#巨匠臻藏#

有人认为人与艺术和物品相处的方式包含着道德追求，赞助艺术也是如此，收藏家赞助人对支持在世的艺术家负有责任，所有类型的收藏都正朝着谨慎的道德模式发展。那么今天的#新生代收藏图景# 讨论会分享，让我们来听听20世纪现代艺术收藏家Christina Makris怎么说。

No.3 【收藏家的历史责任】

️Christina Makris：

当人们谈论新生代收藏家和赞助人的时候，总是自动地将他们和当代艺术联系起来，因为他们喜欢当代艺术。尽管的确有相当一部分年轻人喜欢当代艺术，但实际上，将自己视作收藏家的年轻人也会去接触一些有年头的作品，甚至收藏一些他们从未想过能在艺术市场中接触到的古代作品。介于我的学术背景，我会非常乐意在自己家中摆上一些能让自己联想到研究内容的艺术品。

至于在与物品相处的道德追求方面，收藏家当然是艺术遗产和美学的守护者。我相信，收藏家有义务对自己的做法进行深思熟虑。你从艺术家的手中得到一件艺术品，这样做是在赋予它新的意义，因为它会存在于你的环境中，在你的生活中，在你的生命里，最后我们无法带走这些东西，因为艺术作品实际上应该比我们长寿。所以认识到这一点很重要，即收藏是一种长久的事业。因此，收藏家应当对自己有一定道德要求，将自己定位为艺术家遗产的管理人或文化遗产的守护者。

图1: Christina Makris

#巨匠臻藏#

今天，我们将与大家分享艺术赞助人、 COWRIE CULTURE创始人Nish McCre在# 新生代收藏图景# 讨论会中对于艺术生态系统的思考。

No.2 【建立赞助体系的途径】
应该如何建立这种对艺术生态系统的赞助体系？

️Nish McCre

我认为建立一个稳定的藏家群体是支持和扩大当代艺术生态这一事业的核心途径。为此，我们可以从以下四条途径入手：

首先，我们当然需要创建一个规范化作品的平台，促使人们持续地参与进来；

其次是要及时举办各类展览，鼓励那些尚未成为收藏家或刚接触艺术界的人亲身体验艺术的魅力，并发现自己也能够成为这种体验的一部分，因为从艺术的观看者到参与者这一转变的意义是如此重要；

再次，我们还可以增加线上互动，通过线上课程等方式吸引新兴藏家的参与；

最后，我们要重塑作为艺术收藏家的概念，消除其神秘感。我来自西非的加纳，尽管我们在创造当代艺术方面有诸多活动，但在建立收藏家和赞助人群体方面，我们还有很长的一段路要走。我们需要更多艺术赞助人来参与和扩大我们国内的艺术生态，这样艺术界会反过来给这个地区带来经济效益。

图1: Nish McCre

#巨匠臻藏#

围绕#新生代收藏图景#主题，巨匠臻藏开启了一次线上讨论会，特邀了五位艺术购藏、赞助领域的年轻一代领军人物来分享他们自身的经历和理解。今日起，我们将连续四天为大家带来他们对于当代收藏与艺术的思考。

No.1 【日益重要的艺术赞助人】
为什么赞助人和收藏家的角色变得如此重要？

️Michael Diaz-Griffith：约翰·索恩博物馆基金会执行总监

当下的收藏界正经历着的日新月异的发展，并不断涌现出新的含义；另一方面，一些旧有的、尤其是赞助这一概念也在经历着回归和被重塑。在维持艺术实践方面，收藏家或赞助人的角色无疑是一个值得关注的焦点。艺术家们正在助力滋养文化生态系统或创意经济，在当代艺术的背景下，他们正广泛地扎根于本土社区发展。我们正在见证某些重心的转移——从物体到个人，从个体到社区，从广受喜爱的系列购藏到强调持续性支持的激动人心的收藏及赞助新模式。

️Georgia Powell：CURA Art联合创始人兼总监

尽管收藏和赞助艺术有着相当悠久的历史，但我们发现人们收藏以及赞助热情正在增长，且正在变得更加严谨和全球化。人们对保护艺术品的责任感变强了，他们开始意识到艺术品是如此脆弱以至于需要获得周全的保养。
 
另一方面，当代艺术家对网络社交媒体的参与度也大大提升，这使他们看上去少了些距离感，也更有人情味了，这会直接激发藏家想要继续支持他们的责任感。艺术家的个人网站也是一个相对新兴的产物。仅仅在十年前，当我还在管理一家画廊时，没有个人网站的艺术家仍然需要带着他们的纸质作品集来向我们展示他们的创作。因此，像instragram这样的社交媒体无疑拓宽了藏家能够接触到的艺术品类。
 
随着艺术市场的发展，的确有一批出色的艺术品被纳入私人收藏。但即便如此，这些艺术品的珍贵程度仍然需要博物馆馆藏级别的保养及修复；同时，私人收藏家也有责任让这些艺术品一定程度上对公众或研究者开放。实际上，有时私人藏品的租借比起层层把关的博物馆租借更易达成，这也是公共收藏领域所不具备的私人收藏领域的优势之一。

图1:Michael Diaz-Griffith
图3:Georgia Powell