携帯はいつの間にかなくてならないものに。タロットは「正義」。理性、知性を示すカード。「現在」よりも「未来」を見つめてなにをするべきか考えられるとき。なあなあの心地よさより高めあえる関係へ。理想のためにどこを目指すべきか見えてくるでしょう。様々な迷いに、決着をつけて前進を。https://weibo.com/u/3027695594
李安真是特懂中国式人情的导演,这种懂不仅表现在他拍华语片,包括他拍西片都会带入进去。
第一部西片《理性与感性》(也有翻译“理智与情感”),他认为翻译成“知性与感性”更合适,因为不是那么简单的截然二分,而是包含互溶的关系(P1)。中国的人的观点中鲜少有二元对立的,想起有一次去观摩设计评图,他们要设计一个古建筑相关的文物修复与展示中心,每个小组都试图通过挖掘历史文脉找到设计理念,有一个组是留学生组,概念是“二元论”,他们这样理解“阴阳”的……(虽然设计还挺好的,设计跟概念完全无关[doge]
他还提到有些镜头运用了中国艺术里寓情于景的原则,比如放弃特写改为拍远景,演员虚焦而拍他背后的景物,引起了休叔的不满[笑cry](之前看了两遍已经忘了,有时间再来一遍)。
理性与感性和景观设计的关联可能说的是英国在18世纪开始崛起的自然风景式园林(奥斯汀这本书出版于十九世纪初),与欧洲其他国家盛行的几何式园林不同。(P2)
第一部西片《理性与感性》(也有翻译“理智与情感”),他认为翻译成“知性与感性”更合适,因为不是那么简单的截然二分,而是包含互溶的关系(P1)。中国的人的观点中鲜少有二元对立的,想起有一次去观摩设计评图,他们要设计一个古建筑相关的文物修复与展示中心,每个小组都试图通过挖掘历史文脉找到设计理念,有一个组是留学生组,概念是“二元论”,他们这样理解“阴阳”的……(虽然设计还挺好的,设计跟概念完全无关[doge]
他还提到有些镜头运用了中国艺术里寓情于景的原则,比如放弃特写改为拍远景,演员虚焦而拍他背后的景物,引起了休叔的不满[笑cry](之前看了两遍已经忘了,有时间再来一遍)。
理性与感性和景观设计的关联可能说的是英国在18世纪开始崛起的自然风景式园林(奥斯汀这本书出版于十九世纪初),与欧洲其他国家盛行的几何式园林不同。(P2)
抛开东西本身的属性,转瞬即逝的感觉总会让人心生好感,很难不赞同。某种程度上来说日本人真的很矫情,但不完全是传统意义上爱情片里让人蹙起眉头的扭捏,大多数在我看来是一种恰到好处的感知力表达。
分享一个最近课上提到的概念「もののあはれ・物哀」
物・mono是事物对象,哀れ・aware是感知主体。二者产生一致共力的时候,感知主体主观地感受事物对象达到一种和谐,自然的美感,不能够用知性和理性去判断,而是要从心里直观出发。简单来说,真情流露,知物哀者性情中人。
信息化时代里,大脑总在超负荷地接收各种各样的事物,形形色色的人群。大环境下我好像在逐渐丢失,这样一种感知力。一切都在加速,在迈向二十代的脚步声里,太快了。我的感知保留且提高了对未发生事物的敏感程度,顿感力的却对正在经历且应该共鸣的某些事物产生作用,与之出现的反差便不是美感与真情,而是焦虑。
去感知,去共鸣,其实是一种很棒的感受。我记得愚月提到过他希望与歌迷在旋律,文字中产生一些关联,虽然不相识,但至少没那么孤独。
想起经历过的,在万千点交汇那一瞬,确实是棒极了。
我们不能无意中失去感知力。
分享一个最近课上提到的概念「もののあはれ・物哀」
物・mono是事物对象,哀れ・aware是感知主体。二者产生一致共力的时候,感知主体主观地感受事物对象达到一种和谐,自然的美感,不能够用知性和理性去判断,而是要从心里直观出发。简单来说,真情流露,知物哀者性情中人。
信息化时代里,大脑总在超负荷地接收各种各样的事物,形形色色的人群。大环境下我好像在逐渐丢失,这样一种感知力。一切都在加速,在迈向二十代的脚步声里,太快了。我的感知保留且提高了对未发生事物的敏感程度,顿感力的却对正在经历且应该共鸣的某些事物产生作用,与之出现的反差便不是美感与真情,而是焦虑。
去感知,去共鸣,其实是一种很棒的感受。我记得愚月提到过他希望与歌迷在旋律,文字中产生一些关联,虽然不相识,但至少没那么孤独。
想起经历过的,在万千点交汇那一瞬,确实是棒极了。
我们不能无意中失去感知力。
✋热门推荐