无主体叙事——常常不知道自己想拍些什么,拍的是什么玩意,拍的东西想表达着什么。乱七八糟拍些自己喜欢的,也只能留着自己慢慢品味。这小白楼越看越喜欢,横面来一次,侧面来一张,斜着再来一次,咔咔就是几连拍。要是有钱能把这楼买下来多好。
雷雨前的燥热。出了地铁站才发现天色这么阴沉,雷电交加,雨滴快速坠落,迎着雷雨冲回宿舍。这种雷雨天脑海里总会反复想起《万叶集》里的俳句:
隐约雷鸣,阴霾天空
但盼风雨来,能留你在此
隐约雷鸣,阴霾天空
即使无风雨,我亦在此
雷雨前的燥热。出了地铁站才发现天色这么阴沉,雷电交加,雨滴快速坠落,迎着雷雨冲回宿舍。这种雷雨天脑海里总会反复想起《万叶集》里的俳句:
隐约雷鸣,阴霾天空
但盼风雨来,能留你在此
隐约雷鸣,阴霾天空
即使无风雨,我亦在此
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#电影我爱你!##电影我爱你##电影我爱你口碑# 感觉整部剧的观点很犀利新奇,当叶童梁家辉饰演的老夫妻选择用安眠药结束他们的生命。梁家辉抱着叶童的疾病发作时的片段很扎心,才发现做轮椅的戏曲老师自己给自己做了一扇窗户。一些老年人的寂寞退休生活的单调刻画的也很深刻,难得的是惠英红和倪大红他们在一起的一些相处片段更像是好久没出去玩的小孩儿。碰碰车旋转飞车类年轻人的喜好也在他们身上表现出来,感觉蛮特别的最让我感到震撼的就是倪大红去好友的丧礼上去闹。整体的拍摄我感觉手法比较的细腻像一杯苦茶需要慢慢品味
#电影我爱你!##电影我爱你##电影我爱你口碑# 感觉整部剧的观点很犀利新奇,当叶童梁家辉饰演的老夫妻选择用安眠药结束他们的生命。梁家辉抱着叶童的疾病发作时的片段很扎心,才发现做轮椅的戏曲老师自己给自己做了一扇窗户。一些老年人的寂寞退休生活的单调刻画的也很深刻,难得的是惠英红和倪大红他们在一起的一些相处片段更像是好久没出去玩的小孩儿。碰碰车旋转飞车类年轻人的喜好也在他们身上表现出来,感觉蛮特别的最让我感到震撼的就是倪大红去好友的丧礼上去闹。整体的拍摄我感觉手法比较的细腻像一杯苦茶需要慢慢品味
关于读《文学回忆录》第四十三~四十七讲:
十九世纪法国文学。
如果只讨论艺术、哲学、宗教,是否有一种不知道要干什么的幻觉?所以文学到底是什么?
现代建筑史大概就从十九世纪开始的,原因就是出现了可以为所欲为的建筑材料。高迪的米拉公寓(如图1)看上去很符合浪漫主义的情调。高迪不是法国人,但是欧洲通常应该整体看待,这一点尼采就很到位。实际上文学家也很多都是这样的,歌德的影响也巨大。高迪的圣家族大教堂(图2)亦正亦邪,繁琐至极,有些像巫师统治的神话世界。有理论说它是象征主义建筑,我作为域外人不知道它在象征什么。
从新艺术到现代主义+装饰艺术经历了一个修正的过程,如果不修正,就无法得到广泛认同,也就无法继续存在下去。文学也如此,平常好意思说出口的那些话肯定不属于文学。但只有文学值得一字一句慢慢品味。哲学的好,在于必须去提炼,提炼之后才是哲学。文学的好,在于无法提炼,提炼之后就不是文学。这一点文学与美术和音乐都类似。文学无论读没读懂,再读更有味道。哲学读懂了,就可以自己写了,不写再读也没味儿了。从这一点看,尼采是文学中的文学。
木心对于权力划文学界限耿耿于怀嗤之以鼻,认为好的文学使人正确认识自己,而不是按照政治正确去行为。这个文学观很理想主义,这个政治观很悲观。用木心的气度判断一下:真正文学创作的大才是不必通读文学界所有作品的,就像莫泊桑写《羊脂球》之前读过《羊脂球》吗?他的灵感来自别的文学作品吗?当然同时期的文学家会互通有无,作品形式会趋同,但那不是关键。
关于柯布西耶的建筑:
朗香教堂(图3)和萨伏伊别墅(图4)是他的两个小建筑的代表作,但看起来根本不像同一个人的作品。他可以说是典型的艺术与理性的完美矛盾体。他虽然不是十九世纪的建筑师,但却是生于十九世纪末,成长过程经历了建筑的新艺术、装饰艺术和现代主义。建筑是无法回避的视觉背景,一直存在着。
象征主义建筑是一种很难把握的风格类型,因为很多建筑都有象征性,但没有到主义的程度。它存在的前提是多数人都必须十分明了某个造型必须象征着什么,否则就不成立,这实际上就很时代化和地域化。而如果只是在内行人中间或者只在理论上才能体现出象征主义,那它就是纯粹学术上的一种风格了。
十九世纪法国文学。
如果只讨论艺术、哲学、宗教,是否有一种不知道要干什么的幻觉?所以文学到底是什么?
现代建筑史大概就从十九世纪开始的,原因就是出现了可以为所欲为的建筑材料。高迪的米拉公寓(如图1)看上去很符合浪漫主义的情调。高迪不是法国人,但是欧洲通常应该整体看待,这一点尼采就很到位。实际上文学家也很多都是这样的,歌德的影响也巨大。高迪的圣家族大教堂(图2)亦正亦邪,繁琐至极,有些像巫师统治的神话世界。有理论说它是象征主义建筑,我作为域外人不知道它在象征什么。
从新艺术到现代主义+装饰艺术经历了一个修正的过程,如果不修正,就无法得到广泛认同,也就无法继续存在下去。文学也如此,平常好意思说出口的那些话肯定不属于文学。但只有文学值得一字一句慢慢品味。哲学的好,在于必须去提炼,提炼之后才是哲学。文学的好,在于无法提炼,提炼之后就不是文学。这一点文学与美术和音乐都类似。文学无论读没读懂,再读更有味道。哲学读懂了,就可以自己写了,不写再读也没味儿了。从这一点看,尼采是文学中的文学。
木心对于权力划文学界限耿耿于怀嗤之以鼻,认为好的文学使人正确认识自己,而不是按照政治正确去行为。这个文学观很理想主义,这个政治观很悲观。用木心的气度判断一下:真正文学创作的大才是不必通读文学界所有作品的,就像莫泊桑写《羊脂球》之前读过《羊脂球》吗?他的灵感来自别的文学作品吗?当然同时期的文学家会互通有无,作品形式会趋同,但那不是关键。
关于柯布西耶的建筑:
朗香教堂(图3)和萨伏伊别墅(图4)是他的两个小建筑的代表作,但看起来根本不像同一个人的作品。他可以说是典型的艺术与理性的完美矛盾体。他虽然不是十九世纪的建筑师,但却是生于十九世纪末,成长过程经历了建筑的新艺术、装饰艺术和现代主义。建筑是无法回避的视觉背景,一直存在着。
象征主义建筑是一种很难把握的风格类型,因为很多建筑都有象征性,但没有到主义的程度。它存在的前提是多数人都必须十分明了某个造型必须象征着什么,否则就不成立,这实际上就很时代化和地域化。而如果只是在内行人中间或者只在理论上才能体现出象征主义,那它就是纯粹学术上的一种风格了。
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