关于焦虑的事老张真的有股神奇的力量 跟他聊个天就能把我整焦虑了 在他眼里一无是处的我说的也确实是大实话 除了我别人都很优秀除了我别人都事业家庭双丰收 就给我造成很大的压力 我感觉我脑子现在都嗡嗡嗡嗡作响 本来今天好像就有点不在状态 这么一整我更焦虑了 也不知道是热晕了还是脑子当机了 感觉今天一整天都没在状态 整个脑袋迷迷糊糊 但也没有耽误干活[微笑] 附图这是高温天气下下午七点钟之后的天空 难得一见烧了一点半点的火烧云 话说以前下午七点多的天空也这么亮吗我感觉自己失忆了 完全没有印象[允悲]

近日，赵丽颖身穿蓝色公主裙，头戴蓝色发箍，元气满满地出现在直播间。
前阵子，许是化妆的缘故，有网友质疑她整容，吐槽她去丰唇了，整成了和baby一样不自然的微笑唇。
然而从昨晚的直播，或者从前几天《与凤行》的剧照看，赵丽颖大概率并没动脸，五官和脸型还和之前一样，甜姐一枚。
除了保持从前的模样，赵丽颖的性格也没变，她一直清楚地知道她是谁。
01、赵小刀，一个跟随赵丽颖多年的称号
只要你在网上一搜，分分钟就能搜到和赵丽颖耿直相关的视频。这是她的标签，但不是她的人设。
就说昨晚的直播吧，甜度升级的她，一开口还是暴露了本色。
主持人问她：“有没有闻到什么味道？”赵丽颖认真地闻了闻，说：“人的味道。”
想来这是一个让主持人没想到的回答，他自以为有趣的土味情话，直接被颖宝粉碎了。
紧接着互动环节中，主持人说：“我觉得你画了空气。”赵丽颖答：“不，我没有画。”再次“拆”了对方的台。
再之后，主持人兴奋地说了一堆后，总结道：“这很像我们挑选卫生巾的过程。”这一次，赵丽颖仍然没让这句话落地，她问出了观众的疑惑：“你懂这个过程？”
不愧是赵小刀，总是让一段原本平淡的对话，变得有意思。她的直言，恰是她的独特之处。
如果没有“人的味道”、“我没有画”、“休息时最想做的是休息”等亮点，一方面，这场直播带给观众的欢乐，势必会减少许多；
另一方面，与赵丽颖相关的话题，将只剩下夸颜值，难免单调。
在这个流行立人设的时代，赵小刀的称号并不是被立起来的，恰恰相反，是耿直的性格，让赵丽颖获得了赵小刀的标签。
02、不止于甜
若你们还没看赵丽颖比心手势舞，建议你们快去看，真的好甜啊。甜到虽然她34岁了，小编仍想把她视作女孩儿。
但是在视频之外，假如你看过《幸福到万家》或《野蛮生长》的花絮，又会觉得她和甜没关系，而是敢拼敢闯的大女人形象。
何幸福、许半夏之所以能做成事业，靠的当然不是颜。这一点，赵丽颖也是。颜值能助她小火，未必能大火。
虽说常有网友吐槽她情商低，但小编却不这么认为，赵丽颖的演艺之路，之所以能越走越宽，凭借的恰是高情商。
那些断定她情商低的说法，无非是因为她不会顺着人意，说些讨人欢心的话，如果这是低情商的表现，那么小编觉得是这些人误解了情商这个词。
简单来说：情商是由自我意识、控制情绪、自我激励、认知他人情绪，和处理相互关系这五种特征组成。它的意义并非指谄媚、奉承、巴结、虚伪。
也就是说高情商的人，通常能清醒地认知自我和认知他人。
在认知自我方面，赵丽颖的能力自不必说，作为演员，她不甘于停留在舒适区，而是大胆尝试各种角色。
她对自己有信心，又肯努力，戏路越走越宽是必然的。如今，她合作的导演及演员的咖位，都在提高。她变强了，自然会吸引到强手。
在认知他人这方面，赵丽颖的能力也不会差。假如她真的低情商，不懂人情世故，大约合作过的导演或同行，不可能再找她二搭。
她在圈里的口碑如果很烂，仅靠资本硬捧，怕是很难捧成一线。
因此，赵丽颖虽然甜，却不是傻白甜。她是很聪明的甜姐。
03、虽有张刀子嘴，却不讨人嫌
此前，曾有记者问过她，是否想改变耿直的性格，变得圆滑点儿。赵丽颖的想法是，尽量保持这样的性格，多一些真诚，少一些套路。
其实即便她世故些，少说实话，粉丝们也能理解，毕竟娱乐圈水深，稍不留神得罪了谁，是给自己找麻烦。
但时至今日，赵丽颖基本没变，保持着“小刀”本色。
不同于有的明星，因耿直导致口碑下滑。她的人气一如既往，粉丝黏稠度很高。究其原因，大概有这几点：
第一个，赵丽颖的耿直是分人的，关系好的她才“刀”几句。
像是和谢娜，和黄晓明，她敢开个玩笑，是因为彼此都很熟了，相互间知道脾气秉性，不会怪罪什么。
第二个，她的耿直是对事不对人。
比如有一次直播，男主播提到妈妈洗碗的事，她直言不要让妈妈这么辛苦。
这话并不是针对谁，只是就事论事，凡事讲个“理”字。
第三个，温柔的耿直不伤人。
相比有的直肠子明星，一句话能把人噎死，赵丽颖属于温柔的直肠。
她说话时总是面带笑容，语气也不会很生硬，她希望对方能明白，她只是在表达自己的看法，而不是硬怼。
所以说赵丽颖这把刀，是没有杀伤力的小刀。正是她的这个特质，恒久地吸引着粉丝。
要做到既坚持自我主张，又不伤害任何人，并不容易。在这两者的平衡关系上，赵丽颖一直在寻求最好的方法。
她的坚持，“萤火虫”们都看在眼里，记在心上。
可能她并不知道，外表甜美，内心耿直的她，特别招人稀罕。

#我们的新时代#【国产动画《三体》团队：致力于创作真实可信的科幻力作】数个游戏手柄、七阶魔方和读了一半的书规则地摆放在宽大的办公桌，证书、奖状和各色手办塞满了一整面靠墙的玻璃柜，一只猫咪、一架三角钢琴相伴左右……这间“混搭”的办公室属于武汉艺画开天文化传播有限公司的创始人阮瑞，全球瞩目的《三体》动画制作方和联合出品方。
2018年6月，阮瑞第一次接到《三体》的邀约，对方希望与艺画开天合作推出动画《三体》。彼时，这家落户于武汉光谷的文创企业虽处在发展初期，但其深耕的原创动画长剧《灵笼》已名声在外，吸引百万粉丝“追番”。
“意外、幸运，但更多的是压力。”阮瑞近日接受新华社记者采访时说，正因为自己熟悉和喜欢《三体》这部小说，所以更清楚它的意义之大。《三体》代表的中国科幻的地位，以及它规律的想象所呈现出来的质感，无疑都是二次创作中的挑战。
阮瑞说，动画《三体》的创作难度之一在于小说并非影视化的叙述方式，更侧重于描述对宇宙的认知、对文明之间的想象。在影视化过程中，团队首先要考虑制作出来的动画长剧是否符合《三体》的调性，是否能够把小说中呈现的世界观展现出来，又能让观众感到真实、流畅。
2015年，《三体》获得雨果奖成为现象级文化事件，推动了“三体”IP的第一个爆发风口，也使之成为最具世界影响力的中国科幻IP。业内人士认为，即将上线的动画长剧《三体》是迄今为止国内动画剧资金投入量和制作量最大的项目之一。
中国传媒大学动画与数字艺术学院培养出了我国最早一批从事动画、数字媒体艺术、游戏设计等领域的专业人才，1982年出生的阮瑞是首批毕业生。相关数据显示，2020年，中国泛二次元用户量已超4亿，国产动画在各个产业链条上迎来了高速发展的时期。而阮瑞带领艺画开天选择了“影视化科幻类动画作品”这一条赛道。
“‘三体’IP具有强大的吸引力，不少行业里的资深从业者都希望能亲身参与。”阮瑞说，公司从接到《三体》项目之初的100多人，到现在发展为近500人的规模，扩充的人员绝大部分都投入在动画《三体》的编剧、制作、外部协调、产能整合等各个环节，不乏很多从一线城市来到武汉的人员，都因为这个项目“组合”起来，整个团队的能力和技术在不断提升。
原画，将宽泛的科幻概念“落地”，是动画工业化生产的关键一环。原画师蔡明亮是艺画开天的“元老”之一，在动画《三体》影视原画组里，他带领近30人将全剧的具象概念图形化。
蔡明亮常和组里的人说，做罗辑等人物的时候，要把自己想象成“副导演”，不断“选角”、不断试错。在做太空站、航天器的时候，要对每一个机械结构反复查资料，把自己训练成“机械工程师”。在做一片森林的时候，要查阅植物的种类、生长的经纬度以及海鸟羽毛的颜色等，自己又像一名“自然科学家”。
“要满足观众心中的形象，还要有惊喜。”蔡明亮说，《三体》是一部构架庞大、元素极其深邃复杂的科幻巨著，思考和探索如何将作品中的环境、社会功能、世界观实现视觉化呈现是创作的起点。
《三体》动画由哔哩哔哩、三体宇宙和艺画开天联合出品。目前，《三体》动画在哔哩哔哩共对外发布3条预告片和1条宇航服设计，并通过该平台获得观众、粉丝大量的反馈和期待。与此同时，三体宇宙也在动画创作前期为作品的世界观、科学程度“定调”，帮助团队“省劲”。
科幻作家刘慈欣曾在哔哩哔哩十周年庆典活动上说：“作为用画面来表现科幻的作品，我希望它能够超出原作者所想象的东西，最好是让我们看到后，能有倒吸一口冷气的感觉。”
沉稳、冷峻、真实、可信，是阮瑞对于这部作品特质的概括，也是他对于科幻题材创作的态度。他说，这部作品一定是正向的，也会兼顾青少年“科幻迷”，希望年轻的观众从中意识到科技发展对人类文明的重要性，《三体》最终的内涵是对人类未来的思考。
在阮瑞眼里，稳定高效的量产是作品保持旺盛生命力的前提。这家成立仅7年的年轻公司未来仍有很多不断调整、不断迭代的可能性。（图片由受访者提供）（新华网）