#广式生活##广州味道##微博同城~美食##美食探店##顺德美食##顺德# 德云居环境:好久没来了,餐厅规模大了很多,原来一个岭南风老房子院落,已延续到外面的河涌及民居,形成一个自成一体又十分风情的独立街市。周末还有个各种顺德农产品集市,带携了不少街坊的小生意。
菜品:菜品水准不在线,只能说此餐味道不如以前,「煎肠粉」「生菜」包「鱼肠焖柚子皮」,如果普通餐厅算OK,但达不到对德云居的期望,其他餐厅吃到的更好。还有「姜奶雪糕加水晶豆双皮奶」,个人觉得水晶豆还是换成红豆的比较好。
虽然对口味有点失望,但感受一下气氛还是不错的。#美食时刻#
菜品:菜品水准不在线,只能说此餐味道不如以前,「煎肠粉」「生菜」包「鱼肠焖柚子皮」,如果普通餐厅算OK,但达不到对德云居的期望,其他餐厅吃到的更好。还有「姜奶雪糕加水晶豆双皮奶」,个人觉得水晶豆还是换成红豆的比较好。
虽然对口味有点失望,但感受一下气氛还是不错的。#美食时刻#
#秦霄贤[超话]#立秋快乐啊老秦!今天是秋天啦!普通的八月七日,普通的星期日,普通的生活,但是和不普通的人过,是不是啊宝儿[哇][哆啦A梦花心][抱抱]春夏秋冬我一直都在你身边啊[抱抱]每一年都会在[羞嗒嗒]爱你呦~[彩虹屁][哇][心][心][心][心]宝儿~[心][心][心]#德云社秦霄贤##德云女孩[超话]##你好星期六# @秦霄贤
#挚爱张先生[超话]#
“等天亮了,太阳出来了,人人都能看见” | 龙马社版《窝头会馆》在京首演
龙马社 2022-08-03 22:40 发表于北京
《窝头会馆》作为著名编剧刘恒先生笔下的经典之作,龙马社版由张国立导演、德云社众师徒加盟,再度被搬上舞台,从官宣之初就备受关注。北京首演的圆满亮相,也的确不负等待,这一版的“窝头”,各方面都能让人品咂出新滋味儿。
解放前夕,老北平的破败小院里,一群卑微平凡的街坊邻居,每天为同一件事而奔波辛劳,那就是“活着”。观众与他们一起欢笑、一起流泪、一起感受命运浪尖上的起起伏伏……
龙马社版《窝头会馆》
究竟带来了哪些不一样的惊喜?
,时长01:33
《窝头会馆》宣传片
新·班底
《窝头会馆》与德云社的结合,看似意料之外,实则情理之中。“窝头”里的角色,个个嘴皮子功夫了得,甭管吵架还是唠嗑,决不能把话掉在地上。这一点,恰恰是德云社的强项。
草根人物的“碎嘴”,与相声对生活的调侃,二者在气质上是相似相通的,也是因此,这一版《窝头会馆》的班底自带天然的幽默感,也善于诠释市井的烟火气。从剧场里磨出来的相声演员,本身就非常熟悉面对观众表演,对于那些京味十足的台词能够拿捏自如。转换成话剧的形式后,他们在观众眼中,又多出了几分新鲜的改变。
选角上,张国立导演参考了于谦老师的意见,对每位德云社演员,在角色适配度上实现最大化。他们既融入人物,又加入了自己的个人风格,充强扮愣,嬉闹灵动,互相“砸挂”都是手到擒来。
于明加这一次则是卸去了大青衣的光彩,全心全意饰演一位旧社会底层女性。手上停不下的活计,嘴里止不住的念叨,劳动女性的泼辣与豪义尽展尽现,与苏晔饰演的金穆容明争暗讽斗嘴吵闹,更是最接地气的精彩戏份。当演员与角色合二为一,那些老北平胡同里的老街坊们,也“活”得更加真实、生动。可以说,“德云版”《窝头会馆》带有鲜明的个性烙印。
新·舞台
“南城死胡同里的一座小院儿,坐北朝南,品相破败,却残存着一丝生机。”这是剧本对于窝头会馆的描述,也是制作团队要着力还原的场景。
《窝头会馆》舞美效果图
打造一座原汁原味的老北平四合院,是最基本的追求。此次的舞台设计,在真实的基础上,又增加了艺术性的夸张与变形。倾斜的墙壁,弯曲的屋顶,向着舞台正中产生压迫感。一走进剧场,观众就感觉仿佛要被这座院子“吸”进去。它倾颓逼仄,却又不失美感,犹如旧时代的一座棺椁,摇摇欲坠,也暗合了剧中人物饱受压抑的内心状态。
除了颇具巧思的视觉表现,这一版《窝头会馆》在听觉上也增添了更丰富的元素。在苑江淼吹出口琴声之外,还加入了主观音乐,更好地烘托角色情绪,沉浸感与氛围感拉满。
新·共振
《窝头会馆》是一个充满现实主义色彩的故事。被生活压得喘不过气来的人,多少恩怨纠葛,都绕不开一个“钱”字。“有钱人讲究,没钱人将就”,他们有懦弱有油滑,有斤斤计较的小算盘,可当天要塌下来,这些底层的小人物却展现出了令人心酸的善良。
剧中苑国钟说,“人这辈子就惦记两样儿好东西,头一个是儿子,二一个是房子。”房子代表归宿,孩子代表未来,为了这两样儿,再苦再难都有盼头。直到今天,这种朴实无华的追求仍然流淌在许多中国老百姓的骨血之中。
《窝头会馆》对人生与人性的洞察,超越了故事所在的时代,它的内涵历久弥新。尤其是当今的大环境下,疫情的阴影未散,普通大众更深刻地感受到了生存的困顿与无奈,观众与舞台上那些七十年前的人物,仍能产生心理上的同频共振:众生皆苦,可即便啃着窝头守着棺材,也要努力咂摸出一丝希望。
正如郭德纲扮演的“苑大头”,当了一辈子“冤大头”,临了末了,终于听到新世界的炮响——
“等天亮了,太阳出来了,人人都能看见。”
“等天亮了,太阳出来了,人人都能看见” | 龙马社版《窝头会馆》在京首演
龙马社 2022-08-03 22:40 发表于北京
《窝头会馆》作为著名编剧刘恒先生笔下的经典之作,龙马社版由张国立导演、德云社众师徒加盟,再度被搬上舞台,从官宣之初就备受关注。北京首演的圆满亮相,也的确不负等待,这一版的“窝头”,各方面都能让人品咂出新滋味儿。
解放前夕,老北平的破败小院里,一群卑微平凡的街坊邻居,每天为同一件事而奔波辛劳,那就是“活着”。观众与他们一起欢笑、一起流泪、一起感受命运浪尖上的起起伏伏……
龙马社版《窝头会馆》
究竟带来了哪些不一样的惊喜?
,时长01:33
《窝头会馆》宣传片
新·班底
《窝头会馆》与德云社的结合,看似意料之外,实则情理之中。“窝头”里的角色,个个嘴皮子功夫了得,甭管吵架还是唠嗑,决不能把话掉在地上。这一点,恰恰是德云社的强项。
草根人物的“碎嘴”,与相声对生活的调侃,二者在气质上是相似相通的,也是因此,这一版《窝头会馆》的班底自带天然的幽默感,也善于诠释市井的烟火气。从剧场里磨出来的相声演员,本身就非常熟悉面对观众表演,对于那些京味十足的台词能够拿捏自如。转换成话剧的形式后,他们在观众眼中,又多出了几分新鲜的改变。
选角上,张国立导演参考了于谦老师的意见,对每位德云社演员,在角色适配度上实现最大化。他们既融入人物,又加入了自己的个人风格,充强扮愣,嬉闹灵动,互相“砸挂”都是手到擒来。
于明加这一次则是卸去了大青衣的光彩,全心全意饰演一位旧社会底层女性。手上停不下的活计,嘴里止不住的念叨,劳动女性的泼辣与豪义尽展尽现,与苏晔饰演的金穆容明争暗讽斗嘴吵闹,更是最接地气的精彩戏份。当演员与角色合二为一,那些老北平胡同里的老街坊们,也“活”得更加真实、生动。可以说,“德云版”《窝头会馆》带有鲜明的个性烙印。
新·舞台
“南城死胡同里的一座小院儿,坐北朝南,品相破败,却残存着一丝生机。”这是剧本对于窝头会馆的描述,也是制作团队要着力还原的场景。
《窝头会馆》舞美效果图
打造一座原汁原味的老北平四合院,是最基本的追求。此次的舞台设计,在真实的基础上,又增加了艺术性的夸张与变形。倾斜的墙壁,弯曲的屋顶,向着舞台正中产生压迫感。一走进剧场,观众就感觉仿佛要被这座院子“吸”进去。它倾颓逼仄,却又不失美感,犹如旧时代的一座棺椁,摇摇欲坠,也暗合了剧中人物饱受压抑的内心状态。
除了颇具巧思的视觉表现,这一版《窝头会馆》在听觉上也增添了更丰富的元素。在苑江淼吹出口琴声之外,还加入了主观音乐,更好地烘托角色情绪,沉浸感与氛围感拉满。
新·共振
《窝头会馆》是一个充满现实主义色彩的故事。被生活压得喘不过气来的人,多少恩怨纠葛,都绕不开一个“钱”字。“有钱人讲究,没钱人将就”,他们有懦弱有油滑,有斤斤计较的小算盘,可当天要塌下来,这些底层的小人物却展现出了令人心酸的善良。
剧中苑国钟说,“人这辈子就惦记两样儿好东西,头一个是儿子,二一个是房子。”房子代表归宿,孩子代表未来,为了这两样儿,再苦再难都有盼头。直到今天,这种朴实无华的追求仍然流淌在许多中国老百姓的骨血之中。
《窝头会馆》对人生与人性的洞察,超越了故事所在的时代,它的内涵历久弥新。尤其是当今的大环境下,疫情的阴影未散,普通大众更深刻地感受到了生存的困顿与无奈,观众与舞台上那些七十年前的人物,仍能产生心理上的同频共振:众生皆苦,可即便啃着窝头守着棺材,也要努力咂摸出一丝希望。
正如郭德纲扮演的“苑大头”,当了一辈子“冤大头”,临了末了,终于听到新世界的炮响——
“等天亮了,太阳出来了,人人都能看见。”
✋热门推荐