《杨千嬅和刘惜君是怎样毁掉《葡萄成熟时》的？（也谈谈粤语歌的“语气感”）》
抱歉了，这一期的《声生不息》，我只想聊聊《葡萄成熟时》这首歌——杨千嬅和刘惜君是怎么毁掉这首歌的。
（利益相关：才见完她俩；且杨千嬅一直都是我最爱的粤语女歌手，当大家狂喷她《无条件》不行是我是她忠实的捍卫者。但，这次是真的对事不对人。）
《葡萄成熟时》这首歌收录于《U87》里，当初并未被唱片公司定为主打歌。但其后的回甘，就像歌里所唱的那样，不断地撞击着我们。在我心目中，这是陈奕迅南玻王的一首歌。在我的《原谅我一生不羁放纵爱自由》这本书里，我把自己整整一个章节定位为“留低击伤你的石头”，讲我成长故事中的“最耀眼伤口”，我相信这也给了《声生不息》关于这一期主题之灵感。
好了，杨千嬅和刘惜君的《葡萄成熟时》，最大的问题，她们从第一句开始就错了的问题，在于：
《葡萄成熟时》这首歌，你必须没有【想法】；一旦你有任何【想法】，就没办法【进入】这首歌，就会【毁掉】这首歌。
陈奕迅，是一个憨憨。他的大智若愚，作为一个演唱者（虽然偶尔也会创作）、诠释者，但从来没有人会认为陈奕迅没有态度，因为他总能把两个伟文的歌唱得，就像自己嘴里说出来的话——对，我们说陈奕迅是神，他最神的地方，在于他华语乐坛最最最最最强的语气感。他真正贯彻了李宗盛所说，“唱歌是说话的延伸”，他把粤语中本来就有九音六调，用和李宗盛殊途同归的演唱方式，把它给唱出来了。我们总说陈奕迅的歌就像在你耳边说话，娓娓道来，这不是一个泛泛而指的形容词，这是陈奕迅的绝世武功，华语乐坛独此一档。
录《葡萄成熟时》时，陈奕迅刚满30岁。我不知道他到底知不知道Y想在歌里面表达的东西。但就像我在我书里写Y的章节中，我说的：“这些流行歌已经伴随我们走过几多年，说不清是那些歌词说中了我们的经历，还是我们的经历印证着那些歌词。我还可以将十几年的时间和这些歌曲分割开来吗？我在听薛凯琪唱《给十年后的我》的时候，幻想起未来的年岁更替；时光荏苒，到了《木纹》，再到《葡萄成熟时》，我们亦已有底气唱好这些厚重的词——黄伟文为了不辜负这些歌词，静待歌手用几年时间变得成熟，我们的幸运是陪着歌手一同等到了看穿谜底的这一天。”
你回忆一下，你是不是在忽然某天，才忽然了解了歌中唱的东西？就像我觉得我是以音乐为主题的中文世界当打之年最强写作者，上海文联的朋友看了我的研究以为我要去考文学硕士——可我一转眼，看到XXX这些孩子们搬运点东西转发量是我10倍，然后我再听“悉心栽种全力灌注，所得竟不如别个收成时”，你说我这一次要不要介意？就像无数人对我指指点点，让我要这样做那样做，“你干嘛不那样”的时候，我才会明白，“就算失收始终要守”。
我不知道30岁时的陈奕迅到底有没有经历过这些。也许是有的。在他第一个全盛期，因为续约问题，直接被英皇冷藏，看着刘浩龙这些别个在蹦跶。足足等了500天，加盟新艺宝后的第一张唱片，正式《U87》。500天是什么概念？在快上快下的香港乐坛，郭富城在1994年一年就发了8张唱片；陈奕迅被冷藏的03、04年，容祖儿同期也能一年发3张唱片。500天是足足可以被人彻底遗忘的时间，但见旁人谈情何引诱，问到何时我才能发片？答曰：你要静候，要静候。
所以，按理来说，在《葡萄成熟时》时，陈奕迅是不是应该用愤怒的、满是不忿的、伤感的、你们都是战五渣我来了……whatever，他应该是用这些情绪来唱吗？以及在技巧上各种炫技？
没有。完全没有。
陈奕迅《葡萄成熟时》成功之处，在于陈奕迅什么都不想。当黄伟文给出了这么一份充满哲思和辩证的词作时，陈奕迅却完完全全地放弃了说教，放弃了成为年轻导师，但他却收获了真正意义上的【表达】。这是真正意义上的重剑无锋，大巧不工，陈奕迅从《U87》开始，从《葡萄成熟时》和《阿牛》这样的歌开始，变成了神。
可是，请看看杨千嬅和刘惜君都做了什么？
从第一句开始，她们就开始说教。哦不对，是从第一下木吉他开始，编曲老师就在说教。先来个木吉他，淡淡的木吉他，在讲故事，对吧？你知道，一旦你有【想法】，这首歌就完蛋了。然后，杨千嬅和刘惜君的每一句，都是错的。我当然知道她们都很想唱好这首歌，可刘惜君不知道，为什么杨千嬅你也不知道呢？你作为eason的知音，不可能不懂啊？而且，杨千嬅你自己出道至今也从来不是一个以唱功见长的歌手，你也是0唱功0添加然后直给的歌手啊？但为什么你要把“你要静候”唱成这样扭捏造作？你要故意强调“静候”吗？地球人都知道“静候”是这首歌的文眼啊？但请问，如果你一边唱的时候，一边有另外一个声音在提醒我：喂，敲重点啊，静候啊，听到了吗，要静候啊——我反感吗？这是什么啊朋友们，这是爹味啊。在父亲节，听到杨千嬅和刘惜君唱了《葡萄成熟时》之爹味版，这是提醒我们性别平等吗？
太说教，太爹味了。杨千嬅和刘惜君太想在《葡萄成熟时》里讲道理了。她们忘了，陈奕迅《葡萄成熟时》最成功之处，就是他的沉默，他的无我，葡萄就在这里，它有没有成熟，我只是一个普通的30岁的中年人，我不知道。
《声生不息》的节目组朋友们，对不起了，我只能讲真话。也感谢你们，做出了一个完全错误的示范，借此机会，可以让大家知道什么叫做语感。过往，我们只在新东方里面听到语感这个词，后来语感频频出现在音综里面，到底什么叫做音乐里的语感？参考sense of language，所以歌手的语感，归根结底，其实是sense。它包括了审美，包括了直觉（intuition），当然也有感觉（feeling），还有讲故事的方式（storytelling）。而本次《声生不息》里面，让我重新认识到他的唱将身份——毛不易老师，他在这一期里和曾比特唱的《弥敦道》，洪卓立的歌，我跟樱嫂一起看的时候，樱嫂说：毛不易唱歌的预感怎么会这么好的？你听他唱，很陈奕迅啊——当时，洪卓立出道时，也是被定位为陈奕迅的copycat，但他只有陈奕迅的形，可毛不易在唱《弥敦道》的时候，他整个演唱的句子的结构，他的设计，这才是陈奕迅精神续作啊？我在节目组里，我问毛毛，我说毛毛老师，你是怎么做到的？你太神奇了啊。他很谦虚地说，真的没有，我就是研究了一下原唱怎么着——研究洪卓立原唱能有这个水平？这就是天赋，而且是刚好粤语歌的九音六调本身就有歌唱性，而毛不易恰好就是把他的语感加进去，他就像说话那样就好了（记得当时毛不易刚出道时被人说是“少年李宗盛”吗）。
真的，这一季《声生不息》结束后，我就想着毛不易老师和周笔畅老师马上给我出粤语专辑。
然后《葡萄成熟时》就成为今后大家学唱粤语歌、以及解释什么是语感的时候，作为一个必修的错误示范吧。感谢《声生不息》。留下了对的东西，也留下了可以打人的石头。
#声生不息##杨千嬅刘惜君合唱葡萄成熟时#
抱歉了，这一期的《声生不息》，我只想聊聊《葡萄成熟时》这首歌——杨千嬅和刘惜君是怎么毁掉这首歌的。
（利益相关：才见完她俩；且杨千嬅一直都是我最爱的粤语女歌手，当大家狂喷她《无条件》不行是我是她忠实的捍卫者。但，这次是真的对事不对人。）
《葡萄成熟时》这首歌收录于《U87》里，当初并未被唱片公司定为主打歌。但其后的回甘，就像歌里所唱的那样，不断地撞击着我们。在我心目中，这是陈奕迅南玻王的一首歌。在我的《原谅我一生不羁放纵爱自由》这本书里，我把自己整整一个章节定位为“留低击伤你的石头”，讲我成长故事中的“最耀眼伤口”，我相信这也给了《声生不息》关于这一期主题之灵感。
好了，杨千嬅和刘惜君的《葡萄成熟时》，最大的问题，她们从第一句开始就错了的问题，在于：
《葡萄成熟时》这首歌，你必须没有【想法】；一旦你有任何【想法】，就没办法【进入】这首歌，就会【毁掉】这首歌。
陈奕迅，是一个憨憨。他的大智若愚，作为一个演唱者（虽然偶尔也会创作）、诠释者，但从来没有人会认为陈奕迅没有态度，因为他总能把两个伟文的歌唱得，就像自己嘴里说出来的话——对，我们说陈奕迅是神，他最神的地方，在于他华语乐坛最最最最最强的语气感。他真正贯彻了李宗盛所说，“唱歌是说话的延伸”，他把粤语中本来就有九音六调，用和李宗盛殊途同归的演唱方式，把它给唱出来了。我们总说陈奕迅的歌就像在你耳边说话，娓娓道来，这不是一个泛泛而指的形容词，这是陈奕迅的绝世武功，华语乐坛独此一档。
录《葡萄成熟时》时，陈奕迅刚满30岁。我不知道他到底知不知道Y想在歌里面表达的东西。但就像我在我书里写Y的章节中，我说的：“这些流行歌已经伴随我们走过几多年，说不清是那些歌词说中了我们的经历，还是我们的经历印证着那些歌词。我还可以将十几年的时间和这些歌曲分割开来吗？我在听薛凯琪唱《给十年后的我》的时候，幻想起未来的年岁更替；时光荏苒，到了《木纹》，再到《葡萄成熟时》，我们亦已有底气唱好这些厚重的词——黄伟文为了不辜负这些歌词，静待歌手用几年时间变得成熟，我们的幸运是陪着歌手一同等到了看穿谜底的这一天。”
你回忆一下，你是不是在忽然某天，才忽然了解了歌中唱的东西？就像我觉得我是以音乐为主题的中文世界当打之年最强写作者，上海文联的朋友看了我的研究以为我要去考文学硕士——可我一转眼，看到XXX这些孩子们搬运点东西转发量是我10倍，然后我再听“悉心栽种全力灌注，所得竟不如别个收成时”，你说我这一次要不要介意？就像无数人对我指指点点，让我要这样做那样做，“你干嘛不那样”的时候，我才会明白，“就算失收始终要守”。
我不知道30岁时的陈奕迅到底有没有经历过这些。也许是有的。在他第一个全盛期，因为续约问题，直接被英皇冷藏，看着刘浩龙这些别个在蹦跶。足足等了500天，加盟新艺宝后的第一张唱片，正式《U87》。500天是什么概念？在快上快下的香港乐坛，郭富城在1994年一年就发了8张唱片；陈奕迅被冷藏的03、04年，容祖儿同期也能一年发3张唱片。500天是足足可以被人彻底遗忘的时间，但见旁人谈情何引诱，问到何时我才能发片？答曰：你要静候，要静候。
所以，按理来说，在《葡萄成熟时》时，陈奕迅是不是应该用愤怒的、满是不忿的、伤感的、你们都是战五渣我来了……whatever，他应该是用这些情绪来唱吗？以及在技巧上各种炫技？
没有。完全没有。
陈奕迅《葡萄成熟时》成功之处，在于陈奕迅什么都不想。当黄伟文给出了这么一份充满哲思和辩证的词作时，陈奕迅却完完全全地放弃了说教，放弃了成为年轻导师，但他却收获了真正意义上的【表达】。这是真正意义上的重剑无锋，大巧不工，陈奕迅从《U87》开始，从《葡萄成熟时》和《阿牛》这样的歌开始，变成了神。
可是，请看看杨千嬅和刘惜君都做了什么？
从第一句开始，她们就开始说教。哦不对，是从第一下木吉他开始，编曲老师就在说教。先来个木吉他，淡淡的木吉他，在讲故事，对吧？你知道，一旦你有【想法】，这首歌就完蛋了。然后，杨千嬅和刘惜君的每一句，都是错的。我当然知道她们都很想唱好这首歌，可刘惜君不知道，为什么杨千嬅你也不知道呢？你作为eason的知音，不可能不懂啊？而且，杨千嬅你自己出道至今也从来不是一个以唱功见长的歌手，你也是0唱功0添加然后直给的歌手啊？但为什么你要把“你要静候”唱成这样扭捏造作？你要故意强调“静候”吗？地球人都知道“静候”是这首歌的文眼啊？但请问，如果你一边唱的时候，一边有另外一个声音在提醒我：喂，敲重点啊，静候啊，听到了吗，要静候啊——我反感吗？这是什么啊朋友们，这是爹味啊。在父亲节，听到杨千嬅和刘惜君唱了《葡萄成熟时》之爹味版，这是提醒我们性别平等吗？
太说教，太爹味了。杨千嬅和刘惜君太想在《葡萄成熟时》里讲道理了。她们忘了，陈奕迅《葡萄成熟时》最成功之处，就是他的沉默，他的无我，葡萄就在这里，它有没有成熟，我只是一个普通的30岁的中年人，我不知道。
《声生不息》的节目组朋友们，对不起了，我只能讲真话。也感谢你们，做出了一个完全错误的示范，借此机会，可以让大家知道什么叫做语感。过往，我们只在新东方里面听到语感这个词，后来语感频频出现在音综里面，到底什么叫做音乐里的语感？参考sense of language，所以歌手的语感，归根结底，其实是sense。它包括了审美，包括了直觉（intuition），当然也有感觉（feeling），还有讲故事的方式（storytelling）。而本次《声生不息》里面，让我重新认识到他的唱将身份——毛不易老师，他在这一期里和曾比特唱的《弥敦道》，洪卓立的歌，我跟樱嫂一起看的时候，樱嫂说：毛不易唱歌的预感怎么会这么好的？你听他唱，很陈奕迅啊——当时，洪卓立出道时，也是被定位为陈奕迅的copycat，但他只有陈奕迅的形，可毛不易在唱《弥敦道》的时候，他整个演唱的句子的结构，他的设计，这才是陈奕迅精神续作啊？我在节目组里，我问毛毛，我说毛毛老师，你是怎么做到的？你太神奇了啊。他很谦虚地说，真的没有，我就是研究了一下原唱怎么着——研究洪卓立原唱能有这个水平？这就是天赋，而且是刚好粤语歌的九音六调本身就有歌唱性，而毛不易恰好就是把他的语感加进去，他就像说话那样就好了（记得当时毛不易刚出道时被人说是“少年李宗盛”吗）。
真的，这一季《声生不息》结束后，我就想着毛不易老师和周笔畅老师马上给我出粤语专辑。
然后《葡萄成熟时》就成为今后大家学唱粤语歌、以及解释什么是语感的时候，作为一个必修的错误示范吧。感谢《声生不息》。留下了对的东西，也留下了可以打人的石头。
#声生不息##杨千嬅刘惜君合唱葡萄成熟时#
太长不看版：
吉檀迦利32，代得睡不着，摸出原文自己翻了一下。这首诗可以象征蚂蚁哆啦的爱情的最美好之处：“你使我自由，我却因此无望地等待着你的爱。这恰是无法宣之于口的，我只是说，你还在等待着我。”
同人女真情实感版，一颗星星的故事：
我真的厌倦了漫画里外角色和同人女强加给麦的期望和牵绊，艾清清楚楚说过他只是个没有旧毛毯就睡不着觉的十五岁小孩，加之心理创伤，这样的麦哪里适合称王，又为何要被迫活成哥哥的不肖似的影子。（题外话：艾作为女角色连自己的命运都无法掌控，遑论拯救哥哥）一厢情愿和爱差的不止三个字，他在挣扎着长大，却总有人摁住他的肩膀，或者乱推他一把。
最理解麦的人一个个离他而去，没有血缘关系、没有早年相识的情谊的小坚站在他身后，望着他的背影，总是一边嘴硬一边露出很心软的表情。
于是，这是一颗星星的故事。
星
命运的洪流川流不息，即便是黄金雕刻的星星也禁不得淘洗；况且星星本该照在天上，偏偏总有人想把它摘下来插在圣诞树上装点自己的门面。
星星的语言很难懂，他的家人都不在，朋友也凋零，只有一个人好好听他讲话，把他放在前襟的口袋里，最贴近心脏的位置。星星在这个时候会感到久违的温暖，想这样或许也不坏，开心起来还会说几句傻兮兮的豪言壮语，对方听着，说，好，我们一起。
那个人还和星星谈心。星星其实不太懂“心”为何物，只知道他说这些话时胸腔会微微振动，传来低沉又坚定的声音，星星愿意认真听他说话。
星星从噩梦中惊醒，因血亲之死而震动，颤抖着滚落一地发亮的残片。他比星星更害怕，更愤怒，他们大打出手，拥抱，并肩战斗。直到星星说我要离开你了。我要回很远很远的地方去。
他说好。星星听不出来这是违心话，笑了，叫他给自己写信来。信里面写青春，写幻想，写欢乐的时光，唯独没有写爱情。
星星走之后感到很孤单，他越来越冷，越来越暗。他不能待在他或者任何一个人的胸口，会把人们冻坏的。
有人说黑色的星星也很帅气。有人说黑色的星星是错误的存在。有人说你应该想方设法明亮起来。
星星读了一遍他的信，对这些人闭上嘴巴，不再说话了。
星星有时候会忽然痛，却说服自己这也是错觉而已，没有心和血肉的天体，怎么可能感到疼痛？他说服自己，安心别人，继续黯淡下去。或许他会一直如此黯淡，直到……
A.星星想见他
B.星星碎掉了
A.星星想见他
星星想见到他。这个想法不是死灰复燃，而是一直压在星星最核心的位置，被其他人的言语和自己的麻木压得实了。今天他听到他的名字，和另外的人连在一起，忽然想，我想见他。
见他并不难，比他来见自己简单得多。星星放松地黯淡下去，他们很快就要见面了。
——直到他也被大雨打碎了。
在人类的血肉之外，星星颤抖着，握住了一颗粉色的锡心。
B.星星碎掉了
星星越来越冷，越来越疼，越来越黯淡。他常常失眠，常常晕头转向，却还是得为千万个命运和千万条人命负责。老实说，星星有点累了。
要不休息一下吧，他想。只是这话用星星语说出来没人能听懂。果然，他被置疑、被反驳、被严加看管。星星被锁起来了。
铁笼内外的生活没有什么差别。他仿佛很久以前就被禁锢起来了。星星迷迷瞪瞪地，分不清白天黑夜，清醒幻觉，只感觉自己冷下去、小下去，像一个皱缩的果核。
我好累呀，星星说。
我知道的，他说。
这是他的声音。星星睁开眼睛，直起身子，难以置信地重复了他的名字。所有曾经离开他的灵魂回到他的身边，用星星语表示安慰与祝福
。
太好了……太好了……大家都回来了。星星想，一定是他把他们叫来的，只有他这么贴心。他跳回他的前襟，熟悉的位置，温暖又有节奏的律动。星星感到自己也明亮起来了，似乎可以睡一个很好的觉，于是闭上眼睛，梦见了一颗粉红色的锡心。
（改天会把这个故事完善发布）
（感觉还蛮适合做绘本的）
（星，信，心，都是刻意的谐音哦）
吉檀迦利32，代得睡不着，摸出原文自己翻了一下。这首诗可以象征蚂蚁哆啦的爱情的最美好之处：“你使我自由，我却因此无望地等待着你的爱。这恰是无法宣之于口的，我只是说，你还在等待着我。”
同人女真情实感版，一颗星星的故事：
我真的厌倦了漫画里外角色和同人女强加给麦的期望和牵绊，艾清清楚楚说过他只是个没有旧毛毯就睡不着觉的十五岁小孩，加之心理创伤，这样的麦哪里适合称王，又为何要被迫活成哥哥的不肖似的影子。（题外话：艾作为女角色连自己的命运都无法掌控，遑论拯救哥哥）一厢情愿和爱差的不止三个字，他在挣扎着长大，却总有人摁住他的肩膀，或者乱推他一把。
最理解麦的人一个个离他而去，没有血缘关系、没有早年相识的情谊的小坚站在他身后，望着他的背影，总是一边嘴硬一边露出很心软的表情。
于是，这是一颗星星的故事。
星
命运的洪流川流不息，即便是黄金雕刻的星星也禁不得淘洗；况且星星本该照在天上，偏偏总有人想把它摘下来插在圣诞树上装点自己的门面。
星星的语言很难懂，他的家人都不在，朋友也凋零，只有一个人好好听他讲话，把他放在前襟的口袋里，最贴近心脏的位置。星星在这个时候会感到久违的温暖，想这样或许也不坏，开心起来还会说几句傻兮兮的豪言壮语，对方听着，说，好，我们一起。
那个人还和星星谈心。星星其实不太懂“心”为何物，只知道他说这些话时胸腔会微微振动，传来低沉又坚定的声音，星星愿意认真听他说话。
星星从噩梦中惊醒，因血亲之死而震动，颤抖着滚落一地发亮的残片。他比星星更害怕，更愤怒，他们大打出手，拥抱，并肩战斗。直到星星说我要离开你了。我要回很远很远的地方去。
他说好。星星听不出来这是违心话，笑了，叫他给自己写信来。信里面写青春，写幻想，写欢乐的时光，唯独没有写爱情。
星星走之后感到很孤单，他越来越冷，越来越暗。他不能待在他或者任何一个人的胸口，会把人们冻坏的。
有人说黑色的星星也很帅气。有人说黑色的星星是错误的存在。有人说你应该想方设法明亮起来。
星星读了一遍他的信，对这些人闭上嘴巴，不再说话了。
星星有时候会忽然痛，却说服自己这也是错觉而已，没有心和血肉的天体，怎么可能感到疼痛？他说服自己，安心别人，继续黯淡下去。或许他会一直如此黯淡，直到……
A.星星想见他
B.星星碎掉了
A.星星想见他
星星想见到他。这个想法不是死灰复燃，而是一直压在星星最核心的位置，被其他人的言语和自己的麻木压得实了。今天他听到他的名字，和另外的人连在一起，忽然想，我想见他。
见他并不难，比他来见自己简单得多。星星放松地黯淡下去，他们很快就要见面了。
——直到他也被大雨打碎了。
在人类的血肉之外，星星颤抖着，握住了一颗粉色的锡心。
B.星星碎掉了
星星越来越冷，越来越疼，越来越黯淡。他常常失眠，常常晕头转向，却还是得为千万个命运和千万条人命负责。老实说，星星有点累了。
要不休息一下吧，他想。只是这话用星星语说出来没人能听懂。果然，他被置疑、被反驳、被严加看管。星星被锁起来了。
铁笼内外的生活没有什么差别。他仿佛很久以前就被禁锢起来了。星星迷迷瞪瞪地，分不清白天黑夜，清醒幻觉，只感觉自己冷下去、小下去，像一个皱缩的果核。
我好累呀，星星说。
我知道的，他说。
这是他的声音。星星睁开眼睛，直起身子，难以置信地重复了他的名字。所有曾经离开他的灵魂回到他的身边，用星星语表示安慰与祝福
。
太好了……太好了……大家都回来了。星星想，一定是他把他们叫来的，只有他这么贴心。他跳回他的前襟，熟悉的位置，温暖又有节奏的律动。星星感到自己也明亮起来了，似乎可以睡一个很好的觉，于是闭上眼睛，梦见了一颗粉红色的锡心。
（改天会把这个故事完善发布）
（感觉还蛮适合做绘本的）
（星，信，心，都是刻意的谐音哦）
#好书推荐# （作者签名本）少年日知录三种（万里路，千卷书，白话榜）傅国涌 https://t.cn/A6XkGvQZ
“作为一个中国人，掌握自己的母语，能够将母语美美地说出来，美美地写出来，这是一件何等美的事，每一位童子终将成为美的人。”
傅国涌/文
我曾经从事历史研究和写作二十年，现在是一位儿童母语教育的践行者，我更看重“童子师”这个身份。
2017 年10 月7 日， 我创立了小小的国语书塾童子班，与“童子六七人”一起读世界。我的课是立足于母语的“与世界对话课”，我们与草木虫鱼对话，与日月山水对话，与四季对话，与人物对话……我们读万卷书，不仅仅日诵古文、古诗，而且阅读中外经典。我们行万里路，在富春江钓台与严子陵、黄公望对话，在兰亭与王羲之对话，在三味书屋、百草园与少年鲁迅对话，在白马湖与朱自清、丰子恺对话……我们也去雅典与柏拉图、亚里士多德对话，到佛罗伦萨与达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔对话，在比萨斜塔下与伽利略对话；我们在希腊古老的圆形剧场朗诵《被缚的普罗米修斯》，在奥林匹克运动会遗址朗诵荷马史诗，在但丁家门口背诵《神曲》选篇，在威尼斯演绎莎翁的《威尼斯商人》……我们的课堂无处不在，我们沿《诗经》顺流而下，在母语的河流里自由游弋，但我并不把母语局限在古老的中文经典里，一切古今中外经过时间考验的真善美的作品，一旦进入中文世界，也都转化成了母语的一部分。
我想把我和童子们一起读世界的经验分享给更多热爱母语、渴望熟练掌握母语的童子们，一年三百六十五天，我盼望我和童子们一同在母语的天空中自由地飞啊飞，在母语的大地上走啊走，踏踏实实，留下一个一个脚印，大的和小的；我们一起寻找母语的美，日复一日，日积月累，让古老的《日知录》变成童子们的《少年日知录》。
母语毫无疑问是美的，写出来的母语是美的。“一日不见，如三秋兮”“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”。两千五百年来，《诗经》中的这些句子不断地打动一代又一代的中国人，你能说这样的母语不美吗？“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”“国破山河在，城春草木深”“离离原上草，一岁一枯荣”，你能说这样的母语不美吗？“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，你能说这样的母语不美吗？ 文言是美的，白话也是美的。“我们各人住在各人的衣服里”“今天的云抄袭昨天的云”“远在远方的风比远方更远”“黑夜给了我黑色的眼睛/ 我却用它来寻找光明”“我们的庭院里有金钱草/ 我想用它买下整个春天”……最后这一句是一个九岁的童子写的，你能说这样的母语不美吗？
母语的美是可以写出来的，也是可以说出来的，你读两千五百年前的《论语》，遇到“岁寒，然后知松柏之后凋也”“士不可以不弘毅，任重而道远……”“不义而富且贵，于我如浮云”“子在川上曰：逝者如斯夫！ 不舍昼夜”，这样的母语难道不美吗？ 三十多年前，一个名叫顾城的中国诗人到巴黎去参加诗歌会，一开口就说：“世界上只有难看的人，没有难看的树。树也会痛苦，但痛苦的树仍然是美的。” 这样的母语难道不美吗？
作为一个中国人，掌握自己的母语，能够将母语美美地说出来，美美地写出来，这是一件何等美的事，每一位童子终将成为美的人。这是一个多么美好的称呼，它高于一切的成功，胜过世上一切的财富。“清风朗月不用一钱买”，美是最高的评价，它是任何东西都换不来的。我又想起了《论语》中那个经典的对话，只比孔子小六岁的弟子曾点说：“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”夫子喟然叹曰：“吾与点也。”
这是多美的一幅画面啊，每次想起都令我感动。美当中包含了善和真，美国作家爱默生认为它们是三位一体，美是中心，甚至说“宇宙的存在只是为了满足人类灵魂上爱美的欲望”。德国文豪歌德曾说：“美是神秘自然法则的显现。”美国诗人庞德曾说：“时间不能占有美，美是永恒的现在。”我讲的“美”的母语是兼容并包的，不是狭隘的，我们不排斥不同文明创造出来的最美的遗产，我们将吸纳自荷马史诗以来人类一切最美好的精神资源，我们在莎士比亚、雨果、博尔赫斯的作品中呼吸，也在托尔斯泰、泰戈尔和纪伯伦的作品中呼吸，来自东西方不同民族、不同语言的创造都将成为我们的养分。我们感谢一代代的翻译家们将另外一种语言的经典变成了我们母语的一部分。
我们将一起寻找母语的美，享受母语的美，共度美好的时光。我想起了三百六十多年前的《日知录》，那是大学者顾炎武先生历时三十年日复一日累积撰写的传世之作。“从一滴水开始的知识革命”，这是我在国语书塾童子班2018 年秋季开班时的致辞。一滴水，很不起眼，每天五分钟，微不足道，但是每天一滴水，日复一日，水滴可以石穿。我们今天所做的一切不是为了停留在今天，而是为了达成美的目标，在美当中享受我们在世界上的每一天。
《少年日知录》就是日复一日的积累，月复一月的积累，脚踏实地的积累。我们一起读书，一起背诵，一起思考，一起写作，一起成长，我们一起慢慢地飞，飞得稳、飞得远、飞得高，一直飞到母语的浩瀚天空去。亲爱的童子，愿你们都有一对会飞的翅膀，一对会飞的美的翅膀。
“作为一个中国人，掌握自己的母语，能够将母语美美地说出来，美美地写出来，这是一件何等美的事，每一位童子终将成为美的人。”
傅国涌/文
我曾经从事历史研究和写作二十年，现在是一位儿童母语教育的践行者，我更看重“童子师”这个身份。
2017 年10 月7 日， 我创立了小小的国语书塾童子班，与“童子六七人”一起读世界。我的课是立足于母语的“与世界对话课”，我们与草木虫鱼对话，与日月山水对话，与四季对话，与人物对话……我们读万卷书，不仅仅日诵古文、古诗，而且阅读中外经典。我们行万里路，在富春江钓台与严子陵、黄公望对话，在兰亭与王羲之对话，在三味书屋、百草园与少年鲁迅对话，在白马湖与朱自清、丰子恺对话……我们也去雅典与柏拉图、亚里士多德对话，到佛罗伦萨与达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔对话，在比萨斜塔下与伽利略对话；我们在希腊古老的圆形剧场朗诵《被缚的普罗米修斯》，在奥林匹克运动会遗址朗诵荷马史诗，在但丁家门口背诵《神曲》选篇，在威尼斯演绎莎翁的《威尼斯商人》……我们的课堂无处不在，我们沿《诗经》顺流而下，在母语的河流里自由游弋，但我并不把母语局限在古老的中文经典里，一切古今中外经过时间考验的真善美的作品，一旦进入中文世界，也都转化成了母语的一部分。
我想把我和童子们一起读世界的经验分享给更多热爱母语、渴望熟练掌握母语的童子们，一年三百六十五天，我盼望我和童子们一同在母语的天空中自由地飞啊飞，在母语的大地上走啊走，踏踏实实，留下一个一个脚印，大的和小的；我们一起寻找母语的美，日复一日，日积月累，让古老的《日知录》变成童子们的《少年日知录》。
母语毫无疑问是美的，写出来的母语是美的。“一日不见，如三秋兮”“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”。两千五百年来，《诗经》中的这些句子不断地打动一代又一代的中国人，你能说这样的母语不美吗？“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”“国破山河在，城春草木深”“离离原上草，一岁一枯荣”，你能说这样的母语不美吗？“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，你能说这样的母语不美吗？ 文言是美的，白话也是美的。“我们各人住在各人的衣服里”“今天的云抄袭昨天的云”“远在远方的风比远方更远”“黑夜给了我黑色的眼睛/ 我却用它来寻找光明”“我们的庭院里有金钱草/ 我想用它买下整个春天”……最后这一句是一个九岁的童子写的，你能说这样的母语不美吗？
母语的美是可以写出来的，也是可以说出来的，你读两千五百年前的《论语》，遇到“岁寒，然后知松柏之后凋也”“士不可以不弘毅，任重而道远……”“不义而富且贵，于我如浮云”“子在川上曰：逝者如斯夫！ 不舍昼夜”，这样的母语难道不美吗？ 三十多年前，一个名叫顾城的中国诗人到巴黎去参加诗歌会，一开口就说：“世界上只有难看的人，没有难看的树。树也会痛苦，但痛苦的树仍然是美的。” 这样的母语难道不美吗？
作为一个中国人，掌握自己的母语，能够将母语美美地说出来，美美地写出来，这是一件何等美的事，每一位童子终将成为美的人。这是一个多么美好的称呼，它高于一切的成功，胜过世上一切的财富。“清风朗月不用一钱买”，美是最高的评价，它是任何东西都换不来的。我又想起了《论语》中那个经典的对话，只比孔子小六岁的弟子曾点说：“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”夫子喟然叹曰：“吾与点也。”
这是多美的一幅画面啊，每次想起都令我感动。美当中包含了善和真，美国作家爱默生认为它们是三位一体，美是中心，甚至说“宇宙的存在只是为了满足人类灵魂上爱美的欲望”。德国文豪歌德曾说：“美是神秘自然法则的显现。”美国诗人庞德曾说：“时间不能占有美，美是永恒的现在。”我讲的“美”的母语是兼容并包的，不是狭隘的，我们不排斥不同文明创造出来的最美的遗产，我们将吸纳自荷马史诗以来人类一切最美好的精神资源，我们在莎士比亚、雨果、博尔赫斯的作品中呼吸，也在托尔斯泰、泰戈尔和纪伯伦的作品中呼吸，来自东西方不同民族、不同语言的创造都将成为我们的养分。我们感谢一代代的翻译家们将另外一种语言的经典变成了我们母语的一部分。
我们将一起寻找母语的美，享受母语的美，共度美好的时光。我想起了三百六十多年前的《日知录》，那是大学者顾炎武先生历时三十年日复一日累积撰写的传世之作。“从一滴水开始的知识革命”，这是我在国语书塾童子班2018 年秋季开班时的致辞。一滴水，很不起眼，每天五分钟，微不足道，但是每天一滴水，日复一日，水滴可以石穿。我们今天所做的一切不是为了停留在今天，而是为了达成美的目标，在美当中享受我们在世界上的每一天。
《少年日知录》就是日复一日的积累，月复一月的积累，脚踏实地的积累。我们一起读书，一起背诵，一起思考，一起写作，一起成长，我们一起慢慢地飞，飞得稳、飞得远、飞得高，一直飞到母语的浩瀚天空去。亲爱的童子，愿你们都有一对会飞的翅膀，一对会飞的美的翅膀。
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