终于放假啦！！
年前的最后一场演出在昨晚的广州圆满完成，这是我第一次拜访广州，有被天气和现场的热情暖到！
广州给我的印象是，这城市超有音乐素养。我此刻正坐在去机场的的士上，司机的歌品超好！我来的那天从机场去酒店的的士司机的歌品也超好！昨晚的现场观众们可以在一遍教学后，节奏和音准都十分精确地和嘉宾合唱旋律性副歌，这令当时在后台换衣服的我惊到“卧槽”。讲真，相比买门票去club，我更愿意在广州打车往返机场听一路司机歌单。
演出的前夜我和经纪人做了我2021年的规划，比如过年期间不回家在北京做专辑，上半年的演出，夏天的新专辑，之后的大巡演什么的。这是我从小到大，头一次在年初就做出了全年的规划，深深地感觉到自己长大了。
放假了压力小了很多，可以轻松地休息几天，然后就又要进入Album Mode啦。目前能给我压力的，除了新专辑，就只有现场听众送我的礼物们的储存问题了。
我小时候没怎么收过礼物，所以当有人送他们精心准备的礼物给我时，我是超级开心的，我会仔细地和我收到的所有礼物交互。只是只是，我12月1月两个月的演出，已经分别让我北京的住处，上海Peter家，和现在的士的后备箱里堆了很多礼物。我觉得丢掉信件，丢掉书籍，丢掉礼物都是不礼貌的，但是这么堆下去我的住处很快会变成义乌小商品市场。
不过问题不大，我应该会在下次搬家时整理出一个储存逻辑，把什么类的带走，什么类的拍照留念然后销毁，现在就堆着好了先不想它。
第二张图是今早整理昨晚收到的礼物时在纸袋里发现的不知道谁遗失的甲片，有没有人认领一下？
年前的最后一场演出在昨晚的广州圆满完成，这是我第一次拜访广州，有被天气和现场的热情暖到！
广州给我的印象是，这城市超有音乐素养。我此刻正坐在去机场的的士上，司机的歌品超好！我来的那天从机场去酒店的的士司机的歌品也超好！昨晚的现场观众们可以在一遍教学后，节奏和音准都十分精确地和嘉宾合唱旋律性副歌，这令当时在后台换衣服的我惊到“卧槽”。讲真，相比买门票去club，我更愿意在广州打车往返机场听一路司机歌单。
演出的前夜我和经纪人做了我2021年的规划，比如过年期间不回家在北京做专辑，上半年的演出，夏天的新专辑，之后的大巡演什么的。这是我从小到大，头一次在年初就做出了全年的规划，深深地感觉到自己长大了。
放假了压力小了很多，可以轻松地休息几天，然后就又要进入Album Mode啦。目前能给我压力的，除了新专辑，就只有现场听众送我的礼物们的储存问题了。
我小时候没怎么收过礼物，所以当有人送他们精心准备的礼物给我时，我是超级开心的，我会仔细地和我收到的所有礼物交互。只是只是，我12月1月两个月的演出，已经分别让我北京的住处，上海Peter家，和现在的士的后备箱里堆了很多礼物。我觉得丢掉信件，丢掉书籍，丢掉礼物都是不礼貌的，但是这么堆下去我的住处很快会变成义乌小商品市场。
不过问题不大，我应该会在下次搬家时整理出一个储存逻辑，把什么类的带走，什么类的拍照留念然后销毁，现在就堆着好了先不想它。
第二张图是今早整理昨晚收到的礼物时在纸袋里发现的不知道谁遗失的甲片，有没有人认领一下？
#炎亚纶[超话]# [米奇比心] #炎亚纶摩登原始人#
专访@炎亞綸_AaronYan
忠於自我沒什麼不好！
「我從沒想過撕掉偶像標籤，反而是想靠自己的力量去突破！
「夢想」兩個字該如何解讀？
生活中，大家總是氾濫的使用「夢想」這字眼，但卻從未想過如何讓自己更接近它。有人說可以將夢想與自己熱愛的事結合，也有人說無條件的付出就能實現它！不管你心中對這兩個沉甸甸的字有什麼想法，當你決心勇敢踏出那第一步就是邁向成功的開始…。
說到夢想實踐家，就不能不提到日前以全新創作專輯《摩登原始人》正式回歸樂壇的炎亞綸。或許很多人對炎亞綸的印象還停留在《終極一班》沈默寡言的丁小雨、舞台上揮灑汗水的偶像男團飛輪海，又或者是《就是要你愛上我》眼裡容不下瑕疵的齊翼，但隨著時間的推進，那個帶著中二魂的大男孩也成熟了！今番，OVERDOPE 找來炎亞綸，不只談夢想，更談對音樂、人生的體悟，現在就跟著編輯的腳步一起挖開他不一樣的新面貌吧。
歷經低潮，讓我學會放下包袱
自飛輪海出道以來，炎亞綸就擁有超高的人氣，不管是廣告、偶像劇、綜藝節目全都接到手軟，被粉絲稱為「出道即巔峰」。但這樣的形容對一個組合甚至是個人都是一個最好，也是最糟糕的評價。畢竟在殘酷的娛樂圈裡，更新換代一直很快，要想永遠站在鎂光燈下靠的不僅僅是真本事，更要懂得求新求變！炎亞綸作為一個全方位的藝人，不僅自成門戶當老闆，現在更透過新專輯《摩登原始人》宣示自己邁向音樂人的野心。
「我從不認為偶像歌手是很負面的東西，但當了十幾年的偶像歌手，也是時候來到了一個轉型的階段。現在的我，終於可以開始做自己認真想要，而且喜歡的事！」
幾年前，炎亞綸經歷了人生當中的低潮，他開始和三位音樂圈好朋友嘗試共同創作，而音樂成了出口，帶領他找到人生全新的目標，也促使新專輯的誕生！「當你認真看自己的時候，會有很多的感受湧現，那些感受是很內心的，是能真正感動自己的。我想可以感動自己的事大部分都可以真實的去感染別人，不管是用歌詞也好，或是旋律也好…我不過是把它紀錄下來，把它變成一個完整的歌。」而《摩登原始人》這張專輯就是有股隱形的魔力，讓聽者願意卸下偽裝、包袱，全身心投入於炎亞綸的歌聲中！
音樂作品還是得忠於自我，才會感動
《摩登原始人》有不少歌曲曲風都相當前衛，但歌詞談的卻是「歸真」，即使不協調，卻形塑炎亞綸獨一無二的味道。被問及為什麼不親自出演新曲 MV ，炎亞綸謙虛表示：「從來就沒有想過！我覺得很多人對我這張臉有個刻板印象，一看就不會想去觸碰我的音樂或是我想說的內容。而一張專輯又必須要有個很強力的主軸可以支撐，包括封面、MV 等，我不覺要我出現才有辦法去闡述！反而我退到後面去，真正讓我的思想去講話，可以引起更多社會大眾的共鳴。」而一向敢言仗義的他，也不忘透過專輯發聲，「以往我算是有話語權的人，因為我是公眾人物，說的話多少會有些追隨者，但我並沒有善用它，而是利用它。這個利用來自於我想要形塑自己正義感的形象，但我覺得這不是我要的。我其實是認真想要關懷這些議題的，那沒有什麼比這張《摩登原始人》更能引起共鳴的方式！」
「每一個人心裏應該都有一個奈美惠！」
新專輯裡有首歌不僅歌名令人眼睛一亮，還重磅請來新生代小天后吳卓源合作，這首歌正是〈不安室的奈美惠〉！談到兩人的首次合作，炎亞綸語帶興奮的說：「我一直很欣賞 Julia ，不管是做音樂的態度還是唱腔。我是主動拿著 Demo 希望能跟她合作，對我來說那是一個很忐忑、冒險的一個過程！」
〈不安室的奈美惠〉背後其實藏著炎亞綸對「夢想」的執著，他表示：「安室奈美惠是一個全世界都知道的名字，我有點在玩她的名字，但是把『奈美惠』三個字統稱為時下的女性。我相信每個女孩心裏都住著一個奈美惠，她既時尚、又帥，但很多人卻不願意，甚至遺忘她！現代很多女性或媽媽受限於傳統框架束縛，覺得婚後要好好持家，不得不犧牲自己的夢想。但我認為不應該是這樣！所以我想用這首歌鼓勵有夢想的人，讓她可以大方的走出去。」
常聽人說：「有夢最美。」但真正令人佩服的反而是那些願意為了夢想奮不顧身的人，無論它是否被否定、被質疑，都要相信自己做得到！對此，炎亞綸也分享道：「即使夢想離你遙不可及，但它卻是你曾經最想做的是，為什麼不給自己一個跨出去的機會？就算是試了，失敗了，那又怎麼樣，至少你試過了，這才是生命價值的所在。並不是因為自己膽怯了、不敢了，或是它離你很遠所以放棄嘗試了….，反觀只要向著心走，任何事情都可以做的到。」
撕掉標籤並不難，真正難的是突破
在發行《摩登原始人》之前，炎亞綸 也曾找來 12 位專業音樂人做盲聽測驗，當大家發現演唱者竟是他時，都大為震驚，同時也給予他的蛻變高度肯定。以往炎亞綸總是與「情歌王子」、「偶像歌手」的形象畫上等號，但其實他極度渴望突破，而這次專輯便是他的重要起步！至於會不會有壓力，炎亞綸表示：「一定會有啦，但是當你好好去利用這個壓力，它反而會變成一個助力。我常常寫歌寫到一半想說：『這個曲風到底大家會不會喜歡？』，但當這股壓力來的時候，內心又有個聲音告訴自己，我不是要去迎合這個市場，或討好誰，而是我本來就在做一個忠於自我的作品，去想這個幹嘛！我反倒很珍惜這壓力，它讓我更堅定往音樂人這條路的決心。」
「我不會去否定以往我做過的事，反而更誠實面對，我覺得那樣才會得到能量。」
對於藝人來說，「標籤」及「人設」是他們又愛又恨的東西，雖然有「標籤」、有「人設」意味著走紅，但也意味著局限性。令人意外的是，炎亞綸對標籤卻有截然不同見解！「當我決定踏上偶像歌手的路，就註定我要一輩子要背著這個標籤。但我可不可以貼上其他的標籤，甚至把那個字寫得更大一點，讓『偶像歌手』慢慢縮小，取而代之的是創作人！我要努力讓我想展現的東西變大，而不是去想說怎麼撕下原有的標籤。」
揮別 2020，我只想說….
2020 年對全人類來說無非是最煎熬，也最痛苦的一年，但換個角度來看，卻間接給了我們省思的空間。身為一位社會觀察家，炎亞綸倒是相當樂觀，他表示：「對我來說，2020 蠻好的。當然，對於那些因為疫情而受到生命威脅的人肯定是悲慘的，但反之我們應該去思考怎麼運用這一年所帶來的衝擊跟啟示，迎接接下來後疫情時代！」
專訪後記：
其實，這已經不是編輯第一次專訪炎亞綸，但每次看到他，不變得永遠是臉上親切的微笑！即使拍攝當天迎來 2021 年第一波最強冷氣團（沒錯…就是 5 度低溫！），他還是換上短袖上陣，超敬業的完成了整個拍攝。出道 17 年的炎亞綸早已是演藝圈的大前輩，但他卻沒有任何包袱，不管是隨著片場音樂肆意擺動，還是像孩子般與你暢聊他的漫畫收藏，都讓人發自內心喜歡上眼前這個陽光大男孩。（笑）編輯真的很推薦大家仔細聽《摩登原始人》這張專輯裡的每一首歌，它不僅講述「越進步亦越退步」的集體現象，同時還呼籲人類不應該背棄心中最單純美好的價值觀。正如同炎亞綸一直以來都想透過自身公眾人物的形象去呼籲大家勇敢發聲，正視自己內心的聲音。其實，當自己的英雄很簡單，每個人都能撐起屬於自己的一片天，活出該有的快樂和灑脫！
专访@炎亞綸_AaronYan
忠於自我沒什麼不好！
「我從沒想過撕掉偶像標籤，反而是想靠自己的力量去突破！
「夢想」兩個字該如何解讀？
生活中，大家總是氾濫的使用「夢想」這字眼，但卻從未想過如何讓自己更接近它。有人說可以將夢想與自己熱愛的事結合，也有人說無條件的付出就能實現它！不管你心中對這兩個沉甸甸的字有什麼想法，當你決心勇敢踏出那第一步就是邁向成功的開始…。
說到夢想實踐家，就不能不提到日前以全新創作專輯《摩登原始人》正式回歸樂壇的炎亞綸。或許很多人對炎亞綸的印象還停留在《終極一班》沈默寡言的丁小雨、舞台上揮灑汗水的偶像男團飛輪海，又或者是《就是要你愛上我》眼裡容不下瑕疵的齊翼，但隨著時間的推進，那個帶著中二魂的大男孩也成熟了！今番，OVERDOPE 找來炎亞綸，不只談夢想，更談對音樂、人生的體悟，現在就跟著編輯的腳步一起挖開他不一樣的新面貌吧。
歷經低潮，讓我學會放下包袱
自飛輪海出道以來，炎亞綸就擁有超高的人氣，不管是廣告、偶像劇、綜藝節目全都接到手軟，被粉絲稱為「出道即巔峰」。但這樣的形容對一個組合甚至是個人都是一個最好，也是最糟糕的評價。畢竟在殘酷的娛樂圈裡，更新換代一直很快，要想永遠站在鎂光燈下靠的不僅僅是真本事，更要懂得求新求變！炎亞綸作為一個全方位的藝人，不僅自成門戶當老闆，現在更透過新專輯《摩登原始人》宣示自己邁向音樂人的野心。
「我從不認為偶像歌手是很負面的東西，但當了十幾年的偶像歌手，也是時候來到了一個轉型的階段。現在的我，終於可以開始做自己認真想要，而且喜歡的事！」
幾年前，炎亞綸經歷了人生當中的低潮，他開始和三位音樂圈好朋友嘗試共同創作，而音樂成了出口，帶領他找到人生全新的目標，也促使新專輯的誕生！「當你認真看自己的時候，會有很多的感受湧現，那些感受是很內心的，是能真正感動自己的。我想可以感動自己的事大部分都可以真實的去感染別人，不管是用歌詞也好，或是旋律也好…我不過是把它紀錄下來，把它變成一個完整的歌。」而《摩登原始人》這張專輯就是有股隱形的魔力，讓聽者願意卸下偽裝、包袱，全身心投入於炎亞綸的歌聲中！
音樂作品還是得忠於自我，才會感動
《摩登原始人》有不少歌曲曲風都相當前衛，但歌詞談的卻是「歸真」，即使不協調，卻形塑炎亞綸獨一無二的味道。被問及為什麼不親自出演新曲 MV ，炎亞綸謙虛表示：「從來就沒有想過！我覺得很多人對我這張臉有個刻板印象，一看就不會想去觸碰我的音樂或是我想說的內容。而一張專輯又必須要有個很強力的主軸可以支撐，包括封面、MV 等，我不覺要我出現才有辦法去闡述！反而我退到後面去，真正讓我的思想去講話，可以引起更多社會大眾的共鳴。」而一向敢言仗義的他，也不忘透過專輯發聲，「以往我算是有話語權的人，因為我是公眾人物，說的話多少會有些追隨者，但我並沒有善用它，而是利用它。這個利用來自於我想要形塑自己正義感的形象，但我覺得這不是我要的。我其實是認真想要關懷這些議題的，那沒有什麼比這張《摩登原始人》更能引起共鳴的方式！」
「每一個人心裏應該都有一個奈美惠！」
新專輯裡有首歌不僅歌名令人眼睛一亮，還重磅請來新生代小天后吳卓源合作，這首歌正是〈不安室的奈美惠〉！談到兩人的首次合作，炎亞綸語帶興奮的說：「我一直很欣賞 Julia ，不管是做音樂的態度還是唱腔。我是主動拿著 Demo 希望能跟她合作，對我來說那是一個很忐忑、冒險的一個過程！」
〈不安室的奈美惠〉背後其實藏著炎亞綸對「夢想」的執著，他表示：「安室奈美惠是一個全世界都知道的名字，我有點在玩她的名字，但是把『奈美惠』三個字統稱為時下的女性。我相信每個女孩心裏都住著一個奈美惠，她既時尚、又帥，但很多人卻不願意，甚至遺忘她！現代很多女性或媽媽受限於傳統框架束縛，覺得婚後要好好持家，不得不犧牲自己的夢想。但我認為不應該是這樣！所以我想用這首歌鼓勵有夢想的人，讓她可以大方的走出去。」
常聽人說：「有夢最美。」但真正令人佩服的反而是那些願意為了夢想奮不顧身的人，無論它是否被否定、被質疑，都要相信自己做得到！對此，炎亞綸也分享道：「即使夢想離你遙不可及，但它卻是你曾經最想做的是，為什麼不給自己一個跨出去的機會？就算是試了，失敗了，那又怎麼樣，至少你試過了，這才是生命價值的所在。並不是因為自己膽怯了、不敢了，或是它離你很遠所以放棄嘗試了….，反觀只要向著心走，任何事情都可以做的到。」
撕掉標籤並不難，真正難的是突破
在發行《摩登原始人》之前，炎亞綸 也曾找來 12 位專業音樂人做盲聽測驗，當大家發現演唱者竟是他時，都大為震驚，同時也給予他的蛻變高度肯定。以往炎亞綸總是與「情歌王子」、「偶像歌手」的形象畫上等號，但其實他極度渴望突破，而這次專輯便是他的重要起步！至於會不會有壓力，炎亞綸表示：「一定會有啦，但是當你好好去利用這個壓力，它反而會變成一個助力。我常常寫歌寫到一半想說：『這個曲風到底大家會不會喜歡？』，但當這股壓力來的時候，內心又有個聲音告訴自己，我不是要去迎合這個市場，或討好誰，而是我本來就在做一個忠於自我的作品，去想這個幹嘛！我反倒很珍惜這壓力，它讓我更堅定往音樂人這條路的決心。」
「我不會去否定以往我做過的事，反而更誠實面對，我覺得那樣才會得到能量。」
對於藝人來說，「標籤」及「人設」是他們又愛又恨的東西，雖然有「標籤」、有「人設」意味著走紅，但也意味著局限性。令人意外的是，炎亞綸對標籤卻有截然不同見解！「當我決定踏上偶像歌手的路，就註定我要一輩子要背著這個標籤。但我可不可以貼上其他的標籤，甚至把那個字寫得更大一點，讓『偶像歌手』慢慢縮小，取而代之的是創作人！我要努力讓我想展現的東西變大，而不是去想說怎麼撕下原有的標籤。」
揮別 2020，我只想說….
2020 年對全人類來說無非是最煎熬，也最痛苦的一年，但換個角度來看，卻間接給了我們省思的空間。身為一位社會觀察家，炎亞綸倒是相當樂觀，他表示：「對我來說，2020 蠻好的。當然，對於那些因為疫情而受到生命威脅的人肯定是悲慘的，但反之我們應該去思考怎麼運用這一年所帶來的衝擊跟啟示，迎接接下來後疫情時代！」
專訪後記：
其實，這已經不是編輯第一次專訪炎亞綸，但每次看到他，不變得永遠是臉上親切的微笑！即使拍攝當天迎來 2021 年第一波最強冷氣團（沒錯…就是 5 度低溫！），他還是換上短袖上陣，超敬業的完成了整個拍攝。出道 17 年的炎亞綸早已是演藝圈的大前輩，但他卻沒有任何包袱，不管是隨著片場音樂肆意擺動，還是像孩子般與你暢聊他的漫畫收藏，都讓人發自內心喜歡上眼前這個陽光大男孩。（笑）編輯真的很推薦大家仔細聽《摩登原始人》這張專輯裡的每一首歌，它不僅講述「越進步亦越退步」的集體現象，同時還呼籲人類不應該背棄心中最單純美好的價值觀。正如同炎亞綸一直以來都想透過自身公眾人物的形象去呼籲大家勇敢發聲，正視自己內心的聲音。其實，當自己的英雄很簡單，每個人都能撐起屬於自己的一片天，活出該有的快樂和灑脫！
昆德拉最珍爱的现代作家是弗朗茨·卡夫卡，在他眼中，卡夫卡胜过所有曾为20世纪文学带来变革的作家。卡夫卡的作品是他不断思考的一个主题。卡夫卡出生于犹太家庭，是布拉格一个富商的儿子。他与犹太教之间具有复杂关系。他起初对宗教无动于衷，后来通过一个来自伦贝格(今乌克兰的利沃夫)的意第绪语剧团，发现了哈西德犹太教的故事，那些短小的象征性寓言在他的写作中还明显留有痕迹。在写给他朋友马克斯·布罗德的一封信里，他就这些寓言故事说道:“这是唯一让我立刻感到毫不拘束的犹太事物。”
虽然和家人用德语交流，但卡夫卡会讲两种语言，与家里的用人讲捷克语。结束法学学业后，他在波希米亚一家处理工伤的保险公司任法务部主管。他的工作使他有自由的时间专心写作。或许对他而言，写作活动是一种摆脱烦恼的方法，他的信件和日记都表明他是个焦虑不安的年轻人—与父亲发生冲突，和女人们关系复杂。但在他的作品中，没有任何自传性的细节，没有任何心理分析。此外，他的作品的主题也难以确定，因为他的人物处于一切历史、地理或社会背景之外，令人捉摸不透。他们往往没有姓名(或者名字仅限于首字母K，就像Kafka的首字母)，没有过去，没有职业，没有感情，也不会情绪激动。他们仿佛与现实断绝了联系，又似乎面临着使他们不堪重负的具体处境。
然而，人们发现在他的短篇小说和长篇小说里，某些主题反复出现，尤其是身份主题，就像他在写给第一个未婚妻菲丽丝·鲍尔的信中所证实的那样:“有些人让我成为德国作家，另一些人却把我变为犹太作家。我究竟是谁?”卡夫卡的书里充斥着各种各样的生物，一半是动物一半是人(或者人变成寄生虫，就像在《变形记》里那样)，它们正体现出这种与身份之间的痛苦关系。在他的短篇小说《致某科学院的报告》中，一只博学的、会说话的猴子注意到:“如果我要坚持思考自己的起源，那么我的功绩本无法实现......相反，我的记忆变得越来越模糊。”—或许这是一种乔装的影射，暗示卡夫卡指责他的父亲，作为被同化的犹太人，想忘记自己的根。因循同样的思路，另一个短篇小说向我们展现了一只研究自身历史的狗。
虽然和家人用德语交流，但卡夫卡会讲两种语言，与家里的用人讲捷克语。结束法学学业后，他在波希米亚一家处理工伤的保险公司任法务部主管。他的工作使他有自由的时间专心写作。或许对他而言，写作活动是一种摆脱烦恼的方法，他的信件和日记都表明他是个焦虑不安的年轻人—与父亲发生冲突，和女人们关系复杂。但在他的作品中，没有任何自传性的细节，没有任何心理分析。此外，他的作品的主题也难以确定，因为他的人物处于一切历史、地理或社会背景之外，令人捉摸不透。他们往往没有姓名(或者名字仅限于首字母K，就像Kafka的首字母)，没有过去，没有职业，没有感情，也不会情绪激动。他们仿佛与现实断绝了联系，又似乎面临着使他们不堪重负的具体处境。
然而，人们发现在他的短篇小说和长篇小说里，某些主题反复出现，尤其是身份主题，就像他在写给第一个未婚妻菲丽丝·鲍尔的信中所证实的那样:“有些人让我成为德国作家，另一些人却把我变为犹太作家。我究竟是谁?”卡夫卡的书里充斥着各种各样的生物，一半是动物一半是人(或者人变成寄生虫，就像在《变形记》里那样)，它们正体现出这种与身份之间的痛苦关系。在他的短篇小说《致某科学院的报告》中，一只博学的、会说话的猴子注意到:“如果我要坚持思考自己的起源，那么我的功绩本无法实现......相反，我的记忆变得越来越模糊。”—或许这是一种乔装的影射，暗示卡夫卡指责他的父亲，作为被同化的犹太人，想忘记自己的根。因循同样的思路，另一个短篇小说向我们展现了一只研究自身历史的狗。
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