#遇见艺术#【梵高、莫奈都迷过的日本浮世绘画家葛饰北斋】梵高举世闻名的作品《星空》的创作灵感竟是来源于一位日本画家？不仅梵高，莫奈的作品也有这个画家的影子...你是不是有点不相信？他就是葛饰北斋，日本江户时代的浮世绘画家。
葛饰北斋是个90岁的怪老头，他一生创作了《神纳川冲浪里》《凯风快晴》等等浮世绘艺术精品。浮世绘，是日本的风俗画，版画；是日本江户时代兴起的一种独特的民族艺术。为了画画，葛饰北斋一生迁居93次，留下的作品数量高达三万五千多幅。这样的一位艺术巨匠，直至晚年都坚持在艺术的探索上。2000年，美国杂志《生活》把葛饰北斋列入“百位世界千禧名人”，他的作品在1849年离世后，依旧不断被珍藏，被研究，被再创造。
今天跟大家分享的是画师葛饰北斋晚年的作品之一《富岳三十六景》，属于浮世绘中的“名所绘”，描绘的是从日本关东各地远眺富士山时的景色。初版绘制36景，因大受好评，葛饰北斋便以《富岳三十六景》为题再追加10景，最终形成46景。一般俗称初版的36景为“表富士”，追加的10景为“里富士”。
图一：神奈川沖浪里。图中描绘的惊涛巨浪掀卷着渔船，船工们为了生存而努力抗争的图像，远景是富士山。这幅作品是北斋最有名的作品，也是世界上最有名的日本美术作品之一。
图二：本所立川。这幅画描绘得是本所的木材厂的日常景象，以及从这里看到的富士山风光。
与风景画中多用流畅的曲线不同，这幅画基本是以直线条为主。
图三：常州牛堀。这幅画描绘的是牛堀町，大致是往西南方望去，看见富士山的情景。
图四：东海道品川御殿山不二。描绘的是樱花盛开的东海道御殿山，远望富士山的场景。
图五：甲州三坂水面。这幅画描绘的是甲斐国御坂峠附近的富士山景色。
图六：甲州三岛越。
图七：之甲州石班泽。这幅画描绘的是山梨县鳅泽町附近的景色，富士川的支流釜无川与笛吹川在此汇聚，所以水流湍急而且渔业资源较为丰富。
图八：甲州伊泽晓。这幅作品属于“里富士”，整幅画面被蓝白的笛吹川分隔为两部分，屋顶的阴影与排布成功营造出了立体感，令人印象深刻。
图九：江户日本桥。这幅画描绘得是从江户城中日本桥上远眺富士山的场景。
葛饰北斋是个90岁的怪老头，他一生创作了《神纳川冲浪里》《凯风快晴》等等浮世绘艺术精品。浮世绘，是日本的风俗画，版画；是日本江户时代兴起的一种独特的民族艺术。为了画画，葛饰北斋一生迁居93次，留下的作品数量高达三万五千多幅。这样的一位艺术巨匠，直至晚年都坚持在艺术的探索上。2000年，美国杂志《生活》把葛饰北斋列入“百位世界千禧名人”，他的作品在1849年离世后，依旧不断被珍藏，被研究，被再创造。
今天跟大家分享的是画师葛饰北斋晚年的作品之一《富岳三十六景》，属于浮世绘中的“名所绘”，描绘的是从日本关东各地远眺富士山时的景色。初版绘制36景，因大受好评，葛饰北斋便以《富岳三十六景》为题再追加10景，最终形成46景。一般俗称初版的36景为“表富士”，追加的10景为“里富士”。
图一：神奈川沖浪里。图中描绘的惊涛巨浪掀卷着渔船，船工们为了生存而努力抗争的图像，远景是富士山。这幅作品是北斋最有名的作品，也是世界上最有名的日本美术作品之一。
图二：本所立川。这幅画描绘得是本所的木材厂的日常景象，以及从这里看到的富士山风光。
与风景画中多用流畅的曲线不同，这幅画基本是以直线条为主。
图三：常州牛堀。这幅画描绘的是牛堀町，大致是往西南方望去，看见富士山的情景。
图四：东海道品川御殿山不二。描绘的是樱花盛开的东海道御殿山，远望富士山的场景。
图五：甲州三坂水面。这幅画描绘的是甲斐国御坂峠附近的富士山景色。
图六：甲州三岛越。
图七：之甲州石班泽。这幅画描绘的是山梨县鳅泽町附近的景色，富士川的支流釜无川与笛吹川在此汇聚，所以水流湍急而且渔业资源较为丰富。
图八：甲州伊泽晓。这幅作品属于“里富士”，整幅画面被蓝白的笛吹川分隔为两部分，屋顶的阴影与排布成功营造出了立体感，令人印象深刻。
图九：江户日本桥。这幅画描绘得是从江户城中日本桥上远眺富士山的场景。
#遇见艺术#【梵高、莫奈都迷过的日本浮世绘画家葛饰北斋】梵高举世闻名的作品《星空》的创作灵感竟是来源于一位日本画家？不仅梵高，莫奈的作品也有这个画家的影子...你是不是有点不相信？他就是葛饰北斋，日本江户时代的浮世绘画家。
葛饰北斋是个90岁的怪老头，他一生创作了《神纳川冲浪里》《凯风快晴》等等浮世绘艺术精品。浮世绘，是日本的风俗画，版画；是日本江户时代兴起的一种独特的民族艺术。为了画画，葛饰北斋一生迁居93次，留下的作品数量高达三万五千多幅。这样的一位艺术巨匠，直至晚年都坚持在艺术的探索上。2000年，美国杂志《生活》把葛饰北斋列入“百位世界千禧名人”，他的作品在1849年离世后，依旧不断被珍藏，被研究，被再创造。
今天跟大家分享的是画师葛饰北斋晚年的作品之一《富岳三十六景》，属于浮世绘中的“名所绘”，描绘的是从日本关东各地远眺富士山时的景色。初版绘制36景，因大受好评，葛饰北斋便以《富岳三十六景》为题再追加10景，最终形成46景。一般俗称初版的36景为“表富士”，追加的10景为“里富士”。
图一：神奈川沖浪里。图中描绘的惊涛巨浪掀卷着渔船，船工们为了生存而努力抗争的图像，远景是富士山。这幅作品是北斋最有名的作品，也是世界上最有名的日本美术作品之一。
图二：本所立川。这幅画描绘得是本所的木材厂的日常景象，以及从这里看到的富士山风光。
与风景画中多用流畅的曲线不同，这幅画基本是以直线条为主。
图三：常州牛堀。这幅画描绘的是牛堀町，大致是往西南方望去，看见富士山的情景。
图四：东海道品川御殿山不二。描绘的是樱花盛开的东海道御殿山，远望富士山的场景。
图五：甲州三坂水面。这幅画描绘的是甲斐国御坂峠附近的富士山景色。
图六：甲州三岛越。
图七：之甲州石班泽。这幅画描绘的是山梨县鳅泽町附近的景色，富士川的支流釜无川与笛吹川在此汇聚，所以水流湍急而且渔业资源较为丰富。
图八：甲州伊泽晓。这幅作品属于“里富士”，整幅画面被蓝白的笛吹川分隔为两部分，屋顶的阴影与排布成功营造出了立体感，令人印象深刻。
图九：江户日本桥。这幅画描绘得是从江户城中日本桥上远眺富士山的场景。
葛饰北斋是个90岁的怪老头，他一生创作了《神纳川冲浪里》《凯风快晴》等等浮世绘艺术精品。浮世绘，是日本的风俗画，版画；是日本江户时代兴起的一种独特的民族艺术。为了画画，葛饰北斋一生迁居93次，留下的作品数量高达三万五千多幅。这样的一位艺术巨匠，直至晚年都坚持在艺术的探索上。2000年，美国杂志《生活》把葛饰北斋列入“百位世界千禧名人”，他的作品在1849年离世后，依旧不断被珍藏，被研究，被再创造。
今天跟大家分享的是画师葛饰北斋晚年的作品之一《富岳三十六景》，属于浮世绘中的“名所绘”，描绘的是从日本关东各地远眺富士山时的景色。初版绘制36景，因大受好评，葛饰北斋便以《富岳三十六景》为题再追加10景，最终形成46景。一般俗称初版的36景为“表富士”，追加的10景为“里富士”。
图一：神奈川沖浪里。图中描绘的惊涛巨浪掀卷着渔船，船工们为了生存而努力抗争的图像，远景是富士山。这幅作品是北斋最有名的作品，也是世界上最有名的日本美术作品之一。
图二：本所立川。这幅画描绘得是本所的木材厂的日常景象，以及从这里看到的富士山风光。
与风景画中多用流畅的曲线不同，这幅画基本是以直线条为主。
图三：常州牛堀。这幅画描绘的是牛堀町，大致是往西南方望去，看见富士山的情景。
图四：东海道品川御殿山不二。描绘的是樱花盛开的东海道御殿山，远望富士山的场景。
图五：甲州三坂水面。这幅画描绘的是甲斐国御坂峠附近的富士山景色。
图六：甲州三岛越。
图七：之甲州石班泽。这幅画描绘的是山梨县鳅泽町附近的景色，富士川的支流釜无川与笛吹川在此汇聚，所以水流湍急而且渔业资源较为丰富。
图八：甲州伊泽晓。这幅作品属于“里富士”，整幅画面被蓝白的笛吹川分隔为两部分，屋顶的阴影与排布成功营造出了立体感，令人印象深刻。
图九：江户日本桥。这幅画描绘得是从江户城中日本桥上远眺富士山的场景。
非同沙发在日式家居风格中会有怎样的表现？
木质画框富士山，居于沙发背景墙之中，旁边就是《神奈川冲浪》的局部，其实《神纳川冲浪绘》原画之中就有富士山的远远影子，所以整个客厅两幅画面之间实际相互紧密关联和呼应的。
再搭配木质极简茶几，原木推拉隔扇，原木隔断，浅色单色地毯，总之简单到，这时总想到了日式收纳的流行，其实从硬软装本身就很会“舍得”。
非同沙发内马尔改色成了黑与白，参与到了这间用户案例的日式极简布局之中。
#日式# #日式家居[超话]#
木质画框富士山，居于沙发背景墙之中，旁边就是《神奈川冲浪》的局部，其实《神纳川冲浪绘》原画之中就有富士山的远远影子，所以整个客厅两幅画面之间实际相互紧密关联和呼应的。
再搭配木质极简茶几，原木推拉隔扇，原木隔断，浅色单色地毯，总之简单到，这时总想到了日式收纳的流行，其实从硬软装本身就很会“舍得”。
非同沙发内马尔改色成了黑与白，参与到了这间用户案例的日式极简布局之中。
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