很久没有好好写repo了
——————————————
12.12 广州大剧院《灵魂摆渡之永生》
于毅 方晓东 余佳鑫 田依凡 纪晓坤
——————————————
本来打算今年看完谋歌就歇了，再加上对IP改编剧、悬疑灵异题材不怎么感兴趣，对‘中文原创“的阴影和较高的票价一直没打算看。但北京场首演完之后，群里、微博的bot里，全在夸，又激情收了张票。抱着“今年最佳中文原创音乐剧”的期望进的剧场，好吧没有转折，它就是我心中的“今年最佳”。
——————————————
作曲张筱真 作词马达
让我最惊喜的是，全剧的歌都特别好听。古风和朋克、摇滚的融合并无突兀。虽然是传统的配器、编曲上也没有什么特别之处，但歌和剧情融合得意外的好，既有偏陈述的叙事也有推动情感的高光唱段，旋律性特别强，每首歌都有记忆点。中文音乐剧歌词有些译配生硬有些尴尬到扣地（“蛇蛇蛇蛇蛇蛇…”)，但马达老师这次的词确实值得拿出来单独夸。看过很多他导演的剧，本来不对词抱有什么期待（今年被原创剧的词雷到太多次了），可听完开场曲后注意力大部分都放在了词上。大部分词都是偏古风类诗句，不看字幕很难辨别，但写的很美很有意境很贴合人物性格和剧情。
《君生我未生》 开场曲，是唯一一首从网剧顺延过来的歌，也是于毅老师作曲的歌。“君生我未生 我生君已老 君恨我生迟 我恨君生早”四句词描述了这部剧的主旨，赵吏和夏冬青的渊源。
《阴阳眼》 夏冬青的第一首独唱，大西在唱上确实震惊到我了。之前也看过很多人夸他演的不错，但没想到他第一次音乐剧舞台已经可以基本完成一首大歌了。
《时间的一瞬》 心中的Top1， 放在后面讲。
《轨迹》引出结局的重唱，串联起双男主的感情。旋律太太好听了，对唱的形式和偏流行的曲风把两人的心境讲述的很清晰。大西和于毅老师的音色有些相似，男中和男高穿插时空交错对话的感觉。
——————————————
在剧情上某些片段会有点拖沓，演员台词也不是很清楚，但好在开场有讲述故事背景和人物形象，之前没看过网剧没了解过剧情还是能看懂。本以为这是一部比较看重剧情的戏，没想到抛出的主旨特别清晰。赵吏说：“我活了一千年可是没有灵魂，你以为神或者魔有超强的法力是最厉害的吗？其实不是。人之所以为人，是因为他们有悲欢离合喜怒哀乐，他们活着知道是为什么活着。”当我们跳脱出生而为人的角度去看人时，会发现，原来我们拥有情感、回忆、感知、语言、思考、彩色的视觉、造梦的能力、独一无二的审美……不管主观上好或是不好，它都是幸运的，是专属于“人”的。后面接赵吏独唱《时间的一瞬》，讲述了他当摆渡人一千年中的痛苦和渴望。间奏类似于童谣的旋律和时针跳动的滴答声，加上赵吏的吟唱，瞬间带入角色。
——————————————
还有在视觉上特别爽的是，舞美很赞。广剧是个歌剧厅，舞台很宽，一楼也没什么坡度。但它不会像小剧场搬进大剧场一样很狭隘，也不会像《重生》一样空旷填不满。灵摆有好几个不同时空的转化，每个场景都布置得很丰满，道具都很精致，444便利店的货架上竟然真的是上千八包零食。最喜欢的是二楼的内陷舞台，三面LED屏幕根据剧情需要变化，同时会穿插另一时空的故事。后面藏着live band，有点像发红黑的二楼band。群舞也不突兀，每个人都有角色感，合唱也很好听，其中还隐藏着花腔。
———————————————
想特别夸一下于毅老师，十年没登上音乐剧舞台，作为演员能唱的那么好很惊艳。全剧几首大歌都完成得非常好，流畅自然的假声、或是低声地吟唱都听得起鸡皮疙瘩。还有一个很大的不同是在表演上，给我一种跟以前看过的所有音乐剧演员都不同的感觉，角色的代入感很强，台词特别自然不刻意，能瞬间将观众带入剧情。
———————————————
不好的地方是，歌词台词听不清。可能是因为二楼离舞台太远声场的原因，或者是演员唱功声压的原因，基本除了于毅老师没人可以不被乐队盖住。听大西的唱段经常听不到下半句，本来以为会拉长的音也突然停止，听起来很费劲很难受。同样是大剧场二楼一排，听感上远没有深保《重生》好。
———————————————
有些剧很high可以带来一整晚的颅内高潮
有些剧很感人煽情可以用哭来释放压力
有些剧平平淡淡但值得思考
灵魂摆渡全都有
虽然还有很多地方值得改进，但已经刷新了我对中文原创音乐剧的看法，他的完整度已经超越太多以前看过的原创剧了。希望大家都不要错过，快进剧场吧。
——————————————
12.12 广州大剧院《灵魂摆渡之永生》
于毅 方晓东 余佳鑫 田依凡 纪晓坤
——————————————
本来打算今年看完谋歌就歇了，再加上对IP改编剧、悬疑灵异题材不怎么感兴趣，对‘中文原创“的阴影和较高的票价一直没打算看。但北京场首演完之后，群里、微博的bot里，全在夸，又激情收了张票。抱着“今年最佳中文原创音乐剧”的期望进的剧场，好吧没有转折，它就是我心中的“今年最佳”。
——————————————
作曲张筱真 作词马达
让我最惊喜的是，全剧的歌都特别好听。古风和朋克、摇滚的融合并无突兀。虽然是传统的配器、编曲上也没有什么特别之处，但歌和剧情融合得意外的好，既有偏陈述的叙事也有推动情感的高光唱段，旋律性特别强，每首歌都有记忆点。中文音乐剧歌词有些译配生硬有些尴尬到扣地（“蛇蛇蛇蛇蛇蛇…”)，但马达老师这次的词确实值得拿出来单独夸。看过很多他导演的剧，本来不对词抱有什么期待（今年被原创剧的词雷到太多次了），可听完开场曲后注意力大部分都放在了词上。大部分词都是偏古风类诗句，不看字幕很难辨别，但写的很美很有意境很贴合人物性格和剧情。
《君生我未生》 开场曲，是唯一一首从网剧顺延过来的歌，也是于毅老师作曲的歌。“君生我未生 我生君已老 君恨我生迟 我恨君生早”四句词描述了这部剧的主旨，赵吏和夏冬青的渊源。
《阴阳眼》 夏冬青的第一首独唱，大西在唱上确实震惊到我了。之前也看过很多人夸他演的不错，但没想到他第一次音乐剧舞台已经可以基本完成一首大歌了。
《时间的一瞬》 心中的Top1， 放在后面讲。
《轨迹》引出结局的重唱，串联起双男主的感情。旋律太太好听了，对唱的形式和偏流行的曲风把两人的心境讲述的很清晰。大西和于毅老师的音色有些相似，男中和男高穿插时空交错对话的感觉。
——————————————
在剧情上某些片段会有点拖沓，演员台词也不是很清楚，但好在开场有讲述故事背景和人物形象，之前没看过网剧没了解过剧情还是能看懂。本以为这是一部比较看重剧情的戏，没想到抛出的主旨特别清晰。赵吏说：“我活了一千年可是没有灵魂，你以为神或者魔有超强的法力是最厉害的吗？其实不是。人之所以为人，是因为他们有悲欢离合喜怒哀乐，他们活着知道是为什么活着。”当我们跳脱出生而为人的角度去看人时，会发现，原来我们拥有情感、回忆、感知、语言、思考、彩色的视觉、造梦的能力、独一无二的审美……不管主观上好或是不好，它都是幸运的，是专属于“人”的。后面接赵吏独唱《时间的一瞬》，讲述了他当摆渡人一千年中的痛苦和渴望。间奏类似于童谣的旋律和时针跳动的滴答声，加上赵吏的吟唱，瞬间带入角色。
——————————————
还有在视觉上特别爽的是，舞美很赞。广剧是个歌剧厅，舞台很宽，一楼也没什么坡度。但它不会像小剧场搬进大剧场一样很狭隘，也不会像《重生》一样空旷填不满。灵摆有好几个不同时空的转化，每个场景都布置得很丰满，道具都很精致，444便利店的货架上竟然真的是上千八包零食。最喜欢的是二楼的内陷舞台，三面LED屏幕根据剧情需要变化，同时会穿插另一时空的故事。后面藏着live band，有点像发红黑的二楼band。群舞也不突兀，每个人都有角色感，合唱也很好听，其中还隐藏着花腔。
———————————————
想特别夸一下于毅老师，十年没登上音乐剧舞台，作为演员能唱的那么好很惊艳。全剧几首大歌都完成得非常好，流畅自然的假声、或是低声地吟唱都听得起鸡皮疙瘩。还有一个很大的不同是在表演上，给我一种跟以前看过的所有音乐剧演员都不同的感觉，角色的代入感很强，台词特别自然不刻意，能瞬间将观众带入剧情。
———————————————
不好的地方是，歌词台词听不清。可能是因为二楼离舞台太远声场的原因，或者是演员唱功声压的原因，基本除了于毅老师没人可以不被乐队盖住。听大西的唱段经常听不到下半句，本来以为会拉长的音也突然停止，听起来很费劲很难受。同样是大剧场二楼一排，听感上远没有深保《重生》好。
———————————————
有些剧很high可以带来一整晚的颅内高潮
有些剧很感人煽情可以用哭来释放压力
有些剧平平淡淡但值得思考
灵魂摆渡全都有
虽然还有很多地方值得改进，但已经刷新了我对中文原创音乐剧的看法，他的完整度已经超越太多以前看过的原创剧了。希望大家都不要错过，快进剧场吧。
十年，让梦想回到出发的地方
北京国际网络电影展不觉已走过十年。作为创始人，每一年寒冷冬日里那丝夹杂着春天的气息，每一届忙忙碌碌掺和着多少不眠的夜晚，每一次的会前紧张在会后放空，每一次的握手迎接再分手道别……
一切都深深刻在记忆里，越是随着时间推移越是清晰。
大概十多年前，我在五道口我认识了一位无名导演，小矮个，四方脸，穿着普通，极不起眼。东挪西凑了五万块钱，买了一个摄像机，开始拍一些短片。我听他朋友说，每天就是啃干馒头，住多人合租的宿舍。后来我问他不觉得苦吗，他淡淡地说，有了自己真正想做的事，至于吃住这些又算得了什么。
之后我创办了旨在为青年电影人实现梦想的这个电影展。让他们实现梦想就是我最大的梦想。
第一届还叫微电影节，筷子兄弟刚出道，一个叫《老男孩》的微电影拉开了一个网络时代的序幕，那时候大鹏还是个屌丝，叫兽易小星还是个小网红在土豆视频里放些段子，带个搞笑的脸谱，放到今天你以为是欢乐喜剧人。文牧野还是电影学院的一个研究生，拍了个叫《石头》的微电影，讲了一个给狗治病的故事，是那么的让人心疼。一起展映时，他内敛而自信。但谁也不会知道多少年后，他的一部《我不是药神》会燃爆整个中国电影圈。
后来邀请导演江平大哥做微电影节的顾问，他提笔写下了，微电影是中国电影的基石，并在北大英杰交流中心做了一个从微电影到电影的演讲。从此真正树立了北京国际微电影节的核心价值。那时候新浪微博如日中天，微信才渐露头脚，爱奇艺还不是头把交椅，六大视频网站各领风骚，移动，电信，联通借助4G网络抢占市场和用户。
2014年初，爱奇艺提出网络大电影概念，拉长微电影时长，并确立网络分账商业模式。这一举动彻底改变行业格局，也打开了潘拉多魔盒，让千万文字青年离电影梦想只有一步之遥。
这一年是中国网络电影元年，三月春风，杨柳送暖的一个上午。爱奇艺的战略发布会在昆仑饭店如期举行，作为受邀嘉宾我觉得，行业将迎来新生。后来又拜访爱奇艺，跟当时还是电影频道主编加自制总经理的D女士，一个光头哥们Y详细了解网络大电影的模式。从爱奇艺出来，我开着车给我一个做基金的哥们打电话。我说给我准备个3000万，我组织一些二三线明星拍摄十部影片，一举拿下这个方向的头部市场。哥们没有我兴奋，问我拿什么保证。不久后，一部制作费二十多万叫《道士出山》的影片以近两千万的票房，把爱艺奇的商业模式推上行业风口，在2014这个年头，通过一系列整合，坐上视频网站老大位置。第二年我那哥们进入网络大电影，赔了大概两千万黯然退出。
2015微电影温度尚在，在地方城市如火如荼时，而网络大电影像是坐上了火箭。在北京的漫咖啡有十桌客人如侧耳倾听，八桌在谈网络电影。而视频网站方面，腾讯视频、乐视、搜狐等纷纷入局。而第一时间入局的网络电影导演张浩、张涛、项氏兄弟等日渐崛起成为网络电影金牌导演。而专注演网络电影的彭禺厶，谢苗等已经片约不断，风生水起。
2016年经过两年的发酵，网络电影一骑绝尘，迎来了彻底爆发，被命名光年奖的第六届北京国际微电影节走进了五棵松，红毯鲜艳，明星亮眼，更具情怀和艺术价值的微电影被抢占了风头。网络电影专业户淘梦已树立先发优势、新片场强势介入，而视网络电影为洪水猛兽的传统公司也尝试入局。从2017年底到2018年初，随着搜狐的收缩，乐视贾跃亭的出走，剩下三家视频平台。爱奇艺占据大半江山遥遥领先，优酷、腾讯亦不甘示弱，动辄做出票房三四千万的影片。网大一个中国特色的网络产品，从微电影而来，向着电影的规模而去。从最初的投资二三十万，到现在四五百万，甚至上千万，完成了华丽的转身。从蓝海市场，走向红海。但这只是刚刚开始，冰山才露出一角。
接下来发生的事情大家都知道了，先是一个叫小崔的先生，往整个影视圈投下一颗原子弹。蘑菇云冲天而起，掀起了一场席卷整个行业的大轰炸。中美贸易摩擦冲突，愈演愈烈像是南美洲的蝴蝶轻轻扇下翅膀，随即刮起太平洋的海啸。大环境的变化，影视行业也受到强烈影响。
时间走向2020年，全球遭受前所未有的挑战。受疫情影响院线电影陷入完全停摆，网络电影却在这个特殊时期爆发出巨大的内容价值，迎来行业发展的新时代。截止五月初，共有25部电影分账过千万，其中爱奇艺一个平台上半年TOP10影片累计票房，就达到了2.15亿，相比去年的1亿，飙升了97%。这其中更是爆出了在爱奇艺和腾讯双平台分账票过5300万播出的《奇门遁甲》，腾讯单票房分账过4000万的《倩女幽魂：人间情》等现象影片。
从微电影到网络大电影到统一称为“网络电影”，叫法和称呼在变，播出渠道在变，但我们对于好故事、好内容的追求从未改变。
5G时代，网络与科技一定程度上改变了电影的创作方式、表现方式、观赏方式，但电影的初心、电影的本质，电影的核心价值却会一直延续。
网络电影，没有影院上映，没有电影票据，没有人群出入，没有欢呼和喝彩，没有专业的影评和主流讨论，但网络电影打破时间和空间的束缚，随时随地奉上一出好戏。
我们知道，每块屏幕对面都是私人影院，并且座无虚席。
沉默的点击是千万网络用户无声的注目礼。
长风再起，月洒千江。大鹏万里，以游无穷。
十年磨砺成长，网络电影走向体系化和工业化，优质作品不断涌现，亦成为新时期电影产业的重要组成部分和发展趋势。
十年是一个时代的终点，更是一个新时代的起点。
北京国际网络电影展，是青年电影人梦想的起点，是展示才华的荣誉舞台，是我们共同的精神家园。
十年来，影展的每个评委都是认真的、严谨的，甚至是敬畏的，因为我们知道每一部影片背后都凝聚着青年创作者的心血和汗水，里面有他们的追求与梦想。每一部电影，都是一种表达，都有其精气神。不论是古装、现代、动作还是科幻，甚至优秀的妖魔鬼怪影片，都有一个共同的特点那就是：有温度，有悲悯心，有一种向善、向美、向上的力量。这或许就是电影的魅力所在。影展以“梦想向光而行”为核心意像表达，所有获奖影片传递的信息，是对于美好、梦想和大爱的追求。而这也是光年杯十年来一直追寻的本则，我们也会一直追寻下去。
我们把生命的最好的十年奉献给这个新生的行业，虽苦犹荣。每每想起那些风里来雨里去的日子，就会想起十多年前，五道口，那张熟悉而又陌生的脸，它承载着岁月的痕迹，它凝聚着光阴的故事……
而那个人一直在我们身边，从未离我们而去。
十年初心未改，让梦想回到出发的地方。
王正东--北京国际网络电影展创始人
北京国际网络电影展不觉已走过十年。作为创始人，每一年寒冷冬日里那丝夹杂着春天的气息，每一届忙忙碌碌掺和着多少不眠的夜晚，每一次的会前紧张在会后放空，每一次的握手迎接再分手道别……
一切都深深刻在记忆里，越是随着时间推移越是清晰。
大概十多年前，我在五道口我认识了一位无名导演，小矮个，四方脸，穿着普通，极不起眼。东挪西凑了五万块钱，买了一个摄像机，开始拍一些短片。我听他朋友说，每天就是啃干馒头，住多人合租的宿舍。后来我问他不觉得苦吗，他淡淡地说，有了自己真正想做的事，至于吃住这些又算得了什么。
之后我创办了旨在为青年电影人实现梦想的这个电影展。让他们实现梦想就是我最大的梦想。
第一届还叫微电影节，筷子兄弟刚出道，一个叫《老男孩》的微电影拉开了一个网络时代的序幕，那时候大鹏还是个屌丝，叫兽易小星还是个小网红在土豆视频里放些段子，带个搞笑的脸谱，放到今天你以为是欢乐喜剧人。文牧野还是电影学院的一个研究生，拍了个叫《石头》的微电影，讲了一个给狗治病的故事，是那么的让人心疼。一起展映时，他内敛而自信。但谁也不会知道多少年后，他的一部《我不是药神》会燃爆整个中国电影圈。
后来邀请导演江平大哥做微电影节的顾问，他提笔写下了，微电影是中国电影的基石，并在北大英杰交流中心做了一个从微电影到电影的演讲。从此真正树立了北京国际微电影节的核心价值。那时候新浪微博如日中天，微信才渐露头脚，爱奇艺还不是头把交椅，六大视频网站各领风骚，移动，电信，联通借助4G网络抢占市场和用户。
2014年初，爱奇艺提出网络大电影概念，拉长微电影时长，并确立网络分账商业模式。这一举动彻底改变行业格局，也打开了潘拉多魔盒，让千万文字青年离电影梦想只有一步之遥。
这一年是中国网络电影元年，三月春风，杨柳送暖的一个上午。爱奇艺的战略发布会在昆仑饭店如期举行，作为受邀嘉宾我觉得，行业将迎来新生。后来又拜访爱奇艺，跟当时还是电影频道主编加自制总经理的D女士，一个光头哥们Y详细了解网络大电影的模式。从爱奇艺出来，我开着车给我一个做基金的哥们打电话。我说给我准备个3000万，我组织一些二三线明星拍摄十部影片，一举拿下这个方向的头部市场。哥们没有我兴奋，问我拿什么保证。不久后，一部制作费二十多万叫《道士出山》的影片以近两千万的票房，把爱艺奇的商业模式推上行业风口，在2014这个年头，通过一系列整合，坐上视频网站老大位置。第二年我那哥们进入网络大电影，赔了大概两千万黯然退出。
2015微电影温度尚在，在地方城市如火如荼时，而网络大电影像是坐上了火箭。在北京的漫咖啡有十桌客人如侧耳倾听，八桌在谈网络电影。而视频网站方面，腾讯视频、乐视、搜狐等纷纷入局。而第一时间入局的网络电影导演张浩、张涛、项氏兄弟等日渐崛起成为网络电影金牌导演。而专注演网络电影的彭禺厶，谢苗等已经片约不断，风生水起。
2016年经过两年的发酵，网络电影一骑绝尘，迎来了彻底爆发，被命名光年奖的第六届北京国际微电影节走进了五棵松，红毯鲜艳，明星亮眼，更具情怀和艺术价值的微电影被抢占了风头。网络电影专业户淘梦已树立先发优势、新片场强势介入，而视网络电影为洪水猛兽的传统公司也尝试入局。从2017年底到2018年初，随着搜狐的收缩，乐视贾跃亭的出走，剩下三家视频平台。爱奇艺占据大半江山遥遥领先，优酷、腾讯亦不甘示弱，动辄做出票房三四千万的影片。网大一个中国特色的网络产品，从微电影而来，向着电影的规模而去。从最初的投资二三十万，到现在四五百万，甚至上千万，完成了华丽的转身。从蓝海市场，走向红海。但这只是刚刚开始，冰山才露出一角。
接下来发生的事情大家都知道了，先是一个叫小崔的先生，往整个影视圈投下一颗原子弹。蘑菇云冲天而起，掀起了一场席卷整个行业的大轰炸。中美贸易摩擦冲突，愈演愈烈像是南美洲的蝴蝶轻轻扇下翅膀，随即刮起太平洋的海啸。大环境的变化，影视行业也受到强烈影响。
时间走向2020年，全球遭受前所未有的挑战。受疫情影响院线电影陷入完全停摆，网络电影却在这个特殊时期爆发出巨大的内容价值，迎来行业发展的新时代。截止五月初，共有25部电影分账过千万，其中爱奇艺一个平台上半年TOP10影片累计票房，就达到了2.15亿，相比去年的1亿，飙升了97%。这其中更是爆出了在爱奇艺和腾讯双平台分账票过5300万播出的《奇门遁甲》，腾讯单票房分账过4000万的《倩女幽魂：人间情》等现象影片。
从微电影到网络大电影到统一称为“网络电影”，叫法和称呼在变，播出渠道在变，但我们对于好故事、好内容的追求从未改变。
5G时代，网络与科技一定程度上改变了电影的创作方式、表现方式、观赏方式，但电影的初心、电影的本质，电影的核心价值却会一直延续。
网络电影，没有影院上映，没有电影票据，没有人群出入，没有欢呼和喝彩，没有专业的影评和主流讨论，但网络电影打破时间和空间的束缚，随时随地奉上一出好戏。
我们知道，每块屏幕对面都是私人影院，并且座无虚席。
沉默的点击是千万网络用户无声的注目礼。
长风再起，月洒千江。大鹏万里，以游无穷。
十年磨砺成长，网络电影走向体系化和工业化，优质作品不断涌现，亦成为新时期电影产业的重要组成部分和发展趋势。
十年是一个时代的终点，更是一个新时代的起点。
北京国际网络电影展，是青年电影人梦想的起点，是展示才华的荣誉舞台，是我们共同的精神家园。
十年来，影展的每个评委都是认真的、严谨的，甚至是敬畏的，因为我们知道每一部影片背后都凝聚着青年创作者的心血和汗水，里面有他们的追求与梦想。每一部电影，都是一种表达，都有其精气神。不论是古装、现代、动作还是科幻，甚至优秀的妖魔鬼怪影片，都有一个共同的特点那就是：有温度，有悲悯心，有一种向善、向美、向上的力量。这或许就是电影的魅力所在。影展以“梦想向光而行”为核心意像表达，所有获奖影片传递的信息，是对于美好、梦想和大爱的追求。而这也是光年杯十年来一直追寻的本则，我们也会一直追寻下去。
我们把生命的最好的十年奉献给这个新生的行业，虽苦犹荣。每每想起那些风里来雨里去的日子，就会想起十多年前，五道口，那张熟悉而又陌生的脸，它承载着岁月的痕迹，它凝聚着光阴的故事……
而那个人一直在我们身边，从未离我们而去。
十年初心未改，让梦想回到出发的地方。
王正东--北京国际网络电影展创始人
#地缚少年花子君[超话]#【公示】
微博id：龙虾一定会玩九尾狐
触犯违规：用未经授权同人图制作短视频＋言语攻击和＋行为恶劣。
处罚：永久屏蔽+永久拉黑+永久踢出超话
附：此贴留言区已被ta控评，我本想着好心留言提醒ta注意仔细看此超话规则，但发现自己不能留言，随后去私信ta，却发现早已被ta拉黑，无法与ta交谈并判断此人态度恶劣。隔天一早，在我与p3太太的交流中发现，ta不仅对好心提醒的太太进行言语攻击，还不断地骚扰别人。
最后，希望各位新粉不仅要多多注意自己帖子的内容，还请理解与配合我们管理员的工作。若无意冒犯您还请谅解，我们都是为了超话的和谐氛围做出最大的努力。
微博id：龙虾一定会玩九尾狐
触犯违规：用未经授权同人图制作短视频＋言语攻击和＋行为恶劣。
处罚：永久屏蔽+永久拉黑+永久踢出超话
附：此贴留言区已被ta控评，我本想着好心留言提醒ta注意仔细看此超话规则，但发现自己不能留言，随后去私信ta，却发现早已被ta拉黑，无法与ta交谈并判断此人态度恶劣。隔天一早，在我与p3太太的交流中发现，ta不仅对好心提醒的太太进行言语攻击，还不断地骚扰别人。
最后，希望各位新粉不仅要多多注意自己帖子的内容，还请理解与配合我们管理员的工作。若无意冒犯您还请谅解，我们都是为了超话的和谐氛围做出最大的努力。
✋热门推荐