今天起不再看pyq
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《中国近现代平面设计和文字设计发展历程研究——从一八〇五年至一九四九年》
前言
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本书基于笔者2008年九州大学艺术工学府博士毕业论文《中国におけるグラフィックデザインとタイポグラフィの歴史的発展に関する研究：1805-1949》翻译而成。
攻读硕士期间，笔者的研究课题是国际主义样式对日本平面设计领域的影响。2004年硕士毕业后，笔者发现，中国近现代设计史的相关研究极为缺乏。笔者认为这将极大地限制中国设计的发展，于是，在伊原久裕教授和佐藤优教授的鼓励下，决定转换方向，以中国近现代平面设计史、文字设计史作为博士研究课题。
因各种现实条件制约，直至2005年，笔者才在北京、上海等地进行第一次资料收集。2006年，获得富士施乐小林节太郎纪念基金在日外国人留学生研究助成项目资助，得以继续在国内外进行广泛的调查和采访。2008年，最终在佐藤优教授、伊原久裕教授以及小宫山博史老师的指导下撰写完成博士论文。
20世纪末至21世纪初期，是中国平面设计和文字设计迅速发展的时期，也是中国设计界就“全球化”和“民族化”等课题展开激烈大讨论的时期。虽然这一场世纪大讨论的结局，并不属于本课题的研究范围，但笔者关注的是，近现代中国平面设计和文字设计的发展历程中，是否也曾出现过类似的认知，催生出何种成果，其影响如何。为解决这些疑问，笔者设想立足于技术史的视角，以近现代印刷技术在中国的发展为主线，以印刷出版领域、广告和装帧设计领域、活字字体开发领域为对象，力求结合近现代化运动、产业发展、文化学术团体等内容，多角度梳理1805年至1949年的中国平面设计和文字设计的历史发展脉络；在此基础上，探讨“有中国特色的表现”和“同时代性”这两个问题。笔者深信，这应该会为创造“具有中国特色同时兼具国际性设计样式”提供有益启示。
本书由7章构成。第1章为绪论；第2章梳理1805年至1912年近现代印刷技术向中国传入及其普及的历史变迁；第3章阐述1912年至1937年广告设计和装帧设计领域的发展状况；第4章叙述1912年至1937年中国民族资本主导下的印刷出版领域的发展；第5章和第6章分别详细分析1909年至1937年的活字字体开发和1929年至1956年艺文印刷局的活动；第7章为总结，进一步针对“有中国特色的表现”和“同时代性”进行分析和归纳。
2008年博士毕业后，笔者的研究在日本、韩国等地受到关注，除在相关学术平台上发表论文之外，还应《IDEA》杂志邀请，刊登出2万余字的博士论文梗要。2009年，博士论文中关于活字字体开发的内容，在增订、修改后收录于小宫山博史老师策划、编辑的《活字印刷の文化史——きりしたん版・古活字版から新常用漢字表まで》中，该书获得2010年竹尾奖设计评论部门优秀奖；2010年，应安尚秀老师的邀请，活字字体史的论文经翻译后刊载于韩国的《한국타이포그라피학회》上。
囿于笔者的眼界、能力，本书不足以反映当下中国设计界面临的复杂的现实状况，在新研究、新资料不断涌现的今日，成型于10年前的内容更显薄弱，但还勇敢地出版出来，以便方家批评、指正。

2018年2月
孙明远于濠江

人活一生，太过执着反而会导致眼界变窄，格局受限，抛开执念，才有机会收获无限可能。

识时务者为俊杰，人不能执迷不悟，能拿得起更要放得下。

通机变者为英豪，人需要及时止损，能想得通更要看得开。

即便盯住烦恼不放，它也不会减少半分，人要活在当下的一朝一夕，而不是过去的求而不得。

面对已成定局的事，认清之后就放下，放下之后再启程。