[泪][泪][泪]Father and Son 那不勒斯博物馆的宣传宣传游戏 做得太好了真的 庞贝古城那边 我没有去抢老人的金币 跟妻儿分别了 倒计时六十秒的时候我一直在跑 以为旁边有水路之类的可以逃出去 但是只是死路 浓烟从天空弥漫下来 又往回跑的路上 大概还有十秒 我突然跪倒在地上跑不动了 只能等待死亡降临 与此同时点时钟 博物馆里的我走在一片空荡荡的废墟中
雕塑家为了继承米开朗基罗的艺术遗产 不甘亵渎他的伟大的遗作
古老的城镇里 披着兽皮的女人走出门寻找雕塑 回家一刀一刀凿出心中的神灵 与此同时 年轻的画家也画下了她的倩影
和收藏家月夜下的邂逅 月光下的亲吻 下次先说“嗨”的约定 热闹繁华的那不勒斯夜市 迷人的红绿灯光
火把点亮夜晚 巨大的月亮晕开悬挂在夜空 繁星点缀蓝夜 雕塑家夫妇路过的脚手架 在千年后已经变成了一座完整恢宏的建筑
最后四个悬崖上眺望太阳的场景也很感人 切换四个视角 庞贝古城那个时间线 只剩下了母亲和孩子 他们永远都是父亲、丈夫的战士 “白首不相离”
还有只存在在人们口中的父亲 伟大的、兢兢业业的考古学家 把所有心血生命投付给了那不勒斯的考古事业 导致留下了不能兼顾家庭的遗憾
家门口的友善的老奶奶 她的小摩托车很好用 小吃摊的很热爱自己家乡的小伙子 博物馆的售票员 音乐平台旁坐着的长发男人…

博物馆里的美声和小提琴钢琴演奏真的很好听 太绝了

我只能说这个游戏宣传得太到位了 我恨不得现在就动身去那不勒斯亲眼看看 毕竟还有两个场馆没有解锁 马赛克和日晷馆

今天的状态是我最喜欢的状态，没有之一。虽然昨晚凌晨一两点才睡（仿佛凌晨一二点的夜晚才是属于我的时间，自由自在，无忧无虑，寂静无声）也不影响我今天早上八点半就被肚子饿给闹醒，简单洗漱就奔向食堂，吃着我喜欢的香菇炸酱面，阿姨给了两大勺炸酱，够我幸福一整天了，回宿舍把单词背了，做了背部训练（不知道为什么，最近总是肩颈酸痛难受，前不久妈妈才给我推了一家按摩店，打算回家去舒舒服服按摩一次，可是爸爸说会上瘾，可我还是喜欢适当按摩放松），爆汗，本来想着下午三四点再去健身房，但是我等不及了，我中午洗了个热水澡，是我喜欢的奶油冰淇淋味弥漫了整个浴室，唯一小插曲就是午觉没怎么睡好，感觉来图书馆一副兴致不高的样子，难得我有起床气，带着大嫂送的书来图书馆，可是我看不懂（更多的是这个题材吧）那种钢琴天才？我总觉得不真实，哪有不付出就得来，其实也说不准天赋这种东西。我一直尊崇越努力越幸运，可是，这个考研彻底推翻了这个，好像确实选择大于努力，但是我总是甘于平庸，选择了母校，没有敢往上搏一搏，虽然我当时在考研分享交流会上，和学弟学妹们说，要对自己能力有所了解，在考前对自己有信心，可是当时数学我很慌，怕啥也记不得，进入考场后和同班同学（同时也一起考上了本校研究生）聊了一下公式计算方式，我仍旧考完对自己的考研不抱有希望，我不知道从什么时候开始，已经开始觉得自己就是这样平庸，好像什么985、211对我来说简直是奢望，报了本校。当知道考研成绩之后，老师打趣的说，是不是和质量杠上了，要一直走质量这条路了，其实我觉得我主要是对质量中的一些分析方法很感兴趣，我喜欢数学，这可能是遗传了父亲，好喜欢那种数字带来的安全感，毫无保留的答案，对就是对，错就是错。此时此刻，我还慵懒靠在图书馆的沙发上筹划着我的下一步该怎么走。

生命的照相馆
——《八月照相馆》影评
 
一．视
故事的展开虽较琐碎，却有散文般形散神不散的特征。故事以主人公爱情为主线串以与亲情和朋友之间发生的小事，看似松散的结构却是为观众留下了大量思考人生的时间，思考在平凡生活中的为了使观众更真切的体会这种平凡的导演在视听方面大量塑造这种生活化的特质，在镜头方面变化较少，没有过多花哨的技巧，而用大量稳定的固定镜头和长镜头来组成影片，这单一缺少生命力与变化的镜头营造出了主人公最终终将死去的无奈，并体现出了主人公在等待死亡过程中的枯燥与乏味，同时也将主人公的生活场景完整地展现给观众，使观众在细微处挖掘其中隐匿的温暖。不同于死亡带给人阴沉黑暗的感受，本片以暖光与亮色调为主反映了主人公对待死亡积极的态度，暖色的用光多次出现在主人公与其心爱的女孩同框之时，如他们一起吃冰淇淋、主人公帮女孩搬东西……贯彻整篇的色调喻示着两人爱情的美好，像岩井俊二《四月物语》中的暖光一样冲淡了本片死亡的冲击力，着力突出爱这一主题。
二．听
影片中多次出现悠扬绵长的钢琴曲配乐，有在和女孩一起的时候，也有他为自己拍遗照之时。或悲或喜，皆以此表现，这首钢琴曲似乎也如人生一般，悠扬的乐曲中缓慢叙述着似水年华，即使是同样的音乐也能听出不同的情感，就像人生，用消极的态度去对待他，便是悲观。而用爱与乐观的态度去感受他，他则充满温暖。
三．感
这部电影以一个身患绝症的人的视角，诠释了他在将死之际对身边之人所体现出的爱，不仅是爱情，还有亲情与友情。故事展现的是一种平凡的爱，叙事节奏舒缓平和，在平淡中娓娓道来，就如北野武《菊次郎的夏天》，以清新明朗的画面风格与较琐碎化的叙事方式，体现出柔和与美，在平凡中显真情的伟大。同时，导演又将死亡这一元素穿插其中，赋予整部电影沉重的背景与内核，以轻快的表象反衬出主人公所面临的黑暗，在并不戏剧化的叙述中给观众一种压迫感。当爱遇到死亡，该如何去面对？影片中的照相馆，像是一个隐喻。照片，是要把一个人最美好的一面定格，主人公将自己的样子永远定格在了黑色底片上，同时也将自己对于他人润物细无声的爱永恒地留在了生活中一件件小事里。白天他总是带着温暖的微笑，而黑夜却能揭露出他内心的恐惧，导演用白天与夜晚主人公不同的状态，塑造了一个充满矛盾的人，他害怕生命的逝去，却依旧以微笑使人加重了本部电影，让人感受到的精神力量，悲哀中，却隐藏着温暖。
在最热烈的八月相逢，在寒冬之时悄然离去，而“爱”却会长留于心，永远美丽。生命是一条长长的道路，你不知道他会去往哪，也不知道前面是否就是深不见底的悬崖，而走在生命之路上，爱在左情在右，随时播种，随时开花，将这一径长途点缀得鲜花弥漫，使穿枝拂叶的行人踏着荆棘，也不觉痛苦与悲凉。