#Photography#

Shawn Bush - Between Gods and Animals

拥有大多数人的身份，便更要具有反思精神。

美国摄影师Shawn Bush所创作的「Between Gods and Animals」是一部搜集性的作品。作者以上世纪20年代起代表美国白人男性、科技的照片，并与当代远离那些硬朗和冰冷之风的柔软和颓败进行对比，阐释反思精神的重要性。

美国人、白人、男人、直男，以上四个身份结合在一起的人是一批曾经不自知「抢夺优越性」的人群。他们从不会知道少数群体的痛苦，在社会中肆意徜徉，直到社会发展至今，许多思潮开始质问这些身份优越说的合理性，尚不自知才渐渐开始发现一切开始变得不一样了。

少数群体和弱势群体的生活环境逼迫他们要拥有力量，要学会反思，但是大众群体是很难有土壤和契机唤醒其反思精神的。所以，身份问题的根源在于它是将心比心，挖掘同理心的障碍。

#遇见艺术#

John Gribben
Plays With Materiality And Form In ‘Flitting’

摄影师约翰·格里本捕捉到的当代静物作品，往往充满幽默感和微妙的超现实主义。
他的个人项目“飞舞”，与布景设计师合作创作，格里本捕捉自然物质的岩石，鹅卵石和粘土与他们的打印图像相互对应、堆叠、分层在框架内。“通过将这些平面的，但三维的，图像进入物理集合的角度和形状的变化当中，创造一种扭曲的感觉。”

#Photography#

Luke Gooden - A Connection To The Self And The World Around Us

温柔和脆弱都会令人感动，比如我们在一起的时候。

英国摄影师Luke Gooden所创作的「A Connection To The Self And The World Around Us」试图以让人又眷恋和恐惧的关系呈现出可以唤醒内心能量的感动。如果人是完全孤立的，那谈不上互相伤害，正是因为人与人的关系超越形式，所以即便真正独自生活，人也有能力时刻感受他人。

直面另一个人的感受是复杂的，作者想要揭露出的隐藏很深的感动。那是关于奉献、欲望、勇气交织在一起的态度，是让自我变得立体的钥匙。

#遇见艺术#