深夜03:32
刚把星动亚洲第一季坤的cut看完 很难想象原来那么奶那么懵懵懂懂 可能当时还不懂怎么隐藏自己的野心 想要什么就会很坚持的去要 很有表现欲 见到妈妈就哭哭的小哭包 过了几年成为了方方面面都滴水不漏的成熟小孩 当时真的很奶呼呼 温温柔柔的 说话轻声细语 像个涉世未深的小白兔 表现的很好宝贝 这些都不是什么所谓的黑历史 这些是最宝贵的记忆 是成长的下酒菜
刚把星动亚洲第一季坤的cut看完 很难想象原来那么奶那么懵懵懂懂 可能当时还不懂怎么隐藏自己的野心 想要什么就会很坚持的去要 很有表现欲 见到妈妈就哭哭的小哭包 过了几年成为了方方面面都滴水不漏的成熟小孩 当时真的很奶呼呼 温温柔柔的 说话轻声细语 像个涉世未深的小白兔 表现的很好宝贝 这些都不是什么所谓的黑历史 这些是最宝贵的记忆 是成长的下酒菜
于是，编剧小张心态极差不甜就不甜吧[困]
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“杨青松。”
“恩。”
“你，就没发现我今天有什么不一样？”
梅雪牵着杨青松的手晃来晃去问道。
“你，换了身衣服？”
“......死直男，笨死你得了！”
梅雪生气的说道。
原本为了今天的逛街，梅雪起了个大早，给自己静心画了个妆容。却不曾想，杨青松早上见到梅雪，就跟没事人一样。
梅雪没给杨青松好脸色，留下杨青松一个人抱怨女人的善变。
“我累了，不想走了。”
梅雪在商场里的公共休息区坐下。脸色没有一丝笑容。
“那就歇一会儿，我去个洗手间。”
杨青松说完就走了。
“杨青松你个榆木脑袋！笨死你得了。”
梅雪看着杨青松走远的背影，气得跺了跺脚。
“男人都是大猪蹄子。”
“杨青松就是个二百五。”
“白瞎了我的假期。”
“我早晚被他气死。”
“分手！分手！分手！”
梅雪心中的怨念以指数级别暴涨。
“喝那个？”
过了不久，杨青松拿着两杯奶茶走了过来。
“好在还有点求生欲。”
看见杨青松拿着奶茶回来，梅雪心中说道。
“我要草莓的。”
杨青松把吸管插入杯子，递过去。
“你那杯是什么味的。”
“抹茶，要尝尝吗？”
杨青松递过去自己的奶茶。
“还不错。”
梅雪尝了一口。
“让我尝尝你的。”
杨青松凑过去，喝了一口。
梅雪看着杨青松裹住吸管，赶忙拽着奶茶往后退。杨青松没办法，也叼着吸管往前走。
“这回消气了吧，姑奶奶。”
杨青松看着梅雪的恶作剧得逞，无奈道说道。
“消了一半了。”
“那另一半呢？”
“陪我买衣服，当好工具人。”
梅雪说完，便站起身子向购物区走去。
“买衣服的女人，果然就不是女人。”
杨青松心中暗叹道。
......
“这件怎么样。”
梅雪穿了一件衣服，对着镜子看着，头也不回地说道。
“恩，好看。”
杨青松坐在旁边，略显疲惫的说道。
“那跟刚刚那件黑的比，哪个更好。”
“我觉得都很好。”
“你能不能看着我再说。”
梅雪转过身对着杨青松说道。
“恩，都好看。”
杨青松看着梅雪，一脸正经的说道。
“算了算了，问你也没用。”
梅雪自言自语道。
听到这话杨青松挑了挑眉毛。看着自己手上拎着的衣服，心中回想起一个小时前的一幕。
......
“哪件好看，黑的还是白的。”
“我觉得白的好一点。”
“您好，帮我把那件黑的装起来。”
“？？？”
“直男审美就是用来排除错误选项的。”
“！！！”
......
杨青松摇了摇头，女人真的是神奇的生物。你不给意见，她说你没主见；你给意见，她说审美不行；你说好看，她说你敷衍；你说不好看，她说你啥也不懂。
“明明是我提议出来逛街，怎最后我成工具人了？”
杨青松在心中吐槽道。
“走了。”
梅雪最终没有买，叫上杨青松出去了。
看着杨青松一脸的黑线，梅雪心中大概猜到了什么。随后带着杨青松换了条路线。
“别愣着了，进来。”
杨青松行尺走肉般走进店铺。
“您好，麻烦给他搭一身衣服。”
梅雪对着导购员说道。
杨青松先是一愣，随后反应过来，这是一家男装店。
“别愣着了，拿着，进去试试”
梅雪把挑好的衣服递给杨青松。
“你的衣服千篇一律的，偶尔也换换风格吗”
梅雪说道。
杨青松接过衣服，走进试衣间，过了不久，杨青松走出来，梅雪看到也是眼前一亮。
杨青松本身个子就很高，再加上平时就是一副面瘫脸，还总穿比较成熟的衣服，整个人看起来显得有些古板。
换了这套衣服，整个人都换了个风格。看起来清爽了不少，好像年轻了几岁，不再像以前那样严肃，刻板。
“你就不能多笑笑。”
梅雪伸手强行把杨青松的脸扯成一个笑脸。
“哎，慢慢来吧。”
看着杨青松上扬的嘴角，在自己松手后还是拉下来，梅雪心中暗叹道。
欠你的，我会慢慢补偿给你。
“别愣着，再试试这套。”
梅雪又拿着一套衣服塞给杨青松。
“还真是人靠衣装，没看出来可塑性还挺好的。”
梅雪心中感叹道。
“恩，这件不错。别动，我照个相。”
梅雪拿出手机，找好角度照了一下。
“你感觉怎么样，喜欢哪件？”
“我很少买这种风格的衣服，听你的。”
“那行，就这几件吧。”
最后梅雪定了几件，装好带走了。
二人逛的差不多，找到一家甜品店。两个人进去坐下一起吃起来。
“恩，这个好吃，你尝尝。”
梅雪盛了一勺，喂给杨青松。
“恩，好吃。”
“那是。”
梅雪得意的说道。
梅雪向外望去，看见有一个很大的气垫床。里面都是小孩子在里面玩耍。
看着梅雪的目光被窗外吸引，杨青松顺着梅雪的目光，看到气垫床。
“你喜欢气垫床？”
“恩，小时候跟奶奶在乡下生活，没次进城都会看见这个。但玩这个要有家长陪同，我父母长时间不在家，奶奶也不能跟我去，所以就一直没玩过。”
说到奶奶，梅雪的眼中逐渐暗淡。
“想玩吗？”
“啊？现在，就是想玩也玩不了了。又不是小孩子了。”
“回答我的问题，想不想玩？”
“想。”
杨青松站起身来，牵起梅雪的手。
“干嘛？你不会真的带我去玩气垫床吧！”
“你不知道男朋友的隐藏功能吗？”
“？”
杨青松转过头，温柔的看着梅雪说道：
“男朋友是女朋友的专属许愿机。”
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“杨青松。”
“恩。”
“你，就没发现我今天有什么不一样？”
梅雪牵着杨青松的手晃来晃去问道。
“你，换了身衣服？”
“......死直男，笨死你得了！”
梅雪生气的说道。
原本为了今天的逛街，梅雪起了个大早，给自己静心画了个妆容。却不曾想，杨青松早上见到梅雪，就跟没事人一样。
梅雪没给杨青松好脸色，留下杨青松一个人抱怨女人的善变。
“我累了，不想走了。”
梅雪在商场里的公共休息区坐下。脸色没有一丝笑容。
“那就歇一会儿，我去个洗手间。”
杨青松说完就走了。
“杨青松你个榆木脑袋！笨死你得了。”
梅雪看着杨青松走远的背影，气得跺了跺脚。
“男人都是大猪蹄子。”
“杨青松就是个二百五。”
“白瞎了我的假期。”
“我早晚被他气死。”
“分手！分手！分手！”
梅雪心中的怨念以指数级别暴涨。
“喝那个？”
过了不久，杨青松拿着两杯奶茶走了过来。
“好在还有点求生欲。”
看见杨青松拿着奶茶回来，梅雪心中说道。
“我要草莓的。”
杨青松把吸管插入杯子，递过去。
“你那杯是什么味的。”
“抹茶，要尝尝吗？”
杨青松递过去自己的奶茶。
“还不错。”
梅雪尝了一口。
“让我尝尝你的。”
杨青松凑过去，喝了一口。
梅雪看着杨青松裹住吸管，赶忙拽着奶茶往后退。杨青松没办法，也叼着吸管往前走。
“这回消气了吧，姑奶奶。”
杨青松看着梅雪的恶作剧得逞，无奈道说道。
“消了一半了。”
“那另一半呢？”
“陪我买衣服，当好工具人。”
梅雪说完，便站起身子向购物区走去。
“买衣服的女人，果然就不是女人。”
杨青松心中暗叹道。
......
“这件怎么样。”
梅雪穿了一件衣服，对着镜子看着，头也不回地说道。
“恩，好看。”
杨青松坐在旁边，略显疲惫的说道。
“那跟刚刚那件黑的比，哪个更好。”
“我觉得都很好。”
“你能不能看着我再说。”
梅雪转过身对着杨青松说道。
“恩，都好看。”
杨青松看着梅雪，一脸正经的说道。
“算了算了，问你也没用。”
梅雪自言自语道。
听到这话杨青松挑了挑眉毛。看着自己手上拎着的衣服，心中回想起一个小时前的一幕。
......
“哪件好看，黑的还是白的。”
“我觉得白的好一点。”
“您好，帮我把那件黑的装起来。”
“？？？”
“直男审美就是用来排除错误选项的。”
“！！！”
......
杨青松摇了摇头，女人真的是神奇的生物。你不给意见，她说你没主见；你给意见，她说审美不行；你说好看，她说你敷衍；你说不好看，她说你啥也不懂。
“明明是我提议出来逛街，怎最后我成工具人了？”
杨青松在心中吐槽道。
“走了。”
梅雪最终没有买，叫上杨青松出去了。
看着杨青松一脸的黑线，梅雪心中大概猜到了什么。随后带着杨青松换了条路线。
“别愣着了，进来。”
杨青松行尺走肉般走进店铺。
“您好，麻烦给他搭一身衣服。”
梅雪对着导购员说道。
杨青松先是一愣，随后反应过来，这是一家男装店。
“别愣着了，拿着，进去试试”
梅雪把挑好的衣服递给杨青松。
“你的衣服千篇一律的，偶尔也换换风格吗”
梅雪说道。
杨青松接过衣服，走进试衣间，过了不久，杨青松走出来，梅雪看到也是眼前一亮。
杨青松本身个子就很高，再加上平时就是一副面瘫脸，还总穿比较成熟的衣服，整个人看起来显得有些古板。
换了这套衣服，整个人都换了个风格。看起来清爽了不少，好像年轻了几岁，不再像以前那样严肃，刻板。
“你就不能多笑笑。”
梅雪伸手强行把杨青松的脸扯成一个笑脸。
“哎，慢慢来吧。”
看着杨青松上扬的嘴角，在自己松手后还是拉下来，梅雪心中暗叹道。
欠你的，我会慢慢补偿给你。
“别愣着，再试试这套。”
梅雪又拿着一套衣服塞给杨青松。
“还真是人靠衣装，没看出来可塑性还挺好的。”
梅雪心中感叹道。
“恩，这件不错。别动，我照个相。”
梅雪拿出手机，找好角度照了一下。
“你感觉怎么样，喜欢哪件？”
“我很少买这种风格的衣服，听你的。”
“那行，就这几件吧。”
最后梅雪定了几件，装好带走了。
二人逛的差不多，找到一家甜品店。两个人进去坐下一起吃起来。
“恩，这个好吃，你尝尝。”
梅雪盛了一勺，喂给杨青松。
“恩，好吃。”
“那是。”
梅雪得意的说道。
梅雪向外望去，看见有一个很大的气垫床。里面都是小孩子在里面玩耍。
看着梅雪的目光被窗外吸引，杨青松顺着梅雪的目光，看到气垫床。
“你喜欢气垫床？”
“恩，小时候跟奶奶在乡下生活，没次进城都会看见这个。但玩这个要有家长陪同，我父母长时间不在家，奶奶也不能跟我去，所以就一直没玩过。”
说到奶奶，梅雪的眼中逐渐暗淡。
“想玩吗？”
“啊？现在，就是想玩也玩不了了。又不是小孩子了。”
“回答我的问题，想不想玩？”
“想。”
杨青松站起身来，牵起梅雪的手。
“干嘛？你不会真的带我去玩气垫床吧！”
“你不知道男朋友的隐藏功能吗？”
“？”
杨青松转过头，温柔的看着梅雪说道：
“男朋友是女朋友的专属许愿机。”
【欣赏】陈子庄画语及80图
中国自古分画为神、妙、能三品。何谓神品？即变化多端，高度概括，极似物象，不拘外形。而后又有人提出逸品在神品之上。逸，是逃逸，是从艺术的程式里跑出来了，从内心到形式均逃逸了，不受任何约束羁绊。
何谓逸品？平淡天真，感情真实，不是有意刻画而达物我两忘之境界。
欲达物我两忘境界，则须加深个人修养，使自己之精神与天地万物一体。要能与天地万物一体，才能解放自己 ；解放了自己，才能解放作品。别人看了作品才能解放别人。是解放别人，还是增加别人精神上的桎梏？解放别人，即是能发挥别人的创造性，作品的感染力才大、才深。
以古代文学作品论，李密《陈情表》、陶潜《归去来辞》、苏东坡《前后赤壁赋》、文天祥《正气歌》等，可为逸品。王羲之《兰亭序》具有哲学意味，但还不到逸品境界。
以古今绘画论，八大山人、郑所南、方方壶、牧溪、担当是逸品。吴道子是神品。石涛、吴昌硕、黄宾虹都是神品，还不是逸品，因为他们的作品还有我见。齐白石九十岁左右的作品在神品和逸品之间。
“真实感”三个字不能用在艺术上。舞台上张飞穿一身黑，打的旗子也是黑的，是为衬出刘备的白袍白旗，生活中哪里有？画虾，如仅讲求透明感之类，则不如去买一串真虾，看过了还可以吃。但若有人用一串真虾换你一张齐白石画虾，你干不干？
在国画中，传统技法有价值的极少。画格越高，其法越简：画格越低，其法越繁。简是高度概括。凡是艺术水平高的画皆技法简单、色彩简单而意趣深厚。过分讲求技法者，或因意趣薄而以技法掩饰，或只知技法而不知意趣为何物。传统技法是有时间性的，某一时新，流行既久，即变为陈腐。我不做陈腐技法的传授者，你们也不要做陈腐技法的继承者。
技法、技巧是学画的初步，到后来，这些东西是不起作用的，起作用的是灵感、神。戏剧舞台上，武生“扯到提”是高难动作，但是这是技术，最好的表演不在这里，在于刻画人物性格。不懂文法，不能写文章；不懂画法，不能画画。好角色就是方法多，用得灵活。
写人物最难。写其外貌、举止、衣饰之特征难，模拟其性格、心情、精神状态之微妙则更难。画山水着色不宜笔刷，只宜用笔墨点染或皴染，刷则使默契有损，点皴法可以增其厚浑，亦无损于墨色也。用色不可太轻匀。宁浊勿清，清则轻薄，浊则厚浑。好画，初看平淡，细看则情趣自然，意味厚隽永自在其中。这一点与古法有出入，学者宜细参之，久则自悟性。
着色宜细心思考后方能施行，不可盲目乱着一通。用色不在多，而在于一色之中能变化，有深浅明晦。一幅画中用色乃辅助墨色之灵活，若使用不当反而成为赘疣。要色不碍墨，墨不碍色。用色不宜过于复杂，一幅之中青黄杂沓，失去韵致和朴实之气，虽云华丽，然而华则易俗。色以辅助笔墨，不可依靠色彩而惑人与自惑，要色与墨两无碍。用色宜有浅深明晦，以求色之变化，以使画面增辉。用色要朴实有韵，不可青花杂沓，令观众眼光满纸乱跳，触目惊心。一幅画中，以墨为主，以色为辅，不可依靠色彩为主，宾主倒置。
古人每写一图，不肯轻率。令人作画多率意而为，虽偶有佳者，但总是一种病，所以去古愈远也。时人作写意画者，以书法入画为借口，东涂西抹，脱略形象，画鸟成鸡，真令人可笑也。倪云林以枯笔取妍，余以湿笔取拙，昔人有云：“枯则清，湿则拙。余以为宁拙浊而勿清妍，拙浊浑厚华滋，清妍浅薄枯窘。能笔墨平淡潇疏，而内气宏阔者为上，不如此，不足以言笔墨之妙也。”
中国画的构图，均不出横、直、斜之变化，但需要文学艺术创作的能力去滋养，才能变化无穷。如吴昌硕画玉兰牡丹，玉兰开初春，而牡丹开季春，这是矛盾的统一，在构图造意上，玉兰取直取拙，而牡丹则取横取巧，而直与横、巧与拙同样是矛盾的统一。构图虽属技法，照应虚实、开合则是艺术手段，这就需要有高深的文学修养作为背景。否则，是不会产生独特的有创造性的作品的。
画一幅花卉，无论折枝、全树，画面效果如何，与是否得势关系很大，画花卉以得势为主，这是前人很宝贵的经验。所谓势，就是一种自然之趣在画面上的表现。近代的吴昌硕是很重视取势的卓越画家。他画玉兰，主枝花头都作仰势，往往以一个枝作下垂之势，比重极小，因此主枝花头在画面上就很突出。他画菊花，爱取垂势，往往六七朵向下垂或向侧作倚斜之势，而画一两朵向上，以为照应，看起来便很吸引人，这就是得势的结果。相反，要是一幅画不得势，或没有势，就不免落于平板，令人望而生厌，自然就谈不上吸引人的艺术魅力了。所以，注重取势在花卉画方面具有重要的意义。
那么花卉要怎样才能得势呢？我认为首先要布置得宜。比如说，花须倾向于某方为最多，叶须集中于何处最为密集等等，都要着意经营，使他既合乎自然规律，又合乎艺术上的要求，有重点，有照应，就能产生一种吸引人的力量。所以画枝条要萦行高下，气脉一贯；花头要参差向背，条畅得宜；叶要疏密交错，不相杂乱。
总的来说，一幅画必须得其全势，根、干、枝、花、叶各有所安，隐藏显露，各得其宜。要不然疏密不分，高下不别，既不讲究浓淡，又不考虑虚实，或者四面生枝，或者上下齐叶，把枝、干、花、叶塞满纸，要想给人以美的享受，怎么可能呢？
其次要讲究照应，也就是要注意枝、干、花、叶间的相符关系。以花来说，既有六七朵相近的密势，就有一两朵疏的以为照应。以枝来说，既有高标的挺拔之势，也有倚侧的横斜之势，根、干、叶也是如此。否则各不相属，就会产生气脉不贯穿的毛病，更谈不上有自然之趣跃然纸上了。
在其次，作画要先决定题材，然后定势。这也是心中有数，意在笔先的功夫。要达到这个境界，主要从体验生活入手，对各种花木的自然之势多作细致而深入的观察，积累多了，各种对象的自然之势都熟谙于胸，那么，构图时形象神理宛在目前，则下笔成势，自然就神妙了，构图是音乐，内容是诗文。大胆挥写，细心收拾，能得奇趣。
中国自古分画为神、妙、能三品。何谓神品？即变化多端，高度概括，极似物象，不拘外形。而后又有人提出逸品在神品之上。逸，是逃逸，是从艺术的程式里跑出来了，从内心到形式均逃逸了，不受任何约束羁绊。
何谓逸品？平淡天真，感情真实，不是有意刻画而达物我两忘之境界。
欲达物我两忘境界，则须加深个人修养，使自己之精神与天地万物一体。要能与天地万物一体，才能解放自己 ；解放了自己，才能解放作品。别人看了作品才能解放别人。是解放别人，还是增加别人精神上的桎梏？解放别人，即是能发挥别人的创造性，作品的感染力才大、才深。
以古代文学作品论，李密《陈情表》、陶潜《归去来辞》、苏东坡《前后赤壁赋》、文天祥《正气歌》等，可为逸品。王羲之《兰亭序》具有哲学意味，但还不到逸品境界。
以古今绘画论，八大山人、郑所南、方方壶、牧溪、担当是逸品。吴道子是神品。石涛、吴昌硕、黄宾虹都是神品，还不是逸品，因为他们的作品还有我见。齐白石九十岁左右的作品在神品和逸品之间。
“真实感”三个字不能用在艺术上。舞台上张飞穿一身黑，打的旗子也是黑的，是为衬出刘备的白袍白旗，生活中哪里有？画虾，如仅讲求透明感之类，则不如去买一串真虾，看过了还可以吃。但若有人用一串真虾换你一张齐白石画虾，你干不干？
在国画中，传统技法有价值的极少。画格越高，其法越简：画格越低，其法越繁。简是高度概括。凡是艺术水平高的画皆技法简单、色彩简单而意趣深厚。过分讲求技法者，或因意趣薄而以技法掩饰，或只知技法而不知意趣为何物。传统技法是有时间性的，某一时新，流行既久，即变为陈腐。我不做陈腐技法的传授者，你们也不要做陈腐技法的继承者。
技法、技巧是学画的初步，到后来，这些东西是不起作用的，起作用的是灵感、神。戏剧舞台上，武生“扯到提”是高难动作，但是这是技术，最好的表演不在这里，在于刻画人物性格。不懂文法，不能写文章；不懂画法，不能画画。好角色就是方法多，用得灵活。
写人物最难。写其外貌、举止、衣饰之特征难，模拟其性格、心情、精神状态之微妙则更难。画山水着色不宜笔刷，只宜用笔墨点染或皴染，刷则使默契有损，点皴法可以增其厚浑，亦无损于墨色也。用色不可太轻匀。宁浊勿清，清则轻薄，浊则厚浑。好画，初看平淡，细看则情趣自然，意味厚隽永自在其中。这一点与古法有出入，学者宜细参之，久则自悟性。
着色宜细心思考后方能施行，不可盲目乱着一通。用色不在多，而在于一色之中能变化，有深浅明晦。一幅画中用色乃辅助墨色之灵活，若使用不当反而成为赘疣。要色不碍墨，墨不碍色。用色不宜过于复杂，一幅之中青黄杂沓，失去韵致和朴实之气，虽云华丽，然而华则易俗。色以辅助笔墨，不可依靠色彩而惑人与自惑，要色与墨两无碍。用色宜有浅深明晦，以求色之变化，以使画面增辉。用色要朴实有韵，不可青花杂沓，令观众眼光满纸乱跳，触目惊心。一幅画中，以墨为主，以色为辅，不可依靠色彩为主，宾主倒置。
古人每写一图，不肯轻率。令人作画多率意而为，虽偶有佳者，但总是一种病，所以去古愈远也。时人作写意画者，以书法入画为借口，东涂西抹，脱略形象，画鸟成鸡，真令人可笑也。倪云林以枯笔取妍，余以湿笔取拙，昔人有云：“枯则清，湿则拙。余以为宁拙浊而勿清妍，拙浊浑厚华滋，清妍浅薄枯窘。能笔墨平淡潇疏，而内气宏阔者为上，不如此，不足以言笔墨之妙也。”
中国画的构图，均不出横、直、斜之变化，但需要文学艺术创作的能力去滋养，才能变化无穷。如吴昌硕画玉兰牡丹，玉兰开初春，而牡丹开季春，这是矛盾的统一，在构图造意上，玉兰取直取拙，而牡丹则取横取巧，而直与横、巧与拙同样是矛盾的统一。构图虽属技法，照应虚实、开合则是艺术手段，这就需要有高深的文学修养作为背景。否则，是不会产生独特的有创造性的作品的。
画一幅花卉，无论折枝、全树，画面效果如何，与是否得势关系很大，画花卉以得势为主，这是前人很宝贵的经验。所谓势，就是一种自然之趣在画面上的表现。近代的吴昌硕是很重视取势的卓越画家。他画玉兰，主枝花头都作仰势，往往以一个枝作下垂之势，比重极小，因此主枝花头在画面上就很突出。他画菊花，爱取垂势，往往六七朵向下垂或向侧作倚斜之势，而画一两朵向上，以为照应，看起来便很吸引人，这就是得势的结果。相反，要是一幅画不得势，或没有势，就不免落于平板，令人望而生厌，自然就谈不上吸引人的艺术魅力了。所以，注重取势在花卉画方面具有重要的意义。
那么花卉要怎样才能得势呢？我认为首先要布置得宜。比如说，花须倾向于某方为最多，叶须集中于何处最为密集等等，都要着意经营，使他既合乎自然规律，又合乎艺术上的要求，有重点，有照应，就能产生一种吸引人的力量。所以画枝条要萦行高下，气脉一贯；花头要参差向背，条畅得宜；叶要疏密交错，不相杂乱。
总的来说，一幅画必须得其全势，根、干、枝、花、叶各有所安，隐藏显露，各得其宜。要不然疏密不分，高下不别，既不讲究浓淡，又不考虑虚实，或者四面生枝，或者上下齐叶，把枝、干、花、叶塞满纸，要想给人以美的享受，怎么可能呢？
其次要讲究照应，也就是要注意枝、干、花、叶间的相符关系。以花来说，既有六七朵相近的密势，就有一两朵疏的以为照应。以枝来说，既有高标的挺拔之势，也有倚侧的横斜之势，根、干、叶也是如此。否则各不相属，就会产生气脉不贯穿的毛病，更谈不上有自然之趣跃然纸上了。
在其次，作画要先决定题材，然后定势。这也是心中有数，意在笔先的功夫。要达到这个境界，主要从体验生活入手，对各种花木的自然之势多作细致而深入的观察，积累多了，各种对象的自然之势都熟谙于胸，那么，构图时形象神理宛在目前，则下笔成势，自然就神妙了，构图是音乐，内容是诗文。大胆挥写，细心收拾，能得奇趣。
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