看历史上的观点，感觉对于一些现存的观点清晰不少。感觉是，有历史传承的，果然要多看书。
①维护自由意志，所以有善有恶→反驳：只能解释人为恶，不能解释自然恶。
②善与恶矛盾共生，恶是为了更好地理解善。
苦难财富说，做人是为了在人间提升自己。
→也许能解释为何有恶，但不能解释为何恶如此多。为何不通过小恶来让人理解善；有时苦难会直接杀死人，甚至不让人成长。

藤本树真的是我近年最最最喜欢的漫画家，从以前的短篇集到如今大火的炎拳和电锯人，真的狠狠爱住了，每看完一部作品就像看完了一部电影一样，那些神经病的剧情，乍一看好像很荒诞，但是去仔细想想后，真的能看到很多东西。

叙事能力也是顶得不行，没有我看的其他作品一样，动不动几页就是长篇大论的对话气泡，更多在用镜头和构图在说话，阅读舒适感蹭蹭涨。

藤本树和其他作者有很大的区别就是，他可以把自己的立意深度藏的很深很深，前期胡闹的剧情胡闹的设定，总可以在后期大放光彩，每部作品中的立意也不是那些被玩烂的善与恶，爱与恨之类的，就是那种摸不透的、自由的感觉。

春节那段时间看了大久保笃的炎炎消防队，总给我一种藤本树在握笔的感觉（当然只是先入为主而已啦），前期的王道热血到后面的天马行空，结局还和噬魂师对接上了，真的很奇妙，藤本树也是如此，每个伏笔都能让我大吃一惊浑身起鸡皮疙瘩，真的很难想象到底是怎样的灵感才可以让他们想到如此奇妙的剧情、设定、世界观。

以前很喜欢看jump上的那种特别传统的王道少年漫，也不知道是不是老了，现在还是更喜欢像藤本树、大久保笃这样有魔幻色彩的作品一点，这种感觉真的很难形容，太绝了。

藤本树绝对是天才！

【是他让我们的宿命，变成“罪人”】

人类文学的藏宝洞里，有一部700年不灭的神作。

它像一颗明亮的火球，高高悬在空中。

各个时代伟人、大师，都从中“取火”。它的智慧如光明，照亮无数蛮荒角落。

100多年前，鲁迅、胡适、王国维等大师，争先恐后地阅读。

老舍先生说，读过它才知道，什么是伟大的文艺。

如果你也很好奇：

什么样的书，能被誉为“人类一切书籍的峰尖”？

作者究竟是人，是神？

为什么能把地狱、天堂的景象描写得如此真实、缜密，让人不寒而栗。

人生书单里，一定不能缺少这本——但丁《神曲》。

全书用一首奇幻、瑰丽的长诗。

讲述了普通青年但丁，在英雄维吉尔的带领下，无障碍遨游地狱、炼狱和天堂的“三界”的故事。

《但丁和三重世界》（1465）

对普通人来说，它有世界上99%书籍无法超越的两大看点。

一是，庞大而完整的宇宙观。

从像漏斗一样的9层地狱，到炼狱高山上“洗涤人类七宗罪”的山脉。

再到“九重天”上三界共主。

他遇见了天使、恶鬼、精怪、不灭的伟大灵魂，在与他们的交谈中，窥见了人世间的残酷与圣洁。

整个神魔体系，无比壮观、完整、清晰。

每个字都在“挑破”想象力薄膜，让你的脑洞边界无限延伸。

电影《七宗罪》《康斯坦丁》《汉尼拔》都借鉴了它的世界观。

《康斯坦丁》剧照

国外很多哥特式“暗黑游戏”设定，也都来源于书中的奇幻场景：

施暴者，会变成树人，遭怪鸟啃噬；

亵渎大自然的人，永远匍匐在沙地之中；

生前纵欲的恋人，被暴风裹挟在半空中，永生永世都不能落地……

瑰丽、奇幻、神鬼难测。
正与邪、善与恶，不过一念之间。

放眼世界文学史，可能也只有我国的《西游记》宇宙观能与之媲美。

二是，700年的今天，我们仍能从中获取人生困境的清晰昭示。

当你在爱情里患得患失，彼此怀疑、试探。他说：

如果爱，请干净地爱。
把爱情献给爱情。

当你因为别人的议论、讥讽，停下脚步。他说：

你为什么要停下来呢？
人们的窃窃私语与你何干？
保持自己的步伐，让他们谈论去吧。

是一场神魔世界的“幻游之旅”。
也是一首写尽情欲、贪婪、背叛和救赎的“诡谲长诗”。

里面每个字，都像是被地狱烈火焚烧、被上帝眼泪湿润过。

火与泪、爱与憎之间，洞悉了人性深处的柔软与强悍。

为什么强烈推荐所有人都来挑战一下，这座人类文学的“峰尖”？

正如一位豆瓣读者评价的：

“它艰深不艰深？艰深！繁难不繁难？繁难！它好不好看？真的好看！”

这首意大利诗人但丁倾注毕生心血的长诗，写作背景是1307年到1321年之间。

在这段极其黑暗的历史中，神权凌驾于王权、人权之上。而在这首长诗里，三界之间的主宰，就是里面唯一的人类——青年但丁。

一个普通人，竟与“神”争夺话语权。

多么狂妄、勇猛、伟大，令人肃然起敬！

这也是为什么雪莱、拜伦、弗洛依德、荣格、黑格尔；

茅盾、巴金、老舍、郭沫若，无数大师巨擘都从它身上，汲取了无限的精神力量。

《尤利西斯》的作者乔伊斯，读完兴奋地捶墙。

他说：唯有《神曲》是我的精神食粮，其他都是破烂。

博尔赫斯说，不读这本书，就等于错过了文学世界所能赠予我们的最高礼物！

（第一哲学家）

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