老公提出了离婚，他在外面是不是有其他女人了？
老师，您好！最近真的很痛苦，我的老公跟我提出了离婚，态度很决绝。
我想问一下：1、他是不是根本就不爱我，他跟我结婚是不是就是觉得我适合结婚？
2、他在外面是不是有其他女人了？
3、现在他执意要跟我离婚，我还有不离的必要吗？如果离了，我还能再婚吗？如果能，大概什么时候？对方是个什么样的人呢？
4、我能有自己的小孩吗？能相伴到老吗？
麻烦您帮忙看一下：
辛金软弱，温润而清。畏土之叠，乐水之盈。能扶社稷，能救生灵。热则喜母，寒则喜丁。
辛金生于未土月得令，自坐酉金得地，身偏强，身强喜水火木，忌土金，原局水木为用，巳酉半合金，用神合绊不吉，则天干喜见水木，见火引动食神克官，半吉，地支喜见水木火，见巳亥引动巳亥冲，不吉。
论婚姻，看官杀星和夫妻宫，身强官杀为喜，原局先见七杀，后见正官，必有一段失败的婚恋，七杀藏于未中，巳火正官与酉金合绊，官星未起到好的作用。
夫妻宫本为官星在的地方，但坐了比肩，官星被争夺，日时巳酉合，比肩合官，也是官星被争夺之像，自坐比肩为忌，和老公关系不好。
自坐阴差阳错日、八专、红艳煞，婚姻感情容易有波折。
再加上原局食神高透，也容易对官星产生不满，如果不好好修心，婚姻必定不顺。
再看老公的八字，甲戌壬申辛卯癸巳，身强食伤高透，正偏财混杂，自坐偏财，正财远离，爱妾不爱妻，自坐桃花，且为阴差阳错日，婚姻也容易出问题，桃花太旺，容易心猿意马。
大运流年
23-33岁走的丙戌大运，正官正印的大运，丙火官星高透，戌为官杀库，丙辛合酉戌合，大运和日柱天合地合，运势不差，这个大运也容易有感情纠葛。
23年癸卯年，地支卯酉冲，夫妻宫受冲，食神克官，容易出现婚姻问题。
26年丙午年，官星透出，丙辛合，巳午未合火局，有利于婚姻感情。
33-43岁走的丁亥大运，七杀伤官运，亥亥自刑，伤官旺，巳亥冲，官星被冲，不利婚姻感情，一定要多修心，控制好自己的欲望，才能维持婚姻的长久。
人生建议
你们两个人，命局如此相像，性格脾气都差不多，都是辛金身强，食伤生财，颜值都比较高，也都存在婚姻不利的因素。针对你的问题，给你一些建议：
1.他是不是根本就不爱我，他跟我结婚是不是就是觉得我适合结婚？
你所谓的爱是什么？在我的理解，爱是两个人情投意合，心心相印的感觉，心理学家斯滕伯格提出了爱情三角理论，激情、亲密、承诺这三者组成了完整的爱情，三者比重的不同，造就了形形色色的爱情。
食伤旺的人特别感性，爱情中对激情看得比较重，而对承诺看得比较淡，容易喜新厌旧，食伤男在恋爱中会有各种甜言蜜语，制造各种浪漫的氛围和情调，而你恰恰也是喜欢这种浪漫的感觉，大部分闪婚的人，可能都存在着食伤旺的特点。
所以你们当初肯定是有爱情的，能选择结婚的，也必然是付出了真感情，只是食伤旺的人太注重自我的感受了，而忽视了承诺和责任感，当激情褪去的时候，或者又有新的激情来到的时候，便会做出新的选择。
2.他在外面是不是有其他女人了？
这个已经不重要了，当他已经提出离婚的时候，不管是什么原因，他的心理上已经远离了你，是其他女人也好、经济原因也好，他对你已经产生了疏离感，而且这种感觉已经强烈到让他已经不再顾及你们之前的情谊，所以你也不要再留恋了，不要再纠结于什么原因。
3.现在他执意要跟我离婚，我还有不离的必要吗？如果离了，我还能再婚吗？如果能，大概什么时候？对方是个什么样的人呢？我能有自己的小孩吗？能相伴到老吗？
在做决定之前，你们要做一次理性的沟通，像朋友一样分析一下原因，是不是你的问题？如果是因为你的脾气性格，你可以改变的地方，你可以挽留一下，这样分析也可以让你从中吸取经验教训，更好的面对下一段感情。
但如果不是因为你的原因所致，那就一切随缘吧！强扭的瓜不甜，再加上你们还没有孩子的牵绊，何必再执着不肯放手呢？他既然能这样对你，代表他没有什么责任心，这样的人，早一些远离，反而是好事情，时间越长受的伤害反而越大。
你以后还会有自己的因缘的，也会有自己的孩子，不用担心。通过命理的分析，你也应该知道你的婚姻容易出现波折，所以你后面的选择一定要慎重，不要太注重主观的感受，不要太重视外部的条件，你也是食伤旺的人，容易被感情冲昏了头脑，失去理智，你要选择踏踏实实、有责任感、善良有爱心的人，从他对待家人的态度，从他的朋友圈，多方面的去了解，一旦选择作为你的终身伴侣，就要好好的珍惜，食伤旺容易对婚姻产生不满，要改变自己的性格脾气，夫妻之间多多包容，才能维持婚姻的稳定。
未来还很长，不要沉迷于过去，调整好心态，迎接新的希望！
老师，您好！最近真的很痛苦，我的老公跟我提出了离婚，态度很决绝。
我想问一下：1、他是不是根本就不爱我，他跟我结婚是不是就是觉得我适合结婚？
2、他在外面是不是有其他女人了？
3、现在他执意要跟我离婚，我还有不离的必要吗？如果离了，我还能再婚吗？如果能，大概什么时候？对方是个什么样的人呢？
4、我能有自己的小孩吗？能相伴到老吗？
麻烦您帮忙看一下：
辛金软弱，温润而清。畏土之叠，乐水之盈。能扶社稷，能救生灵。热则喜母，寒则喜丁。
辛金生于未土月得令，自坐酉金得地，身偏强，身强喜水火木，忌土金，原局水木为用，巳酉半合金，用神合绊不吉，则天干喜见水木，见火引动食神克官，半吉，地支喜见水木火，见巳亥引动巳亥冲，不吉。
论婚姻，看官杀星和夫妻宫，身强官杀为喜，原局先见七杀，后见正官，必有一段失败的婚恋，七杀藏于未中，巳火正官与酉金合绊，官星未起到好的作用。
夫妻宫本为官星在的地方，但坐了比肩，官星被争夺，日时巳酉合，比肩合官，也是官星被争夺之像，自坐比肩为忌，和老公关系不好。
自坐阴差阳错日、八专、红艳煞，婚姻感情容易有波折。
再加上原局食神高透，也容易对官星产生不满，如果不好好修心，婚姻必定不顺。
再看老公的八字，甲戌壬申辛卯癸巳，身强食伤高透，正偏财混杂，自坐偏财，正财远离，爱妾不爱妻，自坐桃花，且为阴差阳错日，婚姻也容易出问题，桃花太旺，容易心猿意马。
大运流年
23-33岁走的丙戌大运，正官正印的大运，丙火官星高透，戌为官杀库，丙辛合酉戌合，大运和日柱天合地合，运势不差，这个大运也容易有感情纠葛。
23年癸卯年，地支卯酉冲，夫妻宫受冲，食神克官，容易出现婚姻问题。
26年丙午年，官星透出，丙辛合，巳午未合火局，有利于婚姻感情。
33-43岁走的丁亥大运，七杀伤官运，亥亥自刑，伤官旺，巳亥冲，官星被冲，不利婚姻感情，一定要多修心，控制好自己的欲望，才能维持婚姻的长久。
人生建议
你们两个人，命局如此相像，性格脾气都差不多，都是辛金身强，食伤生财，颜值都比较高，也都存在婚姻不利的因素。针对你的问题，给你一些建议：
1.他是不是根本就不爱我，他跟我结婚是不是就是觉得我适合结婚？
你所谓的爱是什么？在我的理解，爱是两个人情投意合，心心相印的感觉，心理学家斯滕伯格提出了爱情三角理论，激情、亲密、承诺这三者组成了完整的爱情，三者比重的不同，造就了形形色色的爱情。
食伤旺的人特别感性，爱情中对激情看得比较重，而对承诺看得比较淡，容易喜新厌旧，食伤男在恋爱中会有各种甜言蜜语，制造各种浪漫的氛围和情调，而你恰恰也是喜欢这种浪漫的感觉，大部分闪婚的人，可能都存在着食伤旺的特点。
所以你们当初肯定是有爱情的，能选择结婚的，也必然是付出了真感情，只是食伤旺的人太注重自我的感受了，而忽视了承诺和责任感，当激情褪去的时候，或者又有新的激情来到的时候，便会做出新的选择。
2.他在外面是不是有其他女人了？
这个已经不重要了，当他已经提出离婚的时候，不管是什么原因，他的心理上已经远离了你，是其他女人也好、经济原因也好，他对你已经产生了疏离感，而且这种感觉已经强烈到让他已经不再顾及你们之前的情谊，所以你也不要再留恋了，不要再纠结于什么原因。
3.现在他执意要跟我离婚，我还有不离的必要吗？如果离了，我还能再婚吗？如果能，大概什么时候？对方是个什么样的人呢？我能有自己的小孩吗？能相伴到老吗？
在做决定之前，你们要做一次理性的沟通，像朋友一样分析一下原因，是不是你的问题？如果是因为你的脾气性格，你可以改变的地方，你可以挽留一下，这样分析也可以让你从中吸取经验教训，更好的面对下一段感情。
但如果不是因为你的原因所致，那就一切随缘吧！强扭的瓜不甜，再加上你们还没有孩子的牵绊，何必再执着不肯放手呢？他既然能这样对你，代表他没有什么责任心，这样的人，早一些远离，反而是好事情，时间越长受的伤害反而越大。
你以后还会有自己的因缘的，也会有自己的孩子，不用担心。通过命理的分析，你也应该知道你的婚姻容易出现波折，所以你后面的选择一定要慎重，不要太注重主观的感受，不要太重视外部的条件，你也是食伤旺的人，容易被感情冲昏了头脑，失去理智，你要选择踏踏实实、有责任感、善良有爱心的人，从他对待家人的态度，从他的朋友圈，多方面的去了解，一旦选择作为你的终身伴侣，就要好好的珍惜，食伤旺容易对婚姻产生不满，要改变自己的性格脾气，夫妻之间多多包容，才能维持婚姻的稳定。
未来还很长，不要沉迷于过去，调整好心态，迎接新的希望！
有关《草中鸽》的五件事：
* 德国小说家 Wolfgang Koeppen 的战后三部曲的第一部，记述了 WWII 结束后生活在慕尼黑的德国普通人的生活碎片。我之前读过 Michael Hoffmann 翻译的英译本，Hoffmann 把这本书形容为 “现代主义式的 110 块拼图”。
* 书名 “草中鸽” 这个意象据说来自 Gertrude Stein。小说中的人物以各自的方式试图找出某种 pattern 来解释战争中极端的恶。然而，一个潜在的解释是，人类的行为根本没有 pattern 可言，就像鸽子落在草丛中一样无序而随机。
* “草中鸽” 的虚无倾向很容易让人联想到中文世界中的热词：草台班子。二者似乎都是普通人在面临无法把握却又不得不承受的现实时无望的喟叹。它们都凝结了某种普遍弥漫的时代情绪和历史真实。
* 书中荒诞异质的部分让我想起卡夫卡，其疏离的笔调似乎又有托马斯·曼的风范。
* 书中许多小人物都有一种 “把碎片拼凑成一幅更大的图景” 的朴素希望，他们的努力会让你陷入深思：意义究竟是什么，意义依附于客观现实还是完全源自主观编织，没有意义的人生如何继续？
感谢@明室Lucida 赠书。
* 德国小说家 Wolfgang Koeppen 的战后三部曲的第一部，记述了 WWII 结束后生活在慕尼黑的德国普通人的生活碎片。我之前读过 Michael Hoffmann 翻译的英译本，Hoffmann 把这本书形容为 “现代主义式的 110 块拼图”。
* 书名 “草中鸽” 这个意象据说来自 Gertrude Stein。小说中的人物以各自的方式试图找出某种 pattern 来解释战争中极端的恶。然而，一个潜在的解释是，人类的行为根本没有 pattern 可言，就像鸽子落在草丛中一样无序而随机。
* “草中鸽” 的虚无倾向很容易让人联想到中文世界中的热词：草台班子。二者似乎都是普通人在面临无法把握却又不得不承受的现实时无望的喟叹。它们都凝结了某种普遍弥漫的时代情绪和历史真实。
* 书中荒诞异质的部分让我想起卡夫卡，其疏离的笔调似乎又有托马斯·曼的风范。
* 书中许多小人物都有一种 “把碎片拼凑成一幅更大的图景” 的朴素希望，他们的努力会让你陷入深思：意义究竟是什么，意义依附于客观现实还是完全源自主观编织，没有意义的人生如何继续？
感谢@明室Lucida 赠书。
听到最后，往往是莫扎特2：塞尔金（Rudolf Serkin）早期的现场，金刚不坏之“骨”与宛如人声之“线”
文：张可驹
某次，一位神童钢琴家有幸与托斯卡尼尼合作，演出一首协奏曲。开始排练时，钢琴部分进入未久，托斯卡尼尼就大喊：钢琴家就是些一到抒情段落就慢下来的笨蛋，连鲁道夫·塞尔金也不例外。
后半句是为了照顾小孩的自尊心，而为啥单独提到塞尔金呢？恐怕不仅是由于塞尔金从奥地利来到漂亮那边生活，同托斯卡尼尼交集比较多，更是因为他是彼时的大钢琴家中，在抒情即放慢这方面最谨慎的人之一。
因此塞尔金如果听到，并不会想为自己辩护。反正，你也找不到更好的。而如果是阿劳听见，他的心声或许是：简直可怕......（关于托氏的诠释观念，他谈了不少）。塞尔金一生经历不同的风格阶段，一条贯穿不变的主线，就是那卓然出众，不可动摇的风骨。
在莫扎特的演绎中，这样的风骨自然是相当引人注目。不过钢琴家流传最广的莫扎特录音，是他最后阶段在dg的协奏曲（与阿巴多合作）。彼时，塞尔金整体采用比较宽广的速度表现莫扎特，那样的骨力隐在表层之下。
那样的慢，不是托斯卡尼尼所说的，一抒情就放慢的“慢”，而是整体的速度设定，在此基础之上再划分层次。风骨的本质，就在于将整体的不同层面都匡正。相对化风骨于无形的晚境，早期的塞尔金可说是直接把铁画银钩的框架“拎”到面上。演奏锐气逼人，同时光彩夺目。
最好的体现之一，是塞尔金与米特罗普洛斯（dimitri Mitropoulos）指挥的纽约爱乐合作，1955年演出莫扎特《第25钢琴协奏曲》K. 503、《第16钢琴协奏曲》K. 451的现场录音。同dg的唱片相比，判若两人，甚至同哥伦比亚的录音室版相比也是如此。
不少人喜欢塞尔金的早期演奏甚于他的晚期，这款现场录音则是将大宗师早期的许多特质放大了。K. 503是莫扎特中后期意境尤为壮阔的管弦乐作品。然而，钢琴家表现该作一个特别的难关，在于那样的壮阔很多是乐队呈现的，独奏如何弹出足够的分量与之平衡？
无论协奏曲，还是独奏作品，莫扎特确实在钢琴上写出高度的立体感。可通过这件乐器体现管弦乐般的能量，其实并不是他的思路。无论莫扎特对于钢琴演奏的品味，还是他的演奏方式，都并不趋于那个方向。彼时乐器发展的阶段也不太支持。
作曲家打开了那么伟大而丰富的意境，“诠释的可能”，自然会带入新的东西。但直接开启键盘上的管弦乐化力量的人，是贝多芬，还有后期的海顿。说起来，贝多芬似乎也曾表示莫扎特的演奏方式太老式（彼时他已经用对话簿，他的原话未保留，但从对方的尴尬回应可知大致是此意）。
面对米特罗普洛斯代动纽约爱乐的高能演奏，塞尔金以完美的结构塑造与之均衡。这样的完美性，首先体现为钢琴家在紧凑的速度中，将旋律流动刻画为极鲜活而又雅致的效果。同时兼具人声歌咏般的“线”与金刚不坏般的“骨”。这样一份骨力，很多源于塞尔金力透纸背而光芒四射的触键风格。
那样的光芒，其外放的体现大致是早期的塞尔金多于中、后期，早期的现场多于录音室。傅聪说，听塞尔金弹琴，好像感觉他在钢琴打架。那的确不是爱抚的声音，深深联系着钢琴家同演绎之艰难的战斗。
他当然是胜利的，早年现场的光彩，伴随那永远铿锵却不粗糙的声音，就是将胜者之光辉放在面上。
塞尔金以那样的指触编织旋律线条，方向始终就是凝练。只不过同声音的构思相似，早年的大宗师也会更多将那样的凝练放在面上。以K. 503的第一乐章为例，独奏乐器以高度的流畅纵横始终，表现主题与副题内容在脉动方面深刻的统一，都是塞尔金古典灵魂的外化。
钢琴家不会去附加一些力量，仔细观察，不难发现强奏的表现其实偏节制，哪怕是在乐队灼热的高潮过后。
不用强推力度，只要将跑句的不同层面，音质、色彩、均匀度、线的流畅，以及音符间距微调的表达性，样样推向理想的控制和比例，乐句的分量自然就出来。听起来很强有力，因为时时刻刻有分量，反之就可能外强中干。
顺便一提，托斯卡尼尼的“快”，有很多也是听起来快，因为有那个完成度。
钢琴家一到抒情段落就慢下来很傻，这样的观念也许托斯卡尼尼直接跟塞尔金表达过？以托氏的风格，果真如此也毫不奇怪。但塞尔金这么弹，显然不是单纯受类似观念的影响。结构的精炼是古典风之本色，这是他持守一生的信条。
而此处既能弹出阿波罗式的完美，又能融入德奥传统的主观即兴色彩，就是塞尔金独树一帜的妙手。
当然，对于协奏曲中独奏与乐队的主次变换，大宗师是了然于胸的。无论钢琴需要有分量地穿梭于乐队之中，还是为某些突出的木管乐器伴奏，他都以绝佳的分量把控弹出一代范本。
第一乐章偶尔也会掠过沉思性的处理，那样的时刻，塞尔金可以做到既弹出深入思考的“向下挖掘”，又保持步履不停的“向前推动”。妙不可言。
如此特质，在慢乐章中进一步（几步）拓展。钢琴进来的时候，好似字字沉吟，由此引导听者进入深刻的体验，希冀精神的上升。可与此同时，再次留心，你仍会发现他并没真的放慢多少。钢琴家似乎在回应托斯卡尼尼：“不放慢”也有很多种，正如您说“强”（f）的表现有很多种一样。
把握K. 503终曲的不同分段间，那些微妙的律动的层次变化，塞尔金真是做得绝了。同样，由于能将最简洁的旋律弹出最深层的骨力，大宗师在首尾乐章独奏部分进入的时候，才能表现得那么完美，那么云淡风轻地化解乐队先前的光与热。另外，首乐章的华彩段被表现为如同微缩的歌剧场景。
同《第25钢琴协奏曲》K. 503相比，同场演出的另一首莫扎特协奏曲，《第16钢琴协奏曲》K. 451的高光更加外显。
这源于作品本身的不同，K. 451不仅充满戏剧性，独奏钢琴的写作也比K. 503华丽许多。塞尔金仿佛信手弹出的跑动，真是抖露金光一片。有时低声部好似一滚而过，其实字字有分量。
这次现场被不同的公司再版过，目前好像没有官方版出现。1955年的现场录音，音效大致属于中上水平，乐队有点糊，但声音形象尚且自然。钢琴的质感捕捉得不错。
文：张可驹
某次，一位神童钢琴家有幸与托斯卡尼尼合作，演出一首协奏曲。开始排练时，钢琴部分进入未久，托斯卡尼尼就大喊：钢琴家就是些一到抒情段落就慢下来的笨蛋，连鲁道夫·塞尔金也不例外。
后半句是为了照顾小孩的自尊心，而为啥单独提到塞尔金呢？恐怕不仅是由于塞尔金从奥地利来到漂亮那边生活，同托斯卡尼尼交集比较多，更是因为他是彼时的大钢琴家中，在抒情即放慢这方面最谨慎的人之一。
因此塞尔金如果听到，并不会想为自己辩护。反正，你也找不到更好的。而如果是阿劳听见，他的心声或许是：简直可怕......（关于托氏的诠释观念，他谈了不少）。塞尔金一生经历不同的风格阶段，一条贯穿不变的主线，就是那卓然出众，不可动摇的风骨。
在莫扎特的演绎中，这样的风骨自然是相当引人注目。不过钢琴家流传最广的莫扎特录音，是他最后阶段在dg的协奏曲（与阿巴多合作）。彼时，塞尔金整体采用比较宽广的速度表现莫扎特，那样的骨力隐在表层之下。
那样的慢，不是托斯卡尼尼所说的，一抒情就放慢的“慢”，而是整体的速度设定，在此基础之上再划分层次。风骨的本质，就在于将整体的不同层面都匡正。相对化风骨于无形的晚境，早期的塞尔金可说是直接把铁画银钩的框架“拎”到面上。演奏锐气逼人，同时光彩夺目。
最好的体现之一，是塞尔金与米特罗普洛斯（dimitri Mitropoulos）指挥的纽约爱乐合作，1955年演出莫扎特《第25钢琴协奏曲》K. 503、《第16钢琴协奏曲》K. 451的现场录音。同dg的唱片相比，判若两人，甚至同哥伦比亚的录音室版相比也是如此。
不少人喜欢塞尔金的早期演奏甚于他的晚期，这款现场录音则是将大宗师早期的许多特质放大了。K. 503是莫扎特中后期意境尤为壮阔的管弦乐作品。然而，钢琴家表现该作一个特别的难关，在于那样的壮阔很多是乐队呈现的，独奏如何弹出足够的分量与之平衡？
无论协奏曲，还是独奏作品，莫扎特确实在钢琴上写出高度的立体感。可通过这件乐器体现管弦乐般的能量，其实并不是他的思路。无论莫扎特对于钢琴演奏的品味，还是他的演奏方式，都并不趋于那个方向。彼时乐器发展的阶段也不太支持。
作曲家打开了那么伟大而丰富的意境，“诠释的可能”，自然会带入新的东西。但直接开启键盘上的管弦乐化力量的人，是贝多芬，还有后期的海顿。说起来，贝多芬似乎也曾表示莫扎特的演奏方式太老式（彼时他已经用对话簿，他的原话未保留，但从对方的尴尬回应可知大致是此意）。
面对米特罗普洛斯代动纽约爱乐的高能演奏，塞尔金以完美的结构塑造与之均衡。这样的完美性，首先体现为钢琴家在紧凑的速度中，将旋律流动刻画为极鲜活而又雅致的效果。同时兼具人声歌咏般的“线”与金刚不坏般的“骨”。这样一份骨力，很多源于塞尔金力透纸背而光芒四射的触键风格。
那样的光芒，其外放的体现大致是早期的塞尔金多于中、后期，早期的现场多于录音室。傅聪说，听塞尔金弹琴，好像感觉他在钢琴打架。那的确不是爱抚的声音，深深联系着钢琴家同演绎之艰难的战斗。
他当然是胜利的，早年现场的光彩，伴随那永远铿锵却不粗糙的声音，就是将胜者之光辉放在面上。
塞尔金以那样的指触编织旋律线条，方向始终就是凝练。只不过同声音的构思相似，早年的大宗师也会更多将那样的凝练放在面上。以K. 503的第一乐章为例，独奏乐器以高度的流畅纵横始终，表现主题与副题内容在脉动方面深刻的统一，都是塞尔金古典灵魂的外化。
钢琴家不会去附加一些力量，仔细观察，不难发现强奏的表现其实偏节制，哪怕是在乐队灼热的高潮过后。
不用强推力度，只要将跑句的不同层面，音质、色彩、均匀度、线的流畅，以及音符间距微调的表达性，样样推向理想的控制和比例，乐句的分量自然就出来。听起来很强有力，因为时时刻刻有分量，反之就可能外强中干。
顺便一提，托斯卡尼尼的“快”，有很多也是听起来快，因为有那个完成度。
钢琴家一到抒情段落就慢下来很傻，这样的观念也许托斯卡尼尼直接跟塞尔金表达过？以托氏的风格，果真如此也毫不奇怪。但塞尔金这么弹，显然不是单纯受类似观念的影响。结构的精炼是古典风之本色，这是他持守一生的信条。
而此处既能弹出阿波罗式的完美，又能融入德奥传统的主观即兴色彩，就是塞尔金独树一帜的妙手。
当然，对于协奏曲中独奏与乐队的主次变换，大宗师是了然于胸的。无论钢琴需要有分量地穿梭于乐队之中，还是为某些突出的木管乐器伴奏，他都以绝佳的分量把控弹出一代范本。
第一乐章偶尔也会掠过沉思性的处理，那样的时刻，塞尔金可以做到既弹出深入思考的“向下挖掘”，又保持步履不停的“向前推动”。妙不可言。
如此特质，在慢乐章中进一步（几步）拓展。钢琴进来的时候，好似字字沉吟，由此引导听者进入深刻的体验，希冀精神的上升。可与此同时，再次留心，你仍会发现他并没真的放慢多少。钢琴家似乎在回应托斯卡尼尼：“不放慢”也有很多种，正如您说“强”（f）的表现有很多种一样。
把握K. 503终曲的不同分段间，那些微妙的律动的层次变化，塞尔金真是做得绝了。同样，由于能将最简洁的旋律弹出最深层的骨力，大宗师在首尾乐章独奏部分进入的时候，才能表现得那么完美，那么云淡风轻地化解乐队先前的光与热。另外，首乐章的华彩段被表现为如同微缩的歌剧场景。
同《第25钢琴协奏曲》K. 503相比，同场演出的另一首莫扎特协奏曲，《第16钢琴协奏曲》K. 451的高光更加外显。
这源于作品本身的不同，K. 451不仅充满戏剧性，独奏钢琴的写作也比K. 503华丽许多。塞尔金仿佛信手弹出的跑动，真是抖露金光一片。有时低声部好似一滚而过，其实字字有分量。
这次现场被不同的公司再版过，目前好像没有官方版出现。1955年的现场录音，音效大致属于中上水平，乐队有点糊，但声音形象尚且自然。钢琴的质感捕捉得不错。
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