对死亡的恐惧 我存在意义的焦虑  折磨了我好多年
我不怕死 而是怕消失，找不到存在的意义，也不是没有好好活着就死亡而感到害怕遗憾。
原来对死亡的焦虑，存在的焦虑 ，让我有点儿想找宗教解决。
现在焦虑越来越少了，因为发现我焦虑的就地球而言，宇宙而言，太渺小了，根本不是我或者可以预见的人们所能左右的。目前感觉的现实是，你我都终将从现在世界消失，也难以对世界有颠覆性的改变。不如，好好想想现在的自己，想做什么，努力活好现在。改学科学来不及了，或者说不如交给别人，我还是好好研究人性，心理吧，助人探索自我吧。这可能是是我最擅长的，也是能给人类，地球做的最大贡献。
这个目标可能可以完成自我实现，也可以为都是人类做贡献。二合一了

我们真的是渺小的吗？
如果看透了宇宙，你就超越了宇宙了。就不是宇宙的尘埃了。

当我们能看透宇宙的奥秘，道理，内在如何流动的时候，我们就有了主宰宇宙的能力了。不在是宇宙的尘埃。至于宇宙之上是什么，就不好说了。目前想想不到，那时候可能我们就是上帝了，神了吧，造物主。

神上边又是什么，什么是神？这个目前还想不到
感觉我们所说的神，还有人的影子。如果神有人的影子，感觉就不可能是神了。
或许就没神，人如果能在物质的宇宙，自由翱翔，可以超脱物质宇宙，就可以说是神了吧。 
但就目前对宇宙观测而言，宇宙好像是没有尽头，估计宇宙是大暴雨又收缩，又爆炸的循环。如果人类如果一直能躲过这个过程，穿越这个过程，就是基于物质世界的神吧。

也可能世界不是我们理解的物质吧。如果世界的存在不是物质的，而是某种精神的存在，或许我们超越精神，就是神了。也可能我们的世界也不是物质也不是精神，而是会相互扰动变化的，在物质和精神之间。

突然饿了
不跟随大脑联想啦 哈哈 饿了  做饭去了
2021.10.22

《哭声》与以往罗泓轸的电影不同之处在于，它是一个类型实验，或至少是他对于自己已有类型经验的一种实验、一种颠覆。表面上看，罗泓轸过往的类型电影，无论《追击者》（The Chaser，2008）抑或《黄海》，虽然在手法上侧重导演风格，或有些反类型的设计，但在整体题材上皆是比较传统的犯罪电影；但《哭声》却很杂，虽整体脉络看似是缉凶的主线，但电影中则有神怪、宗教、恐怖片等元素，令到整部戏充斥着一种浓重的未知和不确定性。

不确定性不止是指电影的“类型”，还包括整部电影的剧情，许多观众看完仍觉得云里雾里，分不清孰善孰恶。我也理解许多观众不喜欢本片的原因，因为整部戏的语焉不详看起来像是在玩弄观众，完全不理逻辑和合理性。但我却觉得这是他的另一次实验：无需清晰地道出真相，反而更侧重去描绘人物在这种不确定性下的恐惧，以及借此引导出观众的慌乱和不安，而在这种不安中去营造所谓戏剧和烘托电影所要阐释的主旨。听说在完成版中罗泓轸删除了一些重要的场口，而那些删除的场口恰恰是能帮助观众更明晰地预见人物的善恶，而理清楚所谓逻辑和真相。但事实是，如果观众对人物善恶有了确切的判断时，这部电影所要试验的那份“暧昧”以及电影所要阐述的主旨就变得无力了。

罗泓轸在《哭声》中要营造暧昧，其实是在实验剧本中的“共情”技巧。基本上，剧情就是不断引导着观众去相信和怀疑每个人，当观众对于一个人物产生“共情”之认同感时，观众是自信和安全的。但罗泓轸在《哭声》中却大量颠覆和打破这种“共情”：上一幕观众笃定相信的好人，下一幕就可能完全变脸。最后有一幕钟九徘徊在少女和韩国巫师间的戏，就是“共情”技巧的高潮，角色和观众的信任反复在两个人物身上飘移，造就了一种强烈的不安感，将观众的自信心完全打碎：因为似乎谁都不值得相信与依靠，而这种难辨是非的气氛才是真正令人恐惧、胆寒及绝望的，而这个气氛下主角无论做哪个选择，无疑都是一次高风险的赌注。

30岁？是什么滋味？过去20多岁 …一直想象，忽的一下 却闪去很远了……现在也只能想象了 不再有机会去感受了…
回头望去 荆棘丛生 不知道自己为了什么？到最后也没有什么…就连回忆都想去躲避………
早早离开或许得个清净，
如我所预见，最后千疮百孔后，再用破烂的帷幕匆忙地落下，再也不见了踪颖，挺好！

这脸真的是老逼登了！ https://t.cn/RBSlvgG