挣扎期中，对于身处其中的双方都是非常煎熬的，尤其对于被出轨方更是这样的：出轨的情况不明，对方的态度不明，未来的关系不明……被出轨方似乎陷入了一个没有边界的黑洞之中。在那里，做什么都不行，做什么都不对，只是不停地再坠落，但又没有尽头。因此，这时候，你如果没有足够的耐受性，情绪和失控感都会让你想不断地提起曾经发生的一切，会一次次地把第三方拉进到你们当下的关系中，旧事重提。不过现在，就像你们之间的感情是敏感话题一样，第三方的事也不是随时能提起的事，而且如果出轨方此时正在跟你互动，正在被家庭中的吸引力吸回来的时候，你又开始提到第三方，或者曾经的那些伤痛，很有可能破坏掉现在已有的成果。#怎么挽回异国恋异地恋同性恋军恋姐弟恋网恋##分离新欢旧爱退小三分手挽回#
【榆林市总工会在“我为群众办实事”实践活动中，坚持大处着眼、从小处着手增强职工幸福感——从“想在前头”到“暖在心间”】单身职工找对象没机会，建立线上线下联谊平台；职工生大病怕返贫，开展在职职工医疗救助活动；职工下岗没工作，提供培训帮就业；职工技能提升平台小，举行高级别的技能竞赛……2021年以来，陕西省榆林市总工会在“我为群众办实事”实践活动中，坚持以职工为中心的工作导向，切实解决广大职工的急难愁盼问题，将8类16项具体工作落到实处、做出实绩、达到实效。
雪中送炭促双赢
疫情当下，小微企业自身发展尚且举步维艰，其工会组织就更难发挥实效。对此，榆林市总工会积极实施小微企业经费返还政策，不断推动实体经济降本增效，切实减轻小微企业的负担。
“企业老板对我们工会搞的活动连连称赞，尤其对我们开展的疫情防控不减产劳动竞赛相当重视，觉得工会干了一件企业迫切需要的大事！”近日，榆林市郊区一小型制造企业工会主席说，以前企业开展劳动竞赛，因为兑现奖励要花钱，竞赛带来的效益被忽视，企业老板不是很积极，“今年经费返还后，企业工会经费比较充足，由工会兑现竞赛奖励，使得广大职工的实际收入在疫情下不降反升。同时，竞赛也大大地保障了企业因疫情防控而落下的生产任务。”
2021年，榆林市总工会加大对小微企业支持力度，将全市2197家小微企业缴纳的244.15万元工会经费全额返还，这对广大企业工会而言无疑是一件实实在在的“硬事”。
提起各种竞赛，榆林市总工会2021年更是给全市广大职工办了一件响当当的实事。
“市总工会平时举办的各类技能竞赛都是三类大赛，2021年我们争取到和部分中央、省驻榆企业联办的省一类、二类大赛，不仅评奖层级更高，参赛选手水平也更高，可以让广大职工足不出榆林，即可从高水准技能竞赛中汲取奋进的力量！”榆林市总工会副主席刘煜介绍说，比如经榆林市总工会积极协调争取，由榆林市总工会和国能神东煤炭集团刚刚联合承办的省级一类大赛省职工职业技能大赛采煤机司机、选煤集中控制操作工比赛就取得不错的效应。
另外，榆林市总争取到和省财贸金融轻工工会等单位联办的省服装制作工职业技能大赛和省能源化学地质工会等单位联办的省煤炭行业职业技能大赛，都是省级二类大赛，有效提高当地职工的竞技平台。
这些，正是榆林市总工会全面落实人才强国战略，加快培养适应发展需求的高素质人才队伍的一个缩影。据悉，榆林市总工会将继续以“当好主人翁、建功新时代”为主题，积极动员和组织广大职工开展形式多样、内容丰富的劳动竞赛和技能竞赛活动，不断提升职工队伍的整体技能水平。
以职工寻求为导向
看病难、看病贵，生大病轻则严重影响生活质量，重则让一个家庭陷入“停摆”……这是当下广大职工普遍惧怕和担忧的一件事，也最影响职工的工作状态和情绪。
职工的急难愁盼问题，就是工会工作的努力方向。这方面，榆林市总工会在职工医保、职工互助保险两项医疗保障机制下，尝试实施了一项面向全市在职职工的医疗救助活动：凡在职职工生病住院，医保报销后，自付部分再按照相关规定进行80％～55％的比例进行救助，最终实现在职职工生病住院少花费甚至零花费的目标。
刘绥梅是榆林市人社局的职工，生病住院花费14万余元，出院后医保报销12万余元，职工互助保障赔付9029元，榆林市总工会在职职工医疗救助活动救助7874元，市级关爱救助活动救助5000元，让她真正实现“看病零花费”。
榆林市总工会开展的医疗救助活动，作为职工医保和职工互助保险两项医疗保障机制的有效补充，受到全市职工的欢迎。眼下，这些以职工务实需求为中心办实事的案例，在榆林市总工会内比比皆是。
就业是民生之本、稳定之基，也是构建社会主义和谐社会的重要内容。在稳定扩大就业方面，榆林市总工会多管齐下，解决职工就业难题。
在疫情防控常态化背景下，榆林市总工会将传统品牌活动“春送岗位”进行多维度的扩展——既延长线下招聘时间、增加线下活动次数，又开拓了线上招聘平台，实现“掌上就业”。
2021年，榆林市总工会举办了为期一个月的“春风送岗”网络招聘会和“春风行动”人才现场招聘会，共提供就业岗位1258个，涉及行业80余类，为5391人提供就业服务；举办2021年榆林市“金秋招聘月”暨“互联网＋智慧”线上招聘会，把每年的“春送岗位”拓展到春、秋季节都送岗位。
靠前服务暖人心
“幸福就是我饿了，看别人手里拿个肉包子，那他就比我幸福；我冷了，看别人穿了一件厚棉袄，他就比我幸福……”电影《求求你表扬我》里，范伟的那句台词为不少人所熟知。在榆林市广大职工眼里，幸福是什么？幸福就是实际困难自己并没有说，工会人却能“想在前头”，进而让职工“暖在心间”。
对于“无技能难就业”的女下岗职工或农民工，榆林市总工会进行了多项特殊照顾，如联合榆林恒越职业技能培训中心，举办多期免费母婴护理技能培训班，组织下岗女职工和女农民工进行再就业家政服务免费培训。
据榆林市总工会副主席王艳介绍，目前，市总工会已培养了1000多名月嫂、家政钟点工、老人陪护和育儿师等，输送至北京、上海等全国各地家政企业就业，仅榆林市巾帼一诺家政服务有限公司就吸纳了400多名再就业女职工，“育儿师月收入四五千元，月嫂收入已达8000元～1万元。”
不仅如此，为了保障女职工和女农民工的身体健康，做到早预防、早诊断、早治疗，榆林市总工会投入资金累计为300余名园林工人、建筑工地女农民工、家政公司女农民工进行“两癌”检查；开创“爱心托管班”创建工作，帮助一些带孩子的女职工解决后顾之忧，用实际行动关心关爱广大女职工；举办“了解自我读懂他人”主题心理健康知识讲座等。
榆林市总工会从身心健康出发，站在广大女职工的角度考虑问题，一件接一件地为女职工解决问题，让她们在工作中感受到被关怀，在增强女职工归属感的同时，激发她们爱岗敬业的热情。
为了让职工享受更多实惠，榆林市总工会联合邮储银行榆林市分行，邀请工会特约加盟商企业作为会员购合作厂商，开展“工会会员内购”活动，为广大职工提供了较大力度的优惠服务，给工会会员带来福利。
此外，针对广大单身职工的实际需求，榆林市总工会成立工会红娘志愿服务队，举办线下“5·23爱在榆林会聚良缘共赴浪漫之约”联谊活动，与陕煤集团公司工会等联合创办线上“与你相约网筑幸福”青年职工云牵手交友、互动的平台，给各单位单身青年牵线搭桥，不断满足大家追求幸福的愿望。
“立足群体、考虑实际、切实行动，是榆林市总工会开展‘我为群众办实事’实践活动的重点，从大处着眼、从小处着手是这项活动的特色，而让工会在职工需要时看得见、找得到、信得过、靠得住，是这项活动的宗旨。”榆林市总工会常务副主席宋锦文表示，市总工会将努力拓宽服务职工领域，以满腔热情做好服务职工工作，切实提升职工群众的获得感、幸福感、安全感，更好地团结动员全市广大职工群众为榆林高质量发展贡献工会组织的智慧和力量。
雪中送炭促双赢
疫情当下，小微企业自身发展尚且举步维艰，其工会组织就更难发挥实效。对此，榆林市总工会积极实施小微企业经费返还政策，不断推动实体经济降本增效，切实减轻小微企业的负担。
“企业老板对我们工会搞的活动连连称赞，尤其对我们开展的疫情防控不减产劳动竞赛相当重视，觉得工会干了一件企业迫切需要的大事！”近日，榆林市郊区一小型制造企业工会主席说，以前企业开展劳动竞赛，因为兑现奖励要花钱，竞赛带来的效益被忽视，企业老板不是很积极，“今年经费返还后，企业工会经费比较充足，由工会兑现竞赛奖励，使得广大职工的实际收入在疫情下不降反升。同时，竞赛也大大地保障了企业因疫情防控而落下的生产任务。”
2021年，榆林市总工会加大对小微企业支持力度，将全市2197家小微企业缴纳的244.15万元工会经费全额返还，这对广大企业工会而言无疑是一件实实在在的“硬事”。
提起各种竞赛，榆林市总工会2021年更是给全市广大职工办了一件响当当的实事。
“市总工会平时举办的各类技能竞赛都是三类大赛，2021年我们争取到和部分中央、省驻榆企业联办的省一类、二类大赛，不仅评奖层级更高，参赛选手水平也更高，可以让广大职工足不出榆林，即可从高水准技能竞赛中汲取奋进的力量！”榆林市总工会副主席刘煜介绍说，比如经榆林市总工会积极协调争取，由榆林市总工会和国能神东煤炭集团刚刚联合承办的省级一类大赛省职工职业技能大赛采煤机司机、选煤集中控制操作工比赛就取得不错的效应。
另外，榆林市总争取到和省财贸金融轻工工会等单位联办的省服装制作工职业技能大赛和省能源化学地质工会等单位联办的省煤炭行业职业技能大赛，都是省级二类大赛，有效提高当地职工的竞技平台。
这些，正是榆林市总工会全面落实人才强国战略，加快培养适应发展需求的高素质人才队伍的一个缩影。据悉，榆林市总工会将继续以“当好主人翁、建功新时代”为主题，积极动员和组织广大职工开展形式多样、内容丰富的劳动竞赛和技能竞赛活动，不断提升职工队伍的整体技能水平。
以职工寻求为导向
看病难、看病贵，生大病轻则严重影响生活质量，重则让一个家庭陷入“停摆”……这是当下广大职工普遍惧怕和担忧的一件事，也最影响职工的工作状态和情绪。
职工的急难愁盼问题，就是工会工作的努力方向。这方面，榆林市总工会在职工医保、职工互助保险两项医疗保障机制下，尝试实施了一项面向全市在职职工的医疗救助活动：凡在职职工生病住院，医保报销后，自付部分再按照相关规定进行80％～55％的比例进行救助，最终实现在职职工生病住院少花费甚至零花费的目标。
刘绥梅是榆林市人社局的职工，生病住院花费14万余元，出院后医保报销12万余元，职工互助保障赔付9029元，榆林市总工会在职职工医疗救助活动救助7874元，市级关爱救助活动救助5000元，让她真正实现“看病零花费”。
榆林市总工会开展的医疗救助活动，作为职工医保和职工互助保险两项医疗保障机制的有效补充，受到全市职工的欢迎。眼下，这些以职工务实需求为中心办实事的案例，在榆林市总工会内比比皆是。
就业是民生之本、稳定之基，也是构建社会主义和谐社会的重要内容。在稳定扩大就业方面，榆林市总工会多管齐下，解决职工就业难题。
在疫情防控常态化背景下，榆林市总工会将传统品牌活动“春送岗位”进行多维度的扩展——既延长线下招聘时间、增加线下活动次数，又开拓了线上招聘平台，实现“掌上就业”。
2021年，榆林市总工会举办了为期一个月的“春风送岗”网络招聘会和“春风行动”人才现场招聘会，共提供就业岗位1258个，涉及行业80余类，为5391人提供就业服务；举办2021年榆林市“金秋招聘月”暨“互联网＋智慧”线上招聘会，把每年的“春送岗位”拓展到春、秋季节都送岗位。
靠前服务暖人心
“幸福就是我饿了，看别人手里拿个肉包子，那他就比我幸福；我冷了，看别人穿了一件厚棉袄，他就比我幸福……”电影《求求你表扬我》里，范伟的那句台词为不少人所熟知。在榆林市广大职工眼里，幸福是什么？幸福就是实际困难自己并没有说，工会人却能“想在前头”，进而让职工“暖在心间”。
对于“无技能难就业”的女下岗职工或农民工，榆林市总工会进行了多项特殊照顾，如联合榆林恒越职业技能培训中心，举办多期免费母婴护理技能培训班，组织下岗女职工和女农民工进行再就业家政服务免费培训。
据榆林市总工会副主席王艳介绍，目前，市总工会已培养了1000多名月嫂、家政钟点工、老人陪护和育儿师等，输送至北京、上海等全国各地家政企业就业，仅榆林市巾帼一诺家政服务有限公司就吸纳了400多名再就业女职工，“育儿师月收入四五千元，月嫂收入已达8000元～1万元。”
不仅如此，为了保障女职工和女农民工的身体健康，做到早预防、早诊断、早治疗，榆林市总工会投入资金累计为300余名园林工人、建筑工地女农民工、家政公司女农民工进行“两癌”检查；开创“爱心托管班”创建工作，帮助一些带孩子的女职工解决后顾之忧，用实际行动关心关爱广大女职工；举办“了解自我读懂他人”主题心理健康知识讲座等。
榆林市总工会从身心健康出发，站在广大女职工的角度考虑问题，一件接一件地为女职工解决问题，让她们在工作中感受到被关怀，在增强女职工归属感的同时，激发她们爱岗敬业的热情。
为了让职工享受更多实惠，榆林市总工会联合邮储银行榆林市分行，邀请工会特约加盟商企业作为会员购合作厂商，开展“工会会员内购”活动，为广大职工提供了较大力度的优惠服务，给工会会员带来福利。
此外，针对广大单身职工的实际需求，榆林市总工会成立工会红娘志愿服务队，举办线下“5·23爱在榆林会聚良缘共赴浪漫之约”联谊活动，与陕煤集团公司工会等联合创办线上“与你相约网筑幸福”青年职工云牵手交友、互动的平台，给各单位单身青年牵线搭桥，不断满足大家追求幸福的愿望。
“立足群体、考虑实际、切实行动，是榆林市总工会开展‘我为群众办实事’实践活动的重点，从大处着眼、从小处着手是这项活动的特色，而让工会在职工需要时看得见、找得到、信得过、靠得住，是这项活动的宗旨。”榆林市总工会常务副主席宋锦文表示，市总工会将努力拓宽服务职工领域，以满腔热情做好服务职工工作，切实提升职工群众的获得感、幸福感、安全感，更好地团结动员全市广大职工群众为榆林高质量发展贡献工会组织的智慧和力量。
沃兴华 | 书法创作就是前识意图与形式理念的统一
书法归根到底是给人看的
书法是视觉艺术，归根到底是给人看的，说狂话有什么用？作品是硬道理。“百年之想”是虚幻的。百年后人会不会想你，不取决于你想不想，而取决于你的作品能不能进入他们所处时代的文化所造成的特定视阈，这种时代文化你无法预知，更无法掌握，因此所谓的“百年之想”只是一厢情愿而已。但是它有积极作用，可以让我们对当下创作怀抱一种敬畏的心情、认真的态度和勤勉的作风，我想一个真正的艺术家应当要有一点“百年之想”。
书法的形式构成
我在《形势衍》一书中说：“书法就是线条对空间的分割”，这个观点包括两方面内容，一是分割的结果，讲空间造型与关系，要求‘致广大’，追求宏观效果，使作品具有撼人的气势；二是分割的手段，讲线条本身的质量，要求‘尽精微’，追求微观细节，使作品具有耐人琢磨的韵味。空间与线条并重，片面追求一个方面而否定另一个方面都是错误的，都会损害书法艺术的魅力。因此，我在创作时力求广大与精微兼顾。然而在写文章时，强调形式构成，线质方面谈的比较少。原因是我觉得关于线质古人讲得很多，“卑之无甚高论”，充其量只能作系统化的整理，如我在《书法技法新论》的笔法章和点画章中所做的那样。关于形式构成古人极少论述，而它恰恰是当代书法发展所面临的最迫切需要解决的问题，应当大谈特谈。
这种迫切性表现为两个方面，第一，古代书法是文本式的，注重阅读，因此强调点画和结体的表现。现代书法是图式的，注重观看，因此特别强调章法，强调形式构成。第二，书法艺术的发展是内因与外因合力作用的结果，外力的推动主要来自两个方面；书写工具和展示空间。受书写工具变化的推动，书法内部应变的次序为从点画到结体再到章法，点画因为与书写工具的关系最密切而变得最重要；受展示空间变化的推动，书法内部应变的次序为从章法到结体再到点画，章法因为与展示空间的关系最密切而变得最重要。
古代书法发展的外力影响主要来自书写工具，汉代蔡邕说：“唯笔软则奇怪生焉”，毛笔的改进促进了字体书风的变化发展，从秦汉到今天，两千多年来，毛笔的性能已被充分开发，各种表现都趋于极致，当代书法家要想精微很难超越神龙《兰亭》，要想浑厚很难超越邓石如，要想跌宕很难超越米芾，要想雅致很难超越董其昌……无论想要追求什么，都会有一座高峰矗立在前，这意味着借助书写工具来促进书法艺术发展的路已经走到头了。然而从展示空间来看，由于当代建筑式样和装潢风格的改变，今天书法的展示空间与以往任何一个时代都大不相同，书法作品如果不在幅式、章法、结体、点画乃至装裱上做一番改变，就很难进入现代的展示空间，与其协调，并且相映成辉。而作品要与展示空间相结合，最重要的就是章法，就是形式构成。
先讲形式。在艺术上，人们一般都将作品所表现的情感称为内容，而将表现情感的方法称为形式。具体说，书法艺术的表现形式，有点画结体和章法三个层次，再具体来说，就是点画的粗细方圆、轻重快慢；结体的正侧大小、收放开合；章法的疏密虚实、离合断续等等，它们都是以对比关系的方式出现的，点画结体和章法所包含的各种对比关系很多，远不止这些，如果加以归并的话，可以概括为形和势两大类型。形即空间的状态和位置，如粗细方圆、大小正侧、疏密虚实等等；势即时间的运动和速度，如轻重快慢、离合断续等等。因此汉代蔡邕在《九势》中说：“夫书肇自然，自然既出，阴阳生焉；阴阳既生，形势出焉”。他所说的自然，就是书法艺术所要表现的内容，包括我们所说的情感，他所说的阴阳就是各种各样的对比关系，所说的形势就是对比关系的高度概括，书法艺术是通过各种形和势的变化来表现情感内容的。
再说构成。书法作品中的点画结体和章法都具有两重性，一方面是整体，另一方面又是局部。点画既是起笔行笔和收笔的组合，是整体，同时又是结体的局部。结体既是各种点画的组合，是个整体，同时又是章法的局部。章法既是作品中所有造型元素的组合，是个整体，同时又是展示空间的局部。
点画结体和章法的双重性格决定了双重的表现要求。当它们作为相对独立的整体时，各种组合元素的处理要完整、平衡和统一，要表现出一定的审美价值，当它们作为局部时，各种组合元素的处理要不完整、不平衡和不统一，以开放的姿态与其他局部相组合，在组合中1+1>2，产生新的审美价值。
整体和局部各有各的审美价值，书法创作应当两者兼顾，但是由于种种原因，“目不能二视而明”，人们常常会在兼顾的基础上有所偏重，比较来说，传统书法偏重于将每个层次都当作相对独立的整体，强调它们本身的审美价值，结果使得宋代以后的形式研究越来越往精细方向发展，以楷书的点画形式来说，晋唐时代只有八种，欧阳询称为《八诀》，到元代陈绎曾的《翰林要诀》变为三十六种；就楷书的结体来说，唐代欧阳询有《三十六法》，明代李淳发展为《大字结构八十四法》，到清代黄自元又进一步细化为九十二法。所有这些研究都就事论事，就点画论点画，就结体论结体，只见树木，不见森林，使得书法创作在技法表现上，一方面越来越细腻，另一方面却因为忽视了局部与局部之间的关系，琐碎呆板，没有整体感，缺乏生气，走到极端，便堕落到馆阁体的魔障里去了。当代书法家看到这种毛病，认识到它的危险性，因此主张要在关注局部之美的基础上，进一步强调局部与局部之间的组合关系之美，这种局部与局部的组合，用一个现代的词来表示，那就是构成。构成就是组合，组合就是构成。
总而言之，形式构成的创作注重两个方面，一是形式，任何情感都必须通过点画结体和章法中的各种对比关系来表现，因此特别强调对比关系，认为作品中对比关系越多，作品的内涵就越丰富，作品中对比关系的反差越大，作品的视觉效果就越强烈。二是构成，在兼顾点画结体和章法的局部之美的基础上，特别强调点画与点画、结体与结体、章法与展示空间之间的组合关系之美。努力把点画放到结体中去表现，把结体放到章法中去表现，把章法放在展示环境中去表现，让它们在更高层次更大范围的组合中通过变形，表现出更大的审美价值。
用笔和线质的两点体会
其实在创作上我是非常注重用笔和线质的，只是在表述时因为上面两个原因而讲得少了，以后我要注意，不要讲得太偏。说改就改，现在马上就纠正一下，讲讲我对用笔和线质的两点体会：第一，线质要好无非两个方面，一是粗细方圆，造型丰富，二是轻重快慢，节奏鲜明。而无论粗细方圆还是轻重快慢都是一种对比的存在，对比双方都不能单独产生意义，只有被纳入到一个系统之内，通过有机组合，建立起对立统一关系，才能相得益彰，显示出各自的美感，而这种系统的组合形式就是笔法。
笔法的要义是将点画的书写分成起笔、行笔和收笔三个部分，让运笔走出一个过程，在这个过程中，通过提按顿挫，在造型上产生粗细方圆的变化，通过轻重快慢，在节奏上产生抑扬起伏的变化，最后通过造型与节奏的组合，使点画成为一个整体，具有相对独立的审美价值。点画有没有笔法意识，造型与节奏的表现是不是丰富而且细腻，这是写好点画的根本前提。第二，线质要好还必须避免偃卧，笔锋受压后打开，一进入行笔，就会偏向与运动方向相反的一边，使笔肚接触纸面。笔按得越重，笔肚接触纸面越多，笔锋的偏侧就越大，这种偏侧便是偃卧。它使书写的沉着之力因为笔锋的偏侧而转移为与纸面平行的力量，不能力透纸背，入木三分；而且，笔肚擦过纸面，墨色扁薄飘浮，没有注入感。因此为了在中段行笔时避免偃卧，董其昌说：“发笔处便要提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传之语”。意思是尽量提起笔，让笔尖在纸上行走，以此保证中锋，这是帖学的中段行笔方法。包世臣《艺舟双楫》说：“盖笔向左迤后稍偃，是笔尖着纸即逆，而毫不得不平铺纸上矣。石工镌字，画右行者，其錞必向左，验而实之，则纸犹石也，笔犹钻也，指犹锤也。……锋既着纸，即宜转换，于画下行者，管转向上；画上行者，管转向下；画左行者，管转向右。”主张将笔管朝笔画运行的相反方向倾斜，抬起笔肚，让笔尖受压后强力反弹，紧紧咬住纸面逆行，保证写出苍茫浑厚的点画，这是碑学的中段行笔方法。
帖学和碑学的行笔方法不同，表现效果大相径庭，但是殊途同归，都避免了行笔过程中笔锋偃卧的毛病。帖学提笔运行的效果是清挺遒劲，适宜于写小字；碑学逆顶运行的效果是浑厚苍茫，适宜于写大字。理解和掌握这两种方法，创作时就可以根据实际情况随时应变，点画的粗与细、快与慢，力度和速度的变化，轻松与沉郁的表现，全在于这两种方法的灵活使用。
这两种用笔方法太重要了，现在有许多人写字只求痛快，不讲笔法，起笔、行笔和收笔没有变化，点画苍白空洞，尤其是不知道如何避免偃卧，运笔像拖地板一样，点画扁薄轻浮，这些运笔都被董其昌斥之为“信笔”。
我的创作方法
我就谈谈自己的创作方法，它到底是出于脑还是出于心，你去分析分析看。我认为：书法创作就是前识意图与形式理念的统一。
所谓前识意图，顾名思义就是在创作之前，对作品的一种意象性预构，它是不明确的，如老子说的：“恍兮惚兮，其中有象；惚兮恍兮，其中有精”，因此称为“前识”。而且作为一种意象，它具有强烈的表现冲动，因此称为意图。前识意图反映了作者的思想感情、审美趣味和生活状态等等，是作者生命的表现。
所谓形式理念，是书法艺术的表现形式在高度概括以后，抽绎出来的最高原则。书法的表现形式是点画结体的造型及其对比组合，具体来说，就是用笔的轻重快慢，点画的粗细方圆，结体的大小正侧，章法的疏密虚实，用墨的枯湿浓淡等，这些对比组合变化无穷，其最高原则就是四个字“以他平他”，不断地以不同的造型元素与前面的造型元素相联接，让它们相反相成，相映成辉，组成和谐的整体关系并生生不息地展开下去，这是作品生命的表现。
前识意图是作者情绪在受到某种刺激之后引起的反应，不同刺激，不同反应，造成不同的前识意图。形式理念是“以他平他”，前面的点画写得粗了、细了，后面的点画就要写得细些、粗些......前面字写正了，后面字就写得斜些；右边字写大了，左边字就写得小些；前面一行右倾了，后面一行就往左斜一些。至于怎么粗怎么细，怎么正怎么斜，怎么大怎么小，会激发出作者在平时训练中所储备的各种技法规范，王羲之的，颜真卿的，苏黄米蔡的等等，全部变成各种具体情况下的具体运用。
二是轮换做主的原则。在创作过程中，落笔的时候，线条是粗是细？是长是短？结体是方是圆？上下字是连续的还是间断的……所有表现都以前识意图为主，由前识意图定下作品的风格基调。开了头以后，形式理念逐渐显现，影响越来越大，到一件作品快要完成的时候，怎么写已经完全被形式理念所规定了，前面疏了，后面必须要密一点；前面轻了，后面必须重一点……你别无选择，只能够跟着形式理念走。尤其是落款，写在什么地方，是穷款还是长款，你不要再顾及什么前识意图，必须老老实实地根据形式理念去“以他平他”，求得通篇关系的完整与和谐。这种轮换原则古人也讲过，但不明确。王铎说，一个字中，前面的笔画好写，最后一笔难写。为什么？就是因为前面几笔根据前识意图，你可以想怎么写就怎么写，最后一笔要调整关系，必须符合“以他平他”的形式理念，落在什么地方，粗一点还是细一点，干一些还是湿一些，实际上都是被规定的，你要发现这种规定，并且把它表现出来，所以难写。书法创作的过程，前面以前识意图为主，后面以形式理念为主，这个道理与写文章一样。刘熙载在《艺概·文概》中说：“未破题前，文章由我，既破题后，我由文章”。八股文讲起承转合，“起”就是破题，破题的时候，文章怎么写，以我为主，好比书法中的以前识意图为主。“起”了之后，破题了，观点亮出来了，后面怎么承，怎么转，怎么合，就由不得你了，你必须跟着文章本身的逻辑走，好比书法中跟着形式理念走。只有这样，书法创作才能将作者的生命与作品的生命融为一体，既表现作者的思想感情，又符合传统文化的精神。
书法归根到底是给人看的
书法是视觉艺术，归根到底是给人看的，说狂话有什么用？作品是硬道理。“百年之想”是虚幻的。百年后人会不会想你，不取决于你想不想，而取决于你的作品能不能进入他们所处时代的文化所造成的特定视阈，这种时代文化你无法预知，更无法掌握，因此所谓的“百年之想”只是一厢情愿而已。但是它有积极作用，可以让我们对当下创作怀抱一种敬畏的心情、认真的态度和勤勉的作风，我想一个真正的艺术家应当要有一点“百年之想”。
书法的形式构成
我在《形势衍》一书中说：“书法就是线条对空间的分割”，这个观点包括两方面内容，一是分割的结果，讲空间造型与关系，要求‘致广大’，追求宏观效果，使作品具有撼人的气势；二是分割的手段，讲线条本身的质量，要求‘尽精微’，追求微观细节，使作品具有耐人琢磨的韵味。空间与线条并重，片面追求一个方面而否定另一个方面都是错误的，都会损害书法艺术的魅力。因此，我在创作时力求广大与精微兼顾。然而在写文章时，强调形式构成，线质方面谈的比较少。原因是我觉得关于线质古人讲得很多，“卑之无甚高论”，充其量只能作系统化的整理，如我在《书法技法新论》的笔法章和点画章中所做的那样。关于形式构成古人极少论述，而它恰恰是当代书法发展所面临的最迫切需要解决的问题，应当大谈特谈。
这种迫切性表现为两个方面，第一，古代书法是文本式的，注重阅读，因此强调点画和结体的表现。现代书法是图式的，注重观看，因此特别强调章法，强调形式构成。第二，书法艺术的发展是内因与外因合力作用的结果，外力的推动主要来自两个方面；书写工具和展示空间。受书写工具变化的推动，书法内部应变的次序为从点画到结体再到章法，点画因为与书写工具的关系最密切而变得最重要；受展示空间变化的推动，书法内部应变的次序为从章法到结体再到点画，章法因为与展示空间的关系最密切而变得最重要。
古代书法发展的外力影响主要来自书写工具，汉代蔡邕说：“唯笔软则奇怪生焉”，毛笔的改进促进了字体书风的变化发展，从秦汉到今天，两千多年来，毛笔的性能已被充分开发，各种表现都趋于极致，当代书法家要想精微很难超越神龙《兰亭》，要想浑厚很难超越邓石如，要想跌宕很难超越米芾，要想雅致很难超越董其昌……无论想要追求什么，都会有一座高峰矗立在前，这意味着借助书写工具来促进书法艺术发展的路已经走到头了。然而从展示空间来看，由于当代建筑式样和装潢风格的改变，今天书法的展示空间与以往任何一个时代都大不相同，书法作品如果不在幅式、章法、结体、点画乃至装裱上做一番改变，就很难进入现代的展示空间，与其协调，并且相映成辉。而作品要与展示空间相结合，最重要的就是章法，就是形式构成。
先讲形式。在艺术上，人们一般都将作品所表现的情感称为内容，而将表现情感的方法称为形式。具体说，书法艺术的表现形式，有点画结体和章法三个层次，再具体来说，就是点画的粗细方圆、轻重快慢；结体的正侧大小、收放开合；章法的疏密虚实、离合断续等等，它们都是以对比关系的方式出现的，点画结体和章法所包含的各种对比关系很多，远不止这些，如果加以归并的话，可以概括为形和势两大类型。形即空间的状态和位置，如粗细方圆、大小正侧、疏密虚实等等；势即时间的运动和速度，如轻重快慢、离合断续等等。因此汉代蔡邕在《九势》中说：“夫书肇自然，自然既出，阴阳生焉；阴阳既生，形势出焉”。他所说的自然，就是书法艺术所要表现的内容，包括我们所说的情感，他所说的阴阳就是各种各样的对比关系，所说的形势就是对比关系的高度概括，书法艺术是通过各种形和势的变化来表现情感内容的。
再说构成。书法作品中的点画结体和章法都具有两重性，一方面是整体，另一方面又是局部。点画既是起笔行笔和收笔的组合，是整体，同时又是结体的局部。结体既是各种点画的组合，是个整体，同时又是章法的局部。章法既是作品中所有造型元素的组合，是个整体，同时又是展示空间的局部。
点画结体和章法的双重性格决定了双重的表现要求。当它们作为相对独立的整体时，各种组合元素的处理要完整、平衡和统一，要表现出一定的审美价值，当它们作为局部时，各种组合元素的处理要不完整、不平衡和不统一，以开放的姿态与其他局部相组合，在组合中1+1>2，产生新的审美价值。
整体和局部各有各的审美价值，书法创作应当两者兼顾，但是由于种种原因，“目不能二视而明”，人们常常会在兼顾的基础上有所偏重，比较来说，传统书法偏重于将每个层次都当作相对独立的整体，强调它们本身的审美价值，结果使得宋代以后的形式研究越来越往精细方向发展，以楷书的点画形式来说，晋唐时代只有八种，欧阳询称为《八诀》，到元代陈绎曾的《翰林要诀》变为三十六种；就楷书的结体来说，唐代欧阳询有《三十六法》，明代李淳发展为《大字结构八十四法》，到清代黄自元又进一步细化为九十二法。所有这些研究都就事论事，就点画论点画，就结体论结体，只见树木，不见森林，使得书法创作在技法表现上，一方面越来越细腻，另一方面却因为忽视了局部与局部之间的关系，琐碎呆板，没有整体感，缺乏生气，走到极端，便堕落到馆阁体的魔障里去了。当代书法家看到这种毛病，认识到它的危险性，因此主张要在关注局部之美的基础上，进一步强调局部与局部之间的组合关系之美，这种局部与局部的组合，用一个现代的词来表示，那就是构成。构成就是组合，组合就是构成。
总而言之，形式构成的创作注重两个方面，一是形式，任何情感都必须通过点画结体和章法中的各种对比关系来表现，因此特别强调对比关系，认为作品中对比关系越多，作品的内涵就越丰富，作品中对比关系的反差越大，作品的视觉效果就越强烈。二是构成，在兼顾点画结体和章法的局部之美的基础上，特别强调点画与点画、结体与结体、章法与展示空间之间的组合关系之美。努力把点画放到结体中去表现，把结体放到章法中去表现，把章法放在展示环境中去表现，让它们在更高层次更大范围的组合中通过变形，表现出更大的审美价值。
用笔和线质的两点体会
其实在创作上我是非常注重用笔和线质的，只是在表述时因为上面两个原因而讲得少了，以后我要注意，不要讲得太偏。说改就改，现在马上就纠正一下，讲讲我对用笔和线质的两点体会：第一，线质要好无非两个方面，一是粗细方圆，造型丰富，二是轻重快慢，节奏鲜明。而无论粗细方圆还是轻重快慢都是一种对比的存在，对比双方都不能单独产生意义，只有被纳入到一个系统之内，通过有机组合，建立起对立统一关系，才能相得益彰，显示出各自的美感，而这种系统的组合形式就是笔法。
笔法的要义是将点画的书写分成起笔、行笔和收笔三个部分，让运笔走出一个过程，在这个过程中，通过提按顿挫，在造型上产生粗细方圆的变化，通过轻重快慢，在节奏上产生抑扬起伏的变化，最后通过造型与节奏的组合，使点画成为一个整体，具有相对独立的审美价值。点画有没有笔法意识，造型与节奏的表现是不是丰富而且细腻，这是写好点画的根本前提。第二，线质要好还必须避免偃卧，笔锋受压后打开，一进入行笔，就会偏向与运动方向相反的一边，使笔肚接触纸面。笔按得越重，笔肚接触纸面越多，笔锋的偏侧就越大，这种偏侧便是偃卧。它使书写的沉着之力因为笔锋的偏侧而转移为与纸面平行的力量，不能力透纸背，入木三分；而且，笔肚擦过纸面，墨色扁薄飘浮，没有注入感。因此为了在中段行笔时避免偃卧，董其昌说：“发笔处便要提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传之语”。意思是尽量提起笔，让笔尖在纸上行走，以此保证中锋，这是帖学的中段行笔方法。包世臣《艺舟双楫》说：“盖笔向左迤后稍偃，是笔尖着纸即逆，而毫不得不平铺纸上矣。石工镌字，画右行者，其錞必向左，验而实之，则纸犹石也，笔犹钻也，指犹锤也。……锋既着纸，即宜转换，于画下行者，管转向上；画上行者，管转向下；画左行者，管转向右。”主张将笔管朝笔画运行的相反方向倾斜，抬起笔肚，让笔尖受压后强力反弹，紧紧咬住纸面逆行，保证写出苍茫浑厚的点画，这是碑学的中段行笔方法。
帖学和碑学的行笔方法不同，表现效果大相径庭，但是殊途同归，都避免了行笔过程中笔锋偃卧的毛病。帖学提笔运行的效果是清挺遒劲，适宜于写小字；碑学逆顶运行的效果是浑厚苍茫，适宜于写大字。理解和掌握这两种方法，创作时就可以根据实际情况随时应变，点画的粗与细、快与慢，力度和速度的变化，轻松与沉郁的表现，全在于这两种方法的灵活使用。
这两种用笔方法太重要了，现在有许多人写字只求痛快，不讲笔法，起笔、行笔和收笔没有变化，点画苍白空洞，尤其是不知道如何避免偃卧，运笔像拖地板一样，点画扁薄轻浮，这些运笔都被董其昌斥之为“信笔”。
我的创作方法
我就谈谈自己的创作方法，它到底是出于脑还是出于心，你去分析分析看。我认为：书法创作就是前识意图与形式理念的统一。
所谓前识意图，顾名思义就是在创作之前，对作品的一种意象性预构，它是不明确的，如老子说的：“恍兮惚兮，其中有象；惚兮恍兮，其中有精”，因此称为“前识”。而且作为一种意象，它具有强烈的表现冲动，因此称为意图。前识意图反映了作者的思想感情、审美趣味和生活状态等等，是作者生命的表现。
所谓形式理念，是书法艺术的表现形式在高度概括以后，抽绎出来的最高原则。书法的表现形式是点画结体的造型及其对比组合，具体来说，就是用笔的轻重快慢，点画的粗细方圆，结体的大小正侧，章法的疏密虚实，用墨的枯湿浓淡等，这些对比组合变化无穷，其最高原则就是四个字“以他平他”，不断地以不同的造型元素与前面的造型元素相联接，让它们相反相成，相映成辉，组成和谐的整体关系并生生不息地展开下去，这是作品生命的表现。
前识意图是作者情绪在受到某种刺激之后引起的反应，不同刺激，不同反应，造成不同的前识意图。形式理念是“以他平他”，前面的点画写得粗了、细了，后面的点画就要写得细些、粗些......前面字写正了，后面字就写得斜些；右边字写大了，左边字就写得小些；前面一行右倾了，后面一行就往左斜一些。至于怎么粗怎么细，怎么正怎么斜，怎么大怎么小，会激发出作者在平时训练中所储备的各种技法规范，王羲之的，颜真卿的，苏黄米蔡的等等，全部变成各种具体情况下的具体运用。
二是轮换做主的原则。在创作过程中，落笔的时候，线条是粗是细？是长是短？结体是方是圆？上下字是连续的还是间断的……所有表现都以前识意图为主，由前识意图定下作品的风格基调。开了头以后，形式理念逐渐显现，影响越来越大，到一件作品快要完成的时候，怎么写已经完全被形式理念所规定了，前面疏了，后面必须要密一点；前面轻了，后面必须重一点……你别无选择，只能够跟着形式理念走。尤其是落款，写在什么地方，是穷款还是长款，你不要再顾及什么前识意图，必须老老实实地根据形式理念去“以他平他”，求得通篇关系的完整与和谐。这种轮换原则古人也讲过，但不明确。王铎说，一个字中，前面的笔画好写，最后一笔难写。为什么？就是因为前面几笔根据前识意图，你可以想怎么写就怎么写，最后一笔要调整关系，必须符合“以他平他”的形式理念，落在什么地方，粗一点还是细一点，干一些还是湿一些，实际上都是被规定的，你要发现这种规定，并且把它表现出来，所以难写。书法创作的过程，前面以前识意图为主，后面以形式理念为主，这个道理与写文章一样。刘熙载在《艺概·文概》中说：“未破题前，文章由我，既破题后，我由文章”。八股文讲起承转合，“起”就是破题，破题的时候，文章怎么写，以我为主，好比书法中的以前识意图为主。“起”了之后，破题了，观点亮出来了，后面怎么承，怎么转，怎么合，就由不得你了，你必须跟着文章本身的逻辑走，好比书法中跟着形式理念走。只有这样，书法创作才能将作者的生命与作品的生命融为一体，既表现作者的思想感情，又符合传统文化的精神。
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