【#北京人艺70年 # #幸存的经典# ——《天下第一楼》】
在北京人艺70年的演出历程中，演出场次超过500场的只有三部戏：《茶馆》《雷雨》《天下第一楼》。
“回归”之前，国语戏在香港的剧场里并不多见。徐克坐在观众席里，跟不熟悉国语的观众一起仰着头，盯着舞台前上方的字幕，观看一部说北京话、讲烤鸭店故事的话剧。戏散场后，徐克连夜找两样东西：香港能吃到烤鸭的饭店、写戏的编剧何冀平。这是1991年，北京人艺携《天下第一楼》到香港演出。
今年5月初，香港话剧团发布了2022～2023年演出季的剧目单。在这个以“同戏连枝”为主题、庆贺剧团成立45周年的剧季里，首演于1988年的北京人艺保留剧目《天下第一楼》颇为引人注目。预告片中，粤语版导演司徒慧焯提到，《天下第一楼》最吸引人的地方，就是它包含不同阶层的人，体验到不同的人性。剧里所有人都有自己的生存方法，每个角色的选择都有他独特的地方。“我相信每位观众入场后，都会找到属于自己的位置。我想这就是此剧如此经典的原因。”
“荷叶饼，二百张！来人，去西边取十个烧饼，要热乎的。”北京人艺的演出开始，说话的是福聚德的二掌柜，一声招呼，观众立刻被拉到饭店晚市热闹忙碌的情境中。紧接着，公子哥儿和他的“傍爷”，旧时陪主子到处吃饭的高级奴仆，一起从雅座间出来。“比焖炉的香。”主子说。堂头知道真正懂吃、能左右主子吃什么的是傍爷们，又赔着笑等评论。“还不错。”傍爷说。主子这才撒给堂头一把赏钱，幕后众人齐声道谢。
为“五子行”立传，要打动观众，得写好“人”。事实上，何冀平一直将“活生生的人”作为创作锚点，而这些人，是置身于北京的风情画中的。福聚德的二掌柜爱去做丝绸的瑞蚨祥，两位少东家，大少爷爱泡戏园子，二少爷钟情武术馆。形形色色的人物跟风格浓厚的环境交错着，三教九流聚在一间烤鸭店里，他们的命运随店面兴衰而沉浮。何冀平说：“民以食为天。盘中五味原来来自人生五味。”
《天下第一楼》最为人称道也最耐人寻味的是它的尾声。呕心沥血的经营者卢孟实壮志难酬，烤鸭店生意好了，他却被雇主驱逐，黯然回乡。何冀平说卢孟实自以为是命运的主人，一辈子迎来送往，竟不知自己是主是客。少东家坐回了太师椅，众人挂起卢孟实最后留下的一副对联：“好一座危楼，谁是主人谁是客；只三间老屋，时宜明月时宜风”。曾经的傍爷此时在福聚德做“瞭高儿”（迎宾）兼账房，他心领神会，添了个横批：“没有不散的筵席”。
这个结尾，何冀平追寻了一年。她认为结尾是一出戏的精华。“结得漂亮，可以给人无限回味和感叹，结得愚拙，会使全剧失色。”那副对联是何冀平休息时翻《楹联大全》偶然读到的，她仿佛看见笔下的人物从眼前走过，尤其是“楼”字，从没有楼到建起楼，到楼高客广，到人去楼空，正是剧中的福聚德。她把原本下联里“半宜明月半宜风”的“半”改成“时”，突出命运对人的拨弄，“一瞬间，我知道通了，一下子通了”。
何冀平告诉我，内地曾有过剧团想排演《天下第一楼》，她都婉言谢绝了。在香港，多年前有过一个粤语版。除此之外，作品再没有其他版本。为了让2022年的香港观众在这部北京气质浓厚的作品中获得不错的观剧体验，充分领略剧作的魅力，香港话剧团特别委派资深编剧郭永康担任粤语版的剧本翻译。“他和我沟通，一字一句保证原著品味，要做到像北京人艺一样‘一字不改’。”何冀平说。
1997年，何冀平应邀加入香港话剧团，做驻团编剧，第一部戏《德龄与慈禧》就奠定了她在香港剧坛的地位。往后四年，她有五部话剧连续上演。2001年，香港舞台的所有主流剧团同时排演她的剧本，香港评论界称之为“何冀平现象”。
借着香港话剧团的这次排演，我浏览了社交网络上近年对《天下第一楼》的一些评论。很多年轻观众把它当作职场剧看，像看《律政俏佳人》一样，坐在剧场里，看的是职业经理人卢孟实兴衰起伏的一生。
我把这个现象告诉何冀平，她说，当年《天下第一楼》在日本、韩国等地演出，进场的有不少CEO，看得很投入，他们说从中看到企业管理。在何冀平看来，职场戏会将现实与剧场对号入座，认为剧中所述就是自己所处的职场，因为有代入感而受欢迎。“当年写的时候，中国尚未全面改革开放，我也不知道什么是‘职场戏’，更没有想到写企业管理，集中塑造的主角掌柜卢孟实，用今天的眼光看就是CEO。”
卢孟实乐于变通、敢于创新，在百年前的中国生意人里是个异类。初到福聚德，面对四处开花的饭庄子，他不怕。“船多不碍江，有比着的，才见长进。”遭遇“山寨品牌”全赢德的挑衅，他建议大方祝贺，万事都该“买卖上见”。业务能力上，他对烤鸭技术足够熟悉，知道鸭子怎么烫。管理上，他体恤“员工”，要求店里不论资排辈，主张人人平等。何冀平觉得，《天下第一楼》能超越时代、成为经典，也是因为观剧感受如看身边事、身边人。“有共鸣，有所悟。这也是一个戏能长期演下去的关键所在。”
一个戏要长期演下去，好剧本是核心。现在每每谈到内地剧坛，总要提文学性的缺失、编剧人才的缺乏。虽然以“快”著称，何冀平却也觉得在这种“有多快要多快”的环境中，编剧急于求成，难免出行货。“缺编剧，编剧的机会就会多，是好事。我想对年轻编剧说：好好写一个剧本，保你一世。”
节选自《<天下第一楼>：烤鸭店里人生五味》
作者 | 安妮 https://t.cn/A6avsIHj
在北京人艺70年的演出历程中，演出场次超过500场的只有三部戏：《茶馆》《雷雨》《天下第一楼》。
“回归”之前，国语戏在香港的剧场里并不多见。徐克坐在观众席里，跟不熟悉国语的观众一起仰着头，盯着舞台前上方的字幕，观看一部说北京话、讲烤鸭店故事的话剧。戏散场后，徐克连夜找两样东西：香港能吃到烤鸭的饭店、写戏的编剧何冀平。这是1991年，北京人艺携《天下第一楼》到香港演出。
今年5月初，香港话剧团发布了2022～2023年演出季的剧目单。在这个以“同戏连枝”为主题、庆贺剧团成立45周年的剧季里，首演于1988年的北京人艺保留剧目《天下第一楼》颇为引人注目。预告片中，粤语版导演司徒慧焯提到，《天下第一楼》最吸引人的地方，就是它包含不同阶层的人，体验到不同的人性。剧里所有人都有自己的生存方法，每个角色的选择都有他独特的地方。“我相信每位观众入场后，都会找到属于自己的位置。我想这就是此剧如此经典的原因。”
“荷叶饼，二百张！来人，去西边取十个烧饼，要热乎的。”北京人艺的演出开始，说话的是福聚德的二掌柜，一声招呼，观众立刻被拉到饭店晚市热闹忙碌的情境中。紧接着，公子哥儿和他的“傍爷”，旧时陪主子到处吃饭的高级奴仆，一起从雅座间出来。“比焖炉的香。”主子说。堂头知道真正懂吃、能左右主子吃什么的是傍爷们，又赔着笑等评论。“还不错。”傍爷说。主子这才撒给堂头一把赏钱，幕后众人齐声道谢。
为“五子行”立传，要打动观众，得写好“人”。事实上，何冀平一直将“活生生的人”作为创作锚点，而这些人，是置身于北京的风情画中的。福聚德的二掌柜爱去做丝绸的瑞蚨祥，两位少东家，大少爷爱泡戏园子，二少爷钟情武术馆。形形色色的人物跟风格浓厚的环境交错着，三教九流聚在一间烤鸭店里，他们的命运随店面兴衰而沉浮。何冀平说：“民以食为天。盘中五味原来来自人生五味。”
《天下第一楼》最为人称道也最耐人寻味的是它的尾声。呕心沥血的经营者卢孟实壮志难酬，烤鸭店生意好了，他却被雇主驱逐，黯然回乡。何冀平说卢孟实自以为是命运的主人，一辈子迎来送往，竟不知自己是主是客。少东家坐回了太师椅，众人挂起卢孟实最后留下的一副对联：“好一座危楼，谁是主人谁是客；只三间老屋，时宜明月时宜风”。曾经的傍爷此时在福聚德做“瞭高儿”（迎宾）兼账房，他心领神会，添了个横批：“没有不散的筵席”。
这个结尾，何冀平追寻了一年。她认为结尾是一出戏的精华。“结得漂亮，可以给人无限回味和感叹，结得愚拙，会使全剧失色。”那副对联是何冀平休息时翻《楹联大全》偶然读到的，她仿佛看见笔下的人物从眼前走过，尤其是“楼”字，从没有楼到建起楼，到楼高客广，到人去楼空，正是剧中的福聚德。她把原本下联里“半宜明月半宜风”的“半”改成“时”，突出命运对人的拨弄，“一瞬间，我知道通了，一下子通了”。
何冀平告诉我，内地曾有过剧团想排演《天下第一楼》，她都婉言谢绝了。在香港，多年前有过一个粤语版。除此之外，作品再没有其他版本。为了让2022年的香港观众在这部北京气质浓厚的作品中获得不错的观剧体验，充分领略剧作的魅力，香港话剧团特别委派资深编剧郭永康担任粤语版的剧本翻译。“他和我沟通，一字一句保证原著品味，要做到像北京人艺一样‘一字不改’。”何冀平说。
1997年，何冀平应邀加入香港话剧团，做驻团编剧，第一部戏《德龄与慈禧》就奠定了她在香港剧坛的地位。往后四年，她有五部话剧连续上演。2001年，香港舞台的所有主流剧团同时排演她的剧本，香港评论界称之为“何冀平现象”。
借着香港话剧团的这次排演，我浏览了社交网络上近年对《天下第一楼》的一些评论。很多年轻观众把它当作职场剧看，像看《律政俏佳人》一样，坐在剧场里，看的是职业经理人卢孟实兴衰起伏的一生。
我把这个现象告诉何冀平，她说，当年《天下第一楼》在日本、韩国等地演出，进场的有不少CEO，看得很投入，他们说从中看到企业管理。在何冀平看来，职场戏会将现实与剧场对号入座，认为剧中所述就是自己所处的职场，因为有代入感而受欢迎。“当年写的时候，中国尚未全面改革开放，我也不知道什么是‘职场戏’，更没有想到写企业管理，集中塑造的主角掌柜卢孟实，用今天的眼光看就是CEO。”
卢孟实乐于变通、敢于创新，在百年前的中国生意人里是个异类。初到福聚德，面对四处开花的饭庄子，他不怕。“船多不碍江，有比着的，才见长进。”遭遇“山寨品牌”全赢德的挑衅，他建议大方祝贺，万事都该“买卖上见”。业务能力上，他对烤鸭技术足够熟悉，知道鸭子怎么烫。管理上，他体恤“员工”，要求店里不论资排辈，主张人人平等。何冀平觉得，《天下第一楼》能超越时代、成为经典，也是因为观剧感受如看身边事、身边人。“有共鸣，有所悟。这也是一个戏能长期演下去的关键所在。”
一个戏要长期演下去，好剧本是核心。现在每每谈到内地剧坛，总要提文学性的缺失、编剧人才的缺乏。虽然以“快”著称，何冀平却也觉得在这种“有多快要多快”的环境中，编剧急于求成，难免出行货。“缺编剧，编剧的机会就会多，是好事。我想对年轻编剧说：好好写一个剧本，保你一世。”
节选自《<天下第一楼>：烤鸭店里人生五味》
作者 | 安妮 https://t.cn/A6avsIHj
「絶対払えない」アンバー・ハードから、ジョニー・デップはどう金を取り立てるのか
猿渡由紀 | L.A.在住映画ジャーナリスト
2022年6月8日 7時45分 配信
イギリスでファンに囲まれるジョニー・デップ（写真:Splash/アフロ）
勝訴から1週間。ジョニー・デップが祝福ムードに酔っている。音楽活動で現在イギリスにいるデップは、現地時間日曜、バーミンガムのインド料理店に20人ほど親しい人を招待し、貸し切りパーティを開いた。報道によれば、デップはその一晩で5万ポンド（およそ821万円）を落としていったそうだ。
また、火曜には、インスタグラムにあらためて支持者への感謝のメッセージを投稿。ヴァージニア州フェアファックスの裁判所の前に集まってくれたファンに手を振る映像や、舞台でライブ演奏する映像を編集した動画とともに、「僕にとって最も大切な、忠実で揺るぎない支持者の人々へ。僕たちはどんなところにも一緒に行き、すべてをともにしてきました。同じ道を歩き、一緒に正しいことをしてきました。みなさんが、それを大事なことだと思ってくれたから。これからは、一緒に前へ向けて進みましょう。以前からそうですが、あなたたちこそ僕の雇用者です。あらためて、ただ、ありがとうと言いたいです」とファンに感謝を捧げた。
だが、ここから前に進んでいく上で、デップは裁判で勝ち取った合計1,035万ドルを、ハードからどう回収するのだろうか。デップもハードに200万ドルの支払いを言い渡されたので、差し引きした場合、ハードの支払い分は835万ドルとなるが、それでも相当だ。判決の翌朝にテレビ出演したハードの弁護士イレーン・ブレデホフトは、ハードがそのお金を払えるのかと聞かれると、「絶対に払えません」と答えていた。
ハードが裁判で証言したところによると、「アクアマン」で得たギャラは100万ドル、続編はその倍。彼女が2019年、ロサンゼルスのダウンタウンから東へ車を2時間半以上走らせたところにあるヤッカ・バレーに購入した一軒家は、現在100万ドル前後の価値があると推定されている。この裁判のための高額な弁護士代は、その家のための保険でカバーされたようだし、離婚の時にデップが支払った700万ドルの残りもまだあるだろう。デップはそれらを全部差し押さえた上で、不足分は、将来ハードが仕事をして得るギャラの一部か全部を、裁判所を通じて支払わせることができる。
もっと手っ取り早く終わらせたいのであれば、デップがハードからお金を受け取る権利を安く回収業者に売ってしまうという方法がある。業者はハードが判決で決められた満額を払い切るまで回収するので、その差額が儲けとなり、デップにとっては、得られる金額は大きく減っても、時間と気苦労が省ける。
しかし、デップがこれらの手段を選ぶことは想像しがたい。どちらも正当な方法で、デップにはその権利があるのだが、この先ずっとハードを非常に苦しめることになるのは誰の目にも明白だからだ。
裁判の間、デップは最初から最後まで、自分が求めるのは真実を明らかにすることだけだと述べていた。デップの弁護士も、彼の目的は、お金でも、ハードに罰を与えることでもないと言っている。たった今も、デップは「これから前へ向けて進もう」と言ったばかりだ。それなのに時間をかけてでもハードから金を取り立てようとしたら、イメージダウンにつながりかねない。
敗訴した後も自分が被害者だという態度を変えていないアンバー・ハード
敗訴した後も自分が被害者だという態度を変えていないアンバー・ハード（写真:代表撮影/ロイター/アフロ）
ということで、最も考えられるのは、示談により、新たな金額で合意をすることだ。払えないで困っているのはハードのほうなので、この話し合いをリードするのはデップとなる。憶測のひとつとして、金額を思いきり安くしてあげる代わりに、今後二度とDV被害者として発言しないようデップはハードに約束させるのではないかということが聞かれる。その条件を受け入れれば、ハードは控訴もできなくなり、この件は終わる。それはデップにとっても悪いことではない。
ただ、問題は、ハードを信頼できるかどうか。離婚の時にも、デップはハードが要求する通り700万ドルを払ったが、ハードは、カップルだった頃のことは語らないという約束を破ってあの「Washington Post」の意見記事を書いたのだ。また、デップ支持者の間では、後になってハードが「金額を下げたのは彼に罪悪感があるから」と言い出すのではないかと懸念する声もある。そんなふうに他人から言われるまでもなく、ハードがどんな人かは、デップ自身が誰よりも知っているだろう。
とは言え、今回の場合、約束を破れば、ハードは一生、支払いに追われ続けることになる。名誉毀損裁判を起こされたことについて、ハードは「私はもう先に進みたいんです。でもジョニーがそれをさせてくれないのです」と証言台でぼやいていた。それが本当の気持ちであるならば、今こそハードは真摯にこの判決に向き合うべきである。
猿渡由紀
L.A.在住映画ジャーナリスト
神戸市出身。上智大学文学部新聞学科卒。女性誌編集者（映画担当）を経て渡米。L.A.をベースに、ハリウッドスター、映画監督のインタビュー記事や、撮影現場レポート記事、ハリウッド事情のコラムを、「シュプール」「ハーパース・バザー日本版」「週刊文春」「週刊SPA!」「Movie ぴあ」「キネマ旬報」他の雑誌や新聞、Yahoo、東洋経済オンライン、文春オンライン、ぴあ、シネマトゥデイ、ニューズウィーク日本版などのウェブサイトに寄稿。米放送映画批評家協会（CCA）、米女性映画批評家サークル（WFCC）会員。映画と同じくらい、ヨガと猫を愛する。著書に「ウディ・アレン 追放」（文藝春秋社）。
猿渡由紀 | L.A.在住映画ジャーナリスト
2022年6月8日 7時45分 配信
イギリスでファンに囲まれるジョニー・デップ（写真:Splash/アフロ）
勝訴から1週間。ジョニー・デップが祝福ムードに酔っている。音楽活動で現在イギリスにいるデップは、現地時間日曜、バーミンガムのインド料理店に20人ほど親しい人を招待し、貸し切りパーティを開いた。報道によれば、デップはその一晩で5万ポンド（およそ821万円）を落としていったそうだ。
また、火曜には、インスタグラムにあらためて支持者への感謝のメッセージを投稿。ヴァージニア州フェアファックスの裁判所の前に集まってくれたファンに手を振る映像や、舞台でライブ演奏する映像を編集した動画とともに、「僕にとって最も大切な、忠実で揺るぎない支持者の人々へ。僕たちはどんなところにも一緒に行き、すべてをともにしてきました。同じ道を歩き、一緒に正しいことをしてきました。みなさんが、それを大事なことだと思ってくれたから。これからは、一緒に前へ向けて進みましょう。以前からそうですが、あなたたちこそ僕の雇用者です。あらためて、ただ、ありがとうと言いたいです」とファンに感謝を捧げた。
だが、ここから前に進んでいく上で、デップは裁判で勝ち取った合計1,035万ドルを、ハードからどう回収するのだろうか。デップもハードに200万ドルの支払いを言い渡されたので、差し引きした場合、ハードの支払い分は835万ドルとなるが、それでも相当だ。判決の翌朝にテレビ出演したハードの弁護士イレーン・ブレデホフトは、ハードがそのお金を払えるのかと聞かれると、「絶対に払えません」と答えていた。
ハードが裁判で証言したところによると、「アクアマン」で得たギャラは100万ドル、続編はその倍。彼女が2019年、ロサンゼルスのダウンタウンから東へ車を2時間半以上走らせたところにあるヤッカ・バレーに購入した一軒家は、現在100万ドル前後の価値があると推定されている。この裁判のための高額な弁護士代は、その家のための保険でカバーされたようだし、離婚の時にデップが支払った700万ドルの残りもまだあるだろう。デップはそれらを全部差し押さえた上で、不足分は、将来ハードが仕事をして得るギャラの一部か全部を、裁判所を通じて支払わせることができる。
もっと手っ取り早く終わらせたいのであれば、デップがハードからお金を受け取る権利を安く回収業者に売ってしまうという方法がある。業者はハードが判決で決められた満額を払い切るまで回収するので、その差額が儲けとなり、デップにとっては、得られる金額は大きく減っても、時間と気苦労が省ける。
しかし、デップがこれらの手段を選ぶことは想像しがたい。どちらも正当な方法で、デップにはその権利があるのだが、この先ずっとハードを非常に苦しめることになるのは誰の目にも明白だからだ。
裁判の間、デップは最初から最後まで、自分が求めるのは真実を明らかにすることだけだと述べていた。デップの弁護士も、彼の目的は、お金でも、ハードに罰を与えることでもないと言っている。たった今も、デップは「これから前へ向けて進もう」と言ったばかりだ。それなのに時間をかけてでもハードから金を取り立てようとしたら、イメージダウンにつながりかねない。
敗訴した後も自分が被害者だという態度を変えていないアンバー・ハード
敗訴した後も自分が被害者だという態度を変えていないアンバー・ハード（写真:代表撮影/ロイター/アフロ）
ということで、最も考えられるのは、示談により、新たな金額で合意をすることだ。払えないで困っているのはハードのほうなので、この話し合いをリードするのはデップとなる。憶測のひとつとして、金額を思いきり安くしてあげる代わりに、今後二度とDV被害者として発言しないようデップはハードに約束させるのではないかということが聞かれる。その条件を受け入れれば、ハードは控訴もできなくなり、この件は終わる。それはデップにとっても悪いことではない。
ただ、問題は、ハードを信頼できるかどうか。離婚の時にも、デップはハードが要求する通り700万ドルを払ったが、ハードは、カップルだった頃のことは語らないという約束を破ってあの「Washington Post」の意見記事を書いたのだ。また、デップ支持者の間では、後になってハードが「金額を下げたのは彼に罪悪感があるから」と言い出すのではないかと懸念する声もある。そんなふうに他人から言われるまでもなく、ハードがどんな人かは、デップ自身が誰よりも知っているだろう。
とは言え、今回の場合、約束を破れば、ハードは一生、支払いに追われ続けることになる。名誉毀損裁判を起こされたことについて、ハードは「私はもう先に進みたいんです。でもジョニーがそれをさせてくれないのです」と証言台でぼやいていた。それが本当の気持ちであるならば、今こそハードは真摯にこの判決に向き合うべきである。
猿渡由紀
L.A.在住映画ジャーナリスト
神戸市出身。上智大学文学部新聞学科卒。女性誌編集者（映画担当）を経て渡米。L.A.をベースに、ハリウッドスター、映画監督のインタビュー記事や、撮影現場レポート記事、ハリウッド事情のコラムを、「シュプール」「ハーパース・バザー日本版」「週刊文春」「週刊SPA!」「Movie ぴあ」「キネマ旬報」他の雑誌や新聞、Yahoo、東洋経済オンライン、文春オンライン、ぴあ、シネマトゥデイ、ニューズウィーク日本版などのウェブサイトに寄稿。米放送映画批評家協会（CCA）、米女性映画批評家サークル（WFCC）会員。映画と同じくらい、ヨガと猫を愛する。著書に「ウディ・アレン 追放」（文藝春秋社）。
, ♡₀₆.₀₅
幕張
❥歌曲List
〈 FANTA 〉：
1. 《Drive Me Crazy》2. 《Tumbling Dice》3. 《DiVE》4. 《OVER DRIVE》～MC～ 5.《サンタモニカ・ロリポップ》6. 《Escape》～MC～ 7. 《Overflow》8. 《Turn to you》9. 《Summer drops》10. 《Flying Fish》
〈 w-inds. 〉：
1. 《Get Down》2. 《Strip》3. 《Time Has Gone》～MC～ 4. 《Let's get it on》5. 《Temporary》～MC～ 6. 《Beautiful Now》7. 《New World(Remix)》
❥内容Repo：
中央主舞台➕延伸舞台，一万五千人左右的场子，很大。每个团体表演四十分钟左右，出场顺序：FANTASTICS、ASTRO、w-inds.及JO1。
·〈 FANTA 〉：
1️⃣开场即芬达，全员白西装新衣。银发、金发、红发，帅气且魅惑。黑发sota衬衫扣到最上面，大树、leiya、na酱则深V绝杀，胸前敞开很涩气。汗水有把衣服里衬纱浸湿，跳舞时的动作幅度使“很多地方”若隐若现！na酱还有多次大屏特写ww。
2️⃣《Drive Me Crazy》开场！气质魅力、嗨翻全场；《Tumbling Dice》燃爆全场！《OVER DRIVE》per们的个人solo相比升日控再次进化！leiya、慧人、na酱、..大家都好炸好有性张力，sexy；《サンタモニカ・ロリポップ》很稳很棒，转音很绝很好听；《Escape》首披露！歌声很柔和，舞蹈很唯美；《Turn to you》的灯光照明恰到好处！演唱之前，有提及“这是我们大树上一部剧liar的主题曲喔”。唱到“暗闇の中を一筋の光が差して”的时候，全场幽暗、打下白色光束。最后一幕：Yusei双手握着的话筒慢慢落下，镜头定格在他的绝美侧脸；sota慢慢低下头，立于舞台之上干净利落。整体舞台效果超赞；《Summer drops》欢快依旧！大家在延伸台唱唱跳跳，leiya和慧人比心蹦蹦跳跳，好快落。Yusei站错位置，被世界指出后，可可爱爱跑到正确位置；最后一首《Flying Fish》定番！大家来到延伸台，Yusei对慧人拍拍头，大树和夏辉朝后方观众挥了挥手。
3️⃣MC环节（每个人的“广告”都有所提及ww）
《OVER DRIVE》后：
有提及大树的在播剧，请大家多多支持！na酱的心机，今晚播出放送喔！
《Escape》后：
「这首新歌，第一次唱，好紧张喔☺️」
「这是电视剧花嫁的主题曲喔，6月29日发售，会在明日开始配信，大家喜欢的话请多多check喔☺️」
「Yusei的『美しい彼』反响很好喔，映画化決定啦」
「我饰演的角色是清居奏，电影也请大家多多关照（鞠躬）」
「拜托大家多多关照（鞠躬）」
「感觉你也要出演一样ww（吐槽）」
「sota也出演了『POP UP』，担任星期五的固定嘉宾。大家要记得收看喔」
4️⃣Yusei的紫色掉光光，变成银灰色的感觉。在舞台上显眼的一只，很漂亮！很帅气！不同的光下不同的色彩，目光不禁追随着呢ww。时而的几个怒音很抓耳，每一个音都很实很准。永远喜欢：喊麦时的铿锵有力、说话时的慢慢柔柔、歌唱时的细腻沙哑、大笑时的肆无忌惮..音色多变且独特，格外的好听。per们，尤其是深V的那几位，汗水挥洒舞台，绽放荷尔蒙，爆发性张力。
終末，热血快歌炒热氛围，抒情慢歌代入情感。刚柔并济、气势十足，很稳很悦耳！最后说着“谢谢”完美退场，完美结束。
·〈 ASTRO 〉：
今日是五人，前几日也有幕張live。不得不说车银优是真的帅，精致神颜，笑起来眼睛弯弯的好可爱。也没怎么流汗ww！从呼声中看出，人气真的很高。
·〈 w-inds. 〉：
1️⃣红色的表演服，一秒入魂的《Get Down》。台风表现力，尽显前辈风范。
2️⃣舞蹈的编排，即便是坐落在花道、四面的观众也可以有很好的观看体验。不愧是风团，是看过一次现场、听过一次歌声就可以热爱的程度。强烈舞蹈的同时飙唱高音，震惊！惊叹！
「突然想起伯远老师的真心安利」
3️⃣MC环节（全场爆笑贼欢乐ww）：
小橘子念了好多个其他团体的团扇，如“请比心”、“请给我一拳”、“请作兔耳朵”、“请握寿司”等，一边说着一边不忘吐槽着ww。念到“请握寿司”（JO1的木全饭）时，懵懵的状态发言好玩极了。
「握寿司？什么意思？很爱吃寿司的意思吗？我也很喜欢的」
終末，现场很多人不禁感叹于风团的现场。燃烧着的、有爆炸力的！可想而知，这种反应简直定番。
·〈 JO1 〉
压轴出场，没唱几首就over。在不能出声的特殊当下，也禁不住的呼声，人气也很高的样子ww。
◞♬
让自己的世界永远闪烁着光
每天都是耀眼惊艳的日子
延续不会退倦的浪漫主义情怀
#s w e e t の R E P O#
幕張
❥歌曲List
〈 FANTA 〉：
1. 《Drive Me Crazy》2. 《Tumbling Dice》3. 《DiVE》4. 《OVER DRIVE》～MC～ 5.《サンタモニカ・ロリポップ》6. 《Escape》～MC～ 7. 《Overflow》8. 《Turn to you》9. 《Summer drops》10. 《Flying Fish》
〈 w-inds. 〉：
1. 《Get Down》2. 《Strip》3. 《Time Has Gone》～MC～ 4. 《Let's get it on》5. 《Temporary》～MC～ 6. 《Beautiful Now》7. 《New World(Remix)》
❥内容Repo：
中央主舞台➕延伸舞台，一万五千人左右的场子，很大。每个团体表演四十分钟左右，出场顺序：FANTASTICS、ASTRO、w-inds.及JO1。
·〈 FANTA 〉：
1️⃣开场即芬达，全员白西装新衣。银发、金发、红发，帅气且魅惑。黑发sota衬衫扣到最上面，大树、leiya、na酱则深V绝杀，胸前敞开很涩气。汗水有把衣服里衬纱浸湿，跳舞时的动作幅度使“很多地方”若隐若现！na酱还有多次大屏特写ww。
2️⃣《Drive Me Crazy》开场！气质魅力、嗨翻全场；《Tumbling Dice》燃爆全场！《OVER DRIVE》per们的个人solo相比升日控再次进化！leiya、慧人、na酱、..大家都好炸好有性张力，sexy；《サンタモニカ・ロリポップ》很稳很棒，转音很绝很好听；《Escape》首披露！歌声很柔和，舞蹈很唯美；《Turn to you》的灯光照明恰到好处！演唱之前，有提及“这是我们大树上一部剧liar的主题曲喔”。唱到“暗闇の中を一筋の光が差して”的时候，全场幽暗、打下白色光束。最后一幕：Yusei双手握着的话筒慢慢落下，镜头定格在他的绝美侧脸；sota慢慢低下头，立于舞台之上干净利落。整体舞台效果超赞；《Summer drops》欢快依旧！大家在延伸台唱唱跳跳，leiya和慧人比心蹦蹦跳跳，好快落。Yusei站错位置，被世界指出后，可可爱爱跑到正确位置；最后一首《Flying Fish》定番！大家来到延伸台，Yusei对慧人拍拍头，大树和夏辉朝后方观众挥了挥手。
3️⃣MC环节（每个人的“广告”都有所提及ww）
《OVER DRIVE》后：
有提及大树的在播剧，请大家多多支持！na酱的心机，今晚播出放送喔！
《Escape》后：
「这首新歌，第一次唱，好紧张喔☺️」
「这是电视剧花嫁的主题曲喔，6月29日发售，会在明日开始配信，大家喜欢的话请多多check喔☺️」
「Yusei的『美しい彼』反响很好喔，映画化決定啦」
「我饰演的角色是清居奏，电影也请大家多多关照（鞠躬）」
「拜托大家多多关照（鞠躬）」
「感觉你也要出演一样ww（吐槽）」
「sota也出演了『POP UP』，担任星期五的固定嘉宾。大家要记得收看喔」
4️⃣Yusei的紫色掉光光，变成银灰色的感觉。在舞台上显眼的一只，很漂亮！很帅气！不同的光下不同的色彩，目光不禁追随着呢ww。时而的几个怒音很抓耳，每一个音都很实很准。永远喜欢：喊麦时的铿锵有力、说话时的慢慢柔柔、歌唱时的细腻沙哑、大笑时的肆无忌惮..音色多变且独特，格外的好听。per们，尤其是深V的那几位，汗水挥洒舞台，绽放荷尔蒙，爆发性张力。
終末，热血快歌炒热氛围，抒情慢歌代入情感。刚柔并济、气势十足，很稳很悦耳！最后说着“谢谢”完美退场，完美结束。
·〈 ASTRO 〉：
今日是五人，前几日也有幕張live。不得不说车银优是真的帅，精致神颜，笑起来眼睛弯弯的好可爱。也没怎么流汗ww！从呼声中看出，人气真的很高。
·〈 w-inds. 〉：
1️⃣红色的表演服，一秒入魂的《Get Down》。台风表现力，尽显前辈风范。
2️⃣舞蹈的编排，即便是坐落在花道、四面的观众也可以有很好的观看体验。不愧是风团，是看过一次现场、听过一次歌声就可以热爱的程度。强烈舞蹈的同时飙唱高音，震惊！惊叹！
「突然想起伯远老师的真心安利」
3️⃣MC环节（全场爆笑贼欢乐ww）：
小橘子念了好多个其他团体的团扇，如“请比心”、“请给我一拳”、“请作兔耳朵”、“请握寿司”等，一边说着一边不忘吐槽着ww。念到“请握寿司”（JO1的木全饭）时，懵懵的状态发言好玩极了。
「握寿司？什么意思？很爱吃寿司的意思吗？我也很喜欢的」
終末，现场很多人不禁感叹于风团的现场。燃烧着的、有爆炸力的！可想而知，这种反应简直定番。
·〈 JO1 〉
压轴出场，没唱几首就over。在不能出声的特殊当下，也禁不住的呼声，人气也很高的样子ww。
◞♬
让自己的世界永远闪烁着光
每天都是耀眼惊艳的日子
延续不会退倦的浪漫主义情怀
#s w e e t の R E P O#
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