#12.9 龙·舟
广州歌舞剧院继《醒·狮》后产出的又一部不错的舞剧作品，高出预期（主要是宣传文案有点拉胯），有要吐槽的部分但是可圈可点的内容也不少，值得一看。

国际惯例先说不好的地方。
例行先讲讲剧情硬伤。看到好多repo都在吐槽感情线的问题，其实我不是很懂为什么一定要谈恋爱，咱划船就好好划船不好吗（。谈恋爱就算了还要三角恋，还因为吃情敌的醋放弃事业，我属实不能理解…如果是为了制造冲突和找到一个让两名主力相继离队的推动点的话，我感觉像后面那样因为模拟比赛输了人心涣散+队员与教练之间的误会也是可以的吧。望周知：两个男人和一个女人之间的关系并不只有三角恋。还有一点是，开头李尖尖做了教练之后去把以前的龙舟队员找回来，先后换了三幕找回了三个人，但是这个地点安排吧就给人一种故意为了凑齐“粤港澳大湾区”所以特地标明香港顺德澳门的感觉…（如果原型队伍本身就有这三个地方的队员那当我没说。
然后，跟醒·狮的女主相比，我感觉女教练这个角色没有发挥出太大的作用。除了一开始由她负责把几个主要队员找回来之外，后面的剧情里她的作用好像就没有很明显。就只是作为一个被两个男性主要角色争夺的对象，主要的矛盾来源，队员离队的时候把徽章撕下来交给的那个人。就连那俩人离队准备走了也都是老教练把他们找回来的而女主只是在躺着…当然最后比赛那里女主在龙舟头打鼓还是很有气势，也确实看出了领导者的感觉。但是中途她的分量是不是可以再重一点呢？
还有一些小问题以及一些说不上算不算问题的点。群舞略微有点不齐，但是我觉得还在可以忍受的范围之内（可能是因为整个舞台上可以吸引眼球的东西太多了所以注意力已经被分散了x；最开始放的那段视频会让我有种看电影的错觉；有些地方转场有点突兀，比如我刚看完美丽渔女就突然看到舞台上一堆穿得五颜六色的潮男，有点不太适应；他们划龙舟的动作有时候真的好像弹吉他，配上那么嗨的音乐，我会觉得我误入了摇滚演唱会现场；承上，有些地方音乐有点激昂过头了，就很像…热血漫，尤其是最后大赛前轮流介绍主要队员，挨个在后面幕布打出名字籍贯的时候，真的好像热血漫片头啊2333

好了吐槽完了，开始夸夸。
首先点名我最爱的一幕——渔女舞，是灯光一亮起我就被美到心头一颤的程度，是最后她们暗下去退场我在心里不舍地喊不要走的程度，好久没这么喜欢一幕群舞了，好看到我完全忽视前面两个主演哈哈哈哈。浅绿的裙子加帽子配上深蓝的背景真的好美，模拟海浪翻滚那里也很妙，舞台侧边吹过来的风把帽子灌得满满的好像一盏盏浅绿色的孔明灯，而且看剧照演员姐姐们脸上还是晒伤妆，太细节了太美了[悲伤]
然后说说我最爱的角色——老教练。这是一个让我很感动的角色诶，是真的感动到落泪了。老教练和他手中的龙头是全剧的重要线索，也是连接传统与现代的纽带。从他壮年时候开始雕木头，到老队员回来的时候龙头已经基本有了模样，再到龙舟队有了矛盾快要分崩离析的时候龙头已经上好了颜色。看着老教练一头白发步履缓缓地捧着上好颜色的龙头舞动我好感动，他是那种可以坚持好多年守着传统和精神的人。把因为闹矛盾离队的两个队员拉回来的是老教练，大赛前陪他们吃粽子喷酒讨意头的是老教练，最后大赛带头给他们摇旗呐喊的也是老教练。老教练就是主心骨一样的存在，最后四个小辈把金牌给他戴上的时候我真的哭了[悲伤]
再夸夸这部剧的创意。这次看到了好多第一次看到的元素，真的一次次刷新我的认知，看剧过程中我无数次发出“我去还能这样”的惊叹，到后面已经变成了你还有多少惊喜是朕不知道的.jpg。我是第一次在舞剧里看到冰屏（一个不知道是什么但是知道很厉害的东西），视觉效果太好了适配度太高了，而且移动得好顺滑，我一直以为是遥控的到最后才发现好像后面有人在推hhh。还有VR，我确实妹想到我会在舞剧里看到用VR的哈哈哈，真的很与时俱进。模拟比赛那里好有打机的感觉，科技感拉足了，用红光和蓝光表示双方船桨的方式好好玩，最后用光剑表示蓝队赢了红队也很有创意。是非常大胆新颖又不会让观众觉得莫名其妙的尝试。
还有几个我很喜欢的场景。洗澡舞那里简直太沙雕太好玩了哈哈哈哈，我旁边的阿姨笑到停不下来，谁编的舞啊太可爱了吧！洗澡居然是真的洗，还吹泡泡，我一个黄花大闺女居然看几个男人光着身子在台上洗澡（不是）。喷酒那段我也很爱，好有气势水花也好好看，队员们喝酒后醉舞那段也好有感觉，喷完酒还自带拖地真的好评哈哈哈哈，而且拖地完全不奇怪不出戏诶，还能把拖地的老教练跟训练的女教练和队员联系到同一个场景里，很不错。

啊，写着写着愈发觉得我不到80块的票真的好值。

最后想说一下，宣传真的有点劝退，命题作文的痕迹太重了，会让人担心是不是为了完成某种任务，我买了票之后再看推文都有点后悔和担心。这部剧还有很多别的创新的地方和值得宣传的地方，也不是一定得用粤港澳大湾区做文章呀…就像宣传片里某位主创说的，一开始他们有多个性最后他们就有多团结，这个也是龙舟精神的核心呀。

在8月末热播的国产剧中，一部现实主义题材的剧作引起了大家的热议，这就是《亲爱的爸妈》。这部专注于知青返乡的剧作中，除了以真实的面貌再现70年代末的社会图景同时，更把人与人之间的温情和亲情融进了剧情当中，且引起了我们许多的共鸣。知青回归的年代已经早已经离我们远去；然而在泛黄的回忆中，我们更可以探寻到时光的踪迹；它追随着一代人关于青春的美好，被永远地保留了下来。在《亲爱的爸妈》中，我们看到了早前经典剧作《父母爱情》的模样，但是《亲爱的爸妈》对于两代人各自生活的立体呈现，成为了剧作感动人心的基础。时代与人物的互文在70年代末的知青回归潮当中，伤痛年代留下的回忆渐渐平复；而新一代人之于城市生活的向往，构成了他们人生的重要期盼。脱离原有的生活形态、回归城市文明，成为了许多知青们最大的愿望；比起他们对于未来的期许，现实的新残酷性则在年轻人身上得到了体现。​​一方面年轻的热血和激情构成了当时他们回归的重要精神动力；另一方面，国家建设百废待兴、城市生存空间相当有限。而城乡的差距过大、二元制所造成的割裂感构成了他们复杂情绪的来源。即便是一个家庭内部之间，他们能否成功返乡也决定了他们的前途命运。愿望和现实的落差造就了当时年轻人新的迷惘，有些人成功返乡，找回了丢失的记忆。有些人则永远留在了原地，构成了当地生活的一部分。​​《亲爱的爸妈》中对应了江家两代人的生存状态。作为知青家庭的典型；个人的坚韧和时代的残酷成为了剧作的第一重张力，加重了本身人物性格的戏剧化展现。四位子女李冰、江梅、江森和江雪的人生道路充满了各自的坎坷和挫折，在这背后是性格和时代的双重作用力，命运的无对错展现赋予了人物解读的大量空间。此外，命运的轨迹在《亲爱的爸妈》中体现得十分明晰。究竟该如何面对接下的人生，交给时代还是交给自我，也成为年轻人在剧中情感把握的重要着力点。​​演绎的重新塑造我们在谈论《亲爱的爸妈》时，不可避免谈论到闫妮和王砚辉的表演层次和情感互动，毕竟作为两种不同风格的演员，他们之间擦出火花需要真正多年演技的锤炼。在过往的表演中，闫妮一直作为长辈的身份出现，包括大姐、大姨和母亲等身份，在《亲爱的爸妈》中闫妮几乎回归了本色演出。在保证了演技的稳定输出之外，对于角色的性格把握让闫妮拥有了一个全新的展示空间。在剧中，闫妮饰演的柳碧云的职业身份为一名京剧演员。​​作为国粹的传承者，忍辱负重的印记多少增添了柳碧云岁月的风霜，这体现在表演层次中则延申为表演层面的沉稳、大气且喜怒不形于色。即便在重大变故面前，柳碧云的淡然和从容构成了她生活的底色，我们也可以把它理解为闫妮的表演底色，也可以理解为人物和角色的高度契合。比起普通观众之于闫妮的认知，《亲爱的爸妈》中江天怀反而撑起了故事的构架且成为了人物之间的重要串联。​​都说父爱不动如山，王砚辉的父亲形象与他的形体形成了由外而内的契合、或许在早前印象中，黑色幽默成为了王砚辉的重要标签。正邪兼具的气质、表演中天生的犯罪细胞，构成了王砚辉生涯前期的角色人设的典型；但在近几年自我表演体系的愈发纯熟，王砚辉走出了原本的设定。在主旋律影视剧中，他成为了重要的父亲形象。​​​与年轻人之间的情感互动，显然多于原本的边缘人形象；世故和沧桑、善良和从容的并存，王砚辉成为了一位饱经沧桑的好爸爸。​​而在与闫妮的对手戏中，王砚辉始终是表面弱势的一面；表面弱势意味着人物的宽容和谅解；在特殊的年代和环境下，他的宽容成为了最打动观众内心的亮点，构筑起我们内心最柔软的部分。有些人正永远年轻在欣赏完前半段，我们大多以为这是一部献给中老年人的剧作。然而在我看完全部的《亲爱的爸妈》之后发现，这才是一部真正属于年轻人的好剧。比起“爸妈”两位主角的展现，《亲爱的爸妈》把空间大量留给了年轻人。这在早前《对你的爱很美》中，年轻演员和老戏骨的互动，有异曲同工之妙。毕竟《亲爱的爸妈》中，年轻人获得了更大的表演空间；江森人生的诸多迫不得已形成了他的迷惘和困顿；夹在城市和农村之间的身份模糊，构成了他重要的角色真实。​​而在京剧表演现场时的紧张背后，更是对自我身份认同的困惑。一方面他渴望早些离开农村，成为工人阶级甚至干部的一份子。另一方面，早早成家的窘境和老婆的农村身份构成了自我发展的桎梏；加上继子身份在家庭地位上的尴尬，均被打上了深深的时代烙印。而时代真的抛弃了江森吗?从他个人对于戏剧的热爱来看，我们发现他心中始终藏着一团火，即便是当下生活并不如意；这团火苗支撑着他，构成了他得以持续前进的动力之源。​​李冰早年无法得到父母亲的爱，在回归过程中一步步被感化，他的个人境遇和内心境遇的双重转变，内心深处的善良构成了他转变的重要支撑。​​京剧，成为了他们摆脱平凡日常的重要精神动力，京剧让爱在苦难中生根发芽。如果以当下时间来推演，四位年轻主角早已年过半百，当他们各自回忆起往事之时，会否感恩家庭和爱的恩赐呢？​​苦涩和甜蜜爱他们年轻的内心中生长，构成了特殊年代的特殊记忆，这让他们的青春不再单调，且构成了一代人对旧时光的缅怀。毕竟有些人正在老去，而有些人正永远年轻。《亲爱的爸妈》让我们看到了成长的力量，它来自于时间、来自于回忆中。​​

在8月末热播的国产剧中，一部现实主义题材的剧作引起了大家的热议，这就是《亲爱的爸妈》。这部专注于知青返乡的剧作中，除了以真实的面貌再现70年代末的社会图景同时，更把人与人之间的温情和亲情融进了剧情当中，且引起了我们许多的共鸣。知青回归的年代已经早已经离我们远去；然而在泛黄的回忆中，我们更可以探寻到时光的踪迹；它追随着一代人关于青春的美好，被永远地保留了下来。在《亲爱的爸妈》中，我们看到了早前经典剧作《父母爱情》的模样，但是《亲爱的爸妈》对于两代人各自生活的立体呈现，成为了剧作感动人心的基础。时代与人物的互文在70年代末的知青回归潮当中，伤痛年代留下的回忆渐渐平复；而新一代人之于城市生活的向往，构成了他们人生的重要期盼。脱离原有的生活形态、回归城市文明，成为了许多知青们最大的愿望；比起他们对于未来的期许，现实的新残酷性则在年轻人身上得到了体现。​​一方面年轻的热血和激情构成了当时他们回归的重要精神动力；另一方面，国家建设百废待兴、城市生存空间相当有限。而城乡的差距过大、二元制所造成的割裂感构成了他们复杂情绪的来源。即便是一个家庭内部之间，他们能否成功返乡也决定了他们的前途命运。愿望和现实的落差造就了当时年轻人新的迷惘，有些人成功返乡，找回了丢失的记忆。有些人则永远留在了原地，构成了当地生活的一部分。​​《亲爱的爸妈》中对应了江家两代人的生存状态。作为知青家庭的典型；个人的坚韧和时代的残酷成为了剧作的第一重张力，加重了本身人物性格的戏剧化展现。四位子女李冰、江梅、江森和江雪的人生道路充满了各自的坎坷和挫折，在这背后是性格和时代的双重作用力，命运的无对错展现赋予了人物解读的大量空间。此外，命运的轨迹在《亲爱的爸妈》中体现得十分明晰。究竟该如何面对接下的人生，交给时代还是交给自我，也成为年轻人在剧中情感把握的重要着力点。​​演绎的重新塑造我们在谈论《亲爱的爸妈》时，不可避免谈论到闫妮和王砚辉的表演层次和情感互动，毕竟作为两种不同风格的演员，他们之间擦出火花需要真正多年演技的锤炼。在过往的表演中，闫妮一直作为长辈的身份出现，包括大姐、大姨和母亲等身份，在《亲爱的爸妈》中闫妮几乎回归了本色演出。在保证了演技的稳定输出之外，对于角色的性格把握让闫妮拥有了一个全新的展示空间。在剧中，闫妮饰演的柳碧云的职业身份为一名京剧演员。​​作为国粹的传承者，忍辱负重的印记多少增添了柳碧云岁月的风霜，这体现在表演层次中则延申为表演层面的沉稳、大气且喜怒不形于色。即便在重大变故面前，柳碧云的淡然和从容构成了她生活的底色，我们也可以把它理解为闫妮的表演底色，也可以理解为人物和角色的高度契合。比起普通观众之于闫妮的认知，《亲爱的爸妈》中江天怀反而撑起了故事的构架且成为了人物之间的重要串联。​​都说父爱不动如山，王砚辉的父亲形象与他的形体形成了由外而内的契合、或许在早前印象中，黑色幽默成为了王砚辉的重要标签。正邪兼具的气质、表演中天生的犯罪细胞，构成了王砚辉生涯前期的角色人设的典型；但在近几年自我表演体系的愈发纯熟，王砚辉走出了原本的设定。在主旋律影视剧中，他成为了重要的父亲形象。​​​与年轻人之间的情感互动，显然多于原本的边缘人形象；世故和沧桑、善良和从容的并存，王砚辉成为了一位饱经沧桑的好爸爸。​​而在与闫妮的对手戏中，王砚辉始终是表面弱势的一面；表面弱势意味着人物的宽容和谅解；在特殊的年代和环境下，他的宽容成为了最打动观众内心的亮点，构筑起我们内心最柔软的部分。有些人正永远年轻在欣赏完前半段，我们大多以为这是一部献给中老年人的剧作。然而在我看完全部的《亲爱的爸妈》之后发现，这才是一部真正属于年轻人的好剧。比起“爸妈”两位主角的展现，《亲爱的爸妈》把空间大量留给了年轻人。这在早前《对你的爱很美》中，年轻演员和老戏骨的互动，有异曲同工之妙。毕竟《亲爱的爸妈》中，年轻人获得了更大的表演空间；江森人生的诸多迫不得已形成了他的迷惘和困顿；夹在城市和农村之间的身份模糊，构成了他重要的角色真实。​​而在京剧表演现场时的紧张背后，更是对自我身份认同的困惑。一方面他渴望早些离开农村，成为工人阶级甚至干部的一份子。另一方面，早早成家的窘境和老婆的农村身份构成了自我发展的桎梏；加上继子身份在家庭地位上的尴尬，均被打上了深深的时代烙印。而时代真的抛弃了江森吗?从他个人对于戏剧的热爱来看，我们发现他心中始终藏着一团火，即便是当下生活并不如意；这团火苗支撑着他，构成了他得以持续前进的动力之源。​​李冰早年无法得到父母亲的爱，在回归过程中一步步被感化，他的个人境遇和内心境遇的双重转变，内心深处的善良构成了他转变的重要支撑。​​京剧，成为了他们摆脱平凡日常的重要精神动力，京剧让爱在苦难中生根发芽。如果以当下时间来推演，四位年轻主角早已年过半百，当他们各自回忆起往事之时，会否感恩家庭和爱的恩赐呢？​​苦涩和甜蜜爱他们年轻的内心中生长，构成了特殊年代的特殊记忆，这让他们的青春不再单调，且构成了一代人对旧时光的缅怀。毕竟有些人正在老去，而有些人正永远年轻。《亲爱的爸妈》让我们看到了成长的力量，它来自于时间、来自于回忆中。​​