非凡出版的复古时装书《优雅如昔》，讲述Vintage时装史，以对抗当下Fast fashion的时代，在这个讲流量快速的当下，古着风保持自我的优雅部分，逆流而上，成为这个时代“逆主流”的Fashion iocn。

日本的原宿，欧洲的古着市集每年都有，旧书市集和黑胶唱片市集也人气爆满，越来越多的人加入Vintage的潮流，复古不单单是时尚流行，而是一种对生活的态度。

从书中跟着时装穿越菲兹杰拉德笔下《了不起的盖茨比》的爵士乐时代，再到狂热的摇滚乐时代，时装见证了太多美好，记录了古着流转百年的时光。



PS：图2是之前去北海道的银之钟咖啡馆带回来的一套Kitty咖啡杯，HAY的金色封口夹用来封咖啡豆的包装非常好用，推荐

#创作力计划##vintage古着#

#华晨宇难听##华晨宇##难听# 美国摇滚歌手主场查斯特有一首歌嘶吼呐喊的歌《Given up》和华晨宇的的鬼叫有什么区别？同样是一种嘶吼的声音为什么查斯特被称为“另一种”音乐，圈粉无数。而华鬼却被称为鬼叫歌王。我感觉就是待遇不同！查斯特的过去的经历让人觉得就是同情，华晨宇呢有啥经历就是牙没长齐的整容男罢了。别看都很吵。查斯特的过去到现在有一种发泄的情绪抛弃过去，得到全球的尊重！华晨宇这种唱法真的吓死人就该骂神经病。

【投稿】演员吐槽-冒海飞

相关剧目：摇滚浮士德北京场/无锡场

如果说无锡场的错拍节奏混乱可归结于不是现场乐队，没跟伴奏适应好（事实上也有提前彩排，其他演员没出这方面问题）；那么北京场的乐队老师们皆在线，还在上半场频频出错，是因为什么？

black monday - why me - big time这几首词略密，需要注意找准节奏点的歌，没有一首能完全跟上。细心关注歌词的观众可以发现不同程度的卡壳吞字，多刷的观众可以发现节奏非常迷，不顺溜，用一种奇妙的断句方式把歌词像弹珠一样发射完毕，砰砰作响，弹得人脸疼。

一起去的首刷朋友不清楚情况只好把问题归结于歌烂，多刷fsd的迅速察觉到不对劲只能挠头疑惑，原歌是这样唱的？are you sure？

瞬间理解了部分repo中吐槽的歌难听问题。相信我，歌或许不能合每个人的口味，但不一定全是歌曲本身问题，演员没演绎好罢了，换个卡司打开新世界大门。

还有一直致力于编词现场发挥的刘师傅，看到前面有人吐槽过了就不车轱辘了。

不知道从什么时候起，买有保障的老演员卡司反而变成一种冒险，无论原因是“状态不好”“没有练熟”，还是“激情地放飞自我”不好意思，观众都没义务为此买单。

观众只看演出效果，更何况不是第一次遇到这种情况了。不对新演员存有偏见的同时也不该对老演员过度包庇，难听就是难听。

对浮士德接下来巡演有意购票的观众请仔细挑选卡司，注意避雷。