因热爱而珍藏 让文化有传承
—平凡的大师陈大刚的故事
陈大刚
■ 北京德申国际俱乐部文化体育与娱乐委员会主席
说到丝绸之路，相信整个华人世界以及了解中国，热爱中国文化的外国人士都是熟悉它的来龙去脉和文化内涵的。丝绸之路是一个文化标志，它代表了中国也是世界最高超的丝织织绣技艺；它代表了来自东方华夏大地的文明。丝绸之路也是一座桥梁、一条路径，它让世界认识、了解了中国、中国人以及中国文化；它也让中国人民了解和认识世界。如今，它被时代赋予了崭新的内涵，它是中国倡导的人类命运共同体的纽带；它是中国敞开胸怀包容世界的见证。
除此以外，丝绸之路还给众多的“有心人”带来了巨大的宝藏。自上个世纪以来，丝绸之路引发了考古、历史、地理、文化、人文……等等诸多领域的全世界专家学者及爱好者的研究热潮，也对改革开放以来持续升温的中国民间收藏界产生了影响。
收藏，不是每个人都可以从事的一种爱好，尤其是文物方面的收藏。陈大刚，一位普通到无论他的个人经历还是个人背景，都不可能和艺术品收藏相联系的普通人，让自己偶然地爱上了收藏，而且收藏的对象是对于他来说很难想象门类。并且这一门类可能连他自己都没有想到，他的藏品和丝绸之路如此息息相关，有如此契合一带一路的理念。不错，读者可能猜出来了他收藏的是丝绸制品。换句话说，他收藏的是历朝历代的织锦。他的藏品目前可以说是这一领域的大家，其藏品的珍贵、稀有；其中蕴含的文物价值、收藏价值、 文化内涵，都是最高的层级。同时，他的收藏又是对中国织绣技艺这一非物质文化的收集、归纳和总结。北京德申国际第七俱乐部会友陈大刚先生的收藏，就是对文化的传承；对艺术的追求；对热爱的信仰。
当你第一次见到陈大刚先生本人时，你很难看出他是一位收藏大师，而通过和他的交谈，你又不难发现他谈吐中的文化底蕴。和他的交谈你领会到的是他对收藏的至爱，对文化的敬仰，对自己目标的执着，你又会觉得他就应该是个收藏家。
陈先生是个有趣的人，有趣在他的敞亮、直率，你丝毫不觉得作为“家”的做作和架子。对于自己的收藏经历，他坦诚地说了出来。他是从事家具行业的，在爱上织绣收藏之前。巨大的跨度，下面的故事可以帮助读者弥补。
陈大刚自己的家具生意起于1996 年，他的工厂在石家庄，设计生产桌、椅。他很幸运，在竞争激烈的家具行业，他一开始就成功了，以至于他不用经常在工厂忙碌，而是可以在北京闲着。“闲着总要找些事情做”，他打发时间的方式，就是和朋友去北京潘家园的古玩城。他喜欢文化、历史，但是，对文玩收藏却一窍不通。因此，可以想象他最初在潘家园的状态，对什么都感兴趣，在自己买得起的前提下，进行淘宝和收集。但是，他毕竟是个与众不同的人，他慢慢地有了一种思想意识，就是他喜欢与众不同的，而不是像追求时髦一样追收藏界的风。
一次偶然的机会，他接触了织绣，他立时被这种物品的美所吸引。他当时就确定了和织绣的不解之缘，可谓一见钟情，情定此生，这一年是 1997 年。从此，他到处寻找着他的挚爱，也阅读各种书籍，以求对它更加了解，并使自己更加专业、更具眼光。他几乎走遍丝路沿途各地，即历练了眼界，也收获了阅历。
虽然他的收藏经历从一开始还算顺利，但是，正想所有成功的人士一样，一点运气在收藏界也是重要的。而这带给他惊喜的运气，发生在2003 年。这一年，对于大多数在京的生意人和普通市民来说，是记忆犹新的，因为这一年非典肆虐这座城市。陈大纲的几个要好的收藏界的朋友，有些藏品原本要交易给海外，由于非典而滞后，导致被取消交易。这些藏品正是非常有价值的织绣，这使得他有机会毅然决然地收购之。这些藏品非常有价值，非常珍贵稀有。这次收购，使得他的收藏一下登上了殿堂级的高度。陈大纲惊喜之余，更多的是感受到信念得到更大的支撑；在这个领域自己的使命感；以及对自己学识不足的危机感。
陈大刚是一个想到就要做到的人。趁着北大考古系面向社会开办的收藏培训班，他走进了学术课堂，进修他需要的知识。然而，他发现他的织绣收藏是属于小众的，几乎无人问津。他并没有担心，反而认识到这就是他和他的收藏的价值所在。而且，考古、文化、收藏是相通的，他仍然从课堂上吸取了充足的养分，凭借自己的刻苦和悟性，他居然在班上为大家讲授了一堂中国织绣的课，详细介绍了我国最早的织物到今天织锦的发展里程，非常成功。聆听者都表示收获很大，也非常有趣和震撼。他由此更加明确了自己的收藏之路选择的意义；坚定了自己做一个有学识的收藏家的价值。同时，他意识到自己的收藏对文化传承和传播的责任所在。
作为文化的传承、传播者，他更加如饥似渴地寻觅着他的宝贝 – 织绣。他更意识到要让普通民众了解辉煌的中国织绣技艺以及历朝历代保留下来的织绣真品的重要性。他和厦门博物馆合作，辟出一块地方专门陈列展示他的部分收藏。之所以是部分，因为展出面积有限。而之所以是厦门，那是因为它是海上丝路的起点。由此，陈大刚有了自己的将藏品展示给民众的窗口和平台。
说起他的藏品，其中不乏珍品，有的相比于国家博物馆的藏品，也毫不逊色，甚至更加珍稀。即便是观赏图片，你也会被这些宝贝所震撼。它们都是纯粹的艺术品，体现了先人们高超的纺织技艺，印染工艺，以及对绘画、东西方不同文化的理解、融合和艺术表现。下面展示几幅，以饱大家眼福。
清 康熙 明黄地 灯笼纹织重锦圣水袋 ▲
明 缠枝花卉 寿字纹佛披肩 ▲
明 红地 四合如意纹锦 ▲
北宋 满绣水波纹 ▲
战国 几何纹织绫 ▲
以上仅是陈大刚先生藏品的凤毛麟角，但却足以彰显他付出的心血，花费的心思，以及执着的用心。近些年，他又在收藏的基础上进行开拓和二次创作。他根据收集的织绣图案，以现代的审美创作出服 饰类的披肩，丝巾，…… 等等织绣物品，即是对传统技艺的弘扬、 传承，又是对传统的创新和升华。
看到以上图片，读者是否有一种既复古又现代的穿越感毫不违和。陈大刚先生就是这样践行着一个收藏家应该做的事 – 保护文化和传统，并尽一切努力使之发扬光大。这难道不是一种工匠精神吗？陈大刚，一位具有工匠精神的低调的文化人；一位具有工匠精神的执着的收藏家。我们有理由相信，未来他的收藏之路一定会更加非凡， 他的藏品一定会更加珍稀，他的人生也会更加精彩！
撰稿人: 北京德申国际第二俱乐部 博思
—平凡的大师陈大刚的故事
陈大刚
■ 北京德申国际俱乐部文化体育与娱乐委员会主席
说到丝绸之路，相信整个华人世界以及了解中国，热爱中国文化的外国人士都是熟悉它的来龙去脉和文化内涵的。丝绸之路是一个文化标志，它代表了中国也是世界最高超的丝织织绣技艺；它代表了来自东方华夏大地的文明。丝绸之路也是一座桥梁、一条路径，它让世界认识、了解了中国、中国人以及中国文化；它也让中国人民了解和认识世界。如今，它被时代赋予了崭新的内涵，它是中国倡导的人类命运共同体的纽带；它是中国敞开胸怀包容世界的见证。
除此以外，丝绸之路还给众多的“有心人”带来了巨大的宝藏。自上个世纪以来，丝绸之路引发了考古、历史、地理、文化、人文……等等诸多领域的全世界专家学者及爱好者的研究热潮，也对改革开放以来持续升温的中国民间收藏界产生了影响。
收藏，不是每个人都可以从事的一种爱好，尤其是文物方面的收藏。陈大刚，一位普通到无论他的个人经历还是个人背景，都不可能和艺术品收藏相联系的普通人，让自己偶然地爱上了收藏，而且收藏的对象是对于他来说很难想象门类。并且这一门类可能连他自己都没有想到，他的藏品和丝绸之路如此息息相关，有如此契合一带一路的理念。不错，读者可能猜出来了他收藏的是丝绸制品。换句话说，他收藏的是历朝历代的织锦。他的藏品目前可以说是这一领域的大家，其藏品的珍贵、稀有；其中蕴含的文物价值、收藏价值、 文化内涵，都是最高的层级。同时，他的收藏又是对中国织绣技艺这一非物质文化的收集、归纳和总结。北京德申国际第七俱乐部会友陈大刚先生的收藏，就是对文化的传承；对艺术的追求；对热爱的信仰。
当你第一次见到陈大刚先生本人时，你很难看出他是一位收藏大师，而通过和他的交谈，你又不难发现他谈吐中的文化底蕴。和他的交谈你领会到的是他对收藏的至爱，对文化的敬仰，对自己目标的执着，你又会觉得他就应该是个收藏家。
陈先生是个有趣的人，有趣在他的敞亮、直率，你丝毫不觉得作为“家”的做作和架子。对于自己的收藏经历，他坦诚地说了出来。他是从事家具行业的，在爱上织绣收藏之前。巨大的跨度，下面的故事可以帮助读者弥补。
陈大刚自己的家具生意起于1996 年，他的工厂在石家庄，设计生产桌、椅。他很幸运，在竞争激烈的家具行业，他一开始就成功了，以至于他不用经常在工厂忙碌，而是可以在北京闲着。“闲着总要找些事情做”，他打发时间的方式，就是和朋友去北京潘家园的古玩城。他喜欢文化、历史，但是，对文玩收藏却一窍不通。因此，可以想象他最初在潘家园的状态，对什么都感兴趣，在自己买得起的前提下，进行淘宝和收集。但是，他毕竟是个与众不同的人，他慢慢地有了一种思想意识，就是他喜欢与众不同的，而不是像追求时髦一样追收藏界的风。
一次偶然的机会，他接触了织绣，他立时被这种物品的美所吸引。他当时就确定了和织绣的不解之缘，可谓一见钟情，情定此生，这一年是 1997 年。从此，他到处寻找着他的挚爱，也阅读各种书籍，以求对它更加了解，并使自己更加专业、更具眼光。他几乎走遍丝路沿途各地，即历练了眼界，也收获了阅历。
虽然他的收藏经历从一开始还算顺利，但是，正想所有成功的人士一样，一点运气在收藏界也是重要的。而这带给他惊喜的运气，发生在2003 年。这一年，对于大多数在京的生意人和普通市民来说，是记忆犹新的，因为这一年非典肆虐这座城市。陈大纲的几个要好的收藏界的朋友，有些藏品原本要交易给海外，由于非典而滞后，导致被取消交易。这些藏品正是非常有价值的织绣，这使得他有机会毅然决然地收购之。这些藏品非常有价值，非常珍贵稀有。这次收购，使得他的收藏一下登上了殿堂级的高度。陈大纲惊喜之余，更多的是感受到信念得到更大的支撑；在这个领域自己的使命感；以及对自己学识不足的危机感。
陈大刚是一个想到就要做到的人。趁着北大考古系面向社会开办的收藏培训班，他走进了学术课堂，进修他需要的知识。然而，他发现他的织绣收藏是属于小众的，几乎无人问津。他并没有担心，反而认识到这就是他和他的收藏的价值所在。而且，考古、文化、收藏是相通的，他仍然从课堂上吸取了充足的养分，凭借自己的刻苦和悟性，他居然在班上为大家讲授了一堂中国织绣的课，详细介绍了我国最早的织物到今天织锦的发展里程，非常成功。聆听者都表示收获很大，也非常有趣和震撼。他由此更加明确了自己的收藏之路选择的意义；坚定了自己做一个有学识的收藏家的价值。同时，他意识到自己的收藏对文化传承和传播的责任所在。
作为文化的传承、传播者，他更加如饥似渴地寻觅着他的宝贝 – 织绣。他更意识到要让普通民众了解辉煌的中国织绣技艺以及历朝历代保留下来的织绣真品的重要性。他和厦门博物馆合作，辟出一块地方专门陈列展示他的部分收藏。之所以是部分，因为展出面积有限。而之所以是厦门，那是因为它是海上丝路的起点。由此，陈大刚有了自己的将藏品展示给民众的窗口和平台。
说起他的藏品，其中不乏珍品，有的相比于国家博物馆的藏品，也毫不逊色，甚至更加珍稀。即便是观赏图片，你也会被这些宝贝所震撼。它们都是纯粹的艺术品，体现了先人们高超的纺织技艺，印染工艺，以及对绘画、东西方不同文化的理解、融合和艺术表现。下面展示几幅，以饱大家眼福。
清 康熙 明黄地 灯笼纹织重锦圣水袋 ▲
明 缠枝花卉 寿字纹佛披肩 ▲
明 红地 四合如意纹锦 ▲
北宋 满绣水波纹 ▲
战国 几何纹织绫 ▲
以上仅是陈大刚先生藏品的凤毛麟角，但却足以彰显他付出的心血，花费的心思，以及执着的用心。近些年，他又在收藏的基础上进行开拓和二次创作。他根据收集的织绣图案，以现代的审美创作出服 饰类的披肩，丝巾，…… 等等织绣物品，即是对传统技艺的弘扬、 传承，又是对传统的创新和升华。
看到以上图片，读者是否有一种既复古又现代的穿越感毫不违和。陈大刚先生就是这样践行着一个收藏家应该做的事 – 保护文化和传统，并尽一切努力使之发扬光大。这难道不是一种工匠精神吗？陈大刚，一位具有工匠精神的低调的文化人；一位具有工匠精神的执着的收藏家。我们有理由相信，未来他的收藏之路一定会更加非凡， 他的藏品一定会更加珍稀，他的人生也会更加精彩！
撰稿人: 北京德申国际第二俱乐部 博思
闲话武侠各种“坑” 四种基本“坑”型你见过哪种？/坑神，温巨坑的来源
来源：北晚新视觉
四种基本“坑”型
武侠小说写作过程中挖出的坑，比较常见而且数量不少，粗略概括，大致可以分成以下几种类型：
1. “活见鬼”型。书中某人物已经明确宣布死亡，但在后面全无征兆地突然又出现了，比如卧龙生《天剑绝刀》中男主角的母亲， “……左夫人也和丈夫一般地咬牙苦忍着痛苦，一言未发地倒在地上死去。”但是到了小说后半部，左夫人又突然健康地出现了，什么解释没有。这种型在很多作者的作品中都出现过，可不是卧龙生的专利。
2. “一去不回”型。某个或某几个出场人物，混战受伤，然后就再也不见了。司马翎《剑海鹰扬》中，主人公的妹妹罗黛青被断去一臂，混战中下落不明。待男主角出山纵横江湖，报仇雪恨，他妹妹就没再露过面，书中也无人提及和问及，跟没这人似的。
古龙在《武林外史》中也挖了一个这样的小坑，女主角朱七七的弟弟朱八活蹦乱跳地出场，悄没声地没了踪影，也是直到小说结束也没见着。一众古龙迷格外不爽，死活把《离别钩》里的一个被砍了的朱八太爷拉出来给古龙圆场。
3. “始乱终弃”型。武林人喜欢见好东西就抢，但有的宝物如卧龙生《摇花放鹰记》中的“鹰图”，作者反复强调其重要性与关键性，但写着写着鹰图被忘在一边，没用了。
诸葛青云《豆蔻干戈》中，北邙鬼叟指派东瀛妙道去找“天外之天”，为什么，没交代。东瀛妙道后来真找到了这个奇怪的地方，结果被人打伤，让一个和尚度化，入了佛门。然后，天外之天就没人理睬了。
4. “无疾而终”型。这一类型特别常见，小说故事显然没写完，没有了，不写了。解放前的大名家平江不肖生、还珠楼主等人都有不少例子，但时代原因关系很大。港台作家反而好得多。网络小说兴起后，网上大量这类小说，写着写着就没了，被网友们称之为“太监小说”。
挖坑妙手 数谁最坑
“坑”由人挖，能把坑挖得让粉丝追捧数十年，可是大本事，数挖坑妙手，还推温瑞安！
温瑞安创作时间长达四十多年，前几年还有新作面世，他的作品数量大，“坑”量也多，武侠作家里称得上有“坑”史的，恐怕数他头一份，这里随便介绍两个他挖得颇有意思的“坑”。
上世纪七十年代初，他写了《追击》和《亡命》两个故事，主角是“四大名捕”中的冷血和追命，属于“四大名捕震关东”系列，顾名思义，自然其它两大名捕铁手和无情会有类似以独立主角出场的故事，可惜几十年下来，偏偏没有。
这两个故事成就了温瑞安的武侠梦想，他自然不会忘情，二十年后，他分别写了《纵横》、《风流》、《妖红》和《惨绿》，均是以铁手为主角，故事发生背景亦与“关东”有关，看来有意填坑。谁知写来写去，他自己改了主意，本来隶属“震关东”’系列的这几本书，结果前两部和后两部被分别冠以“四大名捕战天王”和“四大名捕破神枪”两个新系列名，虽新书预告登出来过，但至今还是只有这四本，旧坑没填，又挖新坑。
温瑞安喜诗，不少书名起得文采斐然，比如《冠盖满京华》，就用的杜甫名诗，《刀丛中的诗》则化自鲁迅先生“怒向刀丛觅小诗”一句。善起书名是温先生的长处，用在挖坑上同样是妙手。
七大寇系列之三的名称改了三次，由“将军的剑法”而“将军剑法”，继而“将军剑”，用字越来越少，有趣的是，预告的系列书名数量则自七部增加到十部，然后是十三部，各种“将”不断涌现，战将、悍将、虎将、爱将等纷纷出笼，连麻将也一起上桌了，但真正成书面世的始终差不少。传说很多温粉“翘首渴望之余，恨得牙根痒痒的”。
平心而论，此事责任不全在温瑞安，他这个系列似乎一出生就走背字，开始刊登在香港《龙的一周》，不久该刊倒闭；再登《中报》，又倒闭，又换了三家杂志，其中两家很快倒闭，另一家则停止刊登。“一间”出版社是专门为出版该系列成立的，也一样关了门，倒霉成这样也算罕见。
温瑞安增加书名，可谓无心挖坑反成坑。有人给自己小说改内容、做美容，效果又如何呢？
失败美容，倒霉剑客
金庸小说在四十年前做过全面的化妆，有的甚至做过美容手术。其实，素面朝天的金庸旧版小说仍然足以当得起“武林大美人”几字。今日不少中国妇女赴韩，抗议美容失败，金庸小说中倒也有这样的案例，当然远没由妍变媸那样厉害。
《碧血剑》修订版在大陆流传最广、最常见，书中有一回袁承志赴盛京刺杀皇太极，内容香艳刺激，堂堂布库总教头玉真子光着身子大战袁承志，庄妃在烛影中偕多尔衮“谋杀亲夫”，相当吸引读者眼球，而在五十年代初版中是没有的。这段修订解决了结尾凭空出现玉真子的突兀，但多少与几个人物性格不符，看上去，更像专门带读者去听皇太极与范文程的对话，了解金庸满汉一家的历史观似的。如此美容，小说厚重感增加了，但布局横生枝杈，看上去鼻子似乎垫歪了点。
金庸的求全之心可以理解，只是把坑填过了头。梁羽生作品则发生过无坑变有坑的趣事。
《武当一剑》中东方亮为代替师父打败武当派，自宫练剑。有《笑傲江湖》东方不败做榜样，东方亮的功夫虽然没有邪乎到以绣花针横扫几大绝顶高手的程度，大有进步是一定的。报纸连载中，东方亮守诺上了武当山，大战武当派，但单行本中居然没有这一段情节。
记得有个纪晓岚和太监的笑话。某太监在宫门口拦着纪晓岚，非要讲个笑话，纪大学士就说，从前有个太监——然后住嘴，抬腿就走。太监焦急地追问，下面呢？接着说，下面呢？纪晓岚回答，没啦！
不知道是编辑还是老梁自己误下重手，一刀挥出，该没的没了，谁知却多挖出一个坑，东方亮真倒霉，自宫那一刀算是白挨了！
来源：北晚新视觉
四种基本“坑”型
武侠小说写作过程中挖出的坑，比较常见而且数量不少，粗略概括，大致可以分成以下几种类型：
1. “活见鬼”型。书中某人物已经明确宣布死亡，但在后面全无征兆地突然又出现了，比如卧龙生《天剑绝刀》中男主角的母亲， “……左夫人也和丈夫一般地咬牙苦忍着痛苦，一言未发地倒在地上死去。”但是到了小说后半部，左夫人又突然健康地出现了，什么解释没有。这种型在很多作者的作品中都出现过，可不是卧龙生的专利。
2. “一去不回”型。某个或某几个出场人物，混战受伤，然后就再也不见了。司马翎《剑海鹰扬》中，主人公的妹妹罗黛青被断去一臂，混战中下落不明。待男主角出山纵横江湖，报仇雪恨，他妹妹就没再露过面，书中也无人提及和问及，跟没这人似的。
古龙在《武林外史》中也挖了一个这样的小坑，女主角朱七七的弟弟朱八活蹦乱跳地出场，悄没声地没了踪影，也是直到小说结束也没见着。一众古龙迷格外不爽，死活把《离别钩》里的一个被砍了的朱八太爷拉出来给古龙圆场。
3. “始乱终弃”型。武林人喜欢见好东西就抢，但有的宝物如卧龙生《摇花放鹰记》中的“鹰图”，作者反复强调其重要性与关键性，但写着写着鹰图被忘在一边，没用了。
诸葛青云《豆蔻干戈》中，北邙鬼叟指派东瀛妙道去找“天外之天”，为什么，没交代。东瀛妙道后来真找到了这个奇怪的地方，结果被人打伤，让一个和尚度化，入了佛门。然后，天外之天就没人理睬了。
4. “无疾而终”型。这一类型特别常见，小说故事显然没写完，没有了，不写了。解放前的大名家平江不肖生、还珠楼主等人都有不少例子，但时代原因关系很大。港台作家反而好得多。网络小说兴起后，网上大量这类小说，写着写着就没了，被网友们称之为“太监小说”。
挖坑妙手 数谁最坑
“坑”由人挖，能把坑挖得让粉丝追捧数十年，可是大本事，数挖坑妙手，还推温瑞安！
温瑞安创作时间长达四十多年，前几年还有新作面世，他的作品数量大，“坑”量也多，武侠作家里称得上有“坑”史的，恐怕数他头一份，这里随便介绍两个他挖得颇有意思的“坑”。
上世纪七十年代初，他写了《追击》和《亡命》两个故事，主角是“四大名捕”中的冷血和追命，属于“四大名捕震关东”系列，顾名思义，自然其它两大名捕铁手和无情会有类似以独立主角出场的故事，可惜几十年下来，偏偏没有。
这两个故事成就了温瑞安的武侠梦想，他自然不会忘情，二十年后，他分别写了《纵横》、《风流》、《妖红》和《惨绿》，均是以铁手为主角，故事发生背景亦与“关东”有关，看来有意填坑。谁知写来写去，他自己改了主意，本来隶属“震关东”’系列的这几本书，结果前两部和后两部被分别冠以“四大名捕战天王”和“四大名捕破神枪”两个新系列名，虽新书预告登出来过，但至今还是只有这四本，旧坑没填，又挖新坑。
温瑞安喜诗，不少书名起得文采斐然，比如《冠盖满京华》，就用的杜甫名诗，《刀丛中的诗》则化自鲁迅先生“怒向刀丛觅小诗”一句。善起书名是温先生的长处，用在挖坑上同样是妙手。
七大寇系列之三的名称改了三次，由“将军的剑法”而“将军剑法”，继而“将军剑”，用字越来越少，有趣的是，预告的系列书名数量则自七部增加到十部，然后是十三部，各种“将”不断涌现，战将、悍将、虎将、爱将等纷纷出笼，连麻将也一起上桌了，但真正成书面世的始终差不少。传说很多温粉“翘首渴望之余，恨得牙根痒痒的”。
平心而论，此事责任不全在温瑞安，他这个系列似乎一出生就走背字，开始刊登在香港《龙的一周》，不久该刊倒闭；再登《中报》，又倒闭，又换了三家杂志，其中两家很快倒闭，另一家则停止刊登。“一间”出版社是专门为出版该系列成立的，也一样关了门，倒霉成这样也算罕见。
温瑞安增加书名，可谓无心挖坑反成坑。有人给自己小说改内容、做美容，效果又如何呢？
失败美容，倒霉剑客
金庸小说在四十年前做过全面的化妆，有的甚至做过美容手术。其实，素面朝天的金庸旧版小说仍然足以当得起“武林大美人”几字。今日不少中国妇女赴韩，抗议美容失败，金庸小说中倒也有这样的案例，当然远没由妍变媸那样厉害。
《碧血剑》修订版在大陆流传最广、最常见，书中有一回袁承志赴盛京刺杀皇太极，内容香艳刺激，堂堂布库总教头玉真子光着身子大战袁承志，庄妃在烛影中偕多尔衮“谋杀亲夫”，相当吸引读者眼球，而在五十年代初版中是没有的。这段修订解决了结尾凭空出现玉真子的突兀，但多少与几个人物性格不符，看上去，更像专门带读者去听皇太极与范文程的对话，了解金庸满汉一家的历史观似的。如此美容，小说厚重感增加了，但布局横生枝杈，看上去鼻子似乎垫歪了点。
金庸的求全之心可以理解，只是把坑填过了头。梁羽生作品则发生过无坑变有坑的趣事。
《武当一剑》中东方亮为代替师父打败武当派，自宫练剑。有《笑傲江湖》东方不败做榜样，东方亮的功夫虽然没有邪乎到以绣花针横扫几大绝顶高手的程度，大有进步是一定的。报纸连载中，东方亮守诺上了武当山，大战武当派，但单行本中居然没有这一段情节。
记得有个纪晓岚和太监的笑话。某太监在宫门口拦着纪晓岚，非要讲个笑话，纪大学士就说，从前有个太监——然后住嘴，抬腿就走。太监焦急地追问，下面呢？接着说，下面呢？纪晓岚回答，没啦！
不知道是编辑还是老梁自己误下重手，一刀挥出，该没的没了，谁知却多挖出一个坑，东方亮真倒霉，自宫那一刀算是白挨了！
【逐梦东方圈】卡牌预告 Vol.4
今天继续公开桌游【逐梦东方圈】的新卡牌。
角色牌【单推厨】
阵营：个人·小众
从瞥见的第一眼，就毫无保留地爱上她，眼里只有她，愿意为她付出自己的一切，而其他人和事都不再能进入她的视线。
适合单推厨的玩法是开局就展现自己的立场，然后为自己喜爱的角色默默积蓄力量，在游戏进入中盘以后逐渐爆发出来，一举出击奠定胜局。
行动牌【创作】
创作是同人文化的基石。
事件牌【人气投票】
连锁事件，在结算后将留在场上。当下一张【人气投票】出现时，将会累加到已经在场上存在的事件上。
连锁事件叠加将会逐渐增强他的效果，在达到一定数量后，甚至可能会有意想不到的事情发生……
今天继续公开桌游【逐梦东方圈】的新卡牌。
角色牌【单推厨】
阵营：个人·小众
从瞥见的第一眼，就毫无保留地爱上她，眼里只有她，愿意为她付出自己的一切，而其他人和事都不再能进入她的视线。
适合单推厨的玩法是开局就展现自己的立场，然后为自己喜爱的角色默默积蓄力量，在游戏进入中盘以后逐渐爆发出来，一举出击奠定胜局。
行动牌【创作】
创作是同人文化的基石。
事件牌【人气投票】
连锁事件，在结算后将留在场上。当下一张【人气投票】出现时，将会累加到已经在场上存在的事件上。
连锁事件叠加将会逐渐增强他的效果，在达到一定数量后，甚至可能会有意想不到的事情发生……
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