我与秦咏诚和张藜的那些往事
文·图◎ 周钇
2019年是中华人民共和国成立70周年，改革开放40周年，全国上下纷纷利用多种形式、载体，轰轰烈烈地庆祝伟大祖国华诞，以表达对祖国母亲的深深祝福。在所有这些活动形式当中，最受瞩目和利用频率最高的当数歌曲《我和我的祖国》。今天我要讲述的，就是“百度”上查找不到的、关于我和两位艺术家——《我和我的祖国》的词曲作者秦咏诚、张藜之间鲜为人知的故事。
秦咏诚为我谱曲
秦咏诚这个名字，早在20世纪60年代，已在全国家喻户晓。
1991年我在油田工作期间，在《中国石油报》上见到一则征集“首届全国石油行业歌曲征集评选”活动的通知。我非常激动，很快就写出了歌词，叫《石油工人之歌》，感觉自己写的这首歌词还算可以。但组委会要求，所征集的作品必须是一首完整的歌曲。那时，我还是一个乳臭未干的小青年，一个作曲的人都不认识，叫谁谱曲呢？想来想去，我想起了大作曲家秦咏诚教授，因为我从小就喜欢唱他谱写的《我为祖国献石油》。可我马上又犯难了——大名鼎鼎的作曲家，能给我这个无名小卒谱曲吗？眼看截稿时间就要到了，我的心里有点发慌。
经过激烈复杂的思想斗争，“初生牛犊不怕虎”的我，最终还是怀着忐忑的心情，决定请秦咏诚教授为我的这首歌谱曲。当时时间很紧迫，只差几天就截稿了，再加上还要给作曲家留出创作谱曲的时间，写信函邮寄肯定来不及了。那时还没有微信、邮件等，我也不知道秦咏诚教授的联系电话，我就用电报把歌
词给秦咏诚教授传了过去。我带着《石油工人之歌》的歌词手稿，骑上自行车，以百米冲刺的速度，跑到5公里以外的小县城邮局。我到邮局时已经快下班了，我急忙扔下自行车，气喘吁吁地冲进营业厅，迅速向工作人员索要电报纸。现在我还清楚地记得，身穿草绿色工作服的女工作人员瞟了我一眼，甩出来一张电报纸。我接过一看，填写内容的地方只有几行空格，要填写我那么多的歌词哪够啊？我头都没有抬，立即说“不够!请再多给我几张！”那时，是以发送内容的字数来收取电报费用的，价格比较昂贵，而我整整用了四五张电报纸。
为了以最简短的语言把事情说清楚，并打动大作曲家为我谱曲，我反复思考了很久。最终我在电报最前面写上：“您一曲《我为祖国献石油》引我走上石油创业路，今天您还能为我谱一曲吗？”接下来，我就把《石油工人之歌》歌词认认真真地抄写在电报纸上，还反反复复地对照检查了好几遍。在最后，我写道，如果可以，请把作品直接投寄给征歌组委会，并填写上征歌截稿时间、组委会的联系方式和地址。这张电报内容超多，整整花了我小半个月的工资。我又认真检查了一遍电报内容，规规矩矩地把这一摞电报纸递给营业员，并仔细地向她解释，请求她尽快把电报发出去。营业员看我认真的态度，笑着答应了我的请求。那一刻，我焦躁、激动的心立即踏实了下来。走出营业厅，我兴高采烈地翻身骑上自行车，乐悠悠地回到了单位。
没过几天，我收到了沈阳音乐学院寄来的一封挂号信。打开一看，是秦咏诚教授的亲笔回信，并附上歌曲《石油工人之歌》完整作品。秦咏诚教授复信道，周乙同志，史无前例长篇歌词电报，看出你的赤诚之心，激发我将歌曲写完，寄上请处理。歌曲是深情的，演唱要有韵味，最后也用原曲，有出其不意之成。总之，我工作很忙，抽时间把它写完，自以为还可以，供评选用吧！落选也无妨！我已将歌同时寄给征歌副刊部。祝好!
刹那间，我高兴得心脏都快要蹦出来了。不久，油田电视台得知了这一消息，对我进行了采访。1991年12月，“首届全国石油行业歌曲征集评选”活动揭晓，我和秦咏诚院长共同创作的《石油工人之歌》，词、曲分别获得了创作奖。多年以后，秦咏诚院长还把这首歌曲收录进了他的《秦咏诚音乐作品选》一书，排列在全书比较靠前的位置，并赠送给我一本。
专抵沈阳采访秦咏诚
1992年5月，我开始从事文字和新闻工作，并连续两次获得全国石油系统好新闻年度一等奖。1994年我把新闻触角延伸到“名人专访”，采访了北京近20位与石油工业发展有关联的中国文化艺术界著名艺术家，如词界鼻祖乔羽，建国初期“四大指挥家”之一、中央乐团著名指挥家秋里，曾荣获多次国家表演最高奖的北京电影制片厂著名表演艺术家李仁堂等等。那时，我就有一个愿望，要对秦咏诚院长做一次专访。由于工作繁忙，这一愿望一直都没有达成。1995年元旦前夕，我决定利用元旦和周末共3天的假期，专程去一趟沈阳。或许是因为过于兴奋和激动，采访秦咏诚院长的事情还闹了一点小波折。
1995年元旦这天，我提前准备好了相机，径直跑到北京站买好了去沈阳的火车票。就在检票进站前半小时左右，我突然想起还没有事先给秦咏诚院长取得联系。眼看就要进站检票了，假如秦院长不在沈阳，我这一趟不是白跑了吗？我赶紧跑出火车站候车大厅，慌慌张张在车站广场找到一个公共电话亭，并联系上了他。当秦咏诚院长得知我是几年前合作创作《石油工人之歌》的词作者时，非常热情地欢迎我去沈阳。他询问了我当日坐车班次，反复叮嘱我到了沈阳不要出站，他派人进站接我。
踏进秦院长的家门，我的心情非常激动和忐忑。激动的是，我终于见到了亲自为我谱曲、非常使我崇拜的大艺术家了；忐忑的是，我事先并没有联系和沟通，实在有些冒昧失礼。但秦院长一点也没有在意这些。我刚踏进秦院长的家门，他就主动伸出一双大手，紧紧地握住我的手说，辛苦了！辛苦了！随即邀请我走进里面的餐厅——秦咏诚院长为我这个“无名小卒”接风洗尘！
那次是我第一次见到的秦咏诚院长本人，留下了极其深刻的印象。已过花甲之年的秦咏诚精神矍铄、容光焕发。他谦逊、朴实、随意，对中国石油工业怀有一种特殊的情怀。我的采访非常顺利和成功，还谈了很多“题外话”，他对我的工作和生活悉心关爱。当我提议要拍几张照片时，秦咏诚院长站起身，走到钢琴旁坐下，闭目几秒钟后，弹起了《我和我的祖国》和《我为祖国献石油》。那一刻，我看到了一位老艺术家对祖国无限深情的爱，看到了老人心里洋溢出来的赤子情怀！
在那个众所周知的年代，秦咏诚也有过坎坷，但他的音乐创作始终与祖国的命运和对祖国的无限忠诚与大爱联系在一起。上世纪60年代，正当我国“贫油”受前苏联卡脖子时期，作曲家创作了《我为祖国献石油》，激发了石油工业为国大干之志；上世纪70年代初，全国“工业学大庆”进入高潮，作曲家创作了《创业》电影音乐，对我国工业革命起到了极大的促进和推动作用。作曲家对祖国的这种赤诚之爱，与大环境下的石油工业密不可分，正如著名词作家郑南所说：“中国的石油事业，和一位科学家的名字连在一起，他就是李四光。中国的石油颂歌，和一位艺术家的名字连在一起，他就是秦咏诚。”
秦咏诚的音乐作品大手笔、大写意，既粗犷豪迈又优美抒情，激励和鞭策了一代又一代有志青年走上了石油创业之路。1993年中国石油天然气总公司专门为秦咏诚教授举办了隆重而热烈的“秦咏诚石油作品音乐会”，并授予他“石油工人作曲家”和“荣誉石油工人”称号，时任中国石油天然气总公司总经理王涛亲自为秦咏诚教授颁发大红证书，以表彰他为中国石油工业所作出的杰出贡献。
采访张藜写《石油花》
对于《我和我的祖国》词作者张藜的名字，我在最开始的时候，也是在电视上得知的。那时，全国各地的电视台热播的《篱笆·女人和狗》《古船·女人和网》等电视连续剧的主题歌都是张藜老师创作的，在城里乡村、大街小巷人人传唱。之后，又有牵动亿万民众的《亚洲雄风》，再一次强烈地震撼了人们的心灵。这首歌也是由张藜作词的。那个时期的张藜因为创作了不少脍炙人口的歌词，成为了人们最为关注的公众人物之一。但是，我决定要采访他，却是由于张老师曾为石油企业创作出石油歌曲《石油花》——一首优美、抒情的行业歌曲。1995年7月23日，我到张藜位于北京的家里采访了他。
1991年7月，华北油田物探公司拍摄专题片《节能基地节能花》，请张藜创作歌词。张藜接到邀请后到油田体验生活，并走访参观了油田生产建设。张藜告诉我，他曾于1973年去过大庆油田萨尔图体验过8天的油田生活，这次在华北油田，他又看到了石油工人质朴勤劳、艰苦创业的精神，激起了他创作的热情，并很快投入到了创作的过程中。
写行业歌曲，对于张藜来说不是第一次，然而这次他感到非常难写。一生写过无数歌颂祖国优秀作品的大词作家，对待歌词创作一贯严谨认真、精雕细刻。也许是感情投入越深，越难下笔的缘故吧，张藜说他在华北物探公司招待所琢磨了一夜没睡，竟因着急诱发了多年未犯的心脏病。犯病后的第二天一早，张藜被送进了华北油田物探公司卫生所。在卫生所等大夫的空当，张藜的创作灵感突然来了，他的脑海里迅速跳出了一串歌词。当日，他赶紧赶回北京，找到《歌曲》编辑部作曲家田晓耕作曲。没过几天，张藜带着歌曲《石油花》，再次来到华北油田。当年8月，中央电视台连续三次滚动播出了该专题片，受到有关方面和石油职工的好评。
这次采访结束后，在我离开张藜住所前，他送我两本书《歌诗之路》和《张藜歌诗评论集》。《歌诗之路》由著名诗人公木作序，集中收录了张藜一个时期的大部分作品和有关张藜创作情况介绍文章。《张藜歌诗评论集》则收入了词界泰斗乔羽，著名美学评论家周荫昌，音乐文化人晓光、金波、晨枫、李幼容、徐沛东、许镜清、金兆军等权威人士对他作品的评价文章。1987年，乔羽为张藜歌诗选集《相思潮》作序言。三年后的1990年12月，乔羽续写下篇，对他进行了高度的评价。乔羽在文章中说：“一个作者没有自己独有的语言，他的艺术天地中就丧失了自己独有的品格。一切文学作品都如此，歌词岂能例外！‘碾子是碾子缸是缸。爹是爹来娘是娘’。张藜有了自己独有的语言，于是张藜便成为张藜。”
张藜一生创作过近100部电视剧歌词，15岁参加革命并发表小说，后来进了鲁艺文工团。他曾师承著名作家周立波、管桦等人。他的第一首歌词《建筑工人之歌》，经著名音乐家安波修改并发表。20世纪50年代，他的《拿出革命干劲来》等作品，就已在全国打响。之后，《鼓浪屿之波》《我和我的祖国》等再次成为音乐会的经典曲目。20世纪80年代，他的创作进入高峰，尤以电视连续剧歌词著称，其中《篱笆墙的影子》被列入“20世纪华人音乐经典作品”。
有趣的是，作曲家秦咏诚和词作家张藜两人有着诸多共同点。两人年龄相近，分别于1933年、1932年出生；2015年、2016年逝世；都是生长在大连，有着大海般宽阔的情怀。在我看来，《我和我的祖国》成为传世经典，是他们在同一信念下的心灵默契和艺术感应，是他们献给祖国最深沉的祝福。
文·图◎ 周钇
2019年是中华人民共和国成立70周年，改革开放40周年，全国上下纷纷利用多种形式、载体，轰轰烈烈地庆祝伟大祖国华诞，以表达对祖国母亲的深深祝福。在所有这些活动形式当中，最受瞩目和利用频率最高的当数歌曲《我和我的祖国》。今天我要讲述的，就是“百度”上查找不到的、关于我和两位艺术家——《我和我的祖国》的词曲作者秦咏诚、张藜之间鲜为人知的故事。
秦咏诚为我谱曲
秦咏诚这个名字，早在20世纪60年代，已在全国家喻户晓。
1991年我在油田工作期间，在《中国石油报》上见到一则征集“首届全国石油行业歌曲征集评选”活动的通知。我非常激动，很快就写出了歌词，叫《石油工人之歌》，感觉自己写的这首歌词还算可以。但组委会要求，所征集的作品必须是一首完整的歌曲。那时，我还是一个乳臭未干的小青年，一个作曲的人都不认识，叫谁谱曲呢？想来想去，我想起了大作曲家秦咏诚教授，因为我从小就喜欢唱他谱写的《我为祖国献石油》。可我马上又犯难了——大名鼎鼎的作曲家，能给我这个无名小卒谱曲吗？眼看截稿时间就要到了，我的心里有点发慌。
经过激烈复杂的思想斗争，“初生牛犊不怕虎”的我，最终还是怀着忐忑的心情，决定请秦咏诚教授为我的这首歌谱曲。当时时间很紧迫，只差几天就截稿了，再加上还要给作曲家留出创作谱曲的时间，写信函邮寄肯定来不及了。那时还没有微信、邮件等，我也不知道秦咏诚教授的联系电话，我就用电报把歌
词给秦咏诚教授传了过去。我带着《石油工人之歌》的歌词手稿，骑上自行车，以百米冲刺的速度，跑到5公里以外的小县城邮局。我到邮局时已经快下班了，我急忙扔下自行车，气喘吁吁地冲进营业厅，迅速向工作人员索要电报纸。现在我还清楚地记得，身穿草绿色工作服的女工作人员瞟了我一眼，甩出来一张电报纸。我接过一看，填写内容的地方只有几行空格，要填写我那么多的歌词哪够啊？我头都没有抬，立即说“不够!请再多给我几张！”那时，是以发送内容的字数来收取电报费用的，价格比较昂贵，而我整整用了四五张电报纸。
为了以最简短的语言把事情说清楚，并打动大作曲家为我谱曲，我反复思考了很久。最终我在电报最前面写上：“您一曲《我为祖国献石油》引我走上石油创业路，今天您还能为我谱一曲吗？”接下来，我就把《石油工人之歌》歌词认认真真地抄写在电报纸上，还反反复复地对照检查了好几遍。在最后，我写道，如果可以，请把作品直接投寄给征歌组委会，并填写上征歌截稿时间、组委会的联系方式和地址。这张电报内容超多，整整花了我小半个月的工资。我又认真检查了一遍电报内容，规规矩矩地把这一摞电报纸递给营业员，并仔细地向她解释，请求她尽快把电报发出去。营业员看我认真的态度，笑着答应了我的请求。那一刻，我焦躁、激动的心立即踏实了下来。走出营业厅，我兴高采烈地翻身骑上自行车，乐悠悠地回到了单位。
没过几天，我收到了沈阳音乐学院寄来的一封挂号信。打开一看，是秦咏诚教授的亲笔回信，并附上歌曲《石油工人之歌》完整作品。秦咏诚教授复信道，周乙同志，史无前例长篇歌词电报，看出你的赤诚之心，激发我将歌曲写完，寄上请处理。歌曲是深情的，演唱要有韵味，最后也用原曲，有出其不意之成。总之，我工作很忙，抽时间把它写完，自以为还可以，供评选用吧！落选也无妨！我已将歌同时寄给征歌副刊部。祝好!
刹那间，我高兴得心脏都快要蹦出来了。不久，油田电视台得知了这一消息，对我进行了采访。1991年12月，“首届全国石油行业歌曲征集评选”活动揭晓，我和秦咏诚院长共同创作的《石油工人之歌》，词、曲分别获得了创作奖。多年以后，秦咏诚院长还把这首歌曲收录进了他的《秦咏诚音乐作品选》一书，排列在全书比较靠前的位置，并赠送给我一本。
专抵沈阳采访秦咏诚
1992年5月，我开始从事文字和新闻工作，并连续两次获得全国石油系统好新闻年度一等奖。1994年我把新闻触角延伸到“名人专访”，采访了北京近20位与石油工业发展有关联的中国文化艺术界著名艺术家，如词界鼻祖乔羽，建国初期“四大指挥家”之一、中央乐团著名指挥家秋里，曾荣获多次国家表演最高奖的北京电影制片厂著名表演艺术家李仁堂等等。那时，我就有一个愿望，要对秦咏诚院长做一次专访。由于工作繁忙，这一愿望一直都没有达成。1995年元旦前夕，我决定利用元旦和周末共3天的假期，专程去一趟沈阳。或许是因为过于兴奋和激动，采访秦咏诚院长的事情还闹了一点小波折。
1995年元旦这天，我提前准备好了相机，径直跑到北京站买好了去沈阳的火车票。就在检票进站前半小时左右，我突然想起还没有事先给秦咏诚院长取得联系。眼看就要进站检票了，假如秦院长不在沈阳，我这一趟不是白跑了吗？我赶紧跑出火车站候车大厅，慌慌张张在车站广场找到一个公共电话亭，并联系上了他。当秦咏诚院长得知我是几年前合作创作《石油工人之歌》的词作者时，非常热情地欢迎我去沈阳。他询问了我当日坐车班次，反复叮嘱我到了沈阳不要出站，他派人进站接我。
踏进秦院长的家门，我的心情非常激动和忐忑。激动的是，我终于见到了亲自为我谱曲、非常使我崇拜的大艺术家了；忐忑的是，我事先并没有联系和沟通，实在有些冒昧失礼。但秦院长一点也没有在意这些。我刚踏进秦院长的家门，他就主动伸出一双大手，紧紧地握住我的手说，辛苦了！辛苦了！随即邀请我走进里面的餐厅——秦咏诚院长为我这个“无名小卒”接风洗尘！
那次是我第一次见到的秦咏诚院长本人，留下了极其深刻的印象。已过花甲之年的秦咏诚精神矍铄、容光焕发。他谦逊、朴实、随意，对中国石油工业怀有一种特殊的情怀。我的采访非常顺利和成功，还谈了很多“题外话”，他对我的工作和生活悉心关爱。当我提议要拍几张照片时，秦咏诚院长站起身，走到钢琴旁坐下，闭目几秒钟后，弹起了《我和我的祖国》和《我为祖国献石油》。那一刻，我看到了一位老艺术家对祖国无限深情的爱，看到了老人心里洋溢出来的赤子情怀！
在那个众所周知的年代，秦咏诚也有过坎坷，但他的音乐创作始终与祖国的命运和对祖国的无限忠诚与大爱联系在一起。上世纪60年代，正当我国“贫油”受前苏联卡脖子时期，作曲家创作了《我为祖国献石油》，激发了石油工业为国大干之志；上世纪70年代初，全国“工业学大庆”进入高潮，作曲家创作了《创业》电影音乐，对我国工业革命起到了极大的促进和推动作用。作曲家对祖国的这种赤诚之爱，与大环境下的石油工业密不可分，正如著名词作家郑南所说：“中国的石油事业，和一位科学家的名字连在一起，他就是李四光。中国的石油颂歌，和一位艺术家的名字连在一起，他就是秦咏诚。”
秦咏诚的音乐作品大手笔、大写意，既粗犷豪迈又优美抒情，激励和鞭策了一代又一代有志青年走上了石油创业之路。1993年中国石油天然气总公司专门为秦咏诚教授举办了隆重而热烈的“秦咏诚石油作品音乐会”，并授予他“石油工人作曲家”和“荣誉石油工人”称号，时任中国石油天然气总公司总经理王涛亲自为秦咏诚教授颁发大红证书，以表彰他为中国石油工业所作出的杰出贡献。
采访张藜写《石油花》
对于《我和我的祖国》词作者张藜的名字，我在最开始的时候，也是在电视上得知的。那时，全国各地的电视台热播的《篱笆·女人和狗》《古船·女人和网》等电视连续剧的主题歌都是张藜老师创作的，在城里乡村、大街小巷人人传唱。之后，又有牵动亿万民众的《亚洲雄风》，再一次强烈地震撼了人们的心灵。这首歌也是由张藜作词的。那个时期的张藜因为创作了不少脍炙人口的歌词，成为了人们最为关注的公众人物之一。但是，我决定要采访他，却是由于张老师曾为石油企业创作出石油歌曲《石油花》——一首优美、抒情的行业歌曲。1995年7月23日，我到张藜位于北京的家里采访了他。
1991年7月，华北油田物探公司拍摄专题片《节能基地节能花》，请张藜创作歌词。张藜接到邀请后到油田体验生活，并走访参观了油田生产建设。张藜告诉我，他曾于1973年去过大庆油田萨尔图体验过8天的油田生活，这次在华北油田，他又看到了石油工人质朴勤劳、艰苦创业的精神，激起了他创作的热情，并很快投入到了创作的过程中。
写行业歌曲，对于张藜来说不是第一次，然而这次他感到非常难写。一生写过无数歌颂祖国优秀作品的大词作家，对待歌词创作一贯严谨认真、精雕细刻。也许是感情投入越深，越难下笔的缘故吧，张藜说他在华北物探公司招待所琢磨了一夜没睡，竟因着急诱发了多年未犯的心脏病。犯病后的第二天一早，张藜被送进了华北油田物探公司卫生所。在卫生所等大夫的空当，张藜的创作灵感突然来了，他的脑海里迅速跳出了一串歌词。当日，他赶紧赶回北京，找到《歌曲》编辑部作曲家田晓耕作曲。没过几天，张藜带着歌曲《石油花》，再次来到华北油田。当年8月，中央电视台连续三次滚动播出了该专题片，受到有关方面和石油职工的好评。
这次采访结束后，在我离开张藜住所前，他送我两本书《歌诗之路》和《张藜歌诗评论集》。《歌诗之路》由著名诗人公木作序，集中收录了张藜一个时期的大部分作品和有关张藜创作情况介绍文章。《张藜歌诗评论集》则收入了词界泰斗乔羽，著名美学评论家周荫昌，音乐文化人晓光、金波、晨枫、李幼容、徐沛东、许镜清、金兆军等权威人士对他作品的评价文章。1987年，乔羽为张藜歌诗选集《相思潮》作序言。三年后的1990年12月，乔羽续写下篇，对他进行了高度的评价。乔羽在文章中说：“一个作者没有自己独有的语言，他的艺术天地中就丧失了自己独有的品格。一切文学作品都如此，歌词岂能例外！‘碾子是碾子缸是缸。爹是爹来娘是娘’。张藜有了自己独有的语言，于是张藜便成为张藜。”
张藜一生创作过近100部电视剧歌词，15岁参加革命并发表小说，后来进了鲁艺文工团。他曾师承著名作家周立波、管桦等人。他的第一首歌词《建筑工人之歌》，经著名音乐家安波修改并发表。20世纪50年代，他的《拿出革命干劲来》等作品，就已在全国打响。之后，《鼓浪屿之波》《我和我的祖国》等再次成为音乐会的经典曲目。20世纪80年代，他的创作进入高峰，尤以电视连续剧歌词著称，其中《篱笆墙的影子》被列入“20世纪华人音乐经典作品”。
有趣的是，作曲家秦咏诚和词作家张藜两人有着诸多共同点。两人年龄相近，分别于1933年、1932年出生；2015年、2016年逝世；都是生长在大连，有着大海般宽阔的情怀。在我看来，《我和我的祖国》成为传世经典，是他们在同一信念下的心灵默契和艺术感应，是他们献给祖国最深沉的祝福。
随着共享经济的发展，灵活用工将成为用工的常态，我们从“企业-个人”和“企业-企业”两个维度来分析未来用工的发展趋势。
个人与企业
通常情况下，最稳定、最常见的用工模式就是劳动者和企业之间通过劳动合同建立劳动关系的模式，《劳动合同法》所调整、规范和制约的也是这种用工模式。
但是通过上述分析可知这种用工模式由于用工成本高、解雇条件严格、容易导致用工僵化等问题，所以用人单位用工时首先考虑的是如何把劳动关系转化为劳务关系，以避免上述问题的出现。
用人单位为此可以通过业务外包、承揽合同、劳务派遣等方式将其非核心业务承包出去，无论是承包合同、承揽合同或劳务派遣协议都是典型的民事合同，双方的权利和义务是根据双方所签订的协议进行商定的。这样可以有效避免用人单位的用工风险。
然而，特别是在《劳动合同法》实施之后，劳务派遣用工在实践中导致了“有关系无劳动”和“有劳动无关系”的复杂局面和状态，把简单的劳动者和用人单位之间的二者关系演变成了复杂的三者关系。
因此，人力资源与社会保障部于2014年制定了《劳务派遣暂行规定》对实际产生的问题进行规制。
同时，伴随着《劳动合同法》的实施，非全日用工作为一种灵活的用工模式，既能满足一些用人单位的需求，降低成本，同时也可以满足劳动者求职的愿望，促进就业。
但是这种用工模式也存在着一定的问题，即用工时间的限制，这种模式每天工作不能超过4小时，每周累计工作时间不能超过24小时，否则极有可能被认定为标准劳动关系。
用人单位企图通过这种方式规避《劳动合同法》中所规定的用人单位的用工主体责任就很难实现。
在互联网经济飞速发展的共享经济时代，又增加了一种新的用工模式，即平台化用工模式。这种用工模式最近几年伴随着互联网经济的发展出现了跳跃式、超常规的发展，目前主要集中在无车承运、酒店出租、直播、电商等领域。
平台化用工模式实质上就是劳动者不再受雇于用人单位，与用人单位建立劳动关系或者劳务关系，而是平台公司提供一个交易的平台，为供需双方提供订立合同的机会，而其本身并不参与提供劳动，只收取一定比例的服务费用。
例如滴滴出行，乘客在滴滴平台发布出行信息，司机愿不愿意接单，在什么时间和地点接单完全由司机个人根据自己的意愿做出决定。
一般情况下平台公司不会对司机不接单或者不及时接单这种行为做出处罚，也不会对司机进行年终考核或者制定考核标准等。
同时还因为滴滴平台为司机提供了信息服务，增加了司机的收入，司机要根据其收人的一定比例支付给滴滴平台信息服务费。
二者不可能建立劳动关系，这在一定程度上既可以有效避免劳动关系给用人单位所造成的弊端，同时也能满足用人单位的用工需求。
2008年后，这种用工模式随着互联网、特别是移动终端平台而飞速发展，严重冲击了传统的标准用工模式。未来这种用工模式会呈现出越来越强大的生命力。
综上所述，未来的用工模式会越来越趋向灵活，侧重于非劳动关系化，传统的用工模式将会由于平台公司的出现而转变为个人直接向需求方提供劳务进行过渡，个人与平台公司之间属于一种商务合作关系。
企业与企业
企业传统的治理模式是“企业一部门”的方式，但是随着共享经济的发展，为了降低企业用工成本完全可以采取灵活雇佣的方式，将企业与个人之间的劳动关系转化为企业与企业之间的合作关系。
未来更多的可能是企业将其辅助性的业务通过劳务外包的形式来实现。具体可能会出现企业将其下属的管理部门独立出去，成立专门从事该项业务的公司或组织。
实行专业化分工，该公司或组织既可以为本单位提供劳务行为，同时也可以接受其他单位的委托，为其从事专业服务，从而获得一定的收人，也即人力资源共享模式。
这种用工模式会减少因用人单位雇佣大量的劳动者而造成用工成本、解雇成本增加等问题。同时，也可以有效避免人力资源的浪费，让专业的人从事专业的事，充分发挥人才对社会的促进作用。
例如，大企业把其人力资源管理部门独立出来，成立专门的人力资源服务公司，由分立后的人力资源服务公司专门承接该企业的人力资源管理业务，双方通过民事协议的方式约定各自的权利和义务，这样就会使传统的管理模式“公司一部门”之间的关系，而演变成“企业一企业”之间的承包关系，双方就会由雇佣关系演化成为事业发展上的合作伙伴关系。
目前华为、海尔等一些大型企业已经开始实施这种人力资源共享的用工模式。
在传统模式下，企业为了扩大经营范围，增加业务交易量，通常的做法是在各个地方广设分(子)公司，导致企业必须雇佣大量的劳动者，经营成本和用工成本都会有所增加，而且劳动者可能还会存在着“打工者”的心态，很难把个人发展与企业的发展结合在一起，企业也缺乏凝聚力。
但是如果管理层转变经营理念，把分(子)公司转化成独立的事业合伙人，由企业帮助事业合伙人发展自己的业务，这样就会实现多方共赢。
一方面，企业与员工之间的劳动关系、上下级关系就会通过这种转变而改为合作伙伴关系，从而减少用工成本。企业既不用再承担《劳动合同法》中用人单位的责任，也不用承担经营上的风险。
另一方面，事业合伙人的身份在由“员工”变成“老板”之后，其工作态度、工作目标以及未来发展就会发生根本的转变，在一定程度上会刺激事业合伙人工作的积极性、主动性和能动性，其责任心也会大幅度提高，从而在一定程度上提高企业的业绩。
同时，随着人工智能的飞速发展，机器人的使用也越来越广泛。除了传统的大规模手工生产车间的操作工人可以被机器人取代之外，其他岗位也开始出现了机器人代替人工的试验。
在大众创业，万众创新的背景下，“企业一企业”这种用工模式也有利于刺激大众创业的积极性，况且国家目前对创业、创新在税收减免、工商登记以及其他方面也有很多的优惠措施。
创业环境较好，企业完全可以利用这种优惠条件鼓励员工创业，将非核心业务独立出去，将员工变成独立承包商，将传统的用工模式转化为“企业一企业”模式。
个人与企业
通常情况下，最稳定、最常见的用工模式就是劳动者和企业之间通过劳动合同建立劳动关系的模式，《劳动合同法》所调整、规范和制约的也是这种用工模式。
但是通过上述分析可知这种用工模式由于用工成本高、解雇条件严格、容易导致用工僵化等问题，所以用人单位用工时首先考虑的是如何把劳动关系转化为劳务关系，以避免上述问题的出现。
用人单位为此可以通过业务外包、承揽合同、劳务派遣等方式将其非核心业务承包出去，无论是承包合同、承揽合同或劳务派遣协议都是典型的民事合同，双方的权利和义务是根据双方所签订的协议进行商定的。这样可以有效避免用人单位的用工风险。
然而，特别是在《劳动合同法》实施之后，劳务派遣用工在实践中导致了“有关系无劳动”和“有劳动无关系”的复杂局面和状态，把简单的劳动者和用人单位之间的二者关系演变成了复杂的三者关系。
因此，人力资源与社会保障部于2014年制定了《劳务派遣暂行规定》对实际产生的问题进行规制。
同时，伴随着《劳动合同法》的实施，非全日用工作为一种灵活的用工模式，既能满足一些用人单位的需求，降低成本，同时也可以满足劳动者求职的愿望，促进就业。
但是这种用工模式也存在着一定的问题，即用工时间的限制，这种模式每天工作不能超过4小时，每周累计工作时间不能超过24小时，否则极有可能被认定为标准劳动关系。
用人单位企图通过这种方式规避《劳动合同法》中所规定的用人单位的用工主体责任就很难实现。
在互联网经济飞速发展的共享经济时代，又增加了一种新的用工模式，即平台化用工模式。这种用工模式最近几年伴随着互联网经济的发展出现了跳跃式、超常规的发展，目前主要集中在无车承运、酒店出租、直播、电商等领域。
平台化用工模式实质上就是劳动者不再受雇于用人单位，与用人单位建立劳动关系或者劳务关系，而是平台公司提供一个交易的平台，为供需双方提供订立合同的机会，而其本身并不参与提供劳动，只收取一定比例的服务费用。
例如滴滴出行，乘客在滴滴平台发布出行信息，司机愿不愿意接单，在什么时间和地点接单完全由司机个人根据自己的意愿做出决定。
一般情况下平台公司不会对司机不接单或者不及时接单这种行为做出处罚，也不会对司机进行年终考核或者制定考核标准等。
同时还因为滴滴平台为司机提供了信息服务，增加了司机的收入，司机要根据其收人的一定比例支付给滴滴平台信息服务费。
二者不可能建立劳动关系，这在一定程度上既可以有效避免劳动关系给用人单位所造成的弊端，同时也能满足用人单位的用工需求。
2008年后，这种用工模式随着互联网、特别是移动终端平台而飞速发展，严重冲击了传统的标准用工模式。未来这种用工模式会呈现出越来越强大的生命力。
综上所述，未来的用工模式会越来越趋向灵活，侧重于非劳动关系化，传统的用工模式将会由于平台公司的出现而转变为个人直接向需求方提供劳务进行过渡，个人与平台公司之间属于一种商务合作关系。
企业与企业
企业传统的治理模式是“企业一部门”的方式，但是随着共享经济的发展，为了降低企业用工成本完全可以采取灵活雇佣的方式，将企业与个人之间的劳动关系转化为企业与企业之间的合作关系。
未来更多的可能是企业将其辅助性的业务通过劳务外包的形式来实现。具体可能会出现企业将其下属的管理部门独立出去，成立专门从事该项业务的公司或组织。
实行专业化分工，该公司或组织既可以为本单位提供劳务行为，同时也可以接受其他单位的委托，为其从事专业服务，从而获得一定的收人，也即人力资源共享模式。
这种用工模式会减少因用人单位雇佣大量的劳动者而造成用工成本、解雇成本增加等问题。同时，也可以有效避免人力资源的浪费，让专业的人从事专业的事，充分发挥人才对社会的促进作用。
例如，大企业把其人力资源管理部门独立出来，成立专门的人力资源服务公司，由分立后的人力资源服务公司专门承接该企业的人力资源管理业务，双方通过民事协议的方式约定各自的权利和义务，这样就会使传统的管理模式“公司一部门”之间的关系，而演变成“企业一企业”之间的承包关系，双方就会由雇佣关系演化成为事业发展上的合作伙伴关系。
目前华为、海尔等一些大型企业已经开始实施这种人力资源共享的用工模式。
在传统模式下，企业为了扩大经营范围，增加业务交易量，通常的做法是在各个地方广设分(子)公司，导致企业必须雇佣大量的劳动者，经营成本和用工成本都会有所增加，而且劳动者可能还会存在着“打工者”的心态，很难把个人发展与企业的发展结合在一起，企业也缺乏凝聚力。
但是如果管理层转变经营理念，把分(子)公司转化成独立的事业合伙人，由企业帮助事业合伙人发展自己的业务，这样就会实现多方共赢。
一方面，企业与员工之间的劳动关系、上下级关系就会通过这种转变而改为合作伙伴关系，从而减少用工成本。企业既不用再承担《劳动合同法》中用人单位的责任，也不用承担经营上的风险。
另一方面，事业合伙人的身份在由“员工”变成“老板”之后，其工作态度、工作目标以及未来发展就会发生根本的转变，在一定程度上会刺激事业合伙人工作的积极性、主动性和能动性，其责任心也会大幅度提高，从而在一定程度上提高企业的业绩。
同时，随着人工智能的飞速发展，机器人的使用也越来越广泛。除了传统的大规模手工生产车间的操作工人可以被机器人取代之外，其他岗位也开始出现了机器人代替人工的试验。
在大众创业，万众创新的背景下，“企业一企业”这种用工模式也有利于刺激大众创业的积极性，况且国家目前对创业、创新在税收减免、工商登记以及其他方面也有很多的优惠措施。
创业环境较好，企业完全可以利用这种优惠条件鼓励员工创业，将非核心业务独立出去，将员工变成独立承包商，将传统的用工模式转化为“企业一企业”模式。
主人公丹尼·布德曼·TD莱蒙·1900是“佛吉尼亚人号”船上的一个弃婴，他是在1900年的第一天，被好心的煤炭工发现并收养，因此取名为1900。养父去世后，1900在无师自通的情况下，仅凭听到的钢琴演奏音乐后居然开始弹钢琴，与之天天为伴，并成为才华瞩目的钢琴师。音乐使他沉迷，可他一生中从未有过走下船，走上陆地，开始平常人的生活，以至最后与船一起爆炸沉海，从而结束了自己的生命。
简单吗，很简单的故事，场景几乎就是一条船。
复杂吗，挺复杂的故事，很多疑问都众说纷纭。
整个故事是以1900的好友麦克斯为第一人称串下来，开头便是倒叙，他要去手风琴匠铺卖掉与他相伴多年的小号，在这里老板阴差阳错的放起了1900当年的音乐，在麦克斯的娓娓道来中，故事开始。在麦克斯讲完后，故事结束，带着小号与1900的故事离开，此后这世间只有麦克斯一人记得这位传奇钢琴家的一生。
故事中有几个情节设计的很巧妙，我尤其喜欢1900为麦克斯展现琴技用的方法，他让麦克斯看着船上某个人，1900盯着那人，就能为他来首恰当的配乐，整个过程行云流水，让人看着很舒服
而这部电影，最大的讨论点在于，1900为何一生都不下船？（以下是个人观点，这部电影妙就妙在不同的见解，你有其他解读我举双手赞同）
在影片中，1900生于船，死于船。故事中唯一展现他险些下船是因为爱情。他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，尽管女孩仅仅是在用窗户的反射照镜子,他却立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲柔情似水的曲子。（那个女子就是手风琴匠的女儿，那个老人曾与1900在船舱内交心畅谈过。他来到了美国，开立了一家鱼店，开始了全新的生活。而1900却始终不能释怀。直到最后一刻。）唱片录制完成，出版商把唱片放给1900听，他没有把唱片给出版商，因为他不允许别人把他的音乐从他身边带走。他犹豫再三，想把唱片送给那位素不相识的女孩，却没能如愿以偿，1900无法掩饰自己的哀伤，他失望地毁了唱片把碎片扔在垃圾桶里。与那爱情失之交臂。（后由Max把唱片的碎片藏到了1900的钢琴中，这是1900唯一留下的音乐记录）
在女孩下船之后，Max和1900谁都没有再次提起那个女孩，1900依旧弹着钢琴，但心里却一直牵挂着女孩。Max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他，在至少十二年后的某个春天他最终决定下船，登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别，他穿着Max送给他的大衣，缓慢的走下船梯，但当他走到船梯的一半时，他茫然的看着偌大的纽约市，凝视了一阵，他突然摘掉头上的礼帽并将之抛了出去，礼帽掉在了船与大陆之间的海面上，然后1900转过头，返回到了船上。他对Max说，我再也不下船了。自此，他与世界失之交臂。 这个镜头表现的极为震撼，1900望着黑暗硕大的纽约，一动不动的站着，或许那一刻他会想，到底哪里才是真正的陆地啊，是啊，在陆地上，他会收获名誉，女人，金钱。但他不会再有其他的快乐，他扔掉礼帽那一刻，是对生命的拥抱
本片结尾这段，1900的自述，发人深思。不同的时候看有不同的感觉。他始终没有跳出来，迈出那一步，最终选择结束自己的生命。有的人或许会觉得惋惜，有的也会有认同感。这段话也一直困扰着我。我也曾一直迷茫，思考过我未来各种各样的可能性，各种各样的人生。会面临各种选择。我也曾像1900一样，看着这茫茫世界，不知该做何选择。也担心在我未来面对现实，不得不做出选择，无奈，妥协，放弃，等等情况。还能不能保持自己的初心。也在这样看不到尽头，迷茫，焦虑，慌张，看不到希望的时候想过结束自己的生命。也曾陷入过虚无主义。后来在冲破一些东西后我重新去看待一切。包括对本片的解读，也是对自我的解答，并给出一些启发。
首先，我们不能以主观的，普通人的角度去看待1900最后的自述。这样很容易误解，并陷入迷茫。对于1900来说他的一生都在船上，就那么大，他的认知就那么多，但却是他的整个世界。而1900面对的正是这样一个这样的选择。而不管他怎样选，其实都不是最重要的。而他做到了，并贯彻了他的一生。他既深思熟虑的忠于自己的选择，也毫不犹豫的忠于自己的心。并且了解自己
《海上钢琴师》并不是部走剧情的电影，托纳多雷拍的极为浪漫，1900为啥从未学过钢琴一上手就弹那么溜？在颠簸的船上弹琴为啥没有撞的头破血流？没错，浪漫有时候就是这么不讲道理。
简单吗，很简单的故事，场景几乎就是一条船。
复杂吗，挺复杂的故事，很多疑问都众说纷纭。
整个故事是以1900的好友麦克斯为第一人称串下来，开头便是倒叙，他要去手风琴匠铺卖掉与他相伴多年的小号，在这里老板阴差阳错的放起了1900当年的音乐，在麦克斯的娓娓道来中，故事开始。在麦克斯讲完后，故事结束，带着小号与1900的故事离开，此后这世间只有麦克斯一人记得这位传奇钢琴家的一生。
故事中有几个情节设计的很巧妙，我尤其喜欢1900为麦克斯展现琴技用的方法，他让麦克斯看着船上某个人，1900盯着那人，就能为他来首恰当的配乐，整个过程行云流水，让人看着很舒服
而这部电影，最大的讨论点在于，1900为何一生都不下船？（以下是个人观点，这部电影妙就妙在不同的见解，你有其他解读我举双手赞同）
在影片中，1900生于船，死于船。故事中唯一展现他险些下船是因为爱情。他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，尽管女孩仅仅是在用窗户的反射照镜子,他却立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲柔情似水的曲子。（那个女子就是手风琴匠的女儿，那个老人曾与1900在船舱内交心畅谈过。他来到了美国，开立了一家鱼店，开始了全新的生活。而1900却始终不能释怀。直到最后一刻。）唱片录制完成，出版商把唱片放给1900听，他没有把唱片给出版商，因为他不允许别人把他的音乐从他身边带走。他犹豫再三，想把唱片送给那位素不相识的女孩，却没能如愿以偿，1900无法掩饰自己的哀伤，他失望地毁了唱片把碎片扔在垃圾桶里。与那爱情失之交臂。（后由Max把唱片的碎片藏到了1900的钢琴中，这是1900唯一留下的音乐记录）
在女孩下船之后，Max和1900谁都没有再次提起那个女孩，1900依旧弹着钢琴，但心里却一直牵挂着女孩。Max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他，在至少十二年后的某个春天他最终决定下船，登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别，他穿着Max送给他的大衣，缓慢的走下船梯，但当他走到船梯的一半时，他茫然的看着偌大的纽约市，凝视了一阵，他突然摘掉头上的礼帽并将之抛了出去，礼帽掉在了船与大陆之间的海面上，然后1900转过头，返回到了船上。他对Max说，我再也不下船了。自此，他与世界失之交臂。 这个镜头表现的极为震撼，1900望着黑暗硕大的纽约，一动不动的站着，或许那一刻他会想，到底哪里才是真正的陆地啊，是啊，在陆地上，他会收获名誉，女人，金钱。但他不会再有其他的快乐，他扔掉礼帽那一刻，是对生命的拥抱
本片结尾这段，1900的自述，发人深思。不同的时候看有不同的感觉。他始终没有跳出来，迈出那一步，最终选择结束自己的生命。有的人或许会觉得惋惜，有的也会有认同感。这段话也一直困扰着我。我也曾一直迷茫，思考过我未来各种各样的可能性，各种各样的人生。会面临各种选择。我也曾像1900一样，看着这茫茫世界，不知该做何选择。也担心在我未来面对现实，不得不做出选择，无奈，妥协，放弃，等等情况。还能不能保持自己的初心。也在这样看不到尽头，迷茫，焦虑，慌张，看不到希望的时候想过结束自己的生命。也曾陷入过虚无主义。后来在冲破一些东西后我重新去看待一切。包括对本片的解读，也是对自我的解答，并给出一些启发。
首先，我们不能以主观的，普通人的角度去看待1900最后的自述。这样很容易误解，并陷入迷茫。对于1900来说他的一生都在船上，就那么大，他的认知就那么多，但却是他的整个世界。而1900面对的正是这样一个这样的选择。而不管他怎样选，其实都不是最重要的。而他做到了，并贯彻了他的一生。他既深思熟虑的忠于自己的选择，也毫不犹豫的忠于自己的心。并且了解自己
《海上钢琴师》并不是部走剧情的电影，托纳多雷拍的极为浪漫，1900为啥从未学过钢琴一上手就弹那么溜？在颠簸的船上弹琴为啥没有撞的头破血流？没错，浪漫有时候就是这么不讲道理。
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