六月的夏天总是带有神奇的魔力，所有那些复杂的不舍的伤感的情绪，在这个夏天会被统统放大在那些不曾刻意注意过的细枝末节里。

在文汇楼的D区上了多少节课自己也记不清，忘不了的是站在毕业的尾巴上又呆了一个学期的二三零。

永远会和室友一起乖巧地坐在教室后排的座位，大三那年还享受过一次被浩浩丢粉笔头的待遇。只是当时的我们忙着交头接耳，丝毫没有注意到那条一气呵成的流畅的完美的抛物线。

也还记得，课间笑的花枝乱颤的时候，坐在讲台上的鹏鹏笑着说：“笑什么呢这么开心，说出来分享一下，我都很久没这么开心过了。”直到答辩那天也一脸温柔可爱的我们鹏鹏，希望嘴角可以一直带着笑。

如果非要把这些情绪具象化，是无怨无悔把高矮胖瘦各种型号水杯装满的热水管，是每层楼双重配置却也永远拥挤的女生卫生间，是冬天里永远带着静电刺激你触感的门把手，是被小小路灯明明灭灭时带走的一天又一天。

离别的你我才越发明白挥霍有期限。偷偷吐槽过无数次的学校也终于在离别的时候摇身变成了一座名为回忆的花园。

在这里的日子很幸福，也很开心，谢谢你啦。

@郑州师范学院

中国画家并非没有表现抽象意念的冲动，只是把这种冲动藉另一种特有的艺术形式——书法——表现出来，在感情的宣泄上寻到了出路。因此自古画家必善书，尤其草书，但写实的工笔画家则除外。

就书法中又以草书最能表现个人性灵、气度、学养和创造新的意境。韩愈曾形容张旭的草书说：“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉，无聊，不平，有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地万物之变，可喜可愕，一寓于书。”书法仅以单一墨色和线条即可作如许之表现，何况多色多变化的抽象画呢？

20世经以来，无论野兽派、表现派、立体派、未来派、达达派及超现实派的画家，都早已明了自然的“形”已无法表现今日敏感的人心与日趋繁杂的社会，无不在极力地摆脱以往一贯的“自然的表现”，以求得画家本身在创作上较大的自由。我们必须承认某种特殊的思想、意境、感受或复杂的情绪，非具象绘画可以表达。因此，由于一部分想像力丰富、感觉敏锐的前锋画家，不断地努力，将绘画的领域大大在拓广，不再限于自然表面形象的摹写，而开始表现感觉得到而看不见的另一个抽象的世界。

#原创小说[超话]#原创小说，设定上可能受到一些同类型小说的影响，but大体上还是自己原创，如有雷同纯属巧合吧。文中“它”并不是具体的某样东西，非要理解，可以当作负面情绪的具象化什么的，比如孤独啊，绝望啊，黑暗啊，这一类的，是存在于少年心里的东西，所以文中的旁人是看不见它也看不见少年和它的斗争与缠绵的。就这样，不啰嗦了。