我努力把他介绍给我世界里的所有人认识，我想让他们知道我最爱的男孩叫王一博. 你继续放光，我继续跟着，路很长我慢慢的爱你.风从洛阳起，洛阳风不停，我们的爱也会吹到王先生的耳边.后来内娱爱豆年年出新人，我的脚步更加坚定，不双担，对其他明星无感是我对王一博的爱.不要听说王一博，要听王一博说.他是我的光，是我的救赎，即使素未谋面.可我依旧会为他欣喜若狂，下次你向着光走吧，我向着你走.他走过无人问津的小巷，他听过震耳欲聋的掌声，他用十年的努力来告诉全世界他叫王一博.#王一博[超话]#

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为什么青春王室中的亲密戏如此令人动情？

看了omar的广播采访，我进一步确定了这份动情，是演员以及剧组在真实性上做到的一切努力的最终成果。

1.一份彼此信任的友谊：

剧中我们看到的亲密关系的基础，来自剧外两位演员的友谊关系的搭建。如若没有演员私下这份真实又牢靠并且充满欣赏的关系作为基础存在，那我们将看到的是略带扭捏和疏离感的剧中表演，没有基础很难构建上层建筑。当第一季结束，颁奖典礼上omar突然出现抱住Edvin夸他，你tm真性感，到edvin对omar的歌曲以及表演赞不绝口，第二季时友情的再次升温，电台主持人问omar对演讲那场戏怎么看时，很难想象这位年轻的演员第一个想法是由衷赞叹自己搭档的演技。这一系列的幕后明确地显示着这两位演员的彼此欣赏甚至是被对方个人魅力的强烈吸引，他们私下关系中的自然催化了剧中表演的成分，像一技调制良好的烟花球，当灯光聚焦点燃引线，它才能绽放出绚烂夺目的火花效应。

2.剧组的服化：

李安导演在拍《比利林恩的中场战事》时，描述过自己如何展现演员的真实状态并无限缩短镜头与观众间的距离，那就是降低演员的妆容成分，以素颜状态表演剧本。《青春王室》剧组在妆容方面做出了同样的选择，演员以其真实年龄的肤质来表现青少年的状态，每个细微的颗粒不是在表演，而是在真切地诉说，当滤镜和精致妆容消失，演员用最本真的状态面对镜头时，镜头外的观众才能去除掉一层滤镜，消解镜头带来的隔阂，从而进入一场青春叙事里，寻找自己的青春缩影，把自己的真实记忆放入到观剧体验中。

3.演员的自我成长：

能谈及这部分，都要多亏omar和Edvin不忌讳并且勇敢地诉说出自己的过往经历以及成长感受。成长对每个人来说都是最私密的一部分，omar对刻板男性印象的破除，Edvin对亲密关系以及焦虑症的思考，他们个人经历投射在角色上演变出的效应，使得剧中人与剧外人同步成长，这种曲线重合带来的韵律感，增强了观众接收真实感的信号。当演员一步步接受自己的身体自己的形象时，剧中的人物也在渐进式接受自己，更爱自己，这种体验将剧中富有教育和警示意味的部分，不再具备说教感，而是化作一种情感流动的体验，引发观众对美好的向往，渐渐流入人心，这恰好也是我觉得本剧成功的至关重要一点，同样也是我觉得它意义非凡的一点。

在镜头内诉说一个虚构的故事，打造真实感成为一件几乎可以说是最难的事情，技术的进步只能辅助清晰度的进化，而影像带来的视听体验则是需要心灵的流动。
除去以上说的三点，还有很多剧组在视听上做的功夫，我会继续挖掘并在第二季的视频影评里表述出来，这部剧究竟为何如此之妙！实在是有太多可讲之处。

以下视频截图全部来自b站up主鹅毛rrrrrrrr
感谢up主的翻译和搬运
还没看这段采访的请一定要去看，很多信息~

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把懒惰放一边，把丧气的话收一收，把积极性提一提，把矫情的心放一放，所有想要的，都得靠自己的努力才能得到。不要让任何人成为你不思进取的借口，没人会理你的，你只有变得更好更完美，你才有资格影响别人，别人才会重视你尊重你。为自己去改变吧。在最平凡的生活里，谦卑和努力。总有一天，你会站在最亮的地方，活成自己曾经渴望的模样。