【活动现场】昨天下午，“品苏·讲堂：乐见心声——欧洲小提琴名曲导赏”在苏州市公共文化中心4号学术报告厅举行，由江苏省小提琴学会副会长金晓龙主讲，采用讲、演结合的形式，让现场的琴童和家长们形成对艺术作品演奏更具象的理解。

“乐见心声”是苏州市公共文化中心在去年广受好评的名家讲堂公益讲座基础上全面升级推出的音乐普及品牌，将邀请更多专业演奏家、艺术家担任主讲嘉宾，以更丰盛的内容、更新颖的形式、更生动的主题，汇聚东西方经典音乐旋律，让观众感受多元文化的碰撞交融。未来，“乐见心声”品牌将陆续推出“欧洲小提琴名曲导赏”、“中国优秀小提琴作品导赏”、“初临古琴雅集”等一系列讲座，探索融合讲授与体验于一体的艺术美育全新表达。

看完这期群里讨论了好一阵子，大家一致觉得提琴交易市场需要破除对老琴的盲目崇拜。前些天刚看到一个花了二十万买了把所谓老琴的琴童家长，她已经不愿意去相信我们说这琴只值两千（换了我也会不愿意去相信的）。市场不透明加上信息差真的不知道坑害了多少人，也毁了多少人对于琴和音乐纯粹的热爱和向往。希望未来会慢慢好起来。

西安雅马哈钢琴专卖店分享选购钢琴攻略

购买一架钢琴对一个普通家庭来说是件不小的事情，毕竟钢琴是相当贵重的，在家中可能除了房车以外就属钢琴最贵了，所以购买钢琴时，如何精心挑选就成了琴童家长们最担忧的事情，那么我们在购买钢琴的时候，应该优先注意钢琴哪些方面？

对于钢琴来说，可能同样的材质、同样的制作流程造出来的钢琴也是有不同的地方。因为不管是机器的批量生产，还是人工全手工制造，都达不到能够让钢琴的发音完全一致的程度，但是我们能够让它达到我们所要求的标准以上，它就是一架合格的钢琴。

合格的钢琴，不同之处不是质量上的高低差别，而是琴本身带有的特色不同，这种不同钢琴之间不太明显的细致差异，从来没有过钢琴弹奏检验的人是不易体察的。所以，选择钢琴时，最好请一位有这方面经验的人协助，即便不是专家，只要是较长时间内与钢琴接触过，也会有相当的辨别力和判断力。

尽管每台钢琴有很多细微的差异，但是我们仍然可以提出几条一般性的建议供参考，第一：音色要避免过亮过暗。过亮的会觉得音色过于单一，变化可能性偏小，弹奏深沉暗淡的曲调时，就不好控制。这种琴用得久了，有的还会变得声音刺耳。过暗的，会有压抑感，好像“一针扎不出血”，不能把热情、激情痛痛快快地表现出来。这种琴的音色变化幅度也偏小。最好是明暗适中，有较大的音色可塑性。

第二：音色要均匀。无论偏亮还是偏暗，都一定要均匀、统一。切勿一段亮、一段暗。或者多数偏亮中夹杂几个“发闷”的音，多数偏暗中跳出几个亮得特别的音。第三：琴键避免过重过轻。过重的，容易造成手掌、手腕的僵硬，失去灵活性，对初学钢琴的孩子那双柔嫩的小手，尤为不适。过轻的琴键，往往力度变化也偏小，也不利于训练手指的力量。所以，琴键轻重，也是适中为好。

第四：触感要好。触感就是手指与键盘接触中的感觉。也就是弹奏中的手感。这种感觉应当舒服，感到琴键是“友好的”、“善解人意的”，很容易与手建立起密切的饿关系。而不是弹起琴来总觉得琴键别别扭扭，总觉得隔着层什么。第五：延音要长。钢琴的声音一经发出，就开始减弱。在高音区更明显，声音会很快消失。这是钢琴的缺点。选琴时，应选择相比之下声音延续长些的。

最后，琴键要反应灵活。琴键应能适应演奏极快速的音乐作品，特别是在同一个琴键上快速重复弹奏的能力。在钢琴键盘的技术标准中，有立式琴每秒连续弹8次，三角琴12次的要求。但是演奏家不管什么8－12次重奏，只要他们以轮指技法快速弹一个音，若出现重音或稍有不灵活、不跟手，那便是问题。