文创山西：后起直追犹未晚
出土于山西晋侯墓地的鸟尊是山西博物院的镇馆之宝。在刚刚过去的这个夏天，山西博物院精心开发推出的文创产品——鸟尊雪糕备受热捧。神秘而文化底蕴丰富的鸟尊化作雪糕被人们轻轻捧起，变成舌尖上的一点甜蜜。这种借味蕾串联古今的文创产品，深受人们喜爱，购买者络绎不绝、争相在朋友圈晒图，甚至令山西博物院也成为热门文旅打卡地之一。
一种普通的食物加入了文化创意，就变得与众不同，那么，拥有众多文化资源的山西，又该如何把抽象的文化，变成具象文化元素的符号，依托文创，彰显文化大省的魅力，全方位推进高质量发展呢？
让文化IP转化成为市场价值
穿越千年，鸟尊从最初的祭祀器皿变成现在山西文物的形象大使，剥去历史的尘埃，重新绽放出属于三晋大地的文化光辉，再到变成红火一夏的文创雪糕。
鸟尊雪糕为什么能一炮而红？
“简单来说，就是好吃、好看、好分享，有料、有趣、有意义，通过简单的购买，让更多的人用更直接的方式，感受到山西几千年的历史文化，让文化IP转化成为市场价值。”山西博物院文创运营负责人张磊解释道，“其实文创雪糕的爆红，它里面潜在一个文创产品知识性的特点，文创雪糕推出的时候，为什么它是金色的？是芒果口味的？因为青铜器在几千年前，它本身刚铸造出来的时候，就是金色的，同时由于埋藏环境和地理位置的影响，它变成了青绿色的，就是抹茶味的，我们通过一款雪糕的两个口味、两个颜色，想告诉大家的就是青铜器的前世和今生。”
文创雪糕的出现绝对不是偶然，张磊说：“我们一直讲小文创、大文化，小产品、大宣传，小资源、大市场，我们希望能通过一件小小的文创产品，讲述背后的历史文化价值。”
网络传播助推文创产品爆火
鸟尊雪糕一经推出备受追捧，离不开网络传播的力量。
“大鸟回眸，小鸟偎依，真是栩栩如生。你有没有吃过芒果味鸟尊雪糕？”记者在微信朋友圈里看到，一有朋友晒出在山西博物院跟鸟尊雪糕的合影和评论，就有不少点赞和询问。
山西大学历史文化学院教师安微娜说：“与以往传播途径相比，网络传播是更双向沟通的一种方式，就是通过网络传播，一方面可以把文化、文创产品传达给受众，另一方面，通过这样的一种方式，去获得受众对于文创产品的一种需求，或者是一种偏好。”
网络传播方式让更多文化和文创产品迅速地曝光在普通受众面前，让文创产品更容易被看得见、想得到。安微娜说：“我们在购买文创产品时，脑海里首先就会联想到曾经在网络上看到过的某个网红的或者是爆款的文创产品，所以现在很多游客，他们到了景区或者是到了博物院，有一个非常重要的事情，就是要打卡网上认识到的这些文创产品，他们觉得这是非常有仪式感的活动。”
文创雪糕成为现象级文创产品，为文创产业开启了一条新的赛道。安微娜认为文创雪糕的成功经验是非常值得其他文创产品借鉴的。她认为，文创雪糕可以很容易地进入消费者的视野，利用文创雪糕或者是利用爆款产品带来的热度，可以去发展其他一些产品，或者是去宣传新的文创品牌。
开发文创产品作为山西礼品
不可否认的是，文创雪糕存在着销售季节性强、非常依赖场景消费等诸多先天不足，我们要开发更多的文创产品作为一种具有山西特色的礼品来推广和销售。那么山西文创产品作为礼品的现状如何呢？
经记者街访发现，大部分太原市民倾向于选择平遥牛肉、老陈醋、山西小米等农副产品，选择文创类山西礼品的人少之又少。
让文创产品从厅堂之上走到街头巷尾，走到大众的内心，依然任重而道远。对这一点，山西传媒学院艺术设计学院副教授高鹏深有体会：“我是2008年考上清华大学美术学院的视觉传达系的研究生，就像很多山西人一样，想把山西的这些好东西，作为礼物带给我的老师，从研一到研三，每次开学我都会带山西的特产给我老师，然后老师说，你从研一到研三，小米、核桃、红枣、牛肉、老陈醋、汾酒，给我拿了很多这样的礼物，但是说实话，我们对山西更大的兴趣在于山西的文化、历史，以及山西的底蕴，我更希望你回到山西，用你所学为山西做点事。”
回到山西的高鹏就开始琢磨，怎么能把山西符号、民间元素、历史文化经典，通过设计转化成山西文化礼物，在2014年的时候，他拿了第一件作品去给老师看，是个靠枕，很有意思，就是山西永安禅寺壁画，他的老师特别开心，说这才是你应该做的事。
山西作为中华民族的发祥地之一，早在100多万年前，我们的祖先就在这里劳动、生息和繁衍，创造了灿烂的古代文明和华夏文明。
9月3日，就在参加太原能源低碳发展论坛的中外嘉宾各抒己见的同时，参会的外国使团的大使夫人们带着孩子和随行人员来到了素有山西“潘家园”之称的小井峪文化产业园，对着山西的众多工艺美术作品、非遗文创产品开启了“夸夸”模式。
冈比亚大使夫人尼玛·贾梅说：“我真的非常热爱中国文化，中国文化博大精深。在山西，我看到有很多吸引年轻一代的元素，它们个性鲜明，在这些文创产品上，体现了山西杰出的历史和传统文化。”斯洛伐克大使夫人尤金尼亚·贝洛娃表示：“今天我们体验了山西民间文化，我们探索了三种不同样式的漆器，这是非常美丽的器物和创造，色彩绚烂、美不胜收，这种体验非常美妙。”
从刻瓷到澄泥砚，从漆器到手工剪纸、青铜制品，大使夫人们半是惊讶、半是赞叹，不住地拿起手机进行记录，不停地向我们山西的匠人们竖起大拇指。
山西发展文创产业是有先天优势的，比如说我们有悠久的历史文化，有丰富的民俗文化，那现在的问题是，我们怎样才能把这种优势转化为发展文创产业的胜势。
安微娜说：“在进行文创产品设计的时候，我们经常会提到一个词，叫文化元素的提取，其实就是把抽象的文化，变成具象的文化元素符号，然后把这些符号运用到文创产品设计当中去，比如说，山西有很多有特色的刺绣、剪纸，以往我们买回来的旅游商品，往往都是这些刺绣和剪纸工艺品，而现在我们可以把这些刺绣和剪纸的文化元素提取出来，把它的这种艺术形式，转化到其他文创产品的设计当中去，比如说可以把这个元素用到瓷器的设计上，或者是用到一些家居装饰的设计上，这样我们就实现了文化元素的转移。”
在高鹏看来，礼跟物是不同阶段的两个被赠送物品，物就是满足最基本的实用价值，然后礼是注入美好的期冀、美好的祝福在里面，它们俩结合在一起才能称之为一个完美的礼物，比如说戴虎头帽、穿虎头鞋，然后让这个孩子虎头虎脑、虎虎生风、驱邪避祸，让他健康成长。“我想看看能不能通过设计把古老的东西转换成当下可以流行起来的，所以我就做了几顶虎头帽元素的帽子，我戴这个帽子以后，会感觉非常年轻。就好比说，我们到海边一定要买一件花衬衫一样，那么来到山西的人，他想让自己年轻一点、轻松一点，他可以不戴那些只有一个品牌价值的商品，而是戴一些具有山西文化价值的产品，这样他会非常轻松地融入我们山西的地方文化。”（图片来源：山西博物院官网）
来源：山西新闻网
出土于山西晋侯墓地的鸟尊是山西博物院的镇馆之宝。在刚刚过去的这个夏天，山西博物院精心开发推出的文创产品——鸟尊雪糕备受热捧。神秘而文化底蕴丰富的鸟尊化作雪糕被人们轻轻捧起，变成舌尖上的一点甜蜜。这种借味蕾串联古今的文创产品，深受人们喜爱，购买者络绎不绝、争相在朋友圈晒图，甚至令山西博物院也成为热门文旅打卡地之一。
一种普通的食物加入了文化创意，就变得与众不同，那么，拥有众多文化资源的山西，又该如何把抽象的文化，变成具象文化元素的符号，依托文创，彰显文化大省的魅力，全方位推进高质量发展呢？
让文化IP转化成为市场价值
穿越千年，鸟尊从最初的祭祀器皿变成现在山西文物的形象大使，剥去历史的尘埃，重新绽放出属于三晋大地的文化光辉，再到变成红火一夏的文创雪糕。
鸟尊雪糕为什么能一炮而红？
“简单来说，就是好吃、好看、好分享，有料、有趣、有意义，通过简单的购买，让更多的人用更直接的方式，感受到山西几千年的历史文化，让文化IP转化成为市场价值。”山西博物院文创运营负责人张磊解释道，“其实文创雪糕的爆红，它里面潜在一个文创产品知识性的特点，文创雪糕推出的时候，为什么它是金色的？是芒果口味的？因为青铜器在几千年前，它本身刚铸造出来的时候，就是金色的，同时由于埋藏环境和地理位置的影响，它变成了青绿色的，就是抹茶味的，我们通过一款雪糕的两个口味、两个颜色，想告诉大家的就是青铜器的前世和今生。”
文创雪糕的出现绝对不是偶然，张磊说：“我们一直讲小文创、大文化，小产品、大宣传，小资源、大市场，我们希望能通过一件小小的文创产品，讲述背后的历史文化价值。”
网络传播助推文创产品爆火
鸟尊雪糕一经推出备受追捧，离不开网络传播的力量。
“大鸟回眸，小鸟偎依，真是栩栩如生。你有没有吃过芒果味鸟尊雪糕？”记者在微信朋友圈里看到，一有朋友晒出在山西博物院跟鸟尊雪糕的合影和评论，就有不少点赞和询问。
山西大学历史文化学院教师安微娜说：“与以往传播途径相比，网络传播是更双向沟通的一种方式，就是通过网络传播，一方面可以把文化、文创产品传达给受众，另一方面，通过这样的一种方式，去获得受众对于文创产品的一种需求，或者是一种偏好。”
网络传播方式让更多文化和文创产品迅速地曝光在普通受众面前，让文创产品更容易被看得见、想得到。安微娜说：“我们在购买文创产品时，脑海里首先就会联想到曾经在网络上看到过的某个网红的或者是爆款的文创产品，所以现在很多游客，他们到了景区或者是到了博物院，有一个非常重要的事情，就是要打卡网上认识到的这些文创产品，他们觉得这是非常有仪式感的活动。”
文创雪糕成为现象级文创产品，为文创产业开启了一条新的赛道。安微娜认为文创雪糕的成功经验是非常值得其他文创产品借鉴的。她认为，文创雪糕可以很容易地进入消费者的视野，利用文创雪糕或者是利用爆款产品带来的热度，可以去发展其他一些产品，或者是去宣传新的文创品牌。
开发文创产品作为山西礼品
不可否认的是，文创雪糕存在着销售季节性强、非常依赖场景消费等诸多先天不足，我们要开发更多的文创产品作为一种具有山西特色的礼品来推广和销售。那么山西文创产品作为礼品的现状如何呢？
经记者街访发现，大部分太原市民倾向于选择平遥牛肉、老陈醋、山西小米等农副产品，选择文创类山西礼品的人少之又少。
让文创产品从厅堂之上走到街头巷尾，走到大众的内心，依然任重而道远。对这一点，山西传媒学院艺术设计学院副教授高鹏深有体会：“我是2008年考上清华大学美术学院的视觉传达系的研究生，就像很多山西人一样，想把山西的这些好东西，作为礼物带给我的老师，从研一到研三，每次开学我都会带山西的特产给我老师，然后老师说，你从研一到研三，小米、核桃、红枣、牛肉、老陈醋、汾酒，给我拿了很多这样的礼物，但是说实话，我们对山西更大的兴趣在于山西的文化、历史，以及山西的底蕴，我更希望你回到山西，用你所学为山西做点事。”
回到山西的高鹏就开始琢磨，怎么能把山西符号、民间元素、历史文化经典，通过设计转化成山西文化礼物，在2014年的时候，他拿了第一件作品去给老师看，是个靠枕，很有意思，就是山西永安禅寺壁画，他的老师特别开心，说这才是你应该做的事。
山西作为中华民族的发祥地之一，早在100多万年前，我们的祖先就在这里劳动、生息和繁衍，创造了灿烂的古代文明和华夏文明。
9月3日，就在参加太原能源低碳发展论坛的中外嘉宾各抒己见的同时，参会的外国使团的大使夫人们带着孩子和随行人员来到了素有山西“潘家园”之称的小井峪文化产业园，对着山西的众多工艺美术作品、非遗文创产品开启了“夸夸”模式。
冈比亚大使夫人尼玛·贾梅说：“我真的非常热爱中国文化，中国文化博大精深。在山西，我看到有很多吸引年轻一代的元素，它们个性鲜明，在这些文创产品上，体现了山西杰出的历史和传统文化。”斯洛伐克大使夫人尤金尼亚·贝洛娃表示：“今天我们体验了山西民间文化，我们探索了三种不同样式的漆器，这是非常美丽的器物和创造，色彩绚烂、美不胜收，这种体验非常美妙。”
从刻瓷到澄泥砚，从漆器到手工剪纸、青铜制品，大使夫人们半是惊讶、半是赞叹，不住地拿起手机进行记录，不停地向我们山西的匠人们竖起大拇指。
山西发展文创产业是有先天优势的，比如说我们有悠久的历史文化，有丰富的民俗文化，那现在的问题是，我们怎样才能把这种优势转化为发展文创产业的胜势。
安微娜说：“在进行文创产品设计的时候，我们经常会提到一个词，叫文化元素的提取，其实就是把抽象的文化，变成具象的文化元素符号，然后把这些符号运用到文创产品设计当中去，比如说，山西有很多有特色的刺绣、剪纸，以往我们买回来的旅游商品，往往都是这些刺绣和剪纸工艺品，而现在我们可以把这些刺绣和剪纸的文化元素提取出来，把它的这种艺术形式，转化到其他文创产品的设计当中去，比如说可以把这个元素用到瓷器的设计上，或者是用到一些家居装饰的设计上，这样我们就实现了文化元素的转移。”
在高鹏看来，礼跟物是不同阶段的两个被赠送物品，物就是满足最基本的实用价值，然后礼是注入美好的期冀、美好的祝福在里面，它们俩结合在一起才能称之为一个完美的礼物，比如说戴虎头帽、穿虎头鞋，然后让这个孩子虎头虎脑、虎虎生风、驱邪避祸，让他健康成长。“我想看看能不能通过设计把古老的东西转换成当下可以流行起来的，所以我就做了几顶虎头帽元素的帽子，我戴这个帽子以后，会感觉非常年轻。就好比说，我们到海边一定要买一件花衬衫一样，那么来到山西的人，他想让自己年轻一点、轻松一点，他可以不戴那些只有一个品牌价值的商品，而是戴一些具有山西文化价值的产品，这样他会非常轻松地融入我们山西的地方文化。”（图片来源：山西博物院官网）
来源：山西新闻网
长沙，为什么火？
长沙，真是火。火到了什么程度？估计连长沙人自己都说不清楚。
那天傍晚，我从河西打车准备到河东的五一广场去转转。过南湖隧道时，朋友发来微信，建议我去天宝兄弟。“简直太好吃了，平常要排五六个小时的队呢。”我让司机师傅改了方向，奔着汇景城的天宝兄弟去了。
从书院街汇景城旁的写字楼刚进去，怀疑自己是不是找错了地方？汇景城在装修，写字楼的人也不多。出了电梯才发现，不到5点钟，大家已经在店门口排队了。庆幸来得早，要不真得排上几个小时。
长沙，对于排队这样的名场面，已经司空见惯了。不说茶颜悦色和文和友，但凡能有点小名气的地方，都有人在排队。就连藏在巷子口的糖油坨坨，排队的人也都是从早到晚。难怪，一个城市如果没有人排队，怎能对得起火爆的名气？
人们初到长沙，总喜欢去解放西路五一广场。对，就是那个快要变成全宇宙的热闹中心，热闹得不能再热闹的五一广场。我也总和朋友说，只有去了半夜的五一广场，你才知道什么是“热闹”。
五一广场的“热闹”我始终无法用语言形容。我一直好奇，那些就像从地里疯长出来的逛街的人，到底都来自哪里？又要逛到什么时候？人们哪里来的那么大的精神？又是哪里来的那么大的兴趣？慢慢的，这样场面见得多了，也就司空见惯了。长沙的火爆就是这么精灵古怪，毫无来由。火就是火，为何还需要理由？
其实，关于长沙的火，我听到最多说法是，长沙的房价便宜。人们没有压力，街上也就热闹了。我觉得，把城市消费的活力归结于房价高低，多少有些偏颇。毕竟，深夜十二点还在步行街的金店里讨价还价的生活态度，不是所有城市的人，可以轻易学会的。
那么，长沙到底为什么这样火？前不久，在长沙举办的中国城市夜间经济发展峰会上，专家们总结长沙火爆的原因是：城市自带网红的特性、城市管理者的包容，以及城市新消费的崛起。在这次峰会上，众多专家到场各抒己见，不过，再厉害的专家也没有敌过那天到场的柠季、盛香亭、泡泡玛特、墨茉点心局、天宝兄弟等品牌的创始人，他们也成了会场中最大的网红，因为他们才是深知长沙火爆的那群人。
真的，长沙的火，和他们有着密不可分的关系。他们就像金庸小说的高手，各立门派而又悄然生长，可以于乱军之中取商业硕金，最终形成各自的商业势力，造就了商业的武林江湖。
网红、流量、新零售等等，让长沙成为火爆城市的样本。在“样本”的背后，思考最多的是，这些网红、流量和新零售样本为何会在长沙疯狂生长，而不是别的地方？除去经济驱动的模型之外，我更愿意心里或文化的内在去探讨这个问题。
比如，我所认可的长沙城市心态。
在我所走过的城市中，似乎没有比长沙的心态更好的了。就像芒果台的那些综艺节目，简单、快乐、不用苦思冥想背后的哲理和逻辑，唱唱跳跳高兴就好。我相信，这种心态不仅折射出长沙人心里的快乐，也影响了长沙人的快乐。城市在发展的过程中，需要轻松上阵，不需要负重前行。心态好了，做什么事情都会好。就像我一直觉得，高考的学霸不光是基础知识学的好，心态好才是考出高分的原因。心态好了就能出人意料，就能胜人一筹。想着挣大钱，但小钱也是钱。长沙的网红商业，消费门槛都不算高，即便是小贵，也不会吓退普通人，聚少可以成多，积土可以成山。如此，才能风雨兴焉。有着这么多神仙美味的长沙，背后其实是简单快乐蒸蒸日上的好心态。
比如，我所赞同的长沙城市包容。
城市有所包容的，才能有所发展。这种包容，是城市管理者对自己城市包容。在解放西路、黄兴中路一带，街道上的霓虹璀璨已经令香港油尖旺所不及。各种精致的、别致的、雅致的霓虹灯光和各种夸张的、夸大的、夸饰的商业招牌满目皆是，由此营造的绚烂的商业氛围让城市的活力变得身不由己。
真的很庆幸，长沙城市管理部门对于城市商业的包容，让城市充满了活力。庆幸他们没有为城市街道的门脸统一规划招牌的字体、字号，没有为城市商业的门头统一招牌的颜色、没有将城市商业的浮夸装饰统一缴获，是这种很接地气的包容，让长沙的夜晚也如鱼得水。
再比如，我所佩服的长沙城市格局。
我一直觉得城市的格局不是盖了多少高楼，引进了多少项目。格局是自我认知的突破，于城市也是如此。就像每次随便走进一家茶颜、墨茉、炊烟、费大时，都可以从那问候声中，感受到城市的声音，这就是一种城市在发展中的格局。
曾经沧海，除却巫山。真正的长沙城市格局就先做好当下，然后放眼未来。
虽然在长沙的娱乐美食背后，还有绝对不可忽视的中联重科、三一重工、山河智能等在国内占有一席之地的重型机械产业，更有像中建五局、湖南建工这样实实在在的基础性行业，作为GDP超万亿的城市，每个行业都在各自的赛道上前行。所有的前行都是从当下开始，然后再毫不夸张地勾画出城市火爆的格局。
很多年以前，长沙人以湘江为界，一边称为河东，另一边称为河西。河东是老长沙的底子，从天心阁的城楼下一直走到太平老街，会看到这个城市的底色。
今天，从长沙一条条老街走出去，会在夜间看到德思勤24小时书店灯光的闪耀，会看到梅溪湖夜景喷泉的多姿，会听到洋湖湿地公园鸟鸣的婉转，也会感到到荟聚、天街等新商业的脚步的步步紧逼。不论河东河西，同样的人来人往，同样的车水马龙，所有的人都在同样的不眠中，感受着长沙的火爆。
此时，不远处岳麓山上岳麓书院已经成为夜色浸染的美丽背景，朗朗的读书声也似乎穿越千年，开始重新打量这个城市的给人带来的惊喜，那种令人出乎意料的惊喜。
长沙，真的很火，也真的火得令人出乎意料。
长沙，真是火。火到了什么程度？估计连长沙人自己都说不清楚。
那天傍晚，我从河西打车准备到河东的五一广场去转转。过南湖隧道时，朋友发来微信，建议我去天宝兄弟。“简直太好吃了，平常要排五六个小时的队呢。”我让司机师傅改了方向，奔着汇景城的天宝兄弟去了。
从书院街汇景城旁的写字楼刚进去，怀疑自己是不是找错了地方？汇景城在装修，写字楼的人也不多。出了电梯才发现，不到5点钟，大家已经在店门口排队了。庆幸来得早，要不真得排上几个小时。
长沙，对于排队这样的名场面，已经司空见惯了。不说茶颜悦色和文和友，但凡能有点小名气的地方，都有人在排队。就连藏在巷子口的糖油坨坨，排队的人也都是从早到晚。难怪，一个城市如果没有人排队，怎能对得起火爆的名气？
人们初到长沙，总喜欢去解放西路五一广场。对，就是那个快要变成全宇宙的热闹中心，热闹得不能再热闹的五一广场。我也总和朋友说，只有去了半夜的五一广场，你才知道什么是“热闹”。
五一广场的“热闹”我始终无法用语言形容。我一直好奇，那些就像从地里疯长出来的逛街的人，到底都来自哪里？又要逛到什么时候？人们哪里来的那么大的精神？又是哪里来的那么大的兴趣？慢慢的，这样场面见得多了，也就司空见惯了。长沙的火爆就是这么精灵古怪，毫无来由。火就是火，为何还需要理由？
其实，关于长沙的火，我听到最多说法是，长沙的房价便宜。人们没有压力，街上也就热闹了。我觉得，把城市消费的活力归结于房价高低，多少有些偏颇。毕竟，深夜十二点还在步行街的金店里讨价还价的生活态度，不是所有城市的人，可以轻易学会的。
那么，长沙到底为什么这样火？前不久，在长沙举办的中国城市夜间经济发展峰会上，专家们总结长沙火爆的原因是：城市自带网红的特性、城市管理者的包容，以及城市新消费的崛起。在这次峰会上，众多专家到场各抒己见，不过，再厉害的专家也没有敌过那天到场的柠季、盛香亭、泡泡玛特、墨茉点心局、天宝兄弟等品牌的创始人，他们也成了会场中最大的网红，因为他们才是深知长沙火爆的那群人。
真的，长沙的火，和他们有着密不可分的关系。他们就像金庸小说的高手，各立门派而又悄然生长，可以于乱军之中取商业硕金，最终形成各自的商业势力，造就了商业的武林江湖。
网红、流量、新零售等等，让长沙成为火爆城市的样本。在“样本”的背后，思考最多的是，这些网红、流量和新零售样本为何会在长沙疯狂生长，而不是别的地方？除去经济驱动的模型之外，我更愿意心里或文化的内在去探讨这个问题。
比如，我所认可的长沙城市心态。
在我所走过的城市中，似乎没有比长沙的心态更好的了。就像芒果台的那些综艺节目，简单、快乐、不用苦思冥想背后的哲理和逻辑，唱唱跳跳高兴就好。我相信，这种心态不仅折射出长沙人心里的快乐，也影响了长沙人的快乐。城市在发展的过程中，需要轻松上阵，不需要负重前行。心态好了，做什么事情都会好。就像我一直觉得，高考的学霸不光是基础知识学的好，心态好才是考出高分的原因。心态好了就能出人意料，就能胜人一筹。想着挣大钱，但小钱也是钱。长沙的网红商业，消费门槛都不算高，即便是小贵，也不会吓退普通人，聚少可以成多，积土可以成山。如此，才能风雨兴焉。有着这么多神仙美味的长沙，背后其实是简单快乐蒸蒸日上的好心态。
比如，我所赞同的长沙城市包容。
城市有所包容的，才能有所发展。这种包容，是城市管理者对自己城市包容。在解放西路、黄兴中路一带，街道上的霓虹璀璨已经令香港油尖旺所不及。各种精致的、别致的、雅致的霓虹灯光和各种夸张的、夸大的、夸饰的商业招牌满目皆是，由此营造的绚烂的商业氛围让城市的活力变得身不由己。
真的很庆幸，长沙城市管理部门对于城市商业的包容，让城市充满了活力。庆幸他们没有为城市街道的门脸统一规划招牌的字体、字号，没有为城市商业的门头统一招牌的颜色、没有将城市商业的浮夸装饰统一缴获，是这种很接地气的包容，让长沙的夜晚也如鱼得水。
再比如，我所佩服的长沙城市格局。
我一直觉得城市的格局不是盖了多少高楼，引进了多少项目。格局是自我认知的突破，于城市也是如此。就像每次随便走进一家茶颜、墨茉、炊烟、费大时，都可以从那问候声中，感受到城市的声音，这就是一种城市在发展中的格局。
曾经沧海，除却巫山。真正的长沙城市格局就先做好当下，然后放眼未来。
虽然在长沙的娱乐美食背后，还有绝对不可忽视的中联重科、三一重工、山河智能等在国内占有一席之地的重型机械产业，更有像中建五局、湖南建工这样实实在在的基础性行业，作为GDP超万亿的城市，每个行业都在各自的赛道上前行。所有的前行都是从当下开始，然后再毫不夸张地勾画出城市火爆的格局。
很多年以前，长沙人以湘江为界，一边称为河东，另一边称为河西。河东是老长沙的底子，从天心阁的城楼下一直走到太平老街，会看到这个城市的底色。
今天，从长沙一条条老街走出去，会在夜间看到德思勤24小时书店灯光的闪耀，会看到梅溪湖夜景喷泉的多姿，会听到洋湖湿地公园鸟鸣的婉转，也会感到到荟聚、天街等新商业的脚步的步步紧逼。不论河东河西，同样的人来人往，同样的车水马龙，所有的人都在同样的不眠中，感受着长沙的火爆。
此时，不远处岳麓山上岳麓书院已经成为夜色浸染的美丽背景，朗朗的读书声也似乎穿越千年，开始重新打量这个城市的给人带来的惊喜，那种令人出乎意料的惊喜。
长沙，真的很火，也真的火得令人出乎意料。
被寄予厚望的中秋档电影“老大”《峰爆》上映三天斩获1.3亿左右票房，其中两天还只有晚上才上映。
按照这个趋势，等中秋假期结束时，《峰爆》票房应该能够轻松突破两亿，三亿也不是没可能。等到9月30日国庆档电影老大《长津湖》上映时，《峰爆》的最终票房也许会在三亿至四亿左右，但可能很难突破五亿。
这个成绩也算差强人意，毕竟在《峰爆》上映前各大电影媒体预测该片票房的区间就在2.2亿到4亿之间，显然，《峰爆》的票房表现是基本符合预测目标的。
值得一提的是，《峰爆》的口碑打分也出来了，截至本文发稿时只有6.7分，这可能未达到很多观众包括笔者在内的预期分数，笔者看过《峰爆》的IMAX场之后认为该片的口碑打分可以在三星和四星之间，也就是7.5分左右。
一边票房稳步上涨符合预期，另一边口碑不高不说，影评区吐槽还有一大堆，这究竟是为什么呢？
笔者认为，《峰爆》可能存在以下四个问题：
一、剧情—铺垫不够
从整体来说，《峰爆》的剧情是没问题的，故事基本架构分大小两条线，大线是隧道和县城的抢险，里面有反复转折。小线是父子带领四个普通乘客脱困，中间内含父子关系一条暗线。
当然，没有问题的剧情并不是说肯定就好，因为这些剧情的设置基本上没有超出观众的心理预期，也就是说故事没有强烈转折点同时也没有强烈的爆点，几乎每段剧情的结局都已经在大多数观众的预期之中，这故事自然就有些温吞水。
没有强烈转折点和强烈爆点的原因一方面应该出在该片编剧工作的求稳上，毕竟电影背后是中国铁建和老铁道兵这个主题。
另一方面其实是时长问题，《峰爆》的时长只有114分钟，连两个小时都不到，这就导致很多剧情的铺垫都非常简单造成情节突兀。
比如，洪翼舟（朱一龙饰）进入地下河寻找父亲，两头都是摸黑找，洪翼舟父亲（黄志忠饰）更是不知道儿子就在来救自己的路上，当洪翼舟冒着生命危险终于见到父亲时，本来应该是一个很有爆点的戏，却因为没有铺垫直接让洪翼舟突然出现然后一声“爸”揭开了谜底，观众酝酿好的情绪无处释放。
还有直升机无法将人员输送到小山上的洞口这件事，该片只让抢险人员试了一次就宣告放弃，准备炸掉修了十年的隧道。然后，洪翼舟主动请缨和父亲在暴雨中徒手攀岩那么长时间才达到洞口，还付出了生命代价，这段戏就显得铺垫不够。
难道真的就没有其他办法进入洞口了？多试几次行不行？垂直放下一个人行不行？总之，这段戏铺垫不够就会导致洪翼舟的暴雨徒手攀岩没有说服力，导致洪翼舟父亲的牺牲显得没有很大价值，不被吐槽就怪了。
如果《峰爆》能将电影时长扩充到《2012》那样的两个半小时，甚至达到三小时，把剧情的铺垫细节做到位，整体剧情就会更加合理更加跌宕起伏，爆点和泪点才会完美释放。
二、演员—平均实力派
如果说《峰爆》没有大咖，一些观众肯定不乐意，难道朱一龙、黄志忠、陈数、张国立等人的咖位小吗？
实事求是讲，《峰爆》的明星阵容里各位演员的演技都不错，都很有实力保障，就连观众可能不太熟悉的成泰燊也是有名的实力派演员，被很多人误认为也属于“小鲜肉”行列的朱一龙更是优质演技派。
问题是，《峰爆》缺少能独立扛票房扛口碑的大咖，举个也许不太恰当的例子，《亮剑》的一些配角和龙套都烂到家了，但仅靠李幼斌一个人就能把整部剧带起来。
这就是《峰爆》的问题，演员实力太平均，缺乏在电影票房和口碑上对观众有强大说服力的大咖。当然，也不是绝对没有，张译，可惜他露脸太少，最多也就算个大龙套。
打个不太恰当的比方，火车跑得快，全靠车头带，但那是以前。《峰爆》拍的是高铁，高速列车不是光靠车头，据说有些车厢也有动力输出，也就是平均发力，这倒符合该片选演员的思路，平均实力派。
三、台词—有人拖后腿
《峰爆》里有些演员的演技和台词是没问题甚至是优秀的，比如朱一龙、焦俊艳和黄志忠都很不错，但也有一些演员的台词是有问题的，一定意义上拖了后腿。
比如陈数，她饰演的丁总在大部分时间里确实有大项目经理的派头，但有些台词尤其是大声讲话的台词处理得并不好，有些抻着演喊台词之感，其实这个角色还不如换个男演员，比如让张译来演，那可能效果会更好一些。
比如张国立，他饰演的是国家高层干部，可以随时调动卫星那种，但不论是气场还是台词，他都处理得不太合适，有网友调侃说张国立把高级干部活活演出了居委会大爷的感觉。
其实，这个角色交给张国立身边的章申来演似乎更合适，章申那可是“武贝勒”出身，擅长饰演各种大集团大公司的大老板，形象高端大气，台词铿锵有力，他站在张国立身边，怎么看怎么像他微服私访一样。
一个人台词有问题观众可以忍，可如果好几个人台词和人设都有瑕疵，那电影的观感就会直线下降。
四、特效—并非主因
很多《峰爆》的差评都把特效不好放在了第一位，其实这并不准确。
一方面，《峰爆》前半段的特效相当牛好不好，尤其是地陷和火车出轨那段，完全不输《2012》加利福尼亚地震那场戏，甚至《峰爆》将特效和实景结合处理得可能更到位一些。
《峰爆》特效的问题主要出在影片末尾，一座山爆破，一座山整体滑坡，然后撞在一起。这么大的场面，电影并没有做出惊天动地的震撼感来，这也就缺乏县城16万人危在旦夕又死里逃生的紧张气氛，观众也就不会被强烈感动到。
另一方面，如果《峰爆》的剧情铺垫做全了，演员选合适了，台词处理好了的话，特效差一些并不会影响多大的口碑，典型如杨洁版《西游记》，那是啥水平的特效啊，比续集差远了，但口碑就比续集好得多，这可不光有怀旧情结起作用。
所以，电影，还是应该首先讲好故事，把大钱先花在编剧上，然后是导演、演员和服化道，最后才是特效，不能搞反了，编剧才是一部电影的灵魂人物。
说在最后，虽然笔者对《峰爆》吐槽了很多，但还是觉得《峰爆》值得一看也值得推荐，因为笔者和很多观众的吐槽只是针对电影艺术角度，而《峰爆》里还有让人无法不为之感动的两代铁道兵，还有他们的传承、敬业、责任和牺牲。
记得九十年代曾看过一部电影叫《路神》，里面有一位修路工人负伤住院时冲着众人喊了一句：修路的，都是神。
路神，这是笔者看完《峰爆》之后首先想到的一个词。
按照这个趋势，等中秋假期结束时，《峰爆》票房应该能够轻松突破两亿，三亿也不是没可能。等到9月30日国庆档电影老大《长津湖》上映时，《峰爆》的最终票房也许会在三亿至四亿左右，但可能很难突破五亿。
这个成绩也算差强人意，毕竟在《峰爆》上映前各大电影媒体预测该片票房的区间就在2.2亿到4亿之间，显然，《峰爆》的票房表现是基本符合预测目标的。
值得一提的是，《峰爆》的口碑打分也出来了，截至本文发稿时只有6.7分，这可能未达到很多观众包括笔者在内的预期分数，笔者看过《峰爆》的IMAX场之后认为该片的口碑打分可以在三星和四星之间，也就是7.5分左右。
一边票房稳步上涨符合预期，另一边口碑不高不说，影评区吐槽还有一大堆，这究竟是为什么呢？
笔者认为，《峰爆》可能存在以下四个问题：
一、剧情—铺垫不够
从整体来说，《峰爆》的剧情是没问题的，故事基本架构分大小两条线，大线是隧道和县城的抢险，里面有反复转折。小线是父子带领四个普通乘客脱困，中间内含父子关系一条暗线。
当然，没有问题的剧情并不是说肯定就好，因为这些剧情的设置基本上没有超出观众的心理预期，也就是说故事没有强烈转折点同时也没有强烈的爆点，几乎每段剧情的结局都已经在大多数观众的预期之中，这故事自然就有些温吞水。
没有强烈转折点和强烈爆点的原因一方面应该出在该片编剧工作的求稳上，毕竟电影背后是中国铁建和老铁道兵这个主题。
另一方面其实是时长问题，《峰爆》的时长只有114分钟，连两个小时都不到，这就导致很多剧情的铺垫都非常简单造成情节突兀。
比如，洪翼舟（朱一龙饰）进入地下河寻找父亲，两头都是摸黑找，洪翼舟父亲（黄志忠饰）更是不知道儿子就在来救自己的路上，当洪翼舟冒着生命危险终于见到父亲时，本来应该是一个很有爆点的戏，却因为没有铺垫直接让洪翼舟突然出现然后一声“爸”揭开了谜底，观众酝酿好的情绪无处释放。
还有直升机无法将人员输送到小山上的洞口这件事，该片只让抢险人员试了一次就宣告放弃，准备炸掉修了十年的隧道。然后，洪翼舟主动请缨和父亲在暴雨中徒手攀岩那么长时间才达到洞口，还付出了生命代价，这段戏就显得铺垫不够。
难道真的就没有其他办法进入洞口了？多试几次行不行？垂直放下一个人行不行？总之，这段戏铺垫不够就会导致洪翼舟的暴雨徒手攀岩没有说服力，导致洪翼舟父亲的牺牲显得没有很大价值，不被吐槽就怪了。
如果《峰爆》能将电影时长扩充到《2012》那样的两个半小时，甚至达到三小时，把剧情的铺垫细节做到位，整体剧情就会更加合理更加跌宕起伏，爆点和泪点才会完美释放。
二、演员—平均实力派
如果说《峰爆》没有大咖，一些观众肯定不乐意，难道朱一龙、黄志忠、陈数、张国立等人的咖位小吗？
实事求是讲，《峰爆》的明星阵容里各位演员的演技都不错，都很有实力保障，就连观众可能不太熟悉的成泰燊也是有名的实力派演员，被很多人误认为也属于“小鲜肉”行列的朱一龙更是优质演技派。
问题是，《峰爆》缺少能独立扛票房扛口碑的大咖，举个也许不太恰当的例子，《亮剑》的一些配角和龙套都烂到家了，但仅靠李幼斌一个人就能把整部剧带起来。
这就是《峰爆》的问题，演员实力太平均，缺乏在电影票房和口碑上对观众有强大说服力的大咖。当然，也不是绝对没有，张译，可惜他露脸太少，最多也就算个大龙套。
打个不太恰当的比方，火车跑得快，全靠车头带，但那是以前。《峰爆》拍的是高铁，高速列车不是光靠车头，据说有些车厢也有动力输出，也就是平均发力，这倒符合该片选演员的思路，平均实力派。
三、台词—有人拖后腿
《峰爆》里有些演员的演技和台词是没问题甚至是优秀的，比如朱一龙、焦俊艳和黄志忠都很不错，但也有一些演员的台词是有问题的，一定意义上拖了后腿。
比如陈数，她饰演的丁总在大部分时间里确实有大项目经理的派头，但有些台词尤其是大声讲话的台词处理得并不好，有些抻着演喊台词之感，其实这个角色还不如换个男演员，比如让张译来演，那可能效果会更好一些。
比如张国立，他饰演的是国家高层干部，可以随时调动卫星那种，但不论是气场还是台词，他都处理得不太合适，有网友调侃说张国立把高级干部活活演出了居委会大爷的感觉。
其实，这个角色交给张国立身边的章申来演似乎更合适，章申那可是“武贝勒”出身，擅长饰演各种大集团大公司的大老板，形象高端大气，台词铿锵有力，他站在张国立身边，怎么看怎么像他微服私访一样。
一个人台词有问题观众可以忍，可如果好几个人台词和人设都有瑕疵，那电影的观感就会直线下降。
四、特效—并非主因
很多《峰爆》的差评都把特效不好放在了第一位，其实这并不准确。
一方面，《峰爆》前半段的特效相当牛好不好，尤其是地陷和火车出轨那段，完全不输《2012》加利福尼亚地震那场戏，甚至《峰爆》将特效和实景结合处理得可能更到位一些。
《峰爆》特效的问题主要出在影片末尾，一座山爆破，一座山整体滑坡，然后撞在一起。这么大的场面，电影并没有做出惊天动地的震撼感来，这也就缺乏县城16万人危在旦夕又死里逃生的紧张气氛，观众也就不会被强烈感动到。
另一方面，如果《峰爆》的剧情铺垫做全了，演员选合适了，台词处理好了的话，特效差一些并不会影响多大的口碑，典型如杨洁版《西游记》，那是啥水平的特效啊，比续集差远了，但口碑就比续集好得多，这可不光有怀旧情结起作用。
所以，电影，还是应该首先讲好故事，把大钱先花在编剧上，然后是导演、演员和服化道，最后才是特效，不能搞反了，编剧才是一部电影的灵魂人物。
说在最后，虽然笔者对《峰爆》吐槽了很多，但还是觉得《峰爆》值得一看也值得推荐，因为笔者和很多观众的吐槽只是针对电影艺术角度，而《峰爆》里还有让人无法不为之感动的两代铁道兵，还有他们的传承、敬业、责任和牺牲。
记得九十年代曾看过一部电影叫《路神》，里面有一位修路工人负伤住院时冲着众人喊了一句：修路的，都是神。
路神，这是笔者看完《峰爆》之后首先想到的一个词。
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