在华语乐坛,一直有两种观点争执不休。
一种观点,认为一个歌手必须不断突破自我,不断走出舒适圈,去挑战、尝试各种跨界的多元音乐类型,这样才能代表着他在音乐世界的进取心。
另一种观点,则认为一个歌手必须坚持本色,一辈子只做一件事,一辈子只垂直于一种曲风,千万不要越雷池半步,以免影响自己鲜明的风格和定位。
这两种争论,一直在争,却总是没有结论,因为有时候音乐不是算计,更不是算数。音乐是创作人和歌手心灵的同步,它有人的本色与风格,也需要随着成长而进步。
或者说,这才是一个歌手应该有的样子。
在这个层面,周传雄无疑是一个最好的例子。我们都知道周传雄是情歌教父,但每一次听他的情歌,却总是在熟悉中带着一点新鲜的趣味。也可以说,周传雄的每一张专辑,既是歌迷邂逅一位歌坛老将,同样可以把这位老将,当成一个新人来听。
这一次,周传雄时隔八年后,再度推出自己的新专辑《念念不忘》,这种“念念不忘”无疑是双向的。一方面,是他对音乐、对创作、对表达、对歌迷的念念不忘;另一方面,也是歌迷在这八年里,对于周传雄新专辑的念念不忘。
八年之前,我们听着《雨打花瓣的声音》,我们看着《满院落叶》,我们一起《坐看云起时》,我们在《时不知归》专辑里“时不知归”;八年之后,我们又会在《念念不忘》专辑的音乐中,做出如何的回响。
《念念不忘》这张专辑的概念单曲,是《你在》。
《你在》可以说是一首非常典型的周传雄情歌作品,也是周传雄情歌小而美亦大的体现。
对于一首情歌,小而美很容易理解。比如在《你在》这首作品里,周传雄通过词人黄婷的词,就很好地呈现出音乐里“你的温热”、“你笑的天真”,以及你“留的那盏灯”,这些细腻却生动的画面,属于恋爱时恋人时必须被关注到的细节。
但周传雄在用细腻、诚挚和温柔的歌声,传递这些细节的同时,你又会发现这首《你在》,并不仅仅只是一种卿卿我我的小情歌,即使它有小情歌的那种生动和细腻美,但“岁月长河”、“最美银河”、“青丝白发”,以及“念念不忘”等意象,却充分体现出时空的纵深和宽度,让情歌里的那些小确幸、小美丽,最终在岁月时空的映衬下,有了一种永恒的定格,它不变、它不朽,因此也恒久的灿烂。
这大概也是周传雄情歌,总是让人听不厌的原因。
值得一提的是,《你在》这首歌曲里,在作曲上也是用到了一些不常用的和声组合,在悦耳的旋律中,听来更有个体表达的独特感,像是哽咽的道白,也像是历经沧桑的领悟,更动态,也更有个性的质感。
这就是传说中的高质量情歌,它让大众觉得好听,又有着个体的独特。
而对于周传雄来讲,他的情歌除了是一种风格、一种烙印之外,同样也有着看似主题限制下的自由。这种自由 ,对于创作者来讲,是突破、是超越,是和人生感悟同步的成长;对于听者来讲,则当然就是一种惊喜。
说一说这张专辑里,几首让我觉得别开生面的作品。
《秋决》绝对称得上是这张专辑里的一部音乐大片,即使现在还没有MV,都可以从听歌的过程中,让歌迷通过音乐的张力,自动脑补那戏剧化的冲突场景。
《秋决》的氛围是压抑的,甚至是充满悬疑的。雷声加弦乐,更是增加了作品的层次和质感。
如果说《秋决》是一首音乐剧化的作品,似乎并不能准确传递出这首歌曲的气质。因为在如今,音乐剧已经成了某种音乐名词,成为了某种唱法、写法上有迹可循的形式载体。
但周传雄的《秋决》不是这样的,甚至从他的唱腔里,听到的并不是欧美音乐剧那种传统的唱法,更有着东方戏曲的某种书生气质,那种绵柔但有棱角,那种细腻但有张力的表达,是属于周传雄个人的独特,所以听起来也格外的别致与生动。
与此同时,这种充满创造力和想象力的表达,实际上也是周传雄为这首歌曲,塑造了第二条旋律线,让这首作品除了音符更有灵魂。所以很难想象,这首歌曲后来能有人能够翻唱,至少,就算翻唱也不再是周传雄的《秋决》了。
而《和解》这首歌,是周传雄又一次尝试的EDM作品。
很多人说跨界如跨行,改变差异很大的风格,更是一件很难做到的事情。实际上,有时候是人们过于看重形式的规则,却忽略了音乐的规律。而音乐的规律,就在于所有的音乐形式,其实只是表象,它们之间的内核,其实永远是相通的,不过就是情感和情绪,不过就是旋律和律动。
在《和解》这首作品里,周传雄恰恰就是用他的旋律,中和了EDM的音色和律动,让节制的电音元素,带来潮流动感的同时,依然保留住他创作和表达中核心的细腻与温暖。
与此同时,《和解》这首作品同样基于爱,但更是小爱基调上的升华,升华至生命的领悟和感悟。在爱里需要和解的我们,何尝不是同样需要在人生里,与自我和解、与他人和解,与这个世界和解?
有了和解,就不会有死结,于是一切就变得明亮,就像《和解》这首歌曲给人的色调一样,它是明亮的,也是充满希望的。从这个意义上来讲,即使是在音乐表达上有创新,周传雄的选择,同样是和作品本身同步的,而不是为电音而电音,为创新而创新。
《和解》的新,是创新的新,也是心态的新。
而《情诀》这首歌,固然可以归类在“国风”或“古风”的风格标签下,但仔细听来,你会发现事情其实并非那么简单。
《情诀》最妙的地方,就在于整首歌曲的编曲结构,竟然用的是Brit-Pop,那个铿锵的律动,干脆利落中透着那种内敛者的狠劲。
与此相对应的,则是这首歌曲的主题,其实写的是东方古典文化中里侠者之情。那是温柔中透着英气的情感,江湖儿女、快意恩仇。用内敛却细腻的英式摇滚,来同步这种侠义之情,还真是非常具有想象力的。
除此之外,这首作品里流动着的三弦和琵琶,也像锲子一样,恰到好处地融入现代的律动之间,古今同声、东西合壁。在《寂寞沙洲冷》和《青花》之后,《情诀》无疑又是周传雄的一首高质量“轻国风”佳作。
另外,这张专辑里还有和张简君伟及GJ蒋卓嘉这样新时代制作人合作作品,像和GJ蒋卓嘉合作的《你就是我最爱的精选》,就能让人感受到熟悉的周传雄,其实在音乐的世界里,一直不断拓展疆界的用心。看起来主题很小的情歌,在周传雄不设限的自由创作中,也因此充满了人文的意境、生命的意旨,当这些意象又通过不同音乐形式呈现时,情歌世界因此就成了大千世界。
最后,作为一个从磁带、黑胶、CD、MP3、在线音乐等载体,一路听周传雄专辑走来的歌迷,更欣喜于这张《念念不忘》专辑,从一开始就给很多歌迷来了一颗会出实体唱片的定心丸。从另一个层面来讲,实体对于一个音乐人的专辑来讲,并不仅仅只是形式上的情怀,而同样呼应的是“念念不忘”这个具体的存在。如照片、如信物,歌迷对于一个歌手的喜欢,通过实体专辑,更能让人“念念不忘”。
当歌声响起的时候,必有回响!
#周传雄念念不忘##周传雄新专辑念念不忘#
一种观点,认为一个歌手必须不断突破自我,不断走出舒适圈,去挑战、尝试各种跨界的多元音乐类型,这样才能代表着他在音乐世界的进取心。
另一种观点,则认为一个歌手必须坚持本色,一辈子只做一件事,一辈子只垂直于一种曲风,千万不要越雷池半步,以免影响自己鲜明的风格和定位。
这两种争论,一直在争,却总是没有结论,因为有时候音乐不是算计,更不是算数。音乐是创作人和歌手心灵的同步,它有人的本色与风格,也需要随着成长而进步。
或者说,这才是一个歌手应该有的样子。
在这个层面,周传雄无疑是一个最好的例子。我们都知道周传雄是情歌教父,但每一次听他的情歌,却总是在熟悉中带着一点新鲜的趣味。也可以说,周传雄的每一张专辑,既是歌迷邂逅一位歌坛老将,同样可以把这位老将,当成一个新人来听。
这一次,周传雄时隔八年后,再度推出自己的新专辑《念念不忘》,这种“念念不忘”无疑是双向的。一方面,是他对音乐、对创作、对表达、对歌迷的念念不忘;另一方面,也是歌迷在这八年里,对于周传雄新专辑的念念不忘。
八年之前,我们听着《雨打花瓣的声音》,我们看着《满院落叶》,我们一起《坐看云起时》,我们在《时不知归》专辑里“时不知归”;八年之后,我们又会在《念念不忘》专辑的音乐中,做出如何的回响。
《念念不忘》这张专辑的概念单曲,是《你在》。
《你在》可以说是一首非常典型的周传雄情歌作品,也是周传雄情歌小而美亦大的体现。
对于一首情歌,小而美很容易理解。比如在《你在》这首作品里,周传雄通过词人黄婷的词,就很好地呈现出音乐里“你的温热”、“你笑的天真”,以及你“留的那盏灯”,这些细腻却生动的画面,属于恋爱时恋人时必须被关注到的细节。
但周传雄在用细腻、诚挚和温柔的歌声,传递这些细节的同时,你又会发现这首《你在》,并不仅仅只是一种卿卿我我的小情歌,即使它有小情歌的那种生动和细腻美,但“岁月长河”、“最美银河”、“青丝白发”,以及“念念不忘”等意象,却充分体现出时空的纵深和宽度,让情歌里的那些小确幸、小美丽,最终在岁月时空的映衬下,有了一种永恒的定格,它不变、它不朽,因此也恒久的灿烂。
这大概也是周传雄情歌,总是让人听不厌的原因。
值得一提的是,《你在》这首歌曲里,在作曲上也是用到了一些不常用的和声组合,在悦耳的旋律中,听来更有个体表达的独特感,像是哽咽的道白,也像是历经沧桑的领悟,更动态,也更有个性的质感。
这就是传说中的高质量情歌,它让大众觉得好听,又有着个体的独特。
而对于周传雄来讲,他的情歌除了是一种风格、一种烙印之外,同样也有着看似主题限制下的自由。这种自由 ,对于创作者来讲,是突破、是超越,是和人生感悟同步的成长;对于听者来讲,则当然就是一种惊喜。
说一说这张专辑里,几首让我觉得别开生面的作品。
《秋决》绝对称得上是这张专辑里的一部音乐大片,即使现在还没有MV,都可以从听歌的过程中,让歌迷通过音乐的张力,自动脑补那戏剧化的冲突场景。
《秋决》的氛围是压抑的,甚至是充满悬疑的。雷声加弦乐,更是增加了作品的层次和质感。
如果说《秋决》是一首音乐剧化的作品,似乎并不能准确传递出这首歌曲的气质。因为在如今,音乐剧已经成了某种音乐名词,成为了某种唱法、写法上有迹可循的形式载体。
但周传雄的《秋决》不是这样的,甚至从他的唱腔里,听到的并不是欧美音乐剧那种传统的唱法,更有着东方戏曲的某种书生气质,那种绵柔但有棱角,那种细腻但有张力的表达,是属于周传雄个人的独特,所以听起来也格外的别致与生动。
与此同时,这种充满创造力和想象力的表达,实际上也是周传雄为这首歌曲,塑造了第二条旋律线,让这首作品除了音符更有灵魂。所以很难想象,这首歌曲后来能有人能够翻唱,至少,就算翻唱也不再是周传雄的《秋决》了。
而《和解》这首歌,是周传雄又一次尝试的EDM作品。
很多人说跨界如跨行,改变差异很大的风格,更是一件很难做到的事情。实际上,有时候是人们过于看重形式的规则,却忽略了音乐的规律。而音乐的规律,就在于所有的音乐形式,其实只是表象,它们之间的内核,其实永远是相通的,不过就是情感和情绪,不过就是旋律和律动。
在《和解》这首作品里,周传雄恰恰就是用他的旋律,中和了EDM的音色和律动,让节制的电音元素,带来潮流动感的同时,依然保留住他创作和表达中核心的细腻与温暖。
与此同时,《和解》这首作品同样基于爱,但更是小爱基调上的升华,升华至生命的领悟和感悟。在爱里需要和解的我们,何尝不是同样需要在人生里,与自我和解、与他人和解,与这个世界和解?
有了和解,就不会有死结,于是一切就变得明亮,就像《和解》这首歌曲给人的色调一样,它是明亮的,也是充满希望的。从这个意义上来讲,即使是在音乐表达上有创新,周传雄的选择,同样是和作品本身同步的,而不是为电音而电音,为创新而创新。
《和解》的新,是创新的新,也是心态的新。
而《情诀》这首歌,固然可以归类在“国风”或“古风”的风格标签下,但仔细听来,你会发现事情其实并非那么简单。
《情诀》最妙的地方,就在于整首歌曲的编曲结构,竟然用的是Brit-Pop,那个铿锵的律动,干脆利落中透着那种内敛者的狠劲。
与此相对应的,则是这首歌曲的主题,其实写的是东方古典文化中里侠者之情。那是温柔中透着英气的情感,江湖儿女、快意恩仇。用内敛却细腻的英式摇滚,来同步这种侠义之情,还真是非常具有想象力的。
除此之外,这首作品里流动着的三弦和琵琶,也像锲子一样,恰到好处地融入现代的律动之间,古今同声、东西合壁。在《寂寞沙洲冷》和《青花》之后,《情诀》无疑又是周传雄的一首高质量“轻国风”佳作。
另外,这张专辑里还有和张简君伟及GJ蒋卓嘉这样新时代制作人合作作品,像和GJ蒋卓嘉合作的《你就是我最爱的精选》,就能让人感受到熟悉的周传雄,其实在音乐的世界里,一直不断拓展疆界的用心。看起来主题很小的情歌,在周传雄不设限的自由创作中,也因此充满了人文的意境、生命的意旨,当这些意象又通过不同音乐形式呈现时,情歌世界因此就成了大千世界。
最后,作为一个从磁带、黑胶、CD、MP3、在线音乐等载体,一路听周传雄专辑走来的歌迷,更欣喜于这张《念念不忘》专辑,从一开始就给很多歌迷来了一颗会出实体唱片的定心丸。从另一个层面来讲,实体对于一个音乐人的专辑来讲,并不仅仅只是形式上的情怀,而同样呼应的是“念念不忘”这个具体的存在。如照片、如信物,歌迷对于一个歌手的喜欢,通过实体专辑,更能让人“念念不忘”。
当歌声响起的时候,必有回响!
#周传雄念念不忘##周传雄新专辑念念不忘#
道家的十层思想境界,学之可开悟、静心、明德!
1. 朴素而天下莫能与之争美
如果一个人能保持淳朴本性的话,那他就是这世界上最完美的人。
2. 道隐于小成,言隐于荣华
主观偏见会妨碍对真理的追求,花言巧语容易掩盖真言。
3. 至乐无乐,至誉无誉
最大的快乐就是摆脱了世俗所谓的快乐,最高的荣誉就是摆脱了世俗所谓的荣誉。
如果我们能把世俗的钱财、美色、权利、荣誉都放下,也许就会体会到生活中真正的快乐了。
4. 举世誉之而不加劝,举世非之而不加沮
即使被全世界的人称赞,也不会因此而更加努力;即使遭到全世界的人反对,也不会因此而灰心丧气。
在人生道理上,听取他人的意见固然重要,但更重要的是按照自己的想法和准则去做事,不受外界的影响,不做随风摇摆的人。
5. 其嗜欲深者,其天机浅
一个人的嗜好欲望太多的话,他的本性智慧就会被遮蔽。
当人沉醉于财色名食睡等享受时,个人的判断力就会受影响,甚至失去智慧的心。
6. 绝迹易,无行地难
不走路当然不会留下什么痕迹,但如果一个人又要走路又不留下痕迹,这就很难了。我们每个人都要对自己做过的事情负责,做事情不能不考虑后果,这便是因果承负了。
7. 知不可奈何而安之若命,唯有德者能之
知道自己的困难处境无法改变,而安于这种处境,只有道德高尚的人才能做到这样。生活工作中必然会碰到无法逾越的困难,平静地接受现实,这便是生活中的智慧了。
8. 以众小不胜为大盛
在一些小问题上,不与世俗之人争胜负,而在大的方面取得胜利才是真的胜利。
为一点人间利益你争我夺,是智者所不愿意做的,以一种超脱的心态看到更高远的目标,就能取得更大的胜利。
9. 夫以利合者,迫穷祸患害相弃也
因为利益而结合在一起的人,必然会因为遇到困难、灾祸而互相抛弃。以名利为出发点的友谊,会因利益关系的结束而结束,真正的友情,来自相同的志趣和人生理想。
10. 君子之交淡若水,小人之交甘若醴;君子淡以亲,小人甘以绝
君子以义相交,他们之间的交情常常像水一样平淡;小人以利相交,他们之间的交情常常像美酒一样甘甜。君子之间的交情虽平淡,却能保持长时间的亲近;小人之间的交情虽然甘甜,却一点也不牢固,容易断绝。
1. 朴素而天下莫能与之争美
如果一个人能保持淳朴本性的话,那他就是这世界上最完美的人。
2. 道隐于小成,言隐于荣华
主观偏见会妨碍对真理的追求,花言巧语容易掩盖真言。
3. 至乐无乐,至誉无誉
最大的快乐就是摆脱了世俗所谓的快乐,最高的荣誉就是摆脱了世俗所谓的荣誉。
如果我们能把世俗的钱财、美色、权利、荣誉都放下,也许就会体会到生活中真正的快乐了。
4. 举世誉之而不加劝,举世非之而不加沮
即使被全世界的人称赞,也不会因此而更加努力;即使遭到全世界的人反对,也不会因此而灰心丧气。
在人生道理上,听取他人的意见固然重要,但更重要的是按照自己的想法和准则去做事,不受外界的影响,不做随风摇摆的人。
5. 其嗜欲深者,其天机浅
一个人的嗜好欲望太多的话,他的本性智慧就会被遮蔽。
当人沉醉于财色名食睡等享受时,个人的判断力就会受影响,甚至失去智慧的心。
6. 绝迹易,无行地难
不走路当然不会留下什么痕迹,但如果一个人又要走路又不留下痕迹,这就很难了。我们每个人都要对自己做过的事情负责,做事情不能不考虑后果,这便是因果承负了。
7. 知不可奈何而安之若命,唯有德者能之
知道自己的困难处境无法改变,而安于这种处境,只有道德高尚的人才能做到这样。生活工作中必然会碰到无法逾越的困难,平静地接受现实,这便是生活中的智慧了。
8. 以众小不胜为大盛
在一些小问题上,不与世俗之人争胜负,而在大的方面取得胜利才是真的胜利。
为一点人间利益你争我夺,是智者所不愿意做的,以一种超脱的心态看到更高远的目标,就能取得更大的胜利。
9. 夫以利合者,迫穷祸患害相弃也
因为利益而结合在一起的人,必然会因为遇到困难、灾祸而互相抛弃。以名利为出发点的友谊,会因利益关系的结束而结束,真正的友情,来自相同的志趣和人生理想。
10. 君子之交淡若水,小人之交甘若醴;君子淡以亲,小人甘以绝
君子以义相交,他们之间的交情常常像水一样平淡;小人以利相交,他们之间的交情常常像美酒一样甘甜。君子之间的交情虽平淡,却能保持长时间的亲近;小人之间的交情虽然甘甜,却一点也不牢固,容易断绝。
#看展怎么拍最出片#
现在精致的小可爱们多了一项活动,那就是看展~
传统画展、艺术装置展、光影展等等都让生活多了不少乐趣~在欣赏展览的同时拍点好看的照片证明我来过也是不错滴哦。
穿什么去看展?摆什么pose?
隆重点容易用力过猛显得突兀,显得不够干净清爽;这时候不妨思考下这次的展品是什么色彩。展品一般色彩比较丰富那我们就选择黑白灰色或者是一些素色,这是一个不会出错的选择、也不会跟展品撞色被展品吞噬。不刻意又大方~
带点花纹图案的衣服,可以走文艺清新风格。
看展拍照推荐使用拍背影或侧身照的方法,找一面好看的背景墙形成鲜明的反差,这样整个画面看起来就不会太素。
不擅长面对镜头的害羞宝宝们可以借助手机当道具,你拍展品 别人拍你,不尴尬又自然,能营造出一种“举手投足间本来就很美”的赶脚。
专注于展品的时候随意被抓拍也是不错的镜头哦。
看展是一件惬意的事,是平淡生活里充满乐趣的调剂。
有兴趣的话赶紧把看展提上日程,期待你po出好玩好看的展,还有美美的照片哦~
现在精致的小可爱们多了一项活动,那就是看展~
传统画展、艺术装置展、光影展等等都让生活多了不少乐趣~在欣赏展览的同时拍点好看的照片证明我来过也是不错滴哦。
穿什么去看展?摆什么pose?
隆重点容易用力过猛显得突兀,显得不够干净清爽;这时候不妨思考下这次的展品是什么色彩。展品一般色彩比较丰富那我们就选择黑白灰色或者是一些素色,这是一个不会出错的选择、也不会跟展品撞色被展品吞噬。不刻意又大方~
带点花纹图案的衣服,可以走文艺清新风格。
看展拍照推荐使用拍背影或侧身照的方法,找一面好看的背景墙形成鲜明的反差,这样整个画面看起来就不会太素。
不擅长面对镜头的害羞宝宝们可以借助手机当道具,你拍展品 别人拍你,不尴尬又自然,能营造出一种“举手投足间本来就很美”的赶脚。
专注于展品的时候随意被抓拍也是不错的镜头哦。
看展是一件惬意的事,是平淡生活里充满乐趣的调剂。
有兴趣的话赶紧把看展提上日程,期待你po出好玩好看的展,还有美美的照片哦~
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