随着年龄增加，这位曾经与春晚一起被大家记忆在脑海里的主持人，已经走完了人生的旅程，永远地离开了喜爱他的观众们。当众人感慨怀念赵忠祥时，很多人却发现，在早年间，持续登上春晚的小品演员蔡明，仿佛也很难再见到了。甚至在网上，有人感慨：老艺术家赵忠祥走了，蔡明也“走”了。人们说赵忠祥走了可以理解，毕竟这位老艺术家已经结束了自己的生命历程，永远地离开了我们。但为何人们会说蔡明也“走”了呢？这主要是蔡明也离开了春晚舞台，在以后的春晚上，我们看不到她了。一、时代赋予机会，走出人生华彩篇章。五千年的悠久历史文化传承，给我们留下了很多的传统节日，而春节无疑是国人最重要的一个节日。伴随电视传媒的普及，春晚会从诞生之日起，在每年的除夕夜，成为了国人必不可少的娱乐节目。全家人欢聚一堂，围拢在电视机旁，看着精彩的春晚，这无疑给欢乐的节日，增添了不少幸福的色彩。精彩的联欢晚会，其实背后包含了很多人的付出。在每年的下半年，基本上就开始筹备彩排了，大量的演员付出了很长的时间，并且艰辛的努力工作。在众人坚持不懈的努力下，经过几十年的发展，俨然成为国内关注度最高的电视节目。与此同时，那些经常登上春晚的演员们，也成为了全国观众耳熟能详的大明星。赵忠祥作为春晚初创时期的主持人，给观众们留下了深刻的印象。而且他那磁性的声音，几乎伴随了春晚初期那十几年的成长历程，让几代人都留下了深刻的时代记忆。提起赵忠祥，或许有些年轻的网友们不是很熟悉，但对于那些年龄比较大的人，或者说曾伴随电视传媒的普及，一起成长起来的观众们。赵忠祥的名字，似乎更像是一种“时代符号”。那种时代赋予了人们的记忆，仿佛就发生在昨天，但却又显得那么遥远。赵忠祥出生在河北省邢台市宁晋县。他天生有一副富含磁性的好嗓子。这也为他在以后的播音事业上取得辉煌成就，奠定了良好的基础。长大后，赵忠祥通过层层筛选，进入了北京地区的一家电视台工作。那时候，我国还没有专业播音主持人，而赵忠祥却成为第一位男的播音员。从此之后，他的声音几乎伴随着电视台播放，传遍了北京市区。他也成为了那个时代最优秀的播音主持人。而且当时年轻力壮的赵忠祥，承担着非常艰巨且繁重的播音工作，但他从来不喊苦，也不喊累，始终用内心的热爱，坚持着这份工作。时光流逝，一转眼十年过去了，赵忠祥也从一位青年播音员，成长为顶级播音主持人了。后来，时代在进步，电视传媒也在发生着快速的转变。以前的电视台，它的节目类别很少，基本上都是以新闻为主。为了更好地传播信息，后来也开始积极拓展节目类型，丰富节目的内容。赵忠祥作为我国第一位男播音员，他不仅要承担播放新闻的重任，而且在新的电视栏目中，他也要挑起大梁。其中一个就是春晚了，赵忠祥搭档倪萍，从第一届春晚开始，他连续主持了十几年的春晚。赵忠祥优雅稳健的气质，加上那不紧不慢的语速，再配上那磁性的声音，简直就是那个时代最完美的主持人。而他也成为了一个时代的标签。倘若赵忠祥的人生的发展历程，有着浓厚的时代烙印，而另一位大家耳熟能详的喜剧明星蔡明，几乎就是被时代改变命运的典范了。一九六一年出生的蔡明，起初是一名影视演员。而且她还是我国第一批涉足荧幕的童星。在蔡明十二岁的时候，便登上荧屏，拍摄了一部电影。她当时表现得很好，也得到了业内人士的认可。而且蔡明也凭借在电影上的优秀表现，让自己小小年纪便有了“工作”。时光荏苒，社会变迁，在市场经济的推动下，娱乐市场蓬勃发展。而走过十几年银幕生涯的蔡明，她开始了大胆的转型。当时蔡明这位电影演员，选择去尝试演小品。而她选择的起点比较高，而且合作对象也是当时北京小品界比较知名的陈佩斯和朱时茂。他们一起搭档演了一个小品，播出后的反响很热烈。这是蔡明第一次涉足小品领域，也是她在小品舞台上的第一个作品，却走红了。蔡明在小品中的表现，让众人大吃一惊。她处理包袱得当，跟陈佩斯和朱时茂这种小品演员配合得也很默契。于是，观众们把最热烈的掌声献给了蔡明。这对于蔡明而言，简直是很大的鼓励。并且也意味着蔡明，从影视演员到小品演员转型上的成功。蔡明身上有那种坚持不懈、勇于挑战的精神。当第一个小品获得成功后，她并没有沾沾自喜，也没有放松对自己的要求，而是向更高的舞台发起挑战。随后她登上了春晚舞台。在一九九一年，她与巩汉林搭档，在春晚的舞台上，表演了一个经典小品。而她的春晚作品，传遍了大江南北，蔡明从此被全国观众所熟知，她也正式开启了以后二十几年的春晚小品之路。从那一年起，蔡明连续二十几年都未曾缺席春晚的表演，她也靠着春晚小品，成了家喻户晓的喜剧明星，在小品事业上，取得了巨大的成功。长久以来，蔡明在春晚舞台上搭档过郭冬临、郭达和巩汉林等不同演员，尽管小品伙伴在不停地更换，但她依然保持高度专注，从未降低小品的质量，而她给观众们奉献的一个个经典的小品，依然成为很多人难以抹去的记忆。蔡明也成了春晚舞台上的小品节目不可或缺的一分子。时代赋予了蔡明最好的事业转型机会，同时也让她走出了华彩的演艺人生。每个时代，都有其不可磨灭的印记，而时代也总会赋予那些努力的人机会，让其获得巨大的成功。赵忠祥踩着时代的步伐，成为了历史上最受人们尊敬的主持人，而蔡明也利用时代赋予的巨大机会，从影视演员，变成了小品舞台上的大腕明星。在他们二人身上，都有着浓厚的时代特征，但他们能取得如此大的成功，除了抓住时代赋予的机会，还有什么呢？二、坚守艺术，赢得掌声。赵忠祥和蔡明这样的老艺术家，之所以会赢得大家的尊重，在艺术上取得巨大的成功，其实除了时代原因之外，自身坚持不懈的努力，才是根本因素。尤其是蔡明这位老艺术家，她早期在电影制片厂有着稳定的工作，并且拍电影和电视剧的机会很多。但随着时代的发展，演艺行业发生了巨变，蔡明勇敢地做出了选择，转行到了小品舞台。而从她第一次演小品的时候，她就坚持不懈地努力，有着永不放弃的精神。正是在这种精神的驱使下，蔡明连续二十几年不间断地去参加春晚。在很多年轻演员看来，春晚舞台是吸引流量的巨大机会。但对于蔡明这种老艺术家来说，登上春晚舞台，基本不是为了名利，而是为了艺术上的追求。通过各种媒体报道，大家似乎也有所了解，春晚舞台关注度高的同时，演员的压力也非常大。曾经宋丹丹在结束春晚节目录制后，用一场大哭来解压。而蔡明作为跟宋丹丹几乎一样的小品大腕演员，在这么多年的春晚岁月中，其承受过的压力，自然不言而喻了，肯定也十分巨大。但她却用超强的意志力，挺了过来。蔡明和赵忠祥等老艺术家，经常被观众们称为春晚不可或缺的关键人物，但当他们给一代代观众带来快乐的同时，背后所付出的艰辛，或许常人难以理解。而他们成名这么多年来，几乎也把全部的精力，都奉献在了艺术上，对于浮华的娱乐圈，他们没有迷失，也没有去做那些被人诟病的事情。时光流逝，人终究会老去，甚至离开世间，这是人生不可逆转的事实。赵忠祥和蔡明跟春晚有几十年之久的缘分，但年龄对于每位艺术家来说，似乎很残酷，当他们老去之时，终究也要接受离开舞台的残酷现实。三、艺术没有终点，人生终究敌不过“岁月”老艺术家赵忠祥一生致力于播音主持事业，从一位青年播音员做起，在往后的几十年里，他从来没离开过这个行业，一直致力于钟爱的主持事业，不断努力，不断提高，长期坚守，着实令人钦佩。在浩瀚的艺术领域，或许没有尽头，但人生终有尽头，即便是赵忠祥这样优秀的艺术家，也终究敌不过岁月。优秀艺术家赵忠祥老师，由于重病的缘故，永远地离开了喜爱他的观众们，享年七十八岁。钟爱小品事业，在春晚舞台奋斗二十几年的蔡明，也在后期由于身体疾病，主动离开了春晚舞台。当时尽管她自己以及很多观众都恋恋不舍，但现实依然无法让她继续坚持在春晚舞台上。或许观众也会发现，在蔡明后来参加的两场春晚上，她都是坐着轮椅演小品，这说明她的身体，已经大不如以前了，完全是依靠精神支撑。蔡明后来也解释说，自己尽管很喜欢春晚舞台，但碍于身体疾病以及为了给更多年轻人崭露头角的机会，她还是选择了离开。四、他们的“走”，意味着“艺术传承”。赵忠祥和蔡明这种陪伴观众多年的老艺术家，当他们离开春晚舞台时，不免会让人难过。甚至有很多人都感慨悲观地说：赵忠祥老师走了，蔡明老师也“走”了。其实，发出这种感叹之声的人们，内心更多的是怀念，尤其是带给无数欢乐的春晚舞台。他们说蔡明老师走了，其实是想表达对蔡明老师离开春晚舞台的一份留恋之情。时代在不停的发展，尽管这些老艺术家们离开了春晚，淡出了人们的视线。但他们身上展现出的那种对艺术毕生追求的精神，依然没有“走”。而这种精神，终将化为艺术的传承，永远流传下去。

随着年龄增加，这位曾经与春晚一起被大家记忆在脑海里的主持人，已经走完了人生的旅程，永远地离开了喜爱他的观众们。当众人感慨怀念赵忠祥时，很多人却发现，在早年间，持续登上春晚的小品演员蔡明，仿佛也很难再见到了。甚至在网上，有人感慨：老艺术家赵忠祥走了，蔡明也“走”了。人们说赵忠祥走了可以理解，毕竟这位老艺术家已经结束了自己的生命历程，永远地离开了我们。但为何人们会说蔡明也“走”了呢？这主要是蔡明也离开了春晚舞台，在以后的春晚上，我们看不到她了。一、时代赋予机会，走出人生华彩篇章。五千年的悠久历史文化传承，给我们留下了很多的传统节日，而春节无疑是国人最重要的一个节日。伴随电视传媒的普及，春晚会从诞生之日起，在每年的除夕夜，成为了国人必不可少的娱乐节目。全家人欢聚一堂，围拢在电视机旁，看着精彩的春晚，这无疑给欢乐的节日，增添了不少幸福的色彩。精彩的联欢晚会，其实背后包含了很多人的付出。在每年的下半年，基本上就开始筹备彩排了，大量的演员付出了很长的时间，并且艰辛的努力工作。在众人坚持不懈的努力下，经过几十年的发展，俨然成为国内关注度最高的电视节目。与此同时，那些经常登上春晚的演员们，也成为了全国观众耳熟能详的大明星。赵忠祥作为春晚初创时期的主持人，给观众们留下了深刻的印象。而且他那磁性的声音，几乎伴随了春晚初期那十几年的成长历程，让几代人都留下了深刻的时代记忆。提起赵忠祥，或许有些年轻的网友们不是很熟悉，但对于那些年龄比较大的人，或者说曾伴随电视传媒的普及，一起成长起来的观众们。赵忠祥的名字，似乎更像是一种“时代符号”。那种时代赋予了人们的记忆，仿佛就发生在昨天，但却又显得那么遥远。赵忠祥出生在河北省邢台市宁晋县。他天生有一副富含磁性的好嗓子。这也为他在以后的播音事业上取得辉煌成就，奠定了良好的基础。长大后，赵忠祥通过层层筛选，进入了北京地区的一家电视台工作。那时候，我国还没有专业播音主持人，而赵忠祥却成为第一位男的播音员。从此之后，他的声音几乎伴随着电视台播放，传遍了北京市区。他也成为了那个时代最优秀的播音主持人。而且当时年轻力壮的赵忠祥，承担着非常艰巨且繁重的播音工作，但他从来不喊苦，也不喊累，始终用内心的热爱，坚持着这份工作。时光流逝，一转眼十年过去了，赵忠祥也从一位青年播音员，成长为顶级播音主持人了。后来，时代在进步，电视传媒也在发生着快速的转变。以前的电视台，它的节目类别很少，基本上都是以新闻为主。为了更好地传播信息，后来也开始积极拓展节目类型，丰富节目的内容。赵忠祥作为我国第一位男播音员，他不仅要承担播放新闻的重任，而且在新的电视栏目中，他也要挑起大梁。其中一个就是春晚了，赵忠祥搭档倪萍，从第一届春晚开始，他连续主持了十几年的春晚。赵忠祥优雅稳健的气质，加上那不紧不慢的语速，再配上那磁性的声音，简直就是那个时代最完美的主持人。而他也成为了一个时代的标签。倘若赵忠祥的人生的发展历程，有着浓厚的时代烙印，而另一位大家耳熟能详的喜剧明星蔡明，几乎就是被时代改变命运的典范了。一九六一年出生的蔡明，起初是一名影视演员。而且她还是我国第一批涉足荧幕的童星。在蔡明十二岁的时候，便登上荧屏，拍摄了一部电影。她当时表现得很好，也得到了业内人士的认可。而且蔡明也凭借在电影上的优秀表现，让自己小小年纪便有了“工作”。时光荏苒，社会变迁，在市场经济的推动下，娱乐市场蓬勃发展。而走过十几年银幕生涯的蔡明，她开始了大胆的转型。当时蔡明这位电影演员，选择去尝试演小品。而她选择的起点比较高，而且合作对象也是当时北京小品界比较知名的陈佩斯和朱时茂。他们一起搭档演了一个小品，播出后的反响很热烈。这是蔡明第一次涉足小品领域，也是她在小品舞台上的第一个作品，却走红了。蔡明在小品中的表现，让众人大吃一惊。她处理包袱得当，跟陈佩斯和朱时茂这种小品演员配合得也很默契。于是，观众们把最热烈的掌声献给了蔡明。这对于蔡明而言，简直是很大的鼓励。并且也意味着蔡明，从影视演员到小品演员转型上的成功。蔡明身上有那种坚持不懈、勇于挑战的精神。当第一个小品获得成功后，她并没有沾沾自喜，也没有放松对自己的要求，而是向更高的舞台发起挑战。随后她登上了春晚舞台。在一九九一年，她与巩汉林搭档，在春晚的舞台上，表演了一个经典小品。而她的春晚作品，传遍了大江南北，蔡明从此被全国观众所熟知，她也正式开启了以后二十几年的春晚小品之路。从那一年起，蔡明连续二十几年都未曾缺席春晚的表演，她也靠着春晚小品，成了家喻户晓的喜剧明星，在小品事业上，取得了巨大的成功。长久以来，蔡明在春晚舞台上搭档过郭冬临、郭达和巩汉林等不同演员，尽管小品伙伴在不停地更换，但她依然保持高度专注，从未降低小品的质量，而她给观众们奉献的一个个经典的小品，依然成为很多人难以抹去的记忆。蔡明也成了春晚舞台上的小品节目不可或缺的一分子。时代赋予了蔡明最好的事业转型机会，同时也让她走出了华彩的演艺人生。每个时代，都有其不可磨灭的印记，而时代也总会赋予那些努力的人机会，让其获得巨大的成功。赵忠祥踩着时代的步伐，成为了历史上最受人们尊敬的主持人，而蔡明也利用时代赋予的巨大机会，从影视演员，变成了小品舞台上的大腕明星。在他们二人身上，都有着浓厚的时代特征，但他们能取得如此大的成功，除了抓住时代赋予的机会，还有什么呢？二、坚守艺术，赢得掌声。赵忠祥和蔡明这样的老艺术家，之所以会赢得大家的尊重，在艺术上取得巨大的成功，其实除了时代原因之外，自身坚持不懈的努力，才是根本因素。尤其是蔡明这位老艺术家，她早期在电影制片厂有着稳定的工作，并且拍电影和电视剧的机会很多。但随着时代的发展，演艺行业发生了巨变，蔡明勇敢地做出了选择，转行到了小品舞台。而从她第一次演小品的时候，她就坚持不懈地努力，有着永不放弃的精神。正是在这种精神的驱使下，蔡明连续二十几年不间断地去参加春晚。在很多年轻演员看来，春晚舞台是吸引流量的巨大机会。但对于蔡明这种老艺术家来说，登上春晚舞台，基本不是为了名利，而是为了艺术上的追求。通过各种媒体报道，大家似乎也有所了解，春晚舞台关注度高的同时，演员的压力也非常大。曾经宋丹丹在结束春晚节目录制后，用一场大哭来解压。而蔡明作为跟宋丹丹几乎一样的小品大腕演员，在这么多年的春晚岁月中，其承受过的压力，自然不言而喻了，肯定也十分巨大。但她却用超强的意志力，挺了过来。蔡明和赵忠祥等老艺术家，经常被观众们称为春晚不可或缺的关键人物，但当他们给一代代观众带来快乐的同时，背后所付出的艰辛，或许常人难以理解。而他们成名这么多年来，几乎也把全部的精力，都奉献在了艺术上，对于浮华的娱乐圈，他们没有迷失，也没有去做那些被人诟病的事情。时光流逝，人终究会老去，甚至离开世间，这是人生不可逆转的事实。赵忠祥和蔡明跟春晚有几十年之久的缘分，但年龄对于每位艺术家来说，似乎很残酷，当他们老去之时，终究也要接受离开舞台的残酷现实。三、艺术没有终点，人生终究敌不过“岁月”老艺术家赵忠祥一生致力于播音主持事业，从一位青年播音员做起，在往后的几十年里，他从来没离开过这个行业，一直致力于钟爱的主持事业，不断努力，不断提高，长期坚守，着实令人钦佩。在浩瀚的艺术领域，或许没有尽头，但人生终有尽头，即便是赵忠祥这样优秀的艺术家，也终究敌不过岁月。优秀艺术家赵忠祥老师，由于重病的缘故，永远地离开了喜爱他的观众们，享年七十八岁。钟爱小品事业，在春晚舞台奋斗二十几年的蔡明，也在后期由于身体疾病，主动离开了春晚舞台。当时尽管她自己以及很多观众都恋恋不舍，但现实依然无法让她继续坚持在春晚舞台上。或许观众也会发现，在蔡明后来参加的两场春晚上，她都是坐着轮椅演小品，这说明她的身体，已经大不如以前了，完全是依靠精神支撑。蔡明后来也解释说，自己尽管很喜欢春晚舞台，但碍于身体疾病以及为了给更多年轻人崭露头角的机会，她还是选择了离开。四、他们的“走”，意味着“艺术传承”。赵忠祥和蔡明这种陪伴观众多年的老艺术家，当他们离开春晚舞台时，不免会让人难过。甚至有很多人都感慨悲观地说：赵忠祥老师走了，蔡明老师也“走”了。其实，发出这种感叹之声的人们，内心更多的是怀念，尤其是带给无数欢乐的春晚舞台。他们说蔡明老师走了，其实是想表达对蔡明老师离开春晚舞台的一份留恋之情。时代在不停的发展，尽管这些老艺术家们离开了春晚，淡出了人们的视线。但他们身上展现出的那种对艺术毕生追求的精神，依然没有“走”。而这种精神，终将化为艺术的传承，永远流传下去。

洪 塘
范伟国
卢小东先生，是三十多年前的老相识。那时，他在新江厦商厦，我在宁波日报，多有交集。
他最近写了散文《雨落茅山》，文章的结尾意味深长：以后如果我去天一阁游览，我的脑海里必定会浮出茅山一角：那是沉寂在雨中的范钦。因为茅山，他与我又一次的交集。
因了《雨落茅山》这文章，我去翻看卢小东的公众号，竟发现了他2004年写的文章《洪塘的桥》。细一看，写的是我不知走过多少回的“上宅桥”！我感叹，这生命中的又一次的交集。
先看卢小东的《洪塘的桥》（有删节）：
（2004年）八月份，我去江北区洪塘看古桥了。……洪塘河把老街分成南北两边，河两岸参差的旧居，不长的一段石板路，横跨于老街之间的古桥，结着红果的两棵老树，就依稀让人感到，洪塘原来也有着江南水乡的本色。
洪塘河是一条不大的河，此岸人看得清彼岸人的笑脸。河道直直的，由西往东，缓缓而来，到了快接近老街中心的位置，这河才沉着地打了个弯。我要说的桥，就在河湾附近的街心位置，桥身上刻着“上宅桥”三个大字，并镌有纪年：民国四年冬月。算起来，上宅桥建成已有百年。一百年的风雨，已足以把一座桥的火气磨尽，从而透出一派古意来。
民国时期，鄞县人张成写有《洪塘》：“隔水横塘又一村，野田阡陌到柴门。剧怜桥畔萧萧岸，剩有渔船系缆痕。”此诗道出了洪塘的田园风光，我又极疑心其中的“桥”，就是指上宅桥。其实，上宅桥并非气势恢宏的那种，它是纤巧和平实的，约略有“小桥流水人家”之意。桥稍成拱型，不高，不长，桥脚处长满青苔，两堍桥墩各雕着两个小小的龙头，精美而生动，这也是此桥唯一的装饰。在公路桥未曾建成之前，上宅桥长期用来行驶拖拉机，但至今石块之间的缝隙依然十分紧密，由此也可见桥的坚固。桥两边的栏杆，用宽宽的石条构成。闲来无事，人们会坐在桥上消磨光阴，桥面因而被摩挲得光滑而温润。洪塘人的话语，洪塘人的故事，就像一棵树的秘密那样，密密地记录在这座石桥细致的纹理上。
我也在上宅桥坐过一会。同坐的一位长者说起，以前，河上有许多船只来往，因为这条河通往慈溪与宁波。在夏季，有装着稻谷的船，有往供销社送货的船，有捕蛳螺的船。河水清清的，河埠头蹲满了洗涤的人。现在很偶尔还有小船从桥底下钻过，船上装着花盆或碗筷之类的商品，船主向沿河人家兜卖。
洪塘除去上宅桥，还保存着两座旧式石桥：福寿桥，夏泽桥。样式与所建年代都与上宅桥相去不远，但数上宅桥造得精美，保存得最好，同时因为上宅桥处在老街中心的关系，居民使用得也最为频繁。
洪塘的老街并不长，稍远处就是农田。在我看来，使得这条短短老街生动的，使得这河及河两边的老屋如此和谐的，很大程度上就是因为上宅桥的存在。我想，在目前或者以后的洪塘，恐怕很难再找出像上宅桥那样陈旧、含蓄而又富有诗意的建筑了。

我将卢小东的这篇文章，发给好友江仁才。江是洪塘人，我想听听他对上宅桥的说法。下面是他微信发来的内容：
写洪塘的桥，带出洪塘旧事，也勾起了多少回忆。
从前去洪塘，从潘家（江的居住地）出来，过朝东屋桥，往前约一百米，到谷稼桥庵。一直往前，过了倒桥头，再往前百米，就是南街了。
南街尽头是河，河上就是上宅桥了。过了桥，左右二面，才是洪塘最繁华地方了。沿河一排与街对面皆是商铺，特别河沿一面，一面临水，且石条上能栓船，每当三，五赶市，熙攘中也显一街的繁华。
桥傍左手，一高高小楼，挂黑漆店牌：荣昌祥三字特别醒目，专营大城市时尚布品。右面过去就是卖柴弄了，顾名思义，那时的洪塘市镇上的居民，早已脱离农业，烧柴火了。荪湖，鞍山的山民，或肩挑，或船运，在卖柴弄交易。我当然沒看到当时的热闹。洪塘现在的主街，从前是一条小路，因通火车站，慢慢热闹起来。供销社的新华书店，营业员是一个女的，新华书店是你我去洪塘必到的地方。
一说洪塘，就派出了一笔长长的流水帐。其实，洪塘和其它地方一样，总在不断的变迁中。前人看到的，我沒看到；我看到的，后人沒看到，每个人只能看到自己的一段。人总是有点恋旧，记住从前好的，看到现在差的，不免有点遗憾，但这是沒办法的。

年纪大了，总喜欢忆旧。而因着岁月的流逝，这记忆的底片也大多模糊了。我是在1969年09月底，去洪塘公社李家大队插队落户的。这李家大队只有一个生产队，300余亩土地，百余口人吧。向东南走数百步，就是江仁才所在的潘家大队，记忆中只有两个生产队，比李家稍大些。向西南走数十步，就是宅前张大队，宅前张小学就设在这个大队的一幢很洋气的民国建筑中，于是这里也成了这三个大队的中心。
洪塘，在我们这几个村的北面，约三里地吧，穿过下宅村，就到了南街。这上宅桥，是我们到公社去办事的必经之处，真的不知来回走了多少次。但当时只是匆匆而过，或挑着去交售的公粮、生猪，或扛着从宁波运来的水泥、化肥，或去公社找领导要求解决什么问题，何曾有时间与精力细细地赏玩过这石桥？至今想来，这上宅桥在脑海中只是一个模糊的印象。

然而，这洪塘，有我两个记忆深刻的地方。
第一个是，正对着桥的邮电所。当时的投递员是位姓金的小伙子，当时在我眼中是天使一般的人物，或会带来远方同学的信件，或会带来广播站的稿费单。
这邮电所就一位临柜的女员工，而这员工是妈妈的同事，与妈妈年纪相仿，也与妈妈有同样的家庭遭遇。我去公社了，总到邮电所跟这阿姨打个招呼聊上几句，她也很热情地请我喝水，有时还会拿出小点心来。妈妈还能留在城里，她比妈妈更难的是，孤身一人在这乡下苦熬，照顾不了家庭，而这里的饮食起居也十分的不便。望着阿姨苍白的脸庞和黛黑的眼圈，真有种十分无奈的感觉。
这洪塘，现在小汽车半小时就可到达；而在四十多年前，一天只有一两班火车路过这里，没有公交车，自行车也是稀罕之物，假使有的话，也要骑半天才能从此地到彼地。因此，将你的工作调到洪塘，是种实实在在的“惩罚”。我也于此明白了妈妈在工作中小心翼翼的根源，明白了妈妈平日里忧心忡忡的原由。
第二是，桥东面的供销社中的售书柜台。那位略为丰腴的女营业员对我们知青很热情，几乎敞柜让我们挑书。其实我们那里买得起，只不过就这样翻几页过过瘾罢了。知道我是其中比较爱书的一员，那天悄悄与我说，上面新出版了《红楼梦》，我会给你留一套的。我听了后喜出望外，过几天向家里要了钱买了回来，认认真真地看了起来。
这世上的事，说不清是偶然还是必然。因了这部《红楼梦》，我有了熟读的条件；因了熟读，宁波市图书馆让我参加了“工农兵评《红楼梦》小组”；因了“评《红》小组”的活动，我熟悉了市文化馆的老师，熟悉了市广播站的老师，无形中为今后调进报社作了铺垫。命运，就这样的不知不觉地改变了。
还是回过头来说桥吧。用卢小东写的话结尾：“桥两边的栏杆，用宽宽的石条构成。闲来无事，人们会坐在桥上消磨光阴，桥面因而被摩挲得光滑而温润。洪塘人的话语，洪塘人的故事，就像一棵树的秘密那样，密密地记录在这座石桥细致的纹理上。”
现在，这上宅石桥不知去往何处了，这洪塘故事也早已随风飞扬，只有念旧的人还在重复吟唱这过时的老调……
图一：钱湖211创意园区的半亭飞檐。图二：西郊高桥。龚国荣摄。图三：余姚中村。掬曦摄。 https://t.cn/z84KTQ1