳朵里的博物馆创始人“朋朋哥哥”等业界专家举办五场面向广大观众的公共讲座。使广大观众对中华文明探源工程、考古发掘、博物馆发展、博物馆文化传播等方面有更多的了解。（记者：奕含）
两幅乡村雪景是我老舅的画作，画中的雪山、村屋，清幽静谧，宁静致远，使我身临其境。之所以感叹，实则因为老舅一直生活在农村，初中毕业 ，没进过画室，更没有接受过专业指导，都是自学和揣摩。依稀记得小学二三年级之前见过他画画， 那时老舅用铅笔在一个黄色封皮的画本上画画，厚厚一本都是山水画，我们几个小孩子根本没机会碰触那画本。每次画完，他都把画本锁在木桌的抽屉里。姥爷家几代农民，没钱更没人脉关系，老舅画画也就只能变成不受待见的爱好了。如今他的儿子都已硕士毕业，工作稳定，老舅才能重拾梦想。三十多年了，如今能再见到老舅的画，很是开心，还是原来的画风，还是会让这个不懂画的我见之就赞叹不已。
逝水流年，不失初心，方得始终。
逝水流年，不失初心，方得始终。
【#历史冷知识# 古人的书和旋风、蝴蝶又有什么关系？独特名称背后是中国人的浪漫】
中华民族是一个充满想象力与浪漫的民族，嫦娥奔月，精卫填海，无一不凄婉动人，惹人遐想。不仅如此，古人还将自己读的书和旋风、蝴蝶联系在了一起，这究竟是怎么回事呢？让我们一起来看看吧！
01书籍的早期形态：简帛和卷轴
中华文明源远流长，所有事物在历史发展的长河中一般都经历了一个由低级到高级的过程，书籍形态也不例外。
书籍的最早形态可以追溯到简帛，简和帛是两种不同的书籍形态。《左传·襄公二十五年》记：“南史氏闻太史尽死，执简以往。”南史氏拿的“简”，其实就是一根根削制好的狭长木竹片。我们经常在影视剧中看到的一卷卷竹简，真正的名字应该叫作“策”。“策”通“册”，简策经常连用，意为由一根根竹简编制成的册书。简和策的区别大概在于前者没有装订，而后者已经装订成册了。简还经常和牍一起连用，牍一般指的是由木片制成的书写材料。
简牍是中国古代在纸张出现之前最为广泛的书籍形态，促进了我国古代文化事业的发展，但本身也有较大缺陷，那就是占用空间太大且过于繁重。据说东方朔曾给汉武帝写了一份三千片竹简的奏疏，需要两个壮劳力抬进宫中。大家可以想象太史公司马迁写下的52万字的《史记》需要多少简牍。这种繁重的书籍形态从它一诞生就预示了变革的必然性。
不过，简牍因为材料特殊，经千年而不腐，所以我们仍可以从考古挖掘中看到许多千年前古人使用的竹简，最为著名莫过于曾经上过《国家宝藏》的云梦睡虎地秦简，除此之外还有走马楼吴简、居延汉简、银雀山汉简等等。
竹简也衍生出一些典故，现如今我们经常听到的“杀青”就是其中一个。古人著书时一般把草稿写在青色的竹皮上，这是因为青竹表皮光滑，如要修改，就很容易能够将字迹擦去，待定稿之后，就刮去竹皮，露出竹白，这样字迹就不易被人刮掉，最后还要用火烘烤竹简，防蛀去湿，这样的一个过程就叫做“杀青”。
简还会和帛一起连用，帛一般是丝绸制品，虽然也能用来书写，但帛书价格昂贵，就算是豪门大户，也不会奢侈到天天拿帛来写字。帛书一般出现在较为正式的场合，比如圣旨的颁布等等。
在造纸术发明之后，我国的书籍形式是不是立马就过渡到了如今我们常见的形态了呢？当然不是，在现在我们熟悉的这种书籍之前，其实还存在着一种书籍形态——卷子本。卷子本很明显是受到了竹简和帛书形态的影响，是处于书籍的早期形态向册页制度过渡的一种形式。
大家是否还记得2008年北京奥运会开幕式那场恢宏大气的表演？其中有一幕就是几位演员在一幅巨大的卷轴上作水墨画，但大家千万不要以为卷轴只能用来作画，它其实也是一种书籍形式，即卷子本。在册页制度还没出现之前，卷轴曾盛极一时，敦煌藏经洞里的大量宗教典籍主要用的就是卷轴。北宋欧阳修在《归田录》中就曾说：“古人藏书，皆作卷轴。”可见卷子本的书籍曾盛极一时。
相较简牍帛书，卷轴的优势也尤为明显，那就是轻巧灵便，易于携带，古人说其“揽之则舒，舍之则卷，可屈可伸”，是十分形象的。
02书籍最终形态的确立：从旋风装到纸书线装
在卷子本盛行的同时，人们也感觉到了卷子本的不便之处，那就是当要查阅某处文字的时，必须从头展开，比较麻烦。于是古人便对卷子本进行了改造，那就是把卷子一正一反地折叠成长方形的折子，再在前后包上一层书皮，这样的话就把原来的一卷书变成了一册书，想翻到哪里就可以翻到哪里，大大地节省了时间，这样的书籍形态从头翻到尾极为迅速，就好像旋风一样，因此称之为旋风页。
旋风页的出现大概在唐朝，在此基础上，旋风页也进一步演变成了“蝴蝶装”。当书籍形态演变到蝴蝶装时，就很接近我们现在经常看到的那种书籍形态了，那蝴蝶装又是怎么来的呢？旋风页虽然比较方便，但折叠处容易断裂，断裂之后整册书就会散佚，给阅读造成了很大困难。因此，古人进一步改进了这种技术，在印刷时先用一张纸张印刷，然后再沿着纸张的中缝对折，使有字的页面朝里，再用一张纸将这叠对折过的纸张固定在一起，使对折的脊线牢牢的粘在纸张上，最后在书册的最表层用一张硬壳纸包裹起来。因为蝴蝶装的纸张左右对折，翻阅起来如蝴蝶飘舞翻飞，因为称之为蝴蝶装。
但是蝴蝶装依然有它的缺点，由于蝴蝶装是由一张纸对折而成，第一页的前半面和第二页的后半面并不相连，所以印刷时这两页都是无法印刷的，在阅读蝴蝶装时阅读者往往要连跳两页空白的纸面，有时候翻开看到的就是空白的。大约到了南宋时期，又有人对蝴蝶装加以改进，古人在对折时采用了反向对折的方式，使两个空白页相对，两个印刷了文字的页面相背，让书页的两个外页粘在书背上，这样就可以避免了在翻阅一本书会看到大量空白页的现象。
细心的读者或许已经注意到了，无论是蝴蝶装还是包背装，将书页整合到一起的形式都是采用粘合的方式，这样的方式依然十分费事，且时间久了可能会发生脱落的现象。于是古人继续改进，在书的边上打上几个小孔，再用线穿过这几个小孔从而将整本书缝合在一起，然后再包上表层的一层书衣。到了明代中期，古人增加了打孔数量，并且将整张书衣包裹改为了两张半页纸分别置于书的前后，现在常见的线装书形态最终被确定了下来。
03一些古籍常识
当书籍形态由旋风页发展到蝴蝶装时，采用了蝴蝶装的书籍与之后的包背装、线装书在书籍内部的一些形式上的差异就逐渐缩小了。在这个时候，书籍内部也发展出了一系列的规范与模式，并形成了专业术语。为了帮助大家更加深入的了解我国的古籍，特对这些专业的术语做一个解释：
1、版面、天头、地脚：纸面上印版所占的地方就叫“版本”，印刷内容上面的空白处叫“天头”，印刷内容下面的空白叫作“地脚”。
2、版框、阑线：版面四周的线就叫作“版框”，组成版框的线就叫作“阑线”，上面的叫作“上阑线”，下面的叫作“下澜线”，左面的叫“左阑线”，右面的叫“右阑线”。左、右阑线有时是双线，有时也是单线，或者一边单一边双，组合不一。
3、版心、黑口、鱼尾：书籍每页中间的空白部分叫作版心。版心中间一般都有两个花纹，花纹款式不一，但酷似鱼尾，因此称之为鱼尾，连接鱼尾和天头、地脚的那条线就叫作“黑口”，因为看起来像大象的鼻子，也叫“象鼻”。
4、书耳：在每个版面的左上角都会有一个小长方形，这个小长方形用来刻上篇名或篇名的简称，故称“书耳”。
5、书头、书根、书口、书背：书头是指书籍上端的切口部分，书根是指书籍下端的切口部分，书口是指可以翻阅的开口，书背则是和书口相对的部分。
6、牌记：牌记有点类似今天书籍中的版权说明。在古代，书籍由私人书坊印刷之后，书坊一般都会在书籍的内印上自己书坊的名字、介绍，一些精致的牌记还会配上精美的图案。
中华民族是一个充满想象力与浪漫的民族，嫦娥奔月，精卫填海，无一不凄婉动人，惹人遐想。不仅如此，古人还将自己读的书和旋风、蝴蝶联系在了一起，这究竟是怎么回事呢？让我们一起来看看吧！
01书籍的早期形态：简帛和卷轴
中华文明源远流长，所有事物在历史发展的长河中一般都经历了一个由低级到高级的过程，书籍形态也不例外。
书籍的最早形态可以追溯到简帛，简和帛是两种不同的书籍形态。《左传·襄公二十五年》记：“南史氏闻太史尽死，执简以往。”南史氏拿的“简”，其实就是一根根削制好的狭长木竹片。我们经常在影视剧中看到的一卷卷竹简，真正的名字应该叫作“策”。“策”通“册”，简策经常连用，意为由一根根竹简编制成的册书。简和策的区别大概在于前者没有装订，而后者已经装订成册了。简还经常和牍一起连用，牍一般指的是由木片制成的书写材料。
简牍是中国古代在纸张出现之前最为广泛的书籍形态，促进了我国古代文化事业的发展，但本身也有较大缺陷，那就是占用空间太大且过于繁重。据说东方朔曾给汉武帝写了一份三千片竹简的奏疏，需要两个壮劳力抬进宫中。大家可以想象太史公司马迁写下的52万字的《史记》需要多少简牍。这种繁重的书籍形态从它一诞生就预示了变革的必然性。
不过，简牍因为材料特殊，经千年而不腐，所以我们仍可以从考古挖掘中看到许多千年前古人使用的竹简，最为著名莫过于曾经上过《国家宝藏》的云梦睡虎地秦简，除此之外还有走马楼吴简、居延汉简、银雀山汉简等等。
竹简也衍生出一些典故，现如今我们经常听到的“杀青”就是其中一个。古人著书时一般把草稿写在青色的竹皮上，这是因为青竹表皮光滑，如要修改，就很容易能够将字迹擦去，待定稿之后，就刮去竹皮，露出竹白，这样字迹就不易被人刮掉，最后还要用火烘烤竹简，防蛀去湿，这样的一个过程就叫做“杀青”。
简还会和帛一起连用，帛一般是丝绸制品，虽然也能用来书写，但帛书价格昂贵，就算是豪门大户，也不会奢侈到天天拿帛来写字。帛书一般出现在较为正式的场合，比如圣旨的颁布等等。
在造纸术发明之后，我国的书籍形式是不是立马就过渡到了如今我们常见的形态了呢？当然不是，在现在我们熟悉的这种书籍之前，其实还存在着一种书籍形态——卷子本。卷子本很明显是受到了竹简和帛书形态的影响，是处于书籍的早期形态向册页制度过渡的一种形式。
大家是否还记得2008年北京奥运会开幕式那场恢宏大气的表演？其中有一幕就是几位演员在一幅巨大的卷轴上作水墨画，但大家千万不要以为卷轴只能用来作画，它其实也是一种书籍形式，即卷子本。在册页制度还没出现之前，卷轴曾盛极一时，敦煌藏经洞里的大量宗教典籍主要用的就是卷轴。北宋欧阳修在《归田录》中就曾说：“古人藏书，皆作卷轴。”可见卷子本的书籍曾盛极一时。
相较简牍帛书，卷轴的优势也尤为明显，那就是轻巧灵便，易于携带，古人说其“揽之则舒，舍之则卷，可屈可伸”，是十分形象的。
02书籍最终形态的确立：从旋风装到纸书线装
在卷子本盛行的同时，人们也感觉到了卷子本的不便之处，那就是当要查阅某处文字的时，必须从头展开，比较麻烦。于是古人便对卷子本进行了改造，那就是把卷子一正一反地折叠成长方形的折子，再在前后包上一层书皮，这样的话就把原来的一卷书变成了一册书，想翻到哪里就可以翻到哪里，大大地节省了时间，这样的书籍形态从头翻到尾极为迅速，就好像旋风一样，因此称之为旋风页。
旋风页的出现大概在唐朝，在此基础上，旋风页也进一步演变成了“蝴蝶装”。当书籍形态演变到蝴蝶装时，就很接近我们现在经常看到的那种书籍形态了，那蝴蝶装又是怎么来的呢？旋风页虽然比较方便，但折叠处容易断裂，断裂之后整册书就会散佚，给阅读造成了很大困难。因此，古人进一步改进了这种技术，在印刷时先用一张纸张印刷，然后再沿着纸张的中缝对折，使有字的页面朝里，再用一张纸将这叠对折过的纸张固定在一起，使对折的脊线牢牢的粘在纸张上，最后在书册的最表层用一张硬壳纸包裹起来。因为蝴蝶装的纸张左右对折，翻阅起来如蝴蝶飘舞翻飞，因为称之为蝴蝶装。
但是蝴蝶装依然有它的缺点，由于蝴蝶装是由一张纸对折而成，第一页的前半面和第二页的后半面并不相连，所以印刷时这两页都是无法印刷的，在阅读蝴蝶装时阅读者往往要连跳两页空白的纸面，有时候翻开看到的就是空白的。大约到了南宋时期，又有人对蝴蝶装加以改进，古人在对折时采用了反向对折的方式，使两个空白页相对，两个印刷了文字的页面相背，让书页的两个外页粘在书背上，这样就可以避免了在翻阅一本书会看到大量空白页的现象。
细心的读者或许已经注意到了，无论是蝴蝶装还是包背装，将书页整合到一起的形式都是采用粘合的方式，这样的方式依然十分费事，且时间久了可能会发生脱落的现象。于是古人继续改进，在书的边上打上几个小孔，再用线穿过这几个小孔从而将整本书缝合在一起，然后再包上表层的一层书衣。到了明代中期，古人增加了打孔数量，并且将整张书衣包裹改为了两张半页纸分别置于书的前后，现在常见的线装书形态最终被确定了下来。
03一些古籍常识
当书籍形态由旋风页发展到蝴蝶装时，采用了蝴蝶装的书籍与之后的包背装、线装书在书籍内部的一些形式上的差异就逐渐缩小了。在这个时候，书籍内部也发展出了一系列的规范与模式，并形成了专业术语。为了帮助大家更加深入的了解我国的古籍，特对这些专业的术语做一个解释：
1、版面、天头、地脚：纸面上印版所占的地方就叫“版本”，印刷内容上面的空白处叫“天头”，印刷内容下面的空白叫作“地脚”。
2、版框、阑线：版面四周的线就叫作“版框”，组成版框的线就叫作“阑线”，上面的叫作“上阑线”，下面的叫作“下澜线”，左面的叫“左阑线”，右面的叫“右阑线”。左、右阑线有时是双线，有时也是单线，或者一边单一边双，组合不一。
3、版心、黑口、鱼尾：书籍每页中间的空白部分叫作版心。版心中间一般都有两个花纹，花纹款式不一，但酷似鱼尾，因此称之为鱼尾，连接鱼尾和天头、地脚的那条线就叫作“黑口”，因为看起来像大象的鼻子，也叫“象鼻”。
4、书耳：在每个版面的左上角都会有一个小长方形，这个小长方形用来刻上篇名或篇名的简称，故称“书耳”。
5、书头、书根、书口、书背：书头是指书籍上端的切口部分，书根是指书籍下端的切口部分，书口是指可以翻阅的开口，书背则是和书口相对的部分。
6、牌记：牌记有点类似今天书籍中的版权说明。在古代，书籍由私人书坊印刷之后，书坊一般都会在书籍的内印上自己书坊的名字、介绍，一些精致的牌记还会配上精美的图案。
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