与指挥德奥系作曲的他自己相比，Mengelberg在俄系作品的指挥上简直就是好像Rubato不要钱一样。他指挥的柴4-6基本让我一下子想到了没多久之前听的Nikisch—也许“失落的19世纪的浪漫主义指挥风格”是一个好的形容方式。大段大段的节奏伸缩推进，变化甚至到每一小节。以一种极端张驰地”挠心“地以情感为标杆，甚至绑架听者情绪似的推进整首作品。不仅是tempo上的疯狂处理，他在处理每个声部和乐器组印象上也充满了创意。除了他那个他唯一录过一次的柴四（1929年6月1日）——疯狂到近乎让人觉得他像是用了当今阿姆斯特丹的特产后指挥的似的，他的那种充满冲突、对比和令人惊异的处理总能被乐团整体的表现牢牢兜住，同时创造出一种极强的音响立体感、层次感和舞台感，这是建立在Concertgebouw强大的乐团素质和他与亲儿子团长期磨合的默契至上的（他手下的小提和木管真的是让我喊神）。而这种极度自由度的处理也在今后的几次柴5、6录音中（Archipel和M&A的唱片都是28年5月10日的柴5，A家的柴6是1941/4/22，M&A是1937/12/22，柴五还有27/6/10（2、3乐章）；39/11/26；40/7/8，柴六还有23/4/19（2、4乐章）；37/5/3；44/1/20）得到了保留且在每次录音中，有类似的同时每次处理都会有明显的变化且随着时间这种自由处理的棱角感会被更加polished。
他和Gieseking在1940年合作的拉二（1940年10月31）和拉三钢协（1940年3月28），更是某种类型上的”相互折磨“。有记载的是因为缺乏合练时间Mengelberg把标记了tempo的总谱通过信件给了Gieseking，可有意思的是，特别是在拉三里，我觉得这两个人都在试图掌握主动，特别表现在rubato的风格和dynamic处理的方式上似乎总有些不同甚至微微冲突，两个人总感觉在互相较劲然后相互”接化发“，但又似乎以此对应了音乐本身的冲突内核从而表现出了一种艺术阐释。不过么，Mengelberg自己也已经非常装x的说了我的tempo和作曲家自己的没有任何关系，虽然说他曾经在和拉赫合作的时候记下了后者所有想要的tempo。

（不过在44年1月20号在香榭丽舍戏院和Cortot合作的肖邦第二钢协，Mengelberg在tempo上的控制感就弱化了很多，更多是音响方面的处理。也许是不是带亲儿子团不能乱玩的原因，或者是肖邦的作品不在Mengelberg的G点上，或者是要照顾技术进入极速下降期Cortot老人家。Cortot用40年代标准的不时带着几个错音的极度诗意带动着整首作品，而Mengelberg带着巴黎广播大乐团很好的做了偶尔有几个极有情趣的意外处理的（和几个吹爆铜管）美好的绿叶。（不过同一天柴6真的是最烂一版，乐团和Concertgebouw差距太大了））

生活并不完美，与其让生活带来更多的沮丧与抱怨，不如坚持着一份信念，相信通过努力可以让生活变得更好。梦想、物质、色彩鲜艳的生活，摸不到的星光斑斓，生活中那些闪闪发光的东西，美好精致的人生，都要靠自己一步步走出来。心清明，保持略带发力的紧张；人踏实，执着坚定肯承载，能抚平，坚信：世上最正确的事是经过一番努力，所有的东西会慢慢变成想要的样子。

#白鹿引导粉丝好真诚#
“陪伴是最长情的告白”
“我知道有很多从外地来的鹿茸们 希望大家把更多的时间留给自己陪陪家人 还有一些还在上学的鹿茸们希望大家可以好好享受自己的假期”
其实她之前一直都是只手信但是她说“每次想到你们这么用心给我做这些礼物也要花很多时间其实我也很舍不得”
线下应援的霸王茶姬 KFC 豆浆 书亦烧仙草 安慕希 柠檬 各种食物 在巴黎一张张挑选的明信片并签上了签名“我知道有些人是因为工作 但是不想要的也不要拿到网上去麦 我看到了会伤心的” 给粉丝的马卡龙 杀青给粉丝们的手写信 其实她什么都知道一直默默都在给粉丝回应
每一次开窗打招呼 爱都是有回声 她把鹿茸放在心上
hi6与茸茸们的合照记录下他们 泰国那次从车上爬出来用手机记录下他们
白鹿一直都在真诚待人 她就是最好的白梦妍