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《秋风姑且萧瑟》

秋雨把气温扯了下来，于是惦记着湖州乡下那一片无边无际的莲，估摸着色彩应该镀上秋天的意思，电话里湖州朋友说已经被收割了——想画的心思终究在，开着车姑苏城外还是找到晚秋的荷塘，用意识去画速写，围着荷塘看，端详，最后在画案上呈现——只想尽量靠近，靠近这秋风起兮的无限诗意，秋天是肃杀的，老去的荷干多少有生命固执的无奈，它固然更靠近哲学的真，而毕竟有苦涩，我且把它看成秋风深处隐隐约约的执仗。

我告诉自己忘记，忘记画荷花时候所有主观预设的桎梏，自然主义、文学化了的——就顺其自然，霍洛维茨和祖宾梅塔一九七八年在林肯中心演奏的《拉赫玛尼诺夫第三钢琴》我以为是这个曲目演奏经典的经典，也不认为以后的钢琴家谁还可能超越，祖宾梅塔平静得合情合理，老霍的那双手跟着旋律自由自在；这也像Ltzhak拉《卡门幻想曲》，像浦东派林石城演奏琵琶《十面埋伏》，像会计出身的古琴演奏家姚丙炎弹奏《酒狂》，没有那些油滑的技巧却一出手说尽了魏晋风度。

不着一字尽得风流。

我听着拉赫马尼诺夫画大画，心有壮阔，一时间，苦涩也好沧桑也罢，生命终究是不屈不挠的争夺，和时间和空间——和自己，而艺术何尝不是，物我两忘的背后是艺术和艺术家虎视眈眈的对峙。

孟昌明 十月十七晚 姑苏城外

以前非常喜欢字画，从90年代慢慢开始收集，有大家的，也有无名之辈的，有赠送的，有索取的，有购买的，久了，存了很大一只樟木箱，挑了几幅合适的挂墙上。
家里从来只是我一个人喜欢这些。有时候在想，哪一天，我不在了，她们会什么样呢，谁还会再去亲近她们？
肯定，她们的生命终究是会终结的，也许，在很多生命眼里的无用之用是无所谓生死的。一个生命走了，活着的生命依旧会像每一个突然看开的张三李四那样，哼着歌，再次上路，在寂静的天空下，追忆往日时光，在风雨尘埃里，等一树菩提花开。谁知道呢，也或许，只消一夜酣睡的时间，即可释怀，放下，涅槃。而她们又被丢弃在某个寂静的角落里慢慢地随时光变成尘埃。
也是，有谁不是另一个生命的过客呢。
慢慢也就没那么喜欢字画了。
开始喜欢雕塑类的器物。
雕塑与字画的根本区别在于，雕塑一经完成，世上就多出了一样之前并不存在的东西，世界由此发生改变。字画需要委身墙壁。在很长一段历史时期内，绘画往往是通向另一个世界的窗口，因此它离不开模型。绘画是脆弱的，必须依靠画框、墙壁和建筑的庇护。
而雕塑用不着如此，它经得住风吹雨打。对于一件好的雕塑来说，经历风霜只能让它更加迷人。家里，公司经常有些东西被碰坏了，LD和同事小心翼翼的汇报。
不断有朋友提醒，放办诊室的东东轻易可以接触到损坏了，建议罩起来诸如此类。我说，买一些乱七八糟的器物仅仅因为喜欢，并不想一直拥有，或坐等升值。再说拥有那些大家都希望拥有的东东，将会成为一个很大的负担，安置、保养会让人操碎心的。坏了，坏了也好，就有另一个故事了。 ​
雕塑就是器物，通过被使用这种方式存在着，从生活的日常里诞生，又不仅仅停留在生活。
念头起处，才觉向欲路上去，疫情过后，要去各地的艺术馆走走了。 ​ https://t.cn/AigyPqLc

最近发现自己有些浮躁了～
始终还是“道行未够深”吧……
入行第十二年
很多人问我为什么又回到最初的起点？
我也曾经迷茫过失落过伤心过无助过
甚至面对一些无论你如何努力都无法改变结果的绝望……终究是命中注定吧

所以很欣赏他在生命的每个阶段都尽力了，热爱自己的热爱，没有遗憾地生活。
希望我也能够坚持我的热爱。

‘’无论站在什么地方心中仍有飞翔的方向‘’
人生走过的每一步都算数