老简宁：《奇迹》
事情开始时总是这样：你直起身子，朝天空打了个呵欠，恰巧天空也打了个呵欠，馅饼就这样落在了你的嘴里。至今人们还常常拿这句话讥笑白日做梦的人。我不是这样的人。在众所周知的那个寓言故事里我只是一个普通的农夫，在宋国这块贫瘠的薄土上耕耘了几十年。几十年来诸侯们打来打去，狼烟乱窜，这些都与我无关。我不指望天上掉下馅饼来，就像我从没想过要当宋的国君一样。可是馅饼落在了我的嘴里，可是碰巧我有一口烂牙，我的厄运开始了，我被噎住了－－你知道，我说的就是那只兔子。谁知道这个小畜牲是不是也得到了一张天上掉下的馅饼，它那么慌慌忙忙地跑着，蹿过我脚边的时候我的昏瞢老眼只看到一根甩过去的鞭影，然后就是一声哀叫。我抬起头来，只看见那棵树在那里摇头晃脑地笑着，裸露的树根上似乎有一丝血痕。
我说过我只是一名普通的农夫，上了年纪，脑袋也不清楚了。家里养了一只公鸡，一只母鸡，前天老婆子说又孵出了两只，你要是问我总共养了几只鸡，我只能告诉你我不知道。话说回头，我要知道那个干什么呢，我只用把篱笆扎牢不让狐狸溜进来就是了。老婆子天天在家骂我老糊涂，可是我再怎么糊涂也还是知道小麦地里绝不会钻出一只南瓜来。谁知道没钻出南瓜却钻出一只兔子，我抬起头的时候只看到那棵树站在那里摇头晃脑地笑着，裸露的树根上似乎有一丝血痕。
我放下了手中的耒。
第二只兔子没有来，第三只兔子也没有来。我坐在树下，望穿秋水。我的意思是我眼睁睁地看着地头上那口水塘一寸寸地矮了下去，最后只剩下些灰白的、干裂的泥巴。我的一只手搭在那株树根上。有一次那只手实在闲得发慌，就用力拽拽树根，但马上又放开了。它也在拽着我，把我往土里拉，我使多大的劲它也使多大的劲，就像握着犁把耕地时的那种样子。可是犁把是我亲手做的，我熟悉，我的手掌磨得它光滑滑的。这东西却不一样。我不敢动了。有时候心里忍不住痒丝丝地，就用手掌轻轻地摸摸它。我感到它也在轻轻地摸我的老茧。树在笑着。你想想，要是有人挠你们脚板你能忍住不笑吗？
你一定明白了，蹊跷的就是那棵树，那树根，那株。我从前从未见过它露出地面，难怪那只兔子也看不见它。实际上我也无法肯定从前这里是不是有这么一棵树，或许有吧。他在兔子跑过去的时候忽然伸出脚去——不止是绊倒了它，他一脚就踢断了它的脖子。
我记得当时我只是十分奇怪，奇怪得有些震惊，所以我放下了手中的耒。我走到那棵树面前，弯下腰。那小东西还趴在树根上抽搐着。我忍不柱伸出手去——事情就坏了，一阵晕眩，我坐倒在地上。开始我以为这只是过分劳累的缘故。我喘了几口气，过了一会儿，感到轻松了一点。我想爬起来，但是又跌倒了——这一次我清醒过来——是那树根，那株，拉住了我。表面上看，是我的手握着它，但实际上，是它自己钻到我的掌心的，我放不开它。我努力了无数次之后终于放弃了努力。我知道我再也不是那个乡人熟悉的勤勤恳恳犁得一手好地的农夫了，我成了一个笑话。后来有个叫韩非子的读书人写下了这个笑话，于是世世代代的孩子们都在朝我的身上扔着士坷垃，因为欺负一个可笑的老傻瓜总是一件开心的事。又有谁知道我的辛酸和悲伤！
又有谁知道我的光荣与幸福？长年的守望，我终于认出了那只折断脖子的兔子：那正是我的前生。世上本没有奇迹。想生儿育女安安分分过好日子的人们，千万不能忍不住伸手抚摸一个奇迹，在那里你只能摸到你的前生。我还能重新成为一个农夫吗？能够的。但那要等待第二只兔子来。直到今天，第二只兔子没有来，第三只兔子也没有来。
1990.5
事情开始时总是这样：你直起身子，朝天空打了个呵欠，恰巧天空也打了个呵欠，馅饼就这样落在了你的嘴里。至今人们还常常拿这句话讥笑白日做梦的人。我不是这样的人。在众所周知的那个寓言故事里我只是一个普通的农夫，在宋国这块贫瘠的薄土上耕耘了几十年。几十年来诸侯们打来打去，狼烟乱窜，这些都与我无关。我不指望天上掉下馅饼来，就像我从没想过要当宋的国君一样。可是馅饼落在了我的嘴里，可是碰巧我有一口烂牙，我的厄运开始了，我被噎住了－－你知道，我说的就是那只兔子。谁知道这个小畜牲是不是也得到了一张天上掉下的馅饼，它那么慌慌忙忙地跑着，蹿过我脚边的时候我的昏瞢老眼只看到一根甩过去的鞭影，然后就是一声哀叫。我抬起头来，只看见那棵树在那里摇头晃脑地笑着，裸露的树根上似乎有一丝血痕。
我说过我只是一名普通的农夫，上了年纪，脑袋也不清楚了。家里养了一只公鸡，一只母鸡，前天老婆子说又孵出了两只，你要是问我总共养了几只鸡，我只能告诉你我不知道。话说回头，我要知道那个干什么呢，我只用把篱笆扎牢不让狐狸溜进来就是了。老婆子天天在家骂我老糊涂，可是我再怎么糊涂也还是知道小麦地里绝不会钻出一只南瓜来。谁知道没钻出南瓜却钻出一只兔子，我抬起头的时候只看到那棵树站在那里摇头晃脑地笑着，裸露的树根上似乎有一丝血痕。
我放下了手中的耒。
第二只兔子没有来，第三只兔子也没有来。我坐在树下，望穿秋水。我的意思是我眼睁睁地看着地头上那口水塘一寸寸地矮了下去，最后只剩下些灰白的、干裂的泥巴。我的一只手搭在那株树根上。有一次那只手实在闲得发慌，就用力拽拽树根，但马上又放开了。它也在拽着我，把我往土里拉，我使多大的劲它也使多大的劲，就像握着犁把耕地时的那种样子。可是犁把是我亲手做的，我熟悉，我的手掌磨得它光滑滑的。这东西却不一样。我不敢动了。有时候心里忍不住痒丝丝地，就用手掌轻轻地摸摸它。我感到它也在轻轻地摸我的老茧。树在笑着。你想想，要是有人挠你们脚板你能忍住不笑吗？
你一定明白了，蹊跷的就是那棵树，那树根，那株。我从前从未见过它露出地面，难怪那只兔子也看不见它。实际上我也无法肯定从前这里是不是有这么一棵树，或许有吧。他在兔子跑过去的时候忽然伸出脚去——不止是绊倒了它，他一脚就踢断了它的脖子。
我记得当时我只是十分奇怪，奇怪得有些震惊，所以我放下了手中的耒。我走到那棵树面前，弯下腰。那小东西还趴在树根上抽搐着。我忍不柱伸出手去——事情就坏了，一阵晕眩，我坐倒在地上。开始我以为这只是过分劳累的缘故。我喘了几口气，过了一会儿，感到轻松了一点。我想爬起来，但是又跌倒了——这一次我清醒过来——是那树根，那株，拉住了我。表面上看，是我的手握着它，但实际上，是它自己钻到我的掌心的，我放不开它。我努力了无数次之后终于放弃了努力。我知道我再也不是那个乡人熟悉的勤勤恳恳犁得一手好地的农夫了，我成了一个笑话。后来有个叫韩非子的读书人写下了这个笑话，于是世世代代的孩子们都在朝我的身上扔着士坷垃，因为欺负一个可笑的老傻瓜总是一件开心的事。又有谁知道我的辛酸和悲伤！
又有谁知道我的光荣与幸福？长年的守望，我终于认出了那只折断脖子的兔子：那正是我的前生。世上本没有奇迹。想生儿育女安安分分过好日子的人们，千万不能忍不住伸手抚摸一个奇迹，在那里你只能摸到你的前生。我还能重新成为一个农夫吗？能够的。但那要等待第二只兔子来。直到今天，第二只兔子没有来，第三只兔子也没有来。
1990.5
#云梦的诗歌#
三行诗——云梦
我看见——
雪花飘落，
落在头上，成为白发
来不及埋怨，就又老了一岁
我看见——
霓虹灯下的世界，美好，
光把山照亮，光也想要把水照亮
水加速逃离，没有看到他的眼泪
我看见——
一条鱼目视天空，
猫看着鱼，慌乱的鱼
惊醒了发呆的猫
我看见——
孤单的车站，两条铁轨
少了火车的笛声
却多了风的叹息
我看见——
稻草堆成了山，
该是金光闪闪的稻谷
硬是被汗水洗成了白色
我看见——
玫瑰鲜艳的花瓣，
每一朵都代表爱情，
花凋谢了，谁会为花哭泣
我看见——
太阳落山了，
冰河把月光折射，
跌倒的是爱情还是月亮
我看见——
月亮落在手心，
一起走过冰雪的路
雪花落后，梨花开
2020.1.30.（11）. https://t.cn/R2WxQdu
三行诗——云梦
我看见——
雪花飘落，
落在头上，成为白发
来不及埋怨，就又老了一岁
我看见——
霓虹灯下的世界，美好，
光把山照亮，光也想要把水照亮
水加速逃离，没有看到他的眼泪
我看见——
一条鱼目视天空，
猫看着鱼，慌乱的鱼
惊醒了发呆的猫
我看见——
孤单的车站，两条铁轨
少了火车的笛声
却多了风的叹息
我看见——
稻草堆成了山，
该是金光闪闪的稻谷
硬是被汗水洗成了白色
我看见——
玫瑰鲜艳的花瓣，
每一朵都代表爱情，
花凋谢了，谁会为花哭泣
我看见——
太阳落山了，
冰河把月光折射，
跌倒的是爱情还是月亮
我看见——
月亮落在手心，
一起走过冰雪的路
雪花落后，梨花开
2020.1.30.（11）. https://t.cn/R2WxQdu
#梁静工笔课堂[超话]##梁静工笔课堂[超话]#
今天让我们一起来品读明代宫廷画家边景昭的《竹鹤图》，这也是我自己非常喜欢的一幅仙鹤的画。我们在讲到竹边景昭的竹鹤图之前，先来梳理一下中国美术中画仙鹤的历史。
以仙鹤为题材的艺术作品最早在春秋战国时期就出现过，是青铜器，有一尊莲鹤方壶，这虽然不是绘画作品，但其中是仙鹤的形象表现生动活泼，形态传神。
绘画中的仙鹤则可以追溯到帛画《人物御龙图》中有类似于仙鹤的鸟类。马王堆出土的T形帛画，也有关于仙鹤的描绘，帛画中仙鹤是人神之间的联系者。
到了唐代时就有了专门描绘仙鹤的绘画。其中最负盛名的画鹤名家就是薛记，在宣和画谱记载：薛稷，善花鸟者，而尤长于鹤。故言鹤必称稷，以得名于古今。
薛稷对于仙鹤绘画的发展贡献很大，对于鹤的造型样式，他开创了“啄食”，“顾步”，“唳天”，“舞风”，“警露”，“理毛”的六鹤图，成为后世画鹤的经典样式，只可惜薛稷的作品并没有传世，我们现今的也只能从文字叙述中略微领略他鹤画都风采，杜甫就曾经写过：薛公十一鹤，皆写青田真，画色久欲尽，苍然尤出尘……
那在唐代的《簪花仕女图中》有仙鹤的样子，画中的仙鹤造型准确，形象生动，在一定程度上可以看到薛稷和唐代仙鹤绘画的样式。
那在唐代许多的墓室里也有大量关于仙鹤的描绘，比如唐代的乾陵永泰公主墓，洛阳高力士墓，都有仙鹤的壁画和图案。
五代画鹤的代表人物黄荃是西蜀宫廷著名的宫廷画家，画史记载他关于鹤的作品有十几幅之多，据说黄荃在宫殿中画六鹤图，因为所描绘鹤的形象生动竟然引来真鹤与之嬉戏。所以黄荃画鹤的宫殿，也得名叫六鹤殿。遗憾的是黄荃也没有鹤画作品传世。
到了宋代，仙鹤绘画的发展历程中有一个不得不提的人就是宋徽宗赵佶，虽然他画仙鹤的作品不多，但一幅《瑞鹤图》就足以看出他在鹤画上的造诣。《瑞鹤图》画幅虽然很小，但将二十只仙鹤上升，俯冲，回旋等等各种姿态描绘得栩栩如生，对头脚的细节描绘尤其精彩。
南宋还有著名的僧人画家法常，也曾也在一组作品《猿鹤观音图》中有单独对仙鹤的刻画，就是《鹤图》。《鹤图》带有浓厚的禅韵，画面中的仙鹤的画法和以往的院体画也不一样。除了鹤，通过对背景竹子和云雾的描绘营造出了朦胧的氛围，使鹤的形象更加突出，也凸显了文人鹤画的不同表现韵味。
这幅画是全景式构图，两只巨大的仙鹤置身于空旷的山水环境中，画面景物不多，但意境悠远，《竹鹤图》呈现明显的近中远三处景观，具有强烈的视觉空间进深感，近景处的坡岸上一只丹顶鹤低首缓步前行，正是薛稷六鹤形象中“顾步”的形象，后面的一只丹顶鹤则单脚着地，引颈回收，独自理毛，呈静立状，两者一动一静，前一只双脚着地，后一只单脚着地，在站立的姿态中是一高一低的模样，给画面营造了一种节奏感，韵律感，除此以外，双鹤的脖子一只蜷曲一只伸直，这都是边景昭刻意营造，使画面有趣味性避免造型上的单调乏味。
中景部分是平静的湖面，而远景是低缓的堤岸，近中远三层次所体现的空间感与山水画中常用的平远透视法所营造的空间效果相同。
仙鹤后面的竹子直插画面最顶端，连接起画面中的天和地。既突出了竹子和双鹤的高度和大小，又能支撑整幅画面的宏大空间，支撑起整个画面气势。
中国画的画面构图非常忌讳，平直，整齐，均匀。一定是要打破平均单调，要疏密有致。想打破就不能单一无变化，需要作出合理的安排，营造恰当的关系。
边景昭的绘画是对两宋院体绘画的继承。但作为元初宫廷画家的边景昭，他的绘画风格也不自觉地融合了南宋绘画风格和元代文人水墨绘画风格。
这幅《竹鹤图》设色明丽灿烂，富贵典雅。一派皇家富贵的气象。仙鹤明亮的色彩和背景形成强烈的对比效果，仙鹤的白黑红三大块颜色特别突出，与背景的老竹和底色对比鲜明。作为画面的主体的仙鹤身体的白色部分占据了很大的空间，不光面积大而且十分的亮眼，白色在运用时最忌讳上的过于厚重或鲜艳，画面会显得粉气十足。而这张画的白色运用恰到好处，使用蛤粉将白色羽毛晕染得十分厚重。层层的分染和统染相结合，使大片的白色羽毛十分统一，但又蓬松自然，整体和谐。作为画面中最醒目的色块，白色在整幅画面表现中起到了支撑性的效果，虽然很显眼，却不跳跃，也能很好的与画面相溶，这得益于其他颜色的合理配合。比如仙鹤脖颈和三级飞羽的墨色部分，墨色作为中国画中最常用的颜色，但想要表现的恰如其分却是很难的。这幅画中，墨色虽然面积不大，却能将画面整体的气息压住。但黑白两色反差强烈，要通过更大面积的灰色调调和，才能使两者并不过分凸显，同时还能增强画面的空间对比效果。《竹鹤图》中的灰色调是通过复古的背景色体现的。古人作画也是善用底色，常用墨或色做底，使画面显得厚重而又富于变化。比如宋徽宗赵佶的瑞鹤图就以三青色天空为背景，使画面显得十分庄重。边景昭的这幅《竹鹤图》则采用了棕黄色做底色，然后再上色晕染描绘其他形象。
今天让我们一起来品读明代宫廷画家边景昭的《竹鹤图》，这也是我自己非常喜欢的一幅仙鹤的画。我们在讲到竹边景昭的竹鹤图之前，先来梳理一下中国美术中画仙鹤的历史。
以仙鹤为题材的艺术作品最早在春秋战国时期就出现过，是青铜器，有一尊莲鹤方壶，这虽然不是绘画作品，但其中是仙鹤的形象表现生动活泼，形态传神。
绘画中的仙鹤则可以追溯到帛画《人物御龙图》中有类似于仙鹤的鸟类。马王堆出土的T形帛画，也有关于仙鹤的描绘，帛画中仙鹤是人神之间的联系者。
到了唐代时就有了专门描绘仙鹤的绘画。其中最负盛名的画鹤名家就是薛记，在宣和画谱记载：薛稷，善花鸟者，而尤长于鹤。故言鹤必称稷，以得名于古今。
薛稷对于仙鹤绘画的发展贡献很大，对于鹤的造型样式，他开创了“啄食”，“顾步”，“唳天”，“舞风”，“警露”，“理毛”的六鹤图，成为后世画鹤的经典样式，只可惜薛稷的作品并没有传世，我们现今的也只能从文字叙述中略微领略他鹤画都风采，杜甫就曾经写过：薛公十一鹤，皆写青田真，画色久欲尽，苍然尤出尘……
那在唐代的《簪花仕女图中》有仙鹤的样子，画中的仙鹤造型准确，形象生动，在一定程度上可以看到薛稷和唐代仙鹤绘画的样式。
那在唐代许多的墓室里也有大量关于仙鹤的描绘，比如唐代的乾陵永泰公主墓，洛阳高力士墓，都有仙鹤的壁画和图案。
五代画鹤的代表人物黄荃是西蜀宫廷著名的宫廷画家，画史记载他关于鹤的作品有十几幅之多，据说黄荃在宫殿中画六鹤图，因为所描绘鹤的形象生动竟然引来真鹤与之嬉戏。所以黄荃画鹤的宫殿，也得名叫六鹤殿。遗憾的是黄荃也没有鹤画作品传世。
到了宋代，仙鹤绘画的发展历程中有一个不得不提的人就是宋徽宗赵佶，虽然他画仙鹤的作品不多，但一幅《瑞鹤图》就足以看出他在鹤画上的造诣。《瑞鹤图》画幅虽然很小，但将二十只仙鹤上升，俯冲，回旋等等各种姿态描绘得栩栩如生，对头脚的细节描绘尤其精彩。
南宋还有著名的僧人画家法常，也曾也在一组作品《猿鹤观音图》中有单独对仙鹤的刻画，就是《鹤图》。《鹤图》带有浓厚的禅韵，画面中的仙鹤的画法和以往的院体画也不一样。除了鹤，通过对背景竹子和云雾的描绘营造出了朦胧的氛围，使鹤的形象更加突出，也凸显了文人鹤画的不同表现韵味。
这幅画是全景式构图，两只巨大的仙鹤置身于空旷的山水环境中，画面景物不多，但意境悠远，《竹鹤图》呈现明显的近中远三处景观，具有强烈的视觉空间进深感，近景处的坡岸上一只丹顶鹤低首缓步前行，正是薛稷六鹤形象中“顾步”的形象，后面的一只丹顶鹤则单脚着地，引颈回收，独自理毛，呈静立状，两者一动一静，前一只双脚着地，后一只单脚着地，在站立的姿态中是一高一低的模样，给画面营造了一种节奏感，韵律感，除此以外，双鹤的脖子一只蜷曲一只伸直，这都是边景昭刻意营造，使画面有趣味性避免造型上的单调乏味。
中景部分是平静的湖面，而远景是低缓的堤岸，近中远三层次所体现的空间感与山水画中常用的平远透视法所营造的空间效果相同。
仙鹤后面的竹子直插画面最顶端，连接起画面中的天和地。既突出了竹子和双鹤的高度和大小，又能支撑整幅画面的宏大空间，支撑起整个画面气势。
中国画的画面构图非常忌讳，平直，整齐，均匀。一定是要打破平均单调，要疏密有致。想打破就不能单一无变化，需要作出合理的安排，营造恰当的关系。
边景昭的绘画是对两宋院体绘画的继承。但作为元初宫廷画家的边景昭，他的绘画风格也不自觉地融合了南宋绘画风格和元代文人水墨绘画风格。
这幅《竹鹤图》设色明丽灿烂，富贵典雅。一派皇家富贵的气象。仙鹤明亮的色彩和背景形成强烈的对比效果，仙鹤的白黑红三大块颜色特别突出，与背景的老竹和底色对比鲜明。作为画面的主体的仙鹤身体的白色部分占据了很大的空间，不光面积大而且十分的亮眼，白色在运用时最忌讳上的过于厚重或鲜艳，画面会显得粉气十足。而这张画的白色运用恰到好处，使用蛤粉将白色羽毛晕染得十分厚重。层层的分染和统染相结合，使大片的白色羽毛十分统一，但又蓬松自然，整体和谐。作为画面中最醒目的色块，白色在整幅画面表现中起到了支撑性的效果，虽然很显眼，却不跳跃，也能很好的与画面相溶，这得益于其他颜色的合理配合。比如仙鹤脖颈和三级飞羽的墨色部分，墨色作为中国画中最常用的颜色，但想要表现的恰如其分却是很难的。这幅画中，墨色虽然面积不大，却能将画面整体的气息压住。但黑白两色反差强烈，要通过更大面积的灰色调调和，才能使两者并不过分凸显，同时还能增强画面的空间对比效果。《竹鹤图》中的灰色调是通过复古的背景色体现的。古人作画也是善用底色，常用墨或色做底，使画面显得厚重而又富于变化。比如宋徽宗赵佶的瑞鹤图就以三青色天空为背景，使画面显得十分庄重。边景昭的这幅《竹鹤图》则采用了棕黄色做底色，然后再上色晕染描绘其他形象。
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