两年前的今天第一次认识你，单程航向有了你的引领让我觉得意义非凡，从每一个去年今日中看到你，看到自己浮沉的心。
充盈着磅礴爱意的扉页，是第一次为你而淋湿的心，记得镜头中的你唱着光阴的故事，眼角亮晶晶，你的真情，亦是我的触动。
21年好像可以很笃定地告诉你，浩翔，b站所有关于你的视频都被我翻遍了，我眼中的你鲜活而生动，却仍不住地向影像中每一岁的你靠近，探寻更多。
22年钟情的语也缄默，跃动的剪影愈发深邃，陪你走过早已在心中排演千万遍的十八岁，只有你，只有你的出现，如飓风荡巍既成的黑白世界。
成长的印记是辗转，是背过镜头的倔强，是拔完牙后稚嫩却专注的一声告慰，是灯光打落的轮廓侧影，是凌厉百变的造型风尚，是立身于台上台下，跨越以年为单位的，那一滴为舞台留下的眼泪。
眼眸所见每一帧均邂逅着多元的世界。双十一前后和导师聊天，听着我对两年前钟爱书籍的喜爱与渴求推荐的话语，导师缄默片刻，婉言告诉我，随着年龄增长的，应当还有一份妥协的求知念，当下XX话题接受着广泛的讨论，“你应当”……那一刻，两年前的我与现在的我交汇一阵混沌的汹涌。而当我翻开属于你的四首原创歌词本，忽然邂逅了那个渺远的理论：人的最高需求是自我实现。曾对你的手陷入完美外形的爱恋，但那一刻的我却感受到那双紧握麦克风的手，有着超乎寻常的温暖与“厚重”。
不愿具名的年岁里，你用种种点缀我留白的世界。
多感谢，具像化的世界漩涡里，有你为我唱歌。
@时代少年团-严浩翔

#林依晨[超话]# ELLE-陳詠華專欄 專注造就生命最大的發散！林依晨：「要把握每一個當下，但也不執著於那個當下。」
@林依晨Ariel 就是那種「用力追求真實」、 從中汲取戲劇養分的演員，正如同Polaroid的顯影，追求的是一種自然。

『自．畫像』—— 專注在時間與自身的對話，透過鏡頭與女演員互相紀錄，顯影出幅幅雋永如詩的肖像。
十年計劃，每月拍攝一名女演員，將十二位女演員的粲煥年華，以十年的時間顯影。

陳詠華（以下簡稱「華」）：對我來說，攝影是對記憶的雕刻，更如同一種探尋過程。常覺得，演員與攝影師的共同點在於，都是透過鏡頭作橋樑來展現自我。只是一者為拍攝者，另一者為被攝者。當你第一次以「角色」被鏡頭記錄時；第一次透過影像中的自己，清楚感受到被觀看時，是什麼樣的心情和想法？

林依晨（以下簡稱「晨」）：我覺得跟我認知當中不太一樣，雖然在做演員之前，也會有被拍照、錄影的機會。有時拍攝是在一種很喧鬧的情況之下，例如有很多朋友、親人等在場，你不會那麼注意和審視自己；當攝影師專注地看著自己時，有種很害羞很赤裸的感覺，但同時也湧現非常多的好奇，有很多新的感覺和發現，像花苞不斷在展開、展現。

被紀錄的瞬間，我回頭去看那些影像，因那不可重來的性質，其實是一種很珍惜，輕微感嘆的狀態，會想要把握每一個當下，但也不執著於那個當下。

華：為了試圖勾勒出「時間」的質地，這次企劃以 Polaroid 進行拍攝，對你來說，底片和數位這兩種不同的媒介，會有不一樣的感受嗎？

晨：心情和節奏的快慢會有所不同。

底片相機，攝影師會需要時間去更換底片、調光等，都比現在數位時代慢，底片也需要時間去檢視或是沒得檢視，有一種冒險賭博的心情，不單只是拍照，就連拍攝動態影片也是。我經歷了從膠卷過渡到數位的時期，所以感受特別深刻。

若單以照相來說，我們沒有機會現場去檢視，所以自己調整的方向就不會是注意表面上妝髮等等的狀態，會注意到的反而是內心的狀態；會更專注於當下的自己，反而可以更好的和自己與角色相處。

底片是沒有修片的機會，看到的更真實，無論是斑點、肌膚的紋理等，似乎在膠卷時期大家都不會那麼在乎；到了數位時期大家反而對於修片過於追求，修片後的相似性增加了，個人的特色卻減少了。

華： 常聽到：「攝影是決定性的瞬間（The Decisive Moment）」，其實我也常覺得，演員所詮釋的每個角色，也都常源自生命的某個剖面。如果你的生命就是一齣戲，是否有一個影響你最深，甚至改變你原先軌跡的的剖面？或著近期影響你，使你印象深刻的一段畫面或角色？

晨：我第一支MV作品，是在五月天的《相信》這首歌，那時候的我還是平面模特兒，根本不懂演戲，裡面只有幾個短短的鏡頭，可是我對我的假哭超有印象，從此以後，嗯，我要真實！那個MV拍完之後開啟了我對於演戲真實的追求（笑）。

#福建身边事##厦门身边事# 【#福建的秋色美得挡不住#】#寻找福建的秋#夏日的葱郁落下了帷幕，在福建大地上，每座城市都翻开了一篇。温情浪漫的秋日篇章，一城一文脉，一景一季节，疫情阻拦了出行的脚步，那就让我们的心跟随着云游镜头，探寻藏匿在城市中的秋日魅力。#厦门情书#（来源：清新福建 文旅之声） #福建新鲜事#