#漫威电影#为什么这么多人喜欢漫威电影？
漫威电影的艺术性近日备受热议，然而漫威电影在技术上的突破与商业性上的成功是毋庸置疑的。
在业内，评价一部电影的好坏一般是三元分立的：艺术性，商业性，技术性。
上一个将三者完美结合的还是卡梅隆导演的《阿凡达》，卡梅隆之前少有，卡梅隆之后也罕见。
而漫威系列作品，则是为数不多能够将商业性与技术性都做到极高水准的作品。
1、好莱坞电影工业头一号
随着《复联4》与《蜘蛛侠：英雄远征》的热映之后，漫威系列作品的全球总票房早已经超过200亿美元，充分证明了“漫威大片模式”的商业号召力。
更难得的是，漫威电影宇宙虽然数量很多，但几乎没有烂片，在烂番茄上没有一部漫威电影的新鲜度低于66%，最高的9部新鲜度都在89%以上。
用 NewYork Times 专栏作家 Peter Suderman 的话说，漫威的电影都是“pretty good”。
可以说漫威用他独特的体系，重塑了整个好莱坞的电影生态，在某种程度上，漫威就是过去10年好莱坞商业电影的代名词。
好莱坞的研究者们曾经研究过从99年到04年，超过10亿电影，发现这些超级卖座电影有非常多共同点：
改编自童话、漫画或小说；
以儿童或少年为主角；
没有裸露或交欢场景；
都有长相怪异的配角适合做成玩具；
有大的动作场面，但不血腥；
大团圆结局；
采用身价未到一线的演员等。
这些元素相加，几乎就是一部十亿美元电影。后来业内把这个法则叫做“米达斯公式”。
今天的漫威模式实际上就是“米达斯公式”法则的加强版。
比起十几年前那一波商业大作，漫威把主角的年龄从儿童、青少年扩展到了更广的范围，能笼络更多受众，还利用了IP数量上的优势让超级英雄们的故事在大荧幕上互相串联。
领先全球的电影技术，无比周密的计划，极致的工匠精神，这就是好莱坞电影工业的可怕之处！漫威系列更是好莱坞电影工业头一号。
2、技术前沿的领头羊
从默片到有声电影，再到彩色电影，技术一直推动着电影产业发展，而电影的许多瓶颈也催促着技术的提高。
在技术与电影产业的相互促进中，爆米花电影所能够代表的就是观众主流的需求，代表了当下最流行最时尚的文化。
21世纪，商业电影可以是在AI时代观众对自己的想象，以及对宇宙的探索。与其说超级英雄电影很像游戏，不如说超级英雄电影实现了很多人的梦想。
所以，漫威等超级英雄电影的成功绝非仅仅有超级英雄，而是对当下时代最准确的书写和表达。
漫威电影代表了当下电影工业的最高水平，上天入地、人机结合、时空穿梭、外星探险等都因为电影特技已经达到了一定水准，可以把这些展现出来。
从这一角度来讲，漫威电影是电影工业中的重要一环。
电影从诞生以来，一直都是艺术与商业共同的产物。好莱坞的崛起本身就建筑于流水线一样的制片厂制度之上。
卡梅隆导演的《阿凡达》引领了3D与IMAX浪潮，并不是因为这项技术多么新（3D技术早已发明了）或者电影本身拍的多么多么厉害（当然电影确实很厉害），而关键是它拿到了白花花的27亿票房。
推动电影技术进步的最大力量是什么？是观众的需求，是市场。
体现在数据上就是票房。
商业电影需要适应市场需求，也会对市场方向进行探索。
然而，让电影对市场进行引导之前，市场对电影的“容纳度”就很重要。
无法生存下来的电影，当然谈不上引导市场。
正如《阿凡达》引领的3D与IMAX浪潮，漫威电影在电影技术的突破性上也一直处于前沿。
《惊奇队长》中，神盾局长尼克·弗瑞的返老还童让人眼前一亮。
独眼的尼克局长不以双眼示人，还恢复了一头乌黑亮丽的头发！而曾经发际线感人的科尔森特工也变成了帅帅的模样。
这项“返老还童”技术在《双子》中得到了广泛的应用与关注，然而在漫威中已经几乎算是“常见”的做法。
在电影《美国队长3》中，漫威就帮助钢铁侠小罗伯特唐尼回到了17岁。
《蚁人1》中也用在皮姆博士身上，将七十多岁的演员麦克道格拉斯变成了三四十岁的样子。
《银河护卫队》中，星爵之父伊戈也曾经“年轻”乐三十多岁，蓬松茂密的头发，英俊的脸庞。
甚至在科技前瞻性，漫威系列电影也从未放弃充分发散想象力。
小说，漫画以及电影对于前沿科技的想象，能够对现实科学技术的推进起到启迪作用，这并不罕见。
正如同在黑洞照片出现之前，观众无法想象真正的黑洞可能跟《星际穿越》中的“卡冈图雅”黑洞几乎一样。
漫威电影一定程度上，也在努力尝试突破科技的“想象力边界”。
如x战警系列、奇异博士、雷神系列都可以当作“超级科学电影”看，对刺激想象力很有帮助。
3、地位超然的“剪辑师”
漫威电影有如此强大的影响力，剪辑师功不可没。
好莱坞已经形成了成熟的工业流程，在制作商业大片环节中，大导演才有剪辑权，中小导演的责任只是负责把剧本转化为影像素材。
吴宇森当初去好莱坞，也只是一名新兵，第一部动作片是《终极标靶》，被制片方剥夺了剪辑权。
剪辑水平的高低，会呈现出完全不同样貌的影片。
而漫威系列作品的剪辑一直受到业内的统一认可。
就连马丁批评漫威的时候说的也是“真正的电影，最后经过时间的淬炼，留给人们的，是故事内核的痛苦和情感，而不是一些系列优雅的构图和剪辑。”
从侧面上也肯定了漫威电影中构图与剪辑的优秀。
《美队3》的机场打斗剪辑，《复联3》的泰坦星打斗里的剪辑都十分出色，往往是粉丝混剪“漫威精彩片段”必选片段，而《蚁人》在变大缩小之间的剪辑尤为出彩，甚至被粉丝评为“漫威最佳剪辑”。
火车、地铁上的打斗在超级英雄电影中屡见不鲜，但像《蚁人》这样把决战场景集中在卧室里的玩具火车上还是头一遭。
“蚁人”作为超级英雄最厉害的攻击力，就在适时变大和变小的转换过程中。
微观世界镜头与现实世界镜头的交错、混搭，在这部超级英雄作中体现地极其明显，通过剪辑塑造视觉上的多样性所带来的愉悦，在其他漫威超级英雄作中很难找到。
在拍摄该场景时，特效团队先是用CG建模模拟出特定镜头的基本构图，将其当做一场发生在真实大小的火车上的动作戏，航拍、移动摄影、手持拍摄全都用上。
如此一来，微观世界中的打斗会因为镜头的多变产生大片才有的紧迫感，而一旦镜头切换到正常人视角，观众下一秒才看到只不过是玩具火车脱轨。
剪辑所带出的强烈反差会产生意想不到的喜剧效果，这就是影迷所说的“反差萌”。
看过《热血警探》的影迷肯定对以下这组镜头印象深刻。
这种类似PPT短镜头的不连贯镜头剪辑法，是埃德加·赖特所独有的秘技。在《蚁人》中，成为了“抢戏王”迈克尔·佩纳的出彩工具。
这种剪辑法+类似小咖秀的神同步，让镜头面前的故事产生了魔性一样的喜感。
在剪辑中，剪辑师需要考量观众酝酿情绪的时间，这一点漫威电影也做得十分到位。
当我们能和荧幕上的人物产生共鸣，是因为我们有时间能在他们说话之前看到他们的脸，以及感受之后所发生的事。而剪辑师要决定的是，要给主人公的情绪多久时间。
《蚁人》在这个场景里史考特失败的场景只用了30帧，直观的让观众带入史考特那种焦躁与不理解的心情，甚至吐槽一句“哪有这么快的”。
漫威电影的艺术性近日备受热议，然而漫威电影在技术上的突破与商业性上的成功是毋庸置疑的。
在业内，评价一部电影的好坏一般是三元分立的：艺术性，商业性，技术性。
上一个将三者完美结合的还是卡梅隆导演的《阿凡达》，卡梅隆之前少有，卡梅隆之后也罕见。
而漫威系列作品，则是为数不多能够将商业性与技术性都做到极高水准的作品。
1、好莱坞电影工业头一号
随着《复联4》与《蜘蛛侠：英雄远征》的热映之后，漫威系列作品的全球总票房早已经超过200亿美元，充分证明了“漫威大片模式”的商业号召力。
更难得的是，漫威电影宇宙虽然数量很多，但几乎没有烂片，在烂番茄上没有一部漫威电影的新鲜度低于66%，最高的9部新鲜度都在89%以上。
用 NewYork Times 专栏作家 Peter Suderman 的话说，漫威的电影都是“pretty good”。
可以说漫威用他独特的体系，重塑了整个好莱坞的电影生态，在某种程度上，漫威就是过去10年好莱坞商业电影的代名词。
好莱坞的研究者们曾经研究过从99年到04年，超过10亿电影，发现这些超级卖座电影有非常多共同点：
改编自童话、漫画或小说；
以儿童或少年为主角；
没有裸露或交欢场景；
都有长相怪异的配角适合做成玩具；
有大的动作场面，但不血腥；
大团圆结局；
采用身价未到一线的演员等。
这些元素相加，几乎就是一部十亿美元电影。后来业内把这个法则叫做“米达斯公式”。
今天的漫威模式实际上就是“米达斯公式”法则的加强版。
比起十几年前那一波商业大作，漫威把主角的年龄从儿童、青少年扩展到了更广的范围，能笼络更多受众，还利用了IP数量上的优势让超级英雄们的故事在大荧幕上互相串联。
领先全球的电影技术，无比周密的计划，极致的工匠精神，这就是好莱坞电影工业的可怕之处！漫威系列更是好莱坞电影工业头一号。
2、技术前沿的领头羊
从默片到有声电影，再到彩色电影，技术一直推动着电影产业发展，而电影的许多瓶颈也催促着技术的提高。
在技术与电影产业的相互促进中，爆米花电影所能够代表的就是观众主流的需求，代表了当下最流行最时尚的文化。
21世纪，商业电影可以是在AI时代观众对自己的想象，以及对宇宙的探索。与其说超级英雄电影很像游戏，不如说超级英雄电影实现了很多人的梦想。
所以，漫威等超级英雄电影的成功绝非仅仅有超级英雄，而是对当下时代最准确的书写和表达。
漫威电影代表了当下电影工业的最高水平，上天入地、人机结合、时空穿梭、外星探险等都因为电影特技已经达到了一定水准，可以把这些展现出来。
从这一角度来讲，漫威电影是电影工业中的重要一环。
电影从诞生以来，一直都是艺术与商业共同的产物。好莱坞的崛起本身就建筑于流水线一样的制片厂制度之上。
卡梅隆导演的《阿凡达》引领了3D与IMAX浪潮，并不是因为这项技术多么新（3D技术早已发明了）或者电影本身拍的多么多么厉害（当然电影确实很厉害），而关键是它拿到了白花花的27亿票房。
推动电影技术进步的最大力量是什么？是观众的需求，是市场。
体现在数据上就是票房。
商业电影需要适应市场需求，也会对市场方向进行探索。
然而，让电影对市场进行引导之前，市场对电影的“容纳度”就很重要。
无法生存下来的电影，当然谈不上引导市场。
正如《阿凡达》引领的3D与IMAX浪潮，漫威电影在电影技术的突破性上也一直处于前沿。
《惊奇队长》中，神盾局长尼克·弗瑞的返老还童让人眼前一亮。
独眼的尼克局长不以双眼示人，还恢复了一头乌黑亮丽的头发！而曾经发际线感人的科尔森特工也变成了帅帅的模样。
这项“返老还童”技术在《双子》中得到了广泛的应用与关注，然而在漫威中已经几乎算是“常见”的做法。
在电影《美国队长3》中，漫威就帮助钢铁侠小罗伯特唐尼回到了17岁。
《蚁人1》中也用在皮姆博士身上，将七十多岁的演员麦克道格拉斯变成了三四十岁的样子。
《银河护卫队》中，星爵之父伊戈也曾经“年轻”乐三十多岁，蓬松茂密的头发，英俊的脸庞。
甚至在科技前瞻性，漫威系列电影也从未放弃充分发散想象力。
小说，漫画以及电影对于前沿科技的想象，能够对现实科学技术的推进起到启迪作用，这并不罕见。
正如同在黑洞照片出现之前，观众无法想象真正的黑洞可能跟《星际穿越》中的“卡冈图雅”黑洞几乎一样。
漫威电影一定程度上，也在努力尝试突破科技的“想象力边界”。
如x战警系列、奇异博士、雷神系列都可以当作“超级科学电影”看，对刺激想象力很有帮助。
3、地位超然的“剪辑师”
漫威电影有如此强大的影响力，剪辑师功不可没。
好莱坞已经形成了成熟的工业流程，在制作商业大片环节中，大导演才有剪辑权，中小导演的责任只是负责把剧本转化为影像素材。
吴宇森当初去好莱坞，也只是一名新兵，第一部动作片是《终极标靶》，被制片方剥夺了剪辑权。
剪辑水平的高低，会呈现出完全不同样貌的影片。
而漫威系列作品的剪辑一直受到业内的统一认可。
就连马丁批评漫威的时候说的也是“真正的电影，最后经过时间的淬炼，留给人们的，是故事内核的痛苦和情感，而不是一些系列优雅的构图和剪辑。”
从侧面上也肯定了漫威电影中构图与剪辑的优秀。
《美队3》的机场打斗剪辑，《复联3》的泰坦星打斗里的剪辑都十分出色，往往是粉丝混剪“漫威精彩片段”必选片段，而《蚁人》在变大缩小之间的剪辑尤为出彩，甚至被粉丝评为“漫威最佳剪辑”。
火车、地铁上的打斗在超级英雄电影中屡见不鲜，但像《蚁人》这样把决战场景集中在卧室里的玩具火车上还是头一遭。
“蚁人”作为超级英雄最厉害的攻击力，就在适时变大和变小的转换过程中。
微观世界镜头与现实世界镜头的交错、混搭，在这部超级英雄作中体现地极其明显，通过剪辑塑造视觉上的多样性所带来的愉悦，在其他漫威超级英雄作中很难找到。
在拍摄该场景时，特效团队先是用CG建模模拟出特定镜头的基本构图，将其当做一场发生在真实大小的火车上的动作戏，航拍、移动摄影、手持拍摄全都用上。
如此一来，微观世界中的打斗会因为镜头的多变产生大片才有的紧迫感，而一旦镜头切换到正常人视角，观众下一秒才看到只不过是玩具火车脱轨。
剪辑所带出的强烈反差会产生意想不到的喜剧效果，这就是影迷所说的“反差萌”。
看过《热血警探》的影迷肯定对以下这组镜头印象深刻。
这种类似PPT短镜头的不连贯镜头剪辑法，是埃德加·赖特所独有的秘技。在《蚁人》中，成为了“抢戏王”迈克尔·佩纳的出彩工具。
这种剪辑法+类似小咖秀的神同步，让镜头面前的故事产生了魔性一样的喜感。
在剪辑中，剪辑师需要考量观众酝酿情绪的时间，这一点漫威电影也做得十分到位。
当我们能和荧幕上的人物产生共鸣，是因为我们有时间能在他们说话之前看到他们的脸，以及感受之后所发生的事。而剪辑师要决定的是，要给主人公的情绪多久时间。
《蚁人》在这个场景里史考特失败的场景只用了30帧，直观的让观众带入史考特那种焦躁与不理解的心情，甚至吐槽一句“哪有这么快的”。
博物馆设计征集创意大赛
Museo del Design 不是设计历史博物馆，而是当代、新的、现代的、超现代的设计博物馆，专注于当今最新、前沿、时尚和流行的优秀设计。当您参观 Museo del Design 时，您会获得真正适用于今天的灵感，而不是五十年前所做的。您可以看到当今活跃的艺术家、建筑师、设计师、创新者和创意人士的作品，您可以联系、雇用、工作或采访这些作品。Museo del Design 突出展示了在过去八 (8) 年内创作的屡获殊荣的优秀设计作品。Museo del Design 现在。
从2021 年 8 月 14 日到 2021 年 8 月 21 日，我们将公开征集，世界知名艺术家、建筑师和设计师可以在这里提交他们的创意概念、设计理念和项目草稿，参与其中设计博物馆的基础。我们特别将提交时间限制在 7 天的极短持续时间内，以加快进度并尽快开始产生结果。
（详见评）
#设计文摘#
Museo del Design 不是设计历史博物馆，而是当代、新的、现代的、超现代的设计博物馆，专注于当今最新、前沿、时尚和流行的优秀设计。当您参观 Museo del Design 时，您会获得真正适用于今天的灵感，而不是五十年前所做的。您可以看到当今活跃的艺术家、建筑师、设计师、创新者和创意人士的作品，您可以联系、雇用、工作或采访这些作品。Museo del Design 突出展示了在过去八 (8) 年内创作的屡获殊荣的优秀设计作品。Museo del Design 现在。
从2021 年 8 月 14 日到 2021 年 8 月 21 日，我们将公开征集，世界知名艺术家、建筑师和设计师可以在这里提交他们的创意概念、设计理念和项目草稿，参与其中设计博物馆的基础。我们特别将提交时间限制在 7 天的极短持续时间内，以加快进度并尽快开始产生结果。
（详见评）
#设计文摘#
【#揭秘郑州出租车夫妻新冠阳性流调# ：确诊乘客感染女司机后，女司机又感染其丈夫】36小时，从117条流动轨迹信息和223条手机支付信息中，锁定密接及次密人员97人。在郑州这场抗疫阻击战中，流调人员不分昼夜、争分夺秒在与病毒赛跑。#河南挺得住#
“流调就相当于集团作战中的先遣侦察，是所有作战链条中最前置的一个环节，主要任务就是锁定目标，实现精准打击。”8月11日，郑州市二七区疾控中心免疫规划科科长王衡，这样形容自己团队眼下的工作。
所谓“流调”，即“流行病学调查”的简称。顾名思义，就是专门调查可能感染病毒人群的一项具体工作。面对繁巨的任务，流调工作者也迫切呼吁，每一位接受调查的市民，请给予他们足够的信任。
瞄准靶心，防疫战中的“侦察连”和“情报站”
自8月1日接到上级“作战”指令，二七区疾控中心迅速抽调社区工作人员成立了流调团队，共计35人，分为7个小组。44岁的王衡，既是整个流调团队负责人，又兼任第四流调小组组长。
根据属地管理原则，王衡率领的这个团队，负责此次疫情的“重中之重”——二七区的流调工作。也就是说，当郑州打响防疫战的第一枪，这个团队已然置身最核心战区的最前沿阵地。
王衡介绍了“防疫战”的整体步骤：
医院确诊后，第一时间通告所在辖区疾控中心流调工作人员——流调人员15分钟内完成防护准备工作，登车赶往医院指定病房——面对面调查确诊者，准确掌握病人确诊前14天的活动轨迹，寻找出病人阳性确诊前5天的密切接触者，及时分析并现场或电话核查。
密切接触者，即所谓“密接”——密接流调确定的同时，根据密接者活动轨迹，进一步寻找锁定“次密”人员。所谓“次密”，也就是“密接”的“密接”——流调人员根据锁定密接与次密者的活动轨迹，分析研判并拿出初步可行方案，内容包括确诊、密接、次密者基本信息，活动轨迹，疫苗及核酸检测情况，针对个体的隔离与相关环境的消杀建议，以及大数据、公安部门的协查情况——最终形成《XX病例的流行病学调查报告》，及时提供给平行机构“流调信息组”——信息组根据流调组的情报进行统计摘要，将核心情报向区、市、省级疫情防控指挥部逐级汇报——上级“司令部”根据流调情报做出决策，统一下达“协查命令”或“作战指令”——涉及到密接和次密人员的各个区域根据上级指令，发起精准隔离、重点检测、集中消杀等“围剿”或“总攻”战役。
整个流调过程就像滚雪球一样，其主要作用就是上游溯源，中游查明传播渠道，下游寻找易感人群，并经过分析研判，汇总成可操作的执行方案。
“不难看出，流调是整个防疫战的关键前端环节，流调工作一旦启动，后续一切工作链条，都会根据流调情报有效展开。可以说，流调，就是瞄准靶心实现精准打击的侦察连和情报站。”王衡进一步解释。
24小时作战状态，关键是获取一手情报
郑州防疫战对准确情报的现实需求，使得二七区流调团队在近段时间“白加黑”连轴转。具体工作方法，主要有两种：
一是“侦察兵”，面对面现场流调。就是直接穿上防护服带上防护用品，第一时间赶往医院访问确诊者，或深入密接者小区上门调查，从源头直接采集一手情报；二是“情报员”，采用电话补充流调。就是根据大数据信息，打电话核查密接和次密人员，并即时分析形成报告。
“现场收集当然最为稳妥。但迫于时间紧任务重，有时候不得不采取以电话收集为主的办法。”王衡主任举例说——
8月5日上午10点，辖区内的一家医院确诊了一对夫妇为阳性，夫妇俩都是出租车司机，在8月2日出现症状入院，而两人都表示此前从未去过郑州第六人民医院。
“出租车司机这个职业，活动轨迹涉及的区域太大，可能遍布整个市区，我们的人力物力都不能保证现场流调。况且打车的都是陌生人，乘客也不可能在上车的时候自报家门。好在现在大多乘客，都是使用支付宝或微信支付，也都经过实名制认证，这就为我们尽快锁定密接，争取到了宝贵时间。”王衡说，考虑到“的哥”“的姐”职业特殊性，他负责的“第四情报组”，果断采用了电话排查的办法，5名工作人员即刻进入作战状态。
保险起见，流调人员将寻找密接的调查时间，从病人的阳性确诊之日8月5日，前移为发病的8月2日，整个溯源前移了3天。
通过确诊者的活动轨迹、手机支付信息，以及大数据管理局、警方协助提供的信息资料，流调人员逐个筛查。王衡回忆说，当天的工作相当繁重和紧张，“从这对夫妇的活动轨迹分析，共收集到了117条有效信息；从他们手机上8月2日前5天的各类信息中，共梳理出有用信息223条。”
不是一个团队在战斗，大数据铁保万无一失
“在调查出租车司机夫妇密接人群的过程中，亲属大都很配合，即便有些亲戚朋友会有思想顾虑，通过社区流调人员的协助，也能获得理解和现场解决。难就难在对乘客的流调，因为他们本身和出租车司机素不相识，我们作为第三方，调查往往又让对方感到措手不及，难免就会产生警惕心态，甚至是抵触心理。”王衡说，这个时候，警方的介入就显得十分关键。
相对于专业流调团队，警方的科技流调手段同样不可或缺。
据介绍，一旦被调查者拒不配合，或者流调人员分析到被调查者的回答在逻辑上讲不通，有隐瞒活动轨迹的嫌疑，就会第一时间通知流调民警进行督促或核实。必要时，警也会动用大数据信息手段予以确认。
“被调查的人，往往会拒绝回答诸如身份证号、家庭住址等敏感信息，或者干脆撂下电话不再接听。”王衡说，这个时候，流调民警就会根据疾控流调人员的反映，第一时间通知被调查人，说明流调工作的严肃性、紧迫性、真实性，要求对方认真对待积极配合。而”紧急状态下，疾控中心的流调，会和警方的流调同步进行、相互印证，从而确保万无一失。“
正是有了社区流调人员的坚守，以及科技流调警力的鼎力配合，疾控中心的流调工作方可正常有序开展。而在具体的调查中，也并非顺风顺水一蹴而就。
王衡深有体会地说：“我们紧锣密鼓地打电话，通过出租车司机夫妇的手机信息，每组或每条信息分析对应涉嫌密接者，逐条逐人电话排查。很快，我们就发现这种办法仍然存在一个误区：那就是乘坐出租车的，有可能是多人乘坐，一人支付。我们不得不再次扩大流调范围。”
36个小时硬核操作，全都嗓子沙哑耳朵红肿
从8月5日上午10点开始电话流调，至8月6日晚10时拿出分析报告。整整36个小时，“第四情报组”从117条流动轨迹信息和223条手机支付信息中，最终锁定密接及次密人员97人。详情戳链接→https://t.cn/A6IVOMSt
“流调就相当于集团作战中的先遣侦察，是所有作战链条中最前置的一个环节，主要任务就是锁定目标，实现精准打击。”8月11日，郑州市二七区疾控中心免疫规划科科长王衡，这样形容自己团队眼下的工作。
所谓“流调”，即“流行病学调查”的简称。顾名思义，就是专门调查可能感染病毒人群的一项具体工作。面对繁巨的任务，流调工作者也迫切呼吁，每一位接受调查的市民，请给予他们足够的信任。
瞄准靶心，防疫战中的“侦察连”和“情报站”
自8月1日接到上级“作战”指令，二七区疾控中心迅速抽调社区工作人员成立了流调团队，共计35人，分为7个小组。44岁的王衡，既是整个流调团队负责人，又兼任第四流调小组组长。
根据属地管理原则，王衡率领的这个团队，负责此次疫情的“重中之重”——二七区的流调工作。也就是说，当郑州打响防疫战的第一枪，这个团队已然置身最核心战区的最前沿阵地。
王衡介绍了“防疫战”的整体步骤：
医院确诊后，第一时间通告所在辖区疾控中心流调工作人员——流调人员15分钟内完成防护准备工作，登车赶往医院指定病房——面对面调查确诊者，准确掌握病人确诊前14天的活动轨迹，寻找出病人阳性确诊前5天的密切接触者，及时分析并现场或电话核查。
密切接触者，即所谓“密接”——密接流调确定的同时，根据密接者活动轨迹，进一步寻找锁定“次密”人员。所谓“次密”，也就是“密接”的“密接”——流调人员根据锁定密接与次密者的活动轨迹，分析研判并拿出初步可行方案，内容包括确诊、密接、次密者基本信息，活动轨迹，疫苗及核酸检测情况，针对个体的隔离与相关环境的消杀建议，以及大数据、公安部门的协查情况——最终形成《XX病例的流行病学调查报告》，及时提供给平行机构“流调信息组”——信息组根据流调组的情报进行统计摘要，将核心情报向区、市、省级疫情防控指挥部逐级汇报——上级“司令部”根据流调情报做出决策，统一下达“协查命令”或“作战指令”——涉及到密接和次密人员的各个区域根据上级指令，发起精准隔离、重点检测、集中消杀等“围剿”或“总攻”战役。
整个流调过程就像滚雪球一样，其主要作用就是上游溯源，中游查明传播渠道，下游寻找易感人群，并经过分析研判，汇总成可操作的执行方案。
“不难看出，流调是整个防疫战的关键前端环节，流调工作一旦启动，后续一切工作链条，都会根据流调情报有效展开。可以说，流调，就是瞄准靶心实现精准打击的侦察连和情报站。”王衡进一步解释。
24小时作战状态，关键是获取一手情报
郑州防疫战对准确情报的现实需求，使得二七区流调团队在近段时间“白加黑”连轴转。具体工作方法，主要有两种：
一是“侦察兵”，面对面现场流调。就是直接穿上防护服带上防护用品，第一时间赶往医院访问确诊者，或深入密接者小区上门调查，从源头直接采集一手情报；二是“情报员”，采用电话补充流调。就是根据大数据信息，打电话核查密接和次密人员，并即时分析形成报告。
“现场收集当然最为稳妥。但迫于时间紧任务重，有时候不得不采取以电话收集为主的办法。”王衡主任举例说——
8月5日上午10点，辖区内的一家医院确诊了一对夫妇为阳性，夫妇俩都是出租车司机，在8月2日出现症状入院，而两人都表示此前从未去过郑州第六人民医院。
“出租车司机这个职业，活动轨迹涉及的区域太大，可能遍布整个市区，我们的人力物力都不能保证现场流调。况且打车的都是陌生人，乘客也不可能在上车的时候自报家门。好在现在大多乘客，都是使用支付宝或微信支付，也都经过实名制认证，这就为我们尽快锁定密接，争取到了宝贵时间。”王衡说，考虑到“的哥”“的姐”职业特殊性，他负责的“第四情报组”，果断采用了电话排查的办法，5名工作人员即刻进入作战状态。
保险起见，流调人员将寻找密接的调查时间，从病人的阳性确诊之日8月5日，前移为发病的8月2日，整个溯源前移了3天。
通过确诊者的活动轨迹、手机支付信息，以及大数据管理局、警方协助提供的信息资料，流调人员逐个筛查。王衡回忆说，当天的工作相当繁重和紧张，“从这对夫妇的活动轨迹分析，共收集到了117条有效信息；从他们手机上8月2日前5天的各类信息中，共梳理出有用信息223条。”
不是一个团队在战斗，大数据铁保万无一失
“在调查出租车司机夫妇密接人群的过程中，亲属大都很配合，即便有些亲戚朋友会有思想顾虑，通过社区流调人员的协助，也能获得理解和现场解决。难就难在对乘客的流调，因为他们本身和出租车司机素不相识，我们作为第三方，调查往往又让对方感到措手不及，难免就会产生警惕心态，甚至是抵触心理。”王衡说，这个时候，警方的介入就显得十分关键。
相对于专业流调团队，警方的科技流调手段同样不可或缺。
据介绍，一旦被调查者拒不配合，或者流调人员分析到被调查者的回答在逻辑上讲不通，有隐瞒活动轨迹的嫌疑，就会第一时间通知流调民警进行督促或核实。必要时，警也会动用大数据信息手段予以确认。
“被调查的人，往往会拒绝回答诸如身份证号、家庭住址等敏感信息，或者干脆撂下电话不再接听。”王衡说，这个时候，流调民警就会根据疾控流调人员的反映，第一时间通知被调查人，说明流调工作的严肃性、紧迫性、真实性，要求对方认真对待积极配合。而”紧急状态下，疾控中心的流调，会和警方的流调同步进行、相互印证，从而确保万无一失。“
正是有了社区流调人员的坚守，以及科技流调警力的鼎力配合，疾控中心的流调工作方可正常有序开展。而在具体的调查中，也并非顺风顺水一蹴而就。
王衡深有体会地说：“我们紧锣密鼓地打电话，通过出租车司机夫妇的手机信息，每组或每条信息分析对应涉嫌密接者，逐条逐人电话排查。很快，我们就发现这种办法仍然存在一个误区：那就是乘坐出租车的，有可能是多人乘坐，一人支付。我们不得不再次扩大流调范围。”
36个小时硬核操作，全都嗓子沙哑耳朵红肿
从8月5日上午10点开始电话流调，至8月6日晚10时拿出分析报告。整整36个小时，“第四情报组”从117条流动轨迹信息和223条手机支付信息中，最终锁定密接及次密人员97人。详情戳链接→https://t.cn/A6IVOMSt
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